从内化感知到外化呈现——音乐认知心理学视阈下的钢琴即兴伴奏教学.doc

从内化感知到外化呈现音乐认知心理学视阈下的钢琴即兴伴奏教学 梁虹从内化感知到外化呈现J6241文献识别码A10031499 (xx)02010005音乐谢口心理学视阈下的钢琴即兴伴奏教学(集美大学音乐学院，福建厦门，361021)摘要音乐认知心理学是音乐心理学的重要分支，运用其学科原理深入探析钢琴即兴伴奏的思维过程，将有助于充分理解钢琴兴伴奏的即兴编创与即席弹奏所经历的四个阶段外部信息的内化、匹配记忆的提取、创意构思的加工与完整乐思的外化。 以音乐认知心理学这一新视角审视钢琴即兴伴奏的弹奏与教学，充分运用跨学科综合研究手法，对钢琴即兴伴奏教学思路与教学方法进行相关探讨。 关键词音乐心理学；谢n心理学；钢琴12pq(-,伴奏；教学研究钢琴即兴伴奏的编创与弹奏，需要经历一系列复杂、立体的思维过程。 运用音乐认知心理学的学科理论分析钢琴即兴伴奏的弹奏过程，深入了解其中经历的各类认知过程与思维过程，有助于透彻理解并把握钢琴即兴伴奏核心思维环节，从而提升编创效率与演奏效果。 一、音乐认知心理学概述音乐认知心理学是音乐心理学与认知心理学的交叉学科，它是音乐心理学的重要分支。 音乐认知心理学，主要研究人在音乐活动中的认知过程，包括对基础音响的感觉、对音乐情感的知觉、对音乐特征的记忆、对音乐信息的加工以及对音乐表演的心理控制等。 “”现今，音乐认知心理学日益受到广大音乐教育研究学者的关注，但目前尚很少将音乐认知心理学运用到钢琴即兴伴作者简介梁虹(1981)，女，集美大学音乐学院讲师。 xx-0521100奏的教学研究当中。 本文运用音乐认知心理学原理，着重研究人在音乐活动中的心理机制，深入探究“输入与输出”之间发生的内部心理过程，从而了解各环节中，人的心理运作特点。 在人类的音乐演奏中，人的心智技能与动作技能的充分结合，两者密不可分，相互渗透。 音乐动作技能30是心智技能形成的基础，而心智技能是动作技能的调控者。 ”76因此，充分了解并掌握音乐活动中音响刺激、信息加工、音乐记忆以及音乐表达等各环节的心理过程，将对音乐教育发挥十分重要的指导意义。 二、音乐认知心理学视阈下的钢琴即兴伴奏思维过程钢琴即兴伴奏，是-fq集钢琴演奏、和声、曲式等多学科技能于一体的综合性艺术。 区别于钢琴正谱伴奏，钢琴即兴伴万方数据xx96点J936第2期JunxxVol36No2从内化惑知捌外化呈现音乐认知心理学视闽下的钢琴即辨伴奏教学奏的“即兴，一词，清晰地呈现出其核心特质，即要求演奏者乐认知。 音乐知觉作为个体的认知过程，是以音乐感觉信息未经缜密思考和充分准备，便能够创作并弹奏出符合主唱(或主奏)所需音乐效果的钢琴伴奏。 运用音乐认知心理学原理分析钢琴即兴伴奏，则可以将钢琴即兴伴奏的编创弹奏的全过程，划分为以下四个阶段外部信息的内化、匹配记忆的提取、创意构思的加工以及完整乐思的外化(见图1)。 r音商听觉l音蛋勰1酏f内隐r自丽螂工【榭日蘸日酞日日U日具锄储潮视觉f乐潜礁觉知觉【外显记忆L自上而下的加工钢琴郢黼信息1辅区巫困叵亟困匝困医亟函图 1、音乐认知心理学视阈下的钢琴即兴伴奏思维过程下文将从音乐认知心理学的视角，分析演奏者如何完成钢琴即兴伴奏的思维步骤与操作过程。 (一)外部信息的内化外部信息的内化，是从外界的音乐刺激开始的，主要经历两个阶段，即音乐感觉与音乐认知。 最初，这些音乐刺激作用于人的大脑皮层中的感觉区，产生了较为原始、初级的音乐感觉。 而后，这些由感官系统收集到的基础信息进入到大脑皮层中的联合区，大脑对这些信息进行加工并重新解释，最后形成了某些特定的音乐认知。 这些认知包含着更高级的音乐信息，例如音乐风格、音乐特点、音乐情感等。 下文将根据认知的产生过程，将钢琴即兴伴奏编创过程中“外部信息的内化”这一环节分解为两个步骤，即“音乐感觉”与“音乐知觉”，并进行相关阐述。 1、音乐感觉音乐感觉，是指人脑对音乐对象的音高、音强、音色、音值等具体特征的直接反映，是个体接受外界音乐基础信息的过程，也是个体察觉和获取音乐信息的重要渠道。 在钢琴即兴伴奏的编创过程中，演奏者将首先接收到于伴奏对象的听觉与视觉的基础信息。 其中核心信息是，伴奏对象所传达出来的听觉信息。 这些听觉信息，从人体内耳的听觉感受器“柯蒂氏器”传导进入听觉低级中枢“内侧膝状体”，最后投射到大脑皮层的颞叶，形成了最基础音乐感觉。 同时，伴奏对象的肢体动作与表情，也为钢琴即兴伴奏弹奏者提供了相关的视觉信息。 听觉信息与视觉信息共同作用于大脑，从而形成了最基础的音乐感觉。 2、音乐知觉音乐知觉，是指在大量音乐感觉的基础上产生的深层音为基础，在过去音乐经验与音乐知识的参与下，经过人脑的加工，从而对音乐对象做出深层解释的过程。 在音乐活动中，个体通过对音高、音强、音色、音值等信息的归纳，分析出此段音乐所特有的节拍、节奏、旋律、调式、调性、风格与情绪等特点。 ”钢琴即兴伴奏的弹奏者，必须对伴奏对象的大量音乐细节进行，并快速分析出伴奏对象的音乐特点、特色模式等抽象音乐信息，并加工成更高级的音乐认知，即伴奏对象的音乐风格、音乐特点等概念性质的信息，用以指导钢琴即兴伴奏最为核心工作环节“即兴编创”。 这些复杂的加工过程，是在大脑皮层的联络区完成的。 联络区是大脑皮层中各个感觉区之间的重叠部分，大量的基础感知汇集于此，并进行着复杂的程序，最后形成完整的音乐认知。 因此，如何快速地分析大量音乐感觉，并形成合理、准确、独到的音乐知觉，对钢琴即兴伴奏的编配质量有着直接的影响。 (二)匹配记忆的提取按照音乐记忆储存时间的长短划分，个体的音乐记忆可以划分为感觉记忆、短时记忆以及长时记忆三类。 3根据音乐记忆中意识的参与程度划分，长时记忆可进一步分为内隐记忆与外显记忆两种(见图2)。 感觉记亿短时记忆长时记忆(Sensory memory)(short-term memory)(10ngterm memory)保存时间s4秒保存时闻560秒保存时间1分钟乃至终身广L内隐记忆外显记忆(implicit memory)(explicit memory)图 2、音乐记忆的分类钢琴即兴伴奏演奏者在充分感知伴奏对象(或乐谱)所呈现出来的音乐信息之后，需要根据现场形成的感觉记忆与短时记忆所提供的音乐信息，进入大脑长时记忆中搜索匹配记忆，而后创意加工成为符合伴奏对象的伴奏音响。 下文着重分析内隐记忆与外显记忆的提取过程及其特点。 1、内隐记忆音乐认知心理学中，内隐记忆(implicit memory)的产生，是在无意识或者无意回忆的情况下，过去的音乐经验对当前任务产生的无意识影响的记忆，所以内隐记忆也被称为“无意识记忆”。 