李白饮酒诗的审美特色.doc

相思湖学院 06汉语言文学班 钟小丽李白饮酒诗的审美特征 摘 要本文将讨论李白的饮酒诗诗当中的审美内涵，包括在其饮酒诗中体现的人性的美、人格美、和社会美与理想美，分析其饮酒诗的意境美，并探究产生这种审美内涵的原因。关键词：李白；饮酒诗；审美特色一、绪论酒自被人类酿造出来始，在历史的长河中就飘满了芳香纯美，令世世代代的人们心醉，无论是普通的老百姓，还是那些文人墨客，都与酒有着千丝万缕的联系。上下五千年的历史，让我们闻够了酒香，酒也在不负众望之中发挥着各种各样的作用。酒能给人以情感的慰藉，激发亲朋故友间的温馨与欢乐。“衔杯漱醪，奋髯踑踞，枕曲藉糟，无思无虑，其乐陶陶。”（刘伶酒德颂）“圣贤既以饮，何必求神仙？三杯通大道，一斗合自然。但得醉中趣，勿为醒者传。”（李白月下独酌）“更待菊黄家酝熟，共君一醉一陶然。”（孟浩然与梦得沽酒闲饮且约后期“但使主人能醉客，不知何处是他乡。”（李白客中作）酒还能激发文人的豪情壮志，淋漓尽致地表现一个人的率真天性、狂放的人格。曹操的“煮酒论英雄”，关羽的“温酒斩华雄”，赵匡胤的“杯酒释兵权”，武松的醉酒景阳冈打虎，都是以酒为媒，借酒成事。在千年尘封的典籍中就因为有酒的滋润而芳香四溢。“酒能给人以刺激，有兴奋提神的功效，能使人摆脱世俗的束缚，展开想象的翅膀，能使人吐所吐之言，怒所怒之事，抒所抒之情，从而达到飘飘欲仙的神奇境界”。酒之功效促之于文，在我国文学史上，酒与文人相关的数不胜数，特别是在诗歌史上。如晋代的陶渊明，唐代的李白，白乐天，宋代的苏轼等等。而同时兼具诗名，酒名当属第一的，要数唐代的大诗人李白了。李白乃是时时饮，处处饮，而他一饮，诗也就成了。正如杜甫对他的评价一样“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”（饮中八仙歌）“酒仙”对于李白来说，当之无愧。李白把酒当做自己的知己，古人有“士为知己者死”，而李白“真可以说是生于酒而死于酒”，可以说是为知己而死。李白爱诗，也爱酒，诗酒与他已经融合在一起了，他把诗酒风流发挥到了极致，这绝不是一般的酒徒能相提并论的，李白好酒，好其潇洒，好其飘逸，甚至浪漫得有点让人有飘然若仙之感。诗与酒的亲密交融，在一俯一仰，一舞一歌之中，就让我们窥见了他隐含在里面的纯美，让我们嗅到了半个盛唐的繁荣与诗人本身显现出来的人性生命价值中的本真美，李白的诗酒美名华丽了整个盛唐。李白的诗，虽没有像陶渊明那样几乎篇篇有酒，但是写到酒的地方也着实不少，据郭沫若统计，他说李白的诗“说到饮酒上来的有170首”。李白的诗约有一千多首，说到酒的就占了六分之一，可见李白的饮酒诗数量是可观的。王安石也曾说“李白诗近俗，人易悦故也；白识见污下，十首九说妇人与酒。”虽然有贬低李白之意，但也从另一面反映出了李白饮酒诗中的份量。从这些饮酒诗中，我们可以看出酒文化对于李白的创作是有很大的影响的。酒能把人带入一种摒弃世俗纷扰和功利烦扰的迷狂状态，获得精神上的自由。正如戴叔伦在他的醉中作所说的“醉后乐无极，弥胜未醉时。动容皆是舞，出语总成诗。”酒能给人欢乐和温馨，但是对于李白来说，他更能激起悲天悯人的天性良知、忧国忧民的悲剧意识、愤世嫉俗的正义感、怀才不遇的失落感、壮志未酬的挫折感、人生几何的迟暮感以及对于友谊的渴望与追求。酒给予的是情感的慰藉、精神的释放，它使平时被压抑的纯真人性骤然复归，失去的童贞再现。神清气爽，物我合一。它使人忘却仕途的坎坷，人情的冷暖，仿佛一步跨入了极乐世界。情感的郁积像一座突然喷发的火山一样倾泻而出。此乃“酒入诗肠风火发，月入诗肠冰雪泼。一杯未尽诗已成，颂诗向天天亦惊。”（杨万里重九后二月登万花川古月下传觞）。二、李白饮酒诗体现出的人性本真美美学所关注的是人的生活，关注的是人的生活的感觉方面，是人的审美体验，和这种审美体验所把握的“活的形象”；关注的是审美体验对人生意义的把握。在李白的饮酒诗中，我们可以体验到他诗中所蕴含的审美内涵。他的饮酒诗让我们走进了他的生活，体验出了人性情感中的本真美，他的人格魅力，而在现实生活无法让我们实现理想抱负的情况下，怎样去把握对于自己人生的价值，如何去建构自己的心灵世界，如何去追求自己的理想。