再别康桥(我自己的设计).doc

再别康桥教学目标：1、学会美读。2、能在朗读中体会诗歌的三美。3、激发学生“爱”“自由”“美”的天性，学会珍惜把握生活的每一天。诗人就这么悄悄的走了，一心想飞的他，一心要KISS FIRE的他，终于在蓝天中化作了一团永恒的火焰。他什么也没有留下，除了他那些前无古人，后无来者的诗。 诗人的一生就象他的一首云游： 那天你翩翩的在空际云游 自在，轻盈，你根本不想停流 在天的那方或地的那角 你的愉快是无阻拦的逍遥 结语：所以在我看来，康桥是徐志摩灵魂的故乡。我们每一个人都有自己灵魂的故乡，我们的灵魂之乡在哪里？我们也可以写一首诗啊！ 一、 教师诗谜引入。（徐志摩照片）面容清瘦，气质优雅，多情的双眼略带梦幻，料想这文弱的外表下，隐藏的必是一颗善感而细腻的心。被林语堂先生称为“qingcai情才”和“奇才” 的诗人。 你是偶然投影的云 消逝了踪影 却留下了刹那间的光明 你是在风中追梦的鹤 迷失了方向 却用生命等候新月的皎洁 你是人间四月的天 爱是你的花冠 目光暖了一树一树的花开 你是云游蓝天的火焰 纠缠是千千心结 挥袖之间 美、自由、爱是你对世界的赠言二、 简介诗人与康桥：诗人就这么悄悄的走了，一心想飞的他，一心要KISS FIRE的他，终于在蓝天中化作了一团永恒的火焰。他什么也没有留下，除了他那些前无古人，后无来者的诗。 诗人的一生就象他的一首云游： 那天你翩翩的在空际云游 自在，轻盈，你根本不想停流 在天的那方或地的那角 你的愉快是无阻拦的逍遥 结语：所以在我看来，康桥是徐志摩灵魂的故乡。我们每一个人都有自己灵魂的故乡，我们的灵魂之乡在哪里？我们也可以写一首诗啊！三、 朗读感知：1、 老师范读，学生可以评价不足与优点。（情感，以及情感的变化）表达了离愁别绪和眷恋之情。有变化：彩梦寻梦梦醒 让学生感受感情的波澜：感情从惆怅到热烈在第五节达到高潮，在第六节陡然低落，沉浸于寂然，只能带着无限的怅惘离去。这种感情的变化正是基于对康桥不可遏制的爱，是柔情，还是激情，还是深清，是一种热烈的柔情。 3、学生练读，挑战老师。学生评价。4、讲读：学生感受，诗人描写了哪些景物（意象）？有什么共同特点？这些景物寄托了诗人怎样的感情？ 西天的云彩（招手作别）金柳（新娘）青荇（招摇）潭水（虹、梦）长篙、星辉（寻梦）夏虫（沉默）云彩（挥一挥衣袖）意象清新脱俗、这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。（2）这些意象融铸成怎样的意境呢？如果用画来比喻，到底是怎样的一幅画呢？（水墨、水彩、工笔、油画） 归纳：水彩画，色彩绚丽，却又不浓烈，浪漫淡雅婉约的，还有悠远的笙箫，给人感伤，轻烟似的淡淡的离愁别绪。5、美读：请学生朗读你最喜欢的诗句诗节，最好能够背诵。并且说明喜欢的理由。意象分析： 1、金柳。为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。 2、 青荇。刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？ 在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。 本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。物象意象意境 3、 唐温如题龙阳县青草湖：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。 其他可能出现的问题： 第六节：为什么诗人不能放歌？因为他马上就要离开康桥了，一想起离别，诗人的心情马上变得万分沉痛。所以诗人说“我不能放歌”。离别时候的沉重压得人发不出任何声响。 怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以痛苦的笙箫离别曲只能在心中回荡。这是多么沉重的痛苦啊。（别离的笙箫是悄悄的，看似矛盾，实际上在这里达成了统一，悄悄有孤寂的意思，离别的笙声更加剧了作者内心的孤寂）（寂静区别，无声音称为寂，如万籁俱寂，而静则有和谐的意思在里面，还有一种生机。又如贫穷，达则兼济天下，穷则独善其身） 第一节，连用了三个轻轻的，向西天的云彩告别，给全诗定下了抒情基调。既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。 2、 第二节写了岸边的柳树，金柳是夕阳中的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，好像新娘，既喻出它形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋的感情，谁能舍得离开美丽的新婚妻子呢？