例如当我们看到钢琴上的未标注指法的乐谱时，依旧能够下意识地安排出合适的指法用以流畅地弹101万方数据慰J姗iaoX硒iang赭-Jour群nal of院X学ia引n Conservato驯?。 鲫私?蚰?”。 奏乐谱；同时，也能够无意识地选择合适的钢琴触键手法，以呈现出较为理想的钢琴音响。 而这一切，都是由内隐记忆帮助我们完成的。 在钢琴即兴伴奏的编配中，演奏者听到或者看到单旋律乐谱之后，能够下意识地、快速地完成和声编配，并很自然地选择相对合适的音型进行伴奏，这就是由个体的内隐记忆帮助演奏者完成了这一工作过程。 内隐记忆的积累，需要学生更多地聆听各类音乐，积累不同音乐风格、伴奏音型的不同听觉音响，积累多种演奏方式的不同音效等等。 教师应当鼓励学生广泛欣赏各类风格迥异的音乐作品，充分的欣赏时间与曲目量将是储备丰富内隐记忆的必备条件。 此外，音乐认知心理学还认为个体内隐记忆的积累年龄有关年龄愈小，效果愈佳。 所以教师要鼓励学生从青少年甚至幼儿时期开始，就开始广泛积累各类音乐的听觉体验。 2、外显记忆外显记忆(explicit memory)是指需要有意识的努力才能使信息恢复的记忆。 它对行为的影响是个体能意识到的，因此又叫受意识控制的记忆。 大量外显记忆的积累，将为钢琴即兴伴奏的快速编创，打下坚实的基础。 因此，在日常学习中，教师应该引导学生分类练习不同风格的钢琴伴奏正谱，并分析与归纳各类钢琴伴奏正谱中的典型音型，然后进行同类曲目的拓展练习，让学生有意识地掌握核心伴奏音型，学会将经典音型广泛运用于类似曲目的钢琴即兴伴奏当中，从而使这些经典音型刻入学生的大脑中，形成深刻的外显记忆，以便需要时快速提取。 (三)创意构思的加工钢琴即兴伴奏需要演奏者快速地根据外来音乐刺激，并结合已有个体演奏经验，形成最合适的创意构思。 而这一创意构思的加工过程，即属于音乐认知心理学的核心内容信息的加工。 由此，音乐认知心理学同时强调过去经验(知识)和显示刺激的共同作用。 通过借鉴一般认知心理学的成熟理论，音乐认知心理学学者认为信息加工工程包括相应联系的两种加工模式自下而上的加工(Bottom-up)与自上而下的加工(TopDown)。 1、自下而上的加工在音乐认知心理学中自下而上的加工，是指由外界刺激作用开始的加工，其先对较小的知觉单位进行分析，而后转向较大的知觉单位，通过一系列相互关联的加工过程而达到对音乐感觉刺激的解释。 由于此加工过程，是对大量基础音乐信息进行吸收、汇聚、分析，而最终完成的，因102此，也被成为“数据驱动加工”。 在钢琴即兴伴奏中，演奏者聆听伴奏对象的基础音响，了解并吸收最基本的音高、节奏、强弱等基本要素，而后将这些细小单位的音乐感觉加工成为较为立体、全面的音乐理解。 钢琴即兴伴奏的这一过程，即为自下而上的加工。 这一加工过程，需要吸收大量的基础音乐信息，这为创意构思的完成，提供了坚实的数据基础。 2、自上而下的加工在音乐认知心理学中自上而下的加工，是指主体对于知觉对象的一般知识开始的加工，由此能够形成某种特定期望以及对思考对象的假设，这种期望与假设引导并制约着之后各阶段音乐构思的水平与方向。 