人类三大情感包括：亲情，友情，爱情，在文学史上，这三大情感都是我们歌颂的永恒的主题。亲情是血与爱的源泉，真真切切，却又清清淡淡，无论走得多远都有温暖和牵挂；爱情是缘与份的空间，有一天也许也会变为亲情；友情是心与心的交接，用温暖编织真诚的梦，拥有友情的人是幸福的，因为它是你心灵的慰藉。在李白的饮酒诗当中，有许多是描写着友情，亲情的诗，而这些诗又是从侧面反映了这种情感。他往往没有从正面去描写他如何与朋友的交情深厚，而是借助了酒，而这就往往又是在与朋友别离时出现，以酒送别，朋友则以酒致谢意。如果你对你的朋友是真诚的，是知己，是你心灵的慰藉的话，那么当友人将要离开时，是何等的伤感的。曾经心心相惜的朋友，这一别不知道何时才会在一起交心，在一起狂饮，也许这一别就是永远。所以在朋友离开时，酒这种带有别离意味的东西，不只是为了单纯的排遣，还因为内心充满了离愁别绪，内心充满着不舍，但又有许多的无奈。“醉别复几日，登临遍池台。何时石门路，重有金樽开？ 秋波落泗水，海色明徂徠。蓬飞各自远，且尽手中杯。”（鲁郡东石门送杜二甫）李、杜于李、杜于天宝三年（公元744年）相识并订交。尽管其年龄既不接齿，声望亦不比肩，却一见如故，结为莫逆。翌年，李、杜携手同游齐鲁，游罢，分别于鲁郡东石门。朋友即将远行了，离思萦怀，情难自抑，依酒而歌，这一别“何时石门路，重有金樽开”呢，那就“醉别复几日”吧。过不了几天就要分道扬镳了，那就开怀痛饮吧。用这酒把这离愁别绪冲淡一些。因为情真，意也就真，心就会痛多几分。李白不能把这份真压抑在心里，所以他要借助一样东西，来把它释放出来，这就是酒，而他要把这份情抒发出来，就借助了诗。酒是生命的表现形式，而诗是生命的内核。诗与酒的交融，汇成了人性情感的本真，熔铸成了别样的审美意境。“斗酒勿为薄，寸心贵不忘。坐惜故人去，偏令游子伤。离顔怨芳草，春思结愁肠。挥手再三别，临岐空断肠。”（南阳送客）故人离去，愁肠百结，唯有以薄酒相送，情意致真之人才会“临岐空断肠”。而另一首“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”（赠汪伦）这首诗没有从正面写到酒，但是，我们知道李白与村人汪伦建立的深厚友谊，也是源于酒，汪伦常常用美酒招待李白。虽然汪伦不是一位文人墨客，但是，确是一位能以真诚来招待李白之人，能与李白狂饮之人,能让李白暂时忘掉隐痛之人。故而李白才能吟出“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”李白对于汪伦之真回报也是至真。再如“秋风吹胡霜，调此檐下芳。折芳怨岁晚，离别凄以伤。缪攀青琐闲，延我与此堂。君为长沙客，我独之夜郎。劝此一杯酒，岂唯道路长，割珠两分赠，寸心贵不忘。何必儿女仁，相看泪成行。”（留别贾舍人至二首）在这秋风吹，胡霜落，花折凋落，凄清的夜晚里，两位异乡之客的友人，即将分别远行。在这时刻，只能相互对饮，彼此劝慰“劝此一杯酒，岂唯道路长。”人在自己最信得过的朋友面前，才会表现自己最真实的一面。只有心心相惜的朋友，才会肆无忌惮，才会让男儿有泪不轻弹的眼泪，变成“相看泪成行”。“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。”（山中与幽人对酌）山中，两亲朋密友共同把酒畅饮，共谈心迹，万丈豪情，那是一幅多美好的画面啊！但他注定要与友人聚少别多。所以在一次次的远行前，他都要畅饮一番，“玉瓶沽美酒，数里送群还。系马垂杨下，衔杯大道间。天边看绿水，海上见青山。兴罢各分袂，何须醉别颜。”（广陵赠别）只有酒才能暂时解掉这种离愁别绪，也更期待下一次的相聚“何时一杯酒，更与李膺同。”（鲁城北郭曲腰桑下送张子还蒿阳） “白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋征肥。呼童烹鸡酌白酒，儿女嬉笑牵人衣。高歌取醉欲自慰，起舞落日争光辉。游说万乘苦不早，著鞭跨马涉远道。会稽愚妇轻买臣，余亦辞家西入秦，仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。”