初中音乐课堂中培养学生创造力的研究.doc

初中音乐初中音乐课堂中培养学生创造力的研究姓名：任丹丹工作单位：叶县洪庄杨乡中日期：2014-2-26初中音乐课堂中培养学生创造力的研究一、 课题研究背景： 国家音乐课程标准指出：音乐课的教学过程就是音乐艺术实践过程，所有音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极地指引学生参加各项音乐活动，将其作为学生获得音乐审美体验的基本途径。强调发挥学生的创造潜力，学生离不开音乐实践。“读书”是学习，“实践”是更重要的学习，学以致用，永远是教育的直接目的。因此，引导学生将学习纳入一种以认知内化为基础的实践活动的轨道，给学生提供充分的动手机会，让学生参与大量的实践体验，是学生优化学习，有效学习和健康成长的必要条件。 二、 课题研究方向： 音乐课堂教学作为创造性课堂教学的主体部分，学生是通过课堂去学习知识，教师则是通过课堂教学去传播知识。因此，教师通过教学活动去实践学生创造，具有有效性和针对性。其次，在有效性课堂教学中，教师也制定以下目标进行创造实践。 1、基础性：创造性教学面对全体学生，因此，教学目标应符合基础教育的要求，让学生从已有的学习、生活经验出发，从大自然的声音出发，创造最原始、真实的作品。 2、差异性：教师在创造性教学当中，要认识到学生知识、经验的不同，关注学生的差异，注意给学生信心和鼓励，满足其情感精神的要求。 3、开放性：教师在创造性教学当中，要给学生留有足够的空间，让他们展开想像的翅膀，任其飞翔，包括座位摆放，小组交流等。 三、课题研究思路与目标过程： 中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的形式、内容和情景，培养学生的想象力，增强学生的创新意识。对音乐创造活动的评价应主要着眼于创造性的过程。这是新课标对音乐创造的定义。我针对课标精神，从欣赏、歌唱、演奏、创作、舞蹈等模块开始一系列研究，并思考制定了一系列的评价方案，有计划、有实操、有评价系统开展创造课题研究。 （一）阶段划分：第一阶段：1、收集音乐创造性课题的有关资料及指导文献、理论。 2、 探讨音乐创造性课题在课堂、课外开展方式。 3、 有计划地组织理论学习。 第二阶段：1、 个案研究。 2、 在个案研究的同时研究课题的评价方案。 3、 做中期报告。 第三阶段：1、 推广学习和实验中期报告，并进行反思和完善。 2、 各方面进行总结、反思、撰写论文。 3、 做结题报告。 四、 研究的过程和方法： 1、具体研究情况： （一）、“玩耍”教学法： 我们认为有趣的音乐教学是在“玩耍”中进行的，学生通过一系列不断深化的表演活动来掌握一些音乐词汇：活动、唱歌、演奏、玩耍。不要求学生进行很完美的模仿，而是要求老师与学生在一起活动，在玩耍中进行创造性活动，用音乐活动来培养学生的创造性。正如奥尔夫的教育方法是一种重创造性思维训练的实验方法，其实质是通过节奏让儿童以此来创造他们自己的音乐。 在创作实践活动中，学生相互适应、配合和协调的能力。能够把自己融合到音乐中去，更好地进行创造性的活动。使孩子们能够以自然、最原始的方式进行音乐世界的一切领域的活动，使他们获得更多的共同创造、共同分享、共同交流的欢愉。 (二)、“你动、我动、舞起来”创造 达尔克罗兹所创设的体态律动发展到今天，已被老师们广泛应用到音乐课堂，同时更被舞蹈老师青睐。学生通过走、跑、跳自行创作，表现与他们听到音乐相应的动作，每个人对自己听到音乐都有不同的理解和做出相应的动作，这就最大限度地发展了学生的创造性思维。 舞蹈教学一直是音乐教学中的一个难点，困难有三：一是激发学生学习舞蹈的兴趣；二是克服学生在学习跳舞过程中的羞涩感；三是场地问题。因此初中学生的舞蹈课怎样才能上好，使他们在聆听音乐节奏与韵律的同时，也能随音乐跳出优美的舞蹈是我在高中音乐选修“舞蹈与音乐”教学中解决的问题了。老师在教会学生基本动作的基础上，与学生共同创编出一个个具有秧歌风格的欢快而又独特的舞蹈。 五、课题研究成果： 1、教学案例： 歌唱综合课青春舞曲 欣赏课欢乐颂 六、课题研究反思： 在音乐创造课题的实施中，我们也开展了一系列评价手段，通过评价，可以提高我们的教学水平，也可以提高学生创造学习和评价的水平。我