由于此加工过程由个人音乐概念引导音乐知觉加工，即较高水平的音乐概念与音乐思维制约着具体音乐细节的加工水平，因此这一加工过程也被称为“概念驱动加工”。 在钢琴即兴伴奏中自上而下的加工，具体体现在演奏者对伴奏对象音乐类别、音乐风格的概念定位，而后将这一具有较高水平的音乐概念运用到具体的音乐细节的加工当中。 例如伴奏对象演唱的是一首具有典型爵士风格的经典老歌(autumn leaves)，钢琴即兴伴奏者马上根据其音响分析出此曲属于爵士音乐体系作品，且属于20世纪中叶爵士大乐队时期(19401954)的香颂(chanson)固歌曲。 由此，随后的乐思加工，就在这一特定的音乐概念的指引与制约中进行。 在钢琴即兴伴奏创意构思的加工过程中，自下而上的加工与自下而上的加工这两种加工模式既相互独立又不可分割，在这一复杂的加工过程中，个体的创新思维能够以不同方式融入即兴编创当中。 (四)完整乐思的外化钢琴即兴伴奏，是一门服务于其他表演者的艺术，十分强调协作意识。 它的呈现方式将受伴奏对象的音乐形态与音乐需求的制约，并以衬托伴奏对象为最终目的。 在钢琴即兴表演领域中，钢琴即兴伴奏与钢琴即兴演奏既存在相似之处又存在根本区别。 二者共通的地方是皆为即兴的创作与弹奏。 而两者间最为核心的区别则是是否受到他者的约束。 钢琴即兴伴奏，是一种不依赖现成乐谱，而是演奏者运用自身的钢琴演奏能力与即兴创作能力，根据头脑中的乐思、情绪、理解等多种元素，现场创作并演奏的艺术过程。 因此钢琴即兴演奏，能够较为自由地展现演奏者内心的音乐理念与音乐感受。 但钢琴即兴伴奏则与此不同，其即包含一定空间的即兴编创，但又必须受限于伴奏对象的音乐风格与音乐特万方数据xx年6月第36卷第2期JunxxVol，36No2从内化感知到外化呈现音乐认如厶理学视阔下的钢琴即兴伴奏教学点。 因此，钢琴即兴伴奏强调弹奏者必须具有充分的协作意识，在以衬托伴奏对象的前提下可适当进行个性化的发挥。 例如在歌曲的前奏、间奏、尾奏以及长音长休止等位置可以进行创意设计。 特别遇到现场突发状况，钢琴即兴伴奏弹奏者应当临场应变，通过节奏的变化、音高的变化甚至调性的变化来顺应现场的突发情况。 由此，钢琴即兴伴奏完整乐思的外化，需要演奏者具有过硬的演奏能力以及具有协作意识的临场应变能力。 三、音乐认知心理学视阈下的钢琴即兴伴奏教学思考通过运用音乐认知心理学的学科理论来研究钢琴即兴伴奏后发现，钢琴即兴伴奏的思维过程是一个复杂的、多元的、多层次的思维过程。 如何顺畅连接各思维过程并提高其工作效率，需要教师深入分析这一心理活动中若干核心环节，并努力提升学生的相关思维能力。 (一)提升音乐感知能力音乐感知能力，是指个体通过生理感官接收各类音乐信息并通过认知思维进行分析的能力。 音乐感知过程，是十分复杂的认知活动，它包括对音乐各种元素，如调性、和声、音高、节奏等信息的感知和整合，涉及声音分析、听觉记忆、听觉场景分析，以及基于音乐的语言加工等复杂的脑部活动。 ”“。 17”音乐感知能力的高低，直接影响个体接受与吸收外来音乐信息的数量与质量，进而音响对各类音乐信息的、归纳与分析等后续环节。 美国著名音乐心理学研究者Wolpert曾于2000年进行音乐心理学实验并发表文章，认为人的音乐感知能力大部分是在集中的音乐训练之后获得的，并且在长期、特定的专项训练之后，个体的音乐感知能力能够得到不断提升。 