（南陵别儿童入京）这是李白即将离家赴京时所写的一首诗，“白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。”这不仅点明了归家的时间是秋熟季节，而且，白酒新熟，黄鸡啄黍，显示一种欢快的气氛，衬托出诗人兴高采烈的情绪，接着，诗人摄取了几个似乎是特写的“镜头”，进一步渲染欢愉之情。李白素爱饮酒，这时更是酒兴勃然，一进家门就“呼童烹鸡酌白酒”，神情飞扬，颇有欢庆奉诏之意。显然，诗人的情绪感染了家人，“儿女嬉笑牵人衣”，此情此态真切动人。饮酒似还不足以表现兴奋之情，继而又“高歌取醉欲自慰，起舞落日争光辉”，一边痛饮，一边高歌，表达快慰之情。酒酣兴浓，起身舞剑，剑光闪闪与落日争辉。这样，通过儿女嬉笑，开怀痛饮，高歌起舞几个典型场景，把诗人喜悦的心情表现得活灵活现。在此基础上，又进一步描写自己的内心世界。 “游说万乘苦不早，著鞭跨马涉远道”。这里诗人用了跌宕的表现手法，用“苦不早”反衬诗人的欢乐心情，同时，在喜悦之时，又有“苦不早”之感，正是诗人曲折复杂的心情的真实反映。正因为恨不在更早的时候见到皇帝，表达自己的政治主张，所以跨马扬鞭巴不得一下跑完遥远的路程。“苦不早”和“著鞭跨马”表现出诗人的满怀希望和急切之情。诗情经过一层层推演，至此，感情的波澜涌向高潮。“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”。 这首诗因为描述了李白生活中的一件大事，对了解李白的生活经历和思想感情具有特殊的意义。全诗跌宕多姿，把感情表现得真挚而又鲜明。从这首诗中我们可以看出李白是一个性情中人，在即将离家的时刻，应该是充满伤感的离愁别绪的，因为要离别自己的妻子儿女，要远走他乡了，但是李白的这次离开是带着他的理想和政治抱负离开的，所以在他的内心深处他还是兴奋的。兴奋到“呼童烹鸡酌白酒”，酒在这种时候是缺少不了的。李白忧愁的时候需要酒来消愁，开心的时候也需要酒来助兴，酒在他的生命里面就像是永远也无法摆脱掉的“兴奋剂”，当然他也不想摆脱掉。这也就让我们看到一个真实的李白，他的快乐是袒露的其苦恼也是真实的，他是天然去雕饰，不做作，不伪装，心口一致。正如王安石评价道：“诗人各有所得，清水出芙蓉，天然去雕饰，此李白所得也。”“马上相逢揖马鞭，客中相见客中怜。欲邀击筑悲歌饮，正值倾家务酒钱。江东风光不借人，枉杀落花空自春。黄金逐手快意尽，昨日破产今朝贫。丈夫何事空啸傲？不如烧却头上巾。君为进士不得进，我被秋霜生旅鬓。时清不及英豪人，三尺单儿唾廉蔺。匣中盘剑装醋鱼，闲在腰间未用渠。且将换酒与君醉，醉归托宿吴专诸。”（醉后赠从甥高镇）这首诗表现了诗人的怀才不遇，壮志难酬的心绪。本想借酒浇愁的，无奈无钱买酒。看看身上闲置的佩剑，还不如拿来换酒，还可以与自己的从甥一醉方休呢。李白在自己的亲人面前，没有掩饰自己窘迫，而是大胆的说出来，他的率性，他的狂放在自己的亲人面前毫无保留，通体透亮。 李白是个飘零之人，难得与自己的亲人相聚，当然是要畅饮一番了。一个聚少离多的飘零之人，他一次次送别亲人，“秦地见碧草，楚谣对金樽。把酒尔何思？鹧鸪啼南园。予欲罗浮隐，犹怀明主恩，踌躇紫宫恋，孤负沧州言。终然无心云，海上同飞翻。相期乃不浅，幽桂有芳根。”（同王昌龄送族弟襄归桂阳）送别亲人归来，心中无限怅惘。在自己不得意时，亲人远离，而这一别也不知何时是归期，只能是“把酒尔何思”。另一首也表达了此种亲人离别伤感之情 “吾家青萍剑，操割有余闲。往来纠而邑，此去何时还？鞍马月桥南，光辉歧路间。贤豪相追饯，却在栖霞山。群花散芳园，斗酒开颜离。乐酣相顾起，征马无由攀。”（送族弟单父主簿凝摄送城主簿，至郭南月桥，却回栖霞山，留饮赠之）一次次的离别，都不知“此去何时还”,而在每次别离时都要狂饮一番“斗酒开颜离”，在酣畅淋漓的时候离开，“乐酣相顾起，征马无由攀”也许这样才是最好的吧，当清醒时，记住的只是大家在一起的酣畅淋漓，心中也许就不会那么悲伤了。故而酒在诗人的一次次离别中扮演着举足轻重的作用，它能让诗人暂时忘掉离别的伤痛，给予情感的慰藉，激起亲人间的温馨。三、李白饮酒诗中透露出的人格美李白的性格既受到儒家的用世思想的影响，又有道教神仙的信仰，所以在他他的饮酒诗里，我们既能看到一个自负、自信和豁达精神的李白，又能看到一个狂傲不羁，飘逸洒脱的李白。