设计素描教学.doc

设 计 素 描 教 学 大 纲 课程名称：设计素描 学时： 120 （一学年上学期 60 学时，下学期 60 学时。） 适用专业：视觉传达艺术设计、 环境艺术设计、 广告艺术设计、 装饰绘画。 课程性质：艺术设计专业基础必修课。 一 、课程教学目标： 设计素描课程教学要从艺术设计基础知识、基本素质和技能诸方面培养学生造型和创意的思维和语言的表达能力。学生艺术素质和能力的提高包含几个方面：一方面是审美鉴赏能力的提高，二方面则是徒手绘画实际动手能力的提高，三方面是创意思维能力的提高。本课程的教学目标就是争取在有限的学时内通过系列的课题训练、理论讲授、作品赏析、写生辅导、师生互动、作业指导、讲评交流等多种教学方式的灵活运用，使学生在概念认知、方法体验、能力培养三个阶段教学过程中获取设计素描课程所给予的设计营养，完成从素描走向设计的任务。 二、 教学内容： 第一阶段设计素描概念的认知 课题一、从素描到设计 - 设计素描的概念 一、感知设计 出示课题资料。 研究引导： （ 1 ）设计表达 （ 2 ）设计种类 （ 3 ）通过学生分组的形式对黑白图片进行对比综合研究形成共识。 二、理解素描 1 、出示课题资料。 2 、研究引导： （ 1 ）经典素描的解读 （ 2 ）素描外延的分析 （ 3 ）素描意义的解析 三 认识设计素描 1 、出示课题资料。 2 、研究引导 （ 1 ）结构、质感和创意的整合。 （ 2 ）达芬奇素描与设计素描的欣赏临摹。 课题二、设计素描的功能 一、课题阐释：造型、创意、传达。 二、出示课题资料：三、造型 四、 设计素描造型问题要点1 、造型功能 2 、造型思维 3 、造型方法 4 、造型要点 5 、视感的多属性 6 、多空间的多维度 五、创意： 六、传达： 1 、设计思维的表达 2 、设计语言的表达 3 、设计创意的表达 课题三、设计素描的目的 1 、图形：认识、理解、表现图形 2 、思维：培养创造性的思维形式和方法 3 、语言：形成造型语言和设计语言 第二阶段 设计素描的思维方法的体验 课题四、文法的启迪 单位图形的词法 组合图形的句法 画面形成的章法 一、体验思路： 二、单位图形的词法 三、组合图形的句法 四、画面形成的章法 课题五、在设计素描过程中体现图形的演化 一、课题阐释： 二、体验思路： 1 、解读老子关于过程的方法论 2 、简化形的体验 搜索自然界物象形态 对物体形态的简化 3 、形的体验 （ 1 ）曲线形 （ 2 ）色调形 （ 3 ）质感形 三、演绎形的体验 1 、从夸张到变形 2 、从简化到抽象 3 、从现实到超现实 课题六、自然与观念的形式 一、形式解读与体验 1 、形式的概念 2 、形式的意义 3 、形式的比较二、已知基本形和具体形按照下列形式法进行组合，体验形式感 1、对称与均衡 2、分割与比例 3、节奏与韵律 第三阶段设计素描表达能力的培养 课题七、结构从关系到逻辑 一、概念阐释： 1 、结构 2 、形体结构 3 、解剖结构 二、训练过程： 1 、资料的收集与理论的研究： （ 1 ）文字材料 （ 2 ）图片与实物资料 （ 3 ）结构的逻辑 2 、静体结构和动态结构的模拟和表现 课题八、构图从空间到画面 一、概念阐释： 1 、空间结构 2 、构图 3 、 统一 4 、 变化 二、训练过程： 1 、几何形体透视结构的研究 2 、不同位置与角度形体透视 3 、研究物体在空间中透视的位置与比例关系 4 、空间结构与画面物体结转换的练习 5 、突破时空界限的组合 课题九、形感感悟形的魅力 一、概念阐释：多边形、曲线形、随意形。 二、训练过程： 1 、解读塞尚、毕加索的造型 2 、收集无机物的晶体结构照片 3 、自选自摆静物 4 、研究正弦，余弦曲线，抛物线，切割线的几何意义 5 、选取石膏像，人像或动植物做为对象 6 、临摹马蒂斯的人物素描 7 、写生人物头像 课题十、质感形、光、色、质的统感 一、概念阐释：光感、色感、质感 二、训练过程： 1 、收集不同质地物象组合拍成图片 2 、光感的实验与表现 3 、色感的实验与表现 4 、质感的实验与表现 5 、运动不同材料与技法表现物象肌理并传达质感 课题十一、从具象到抽象 一、概念阐释： 1、具象和写实2、简化和抽象 二、训练过程： 1 、抽象绘画大师的研究 2 、对抽象方法的研究 3 、对造型元素的抽象 4 、对造型因素的位置、比例、基本形、动势的抽象 5 、用点线面表现凝重的主题 课题十二、从写实到变形 一、概念阐释：写实、变