因此，教师应当重视学生音乐感知能力的提升，从而增强学生对伴奏对象具体音乐信息的快速吸收与科学分析。 音乐感知能力的培养，需要扎实的文化修养、丰富的生活体验以及专业系统的音乐感知能力训练等。 ”。 专业系统的音乐感知能力训练，需要从以下两个方面同时进行其一，增加泛听。 泛听，较接近于“内隐学习”，进入类似于无意识的学习状态，它对学生良好乐感的形成发挥着十分重要的作用，且影响深远。 合理增加学生泛听的曲目量与曲目种类，由此获得丰富、多样的音响听感将对大脑产生刺激并留下痕迹。 此后，学生在听到类似的音响时，方能从大脑中大量听觉经验储备中甄选出与之匹配的素材用于即兴创作。 其二，重视精听。 钢琴即兴伴奏课堂中，学生认真听辨和声连接与伴奏织体，仔细模仿并背记典型范例，这一过程就是典型的“精听”状态。 精听，较接近于“外显学习”，进入注意力高度集中的有意识学习状态。 精听的学习状态，要求学生深入分析并理解知识细节，熟练掌握各种编创与演奏技法。 泛听与精听，这两种学习状态务必相辅相成地有机结合子一体。 唯有合理配置泛听与精听，方能让学生在即兴编创时从内心到手指都游刃有余。 (二)开发音乐内心听觉音乐内心听觉，是指人脑将音乐感知信息加工成为音乐记忆后储存于大脑中，后经过音乐想象与音乐思维等相关加工过程，逐渐形成带有个人思想特质的内心听觉意象。 3音乐内心听觉对于钢琴即兴伴奏的编创与演奏，都具有举足轻重的指导意义(见图3)。 图 3、内心听觉的产生与作用钢琴即兴伴奏要求演奏者在短时间内快速完成编创并演奏，演奏者没有足够的时间进行大量斟酌与反复修改，因此他们需要快速在头脑中形成较为清晰、立体、全面的内心听觉，并由此指导伴奏和声的设计、伴奏织体的选择以及演奏触键的安排等。 音乐内心听觉是个体的高级心理过程，其表现形式主要有两种，即“记忆与想象”。 钢琴即兴伴奏演奏者需要有意识聆听伴奏对象的音响之后进行记忆并分析，而后根据个体的专业知识与专业技能水平进行想象与思维，即根据现有的、已知的音乐素材进行个性化艺术创作，从而在内心形成新的、符合伴奏对象的伴奏音响。 由此可见，教师务必十分重视学生的音乐内心听觉的开发，并培养学生将音乐内心听觉有效地指导其钢琴即兴伴奏的编配与演奏。 (三)培养创新思维创新思维，是指以新颖独到的手法解决问题的思维过程，通过特殊的思维能够突破常规思维的界限，并以超常规103万方数据交响一西安音乐学院学报(季刊)JiaoXiangJournal ofXian ConservatoryofMusicxx年6月第36卷第2期JunxxV0136No2甚至反常规的方法、视角去思考问题，提出与众不同的解决方案，从而产生新颖的、独到的思维成果。 8创新思维，是钢琴即兴伴奏的核心价值所在。 由于钢琴即兴伴奏的演奏是即席创作并演奏的，因此任何钢琴即兴伴奏作品的设计都离不开创新思维的运用。 钢琴即兴伴奏的编创，十分强调创新思维的运用。 由于个体之间的专业知识与专业技能存在较大差别，同时个体之间的文化积淀与性格特点也各不相同，因此面对同一作品，不同个体必定创作出不同的即兴伴奏版本。 如何让自身的作品与众不同且独具魅力，这需要学生全面吸收伴奏对象的各类音乐信息，并充分开发自身的创新思维，在现有听觉信息的基础之上结合过去的伴奏经验与