“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。”（南陵别儿童入京）这是自负、自信的李白。而另一首将进酒则表现复杂性格而又率真自然的人格魅力：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意需尽欢，莫使金樽空对月。天生我才必有有，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯，岑夫子、丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我倾耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢虐。主人何为言少钱，径须估酒对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”这是李白失意之后作的一首诗，我们从这首诗中可以了解到，李白含有以酒放歌为言之意。他所要抒的就是“天生我才必有用”豪言壮气，在他的心里充满了许多的愁闷，他要借助酒为自己消愁，但是他又把借酒消愁写得那样的激情澎湃，具有了大河奔流，气壮山河之概和力量。展示了诗人狂傲自信的人格风采。因为有酒的助阵，李白的愁都愁得那么有气魄。他没有因为一时的失意而消极沉闷下去，而是依然是自信的饮酒高歌。他相信“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”具有何等磅礴的气势。李白是一位浪漫主义诗人，在他的饮酒诗中我们总能看到一个率真的李白。“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解我饮，饮徒随我身。暂伴月将饮，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。”（月下独酌）李白独自一人在饮酒，但是他却怡然自乐在其中，因为他的浪漫，他邀了明月和他的影子来给他作伴，明月和他自己的影子都让他赋予了人的天性，他对月歌唱，与影共舞，以酒助兴。也许我们会认为，李白是太寂寞了，所以太想找个人来陪了，但是看看周围，只有寂静的夜，抬头看天只有明月高挂，月下自已孤独的身影，他没办法找到一个实在的人相伴。只有幻想着这月也是人，这影子也和自已一样。但是我们是否想过，也许李白此时此地，他根本就不需要一个实实在在的人来作伴。他所要的不过是自己本身的回归，达到自然与自我的统一与回归。在这样的环境中，他能够使自己获得一种宁静感，摆脱众人饮酒的喧闹与吵杂。他的精神可以释放，所以他要对月高歌，与影共舞，只有在这样的状态下，才能更加展现本真的自我，获得心灵的宁静。因为他获得内心的宁静，才能让内在的融洽起来。人，月，影，酒这一切都熔铸在一起，从中显现出李白的本真的人格美。李白用诗酒来表现自己的这份狂傲不羁和浪漫率真，用诗以抒怀，用酒来助兴，把自然融入他的诗中，把酒融入他的骨髓，在天人合一，物我合一的状态中找到心灵的宁静感。在幻想美的世界中释放自己的精神。四、李白饮酒诗中体现的追求社会美与理想美李白不算是一个完全的隐士，他没有像东汉时的严子陵那样是个真正的隐士。李白生活在盛唐，他是个功名心很强的人，他有着强烈的“济苍生”、“安社稷”的儒家用世思想。但是这种积极入世、进取的精神却被李白理想化了。他希望入世，但又不愿走科举取士的道路，也不愿从军边塞，而是寄希望于风云际会，始终幻想着“平交王侯”，“一匡天下”，而“立抵卿相”，建立盖世功业之后功成身退，归隐江湖。所以当他在天宝元年（742），被征召入京，他是“仰天大笑出门去”的。可见李白的政治理想是有着多样性和空想性的，而这种空想性和多样性事具有美学与文化价值的。空想性具有一种非现实的色彩，而多样性则消解了终极目标，给生活的有限时空的人们敞明了一种可能性，而这种可能性的美学意义在于昭示出一个时刻伴随日常生活的无限远景，一个可能更完整的世界，一个可能更有生命力的“我”的存在。