艳影，荡漾在我的心头，物我合一，情景交融， 3、 第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。并有向诗人打招呼之意。“我甘心做一条水草”，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，生于斯 ，长于斯。 4、 第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑澜，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境，融情入景，将人带入梦一般的意境中。 5、 第五节，诗人的感情达到了高潮，在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开，撑着长篙去寻找那彩虹似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁的想要放歌，快乐的情绪达到顶点。 6、 第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来，于是不能放歌，只能悄悄吹起离别的伤感的笙箫，诗境恢复寂然，连夏虫好像也体会到离别之情，保持沉默，“沉默是今晚的康桥”，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人深思默想的心境推到了极致。 7、 第七节，与开头呼应，诗人是那样的不舍得离去，却不带走一片云彩，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更另觉悟，眷恋，同时也有一种洒脱的意味。 四、 理读：1、 学了这首诗给了你哪些启示：对诗歌进行评价。（与一般送别诗的比较）（1） 哲理：面对失去的美好事物，人们总是充满了怀念。（2） 写诗的借鉴：音乐美、绘画美、建筑美 绘画美，a是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面b动作性很强的词语，使画面动态，给人立体感。 音乐美：押韵；音节和谐、节奏感强、叠音；回环复沓，首尾呼应如小夜曲； 建筑美：七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列还是字数上看，也是整齐划一的，给人以美观。 特点：构思别出心裁，不落俗套。 一般别离的诗，告别的是人，而此诗不是，告别的是康桥，作别的是西天的云彩。 一般别离的诗，告别时会有千言万语的嘱托与叮咛，或牵手顿足，或肝肠寸断；而此诗却从“轻轻、悄悄、沉默”渲染出了一个只着色不摹声的寂静环境，可谓是“此时无声胜有声”！ 独具特色的意象选取。没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。五、 拓展：诗歌写作改写成格律诗。1、我的颔联是“金柳荡艳影，青荇摇柔波”。参考答案：再别康桥 康桥夕阳中，晚云红似火金柳荡艳影，青荇摇柔波清泉彩虹梦，星辉长篙歌挥手悄离别，夏虫也沉默2、以徐志摩及其诗歌为题材，改写成现代诗，或一段抒情议论性的文字。2、 （节奏、停顿、快慢、语气，关键是情感的感染力）习诗歌，朗诵是必不可少的环节，要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。朗诵叶挺同志的囚歌，注意句调的处理：为人进出的门紧锁着，（平调）（冷眼相看）为狗爬出的洞敞开着（平调）一个声音高叫着：（曲调）（嘲讽）爬出来吧，给你自由！（）曲调（诱惑）我渴望自由，（）（庄严）但我深深地知道（平调）人的身躯怎能从狗洞子里爬出！（升调）（蔑视、愤慨、反击）我希望有一天（平调）地下的烈火，（稍向上扬）（语意未完）将我连这活棺材一齐烧掉（降调）（毫不犹豫）我应该在烈火与热血中得到永生！（降调）（沉着、坚毅、充满自信）语调也是句调。指语句中的声音高低升降的变化趋势。它随着语气和说话人的感情变化而变化，着眼点在于对作品的理解程度。常见的语调有四种 升调：调子平而升高，表示反问，疑问，惊异，兴奋和号召等语气。 降调：先平而降，表肯定，感叹请求，沉痛，惭愧等语气。 平调：调子无明显的高低变化，表严肃，平静，庄重，冷漠，思索等语气； 曲调：调子先升高而降低，曲折变化，表示含蓄，夸张，反语，讽刺，怀疑，意外，惊奇等预期 语句的节奏指一定时间内语词的疏密程度。鲜明的节奏能使语音表达的更具有层次性和剔透感觉。掌握好节奏技巧，一要有快慢之分，二是快慢交替进行，三是随材料内容情感需要分清主导节奏和辅助节奏 轻快型：多扬少抑，多轻少重，语词密度大，语言速度较快，常常表达喜悦欣慰心情； 凝重型：多抑少扬，多重少轻，语词疏，语言速度慢，严肃，肃穆，谈心的内容可用 低沉型：声音暗沉，句尾显