所以，我们与其说在他的饮酒诗中陈述庞杂的理想，不如说他在有意无意地展示精彩纷呈的精神世界；与其说他充满了空想，不如说他是在急切地表达超越现实的渴望，李白对现实是充满信心的，因而他才能产生更高的理想追求，虽然这些理想和追求未必都能实现和满足，但却展现了一种蓬勃向上的力量。不久李白既被小人谗毁，“赐金放还”。这是他在政治上遭受的第一次打击，内心复杂，愤慨不平，“我本不弃世，世人自弃我”（赠蔡山人）对朝廷充满了不满和失望的情绪，但是又关心国家命运、积极入世，希望建功立业的心情并没有消退，他在醉别于逖时，依然是一腔豪情：“太公渭水猎，李斯上蔡门。钓周猎秦安黎元劝尔一杯酒，扶尔裘上霜。尔为我舞楚，吾为而楚歌。且探虎穴向沙漠，鸣鞭走马凌黄河。耻做易水别，临岐泪磅礴。”所以，当永王李麟奉玄宗普安郡置诏，出兵东南，经九江时，李白认为报国的时机已到，入永王府，慷慨从军。怎知这次又没能让他的理想实现。肃宗李亨已即位灵武，以叛军乱罪讨伐李麟。李白也应反叛罪蒙冤入狱，长流夜郎。这是李白遭受的第二次严重打击，在这两次打击面前，也许我们会以为李白会就此放弃仕途之愿。但是，李白并没有就此罢手，而是在上元二年（761）闻之李光弼出征东南，他又想从军报国，无奈半道病还，往当涂依县令李阳冰。于次年病逝于当涂。从这里我们可以看出李白追求高蹈进取的政治人格始终如一，没有放弃，直至生命的终结。在遇到挫折时，他也曾用历史人物的命运来象征,如“淮阳市井笑韩信，汉朝公卿忌贾生。君不见昔时燕家重郭隗，拥彗折节无嫌猜。剧辛、乐毅感恩分，输肝剖胆效英才。昭王白骨萦蔓草，谁人更扫黄金台。”行路难其二诗人深情歌颂了当初燕昭王君臣互相尊重和信任，流露出了对建功立业的渴望，表现了他对理想君臣关系的追求。诗人在展现感性图景中，在无限未来的前景的追求中，个体的理想在努力地提升，以期融入到英雄的历史中去，有限的生命也在努力超越，以求达到更高的境界。李白在对历史时空背景的追忆中，获得了一种社会的崇高感，这也许就成了他的理想主义的归宿。李白一生都在追求他的政治理想，但是现实总是让他的理想破灭。他心中充满了忧愁与愤激，“金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。行路难，行路难，多歧路，今安在？长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”（行路难）他知道这条路很难走，想要渡过去，有冰塞着，想要登上去，有雪挡着。心中烦忧，只有借着一杯接着一杯的酒来消除，但是这又能销得了多少呢？只能是“举杯消愁愁更愁”。（宣城谢眺楼饯别校书叔云）“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然”，心里苦闷，吃也吃不下，拔了剑也不知道自己该干嘛。心里的滋味恐怕只有李白最为清楚。他想的依然是自己的理想，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，他没有放弃自己的追求，依然心怀自己的国家，依然想要报效自己的国家，实现自己的政治抱负。故而李白在对未来现实理想的追求中昭示了主体对理想主义，对美的无限境界的强烈向往。李白对历史、现实与未来的认知与体验本身代表着对时代的更高要求，体现着盛唐永不满足，不断进取的精神，体现着一种崇高的境界。这也许就是李白的人生意义吧，理想破灭并不可怕，可怕的是连自己的理想也没有，没有追求的人，人生的意义就会缺少。所以李白一生都在追求，即是是在他出仕时，心理依然没有放弃这种入世之梦，虽然他的梦一次次的被现实击碎，但是他依然勇往直前的前行着。依然希望有一天能实现自己的人生理想，建功立业成大业。 五、李白饮酒诗的意境美李白的饮酒诗当中为什么会充满了这些审美意蕴，因为在他的饮酒诗里选构了颇多的吞吐山河，包孕日月的壮美意象，他对于壮大雄美事物尤为倾心，大鹏、巨鱼、长鲸，以及大江、大河、沧海等等，“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”（行路难）“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”（将进酒）“南湖秋水夜无烟，耐可乘流直上天。”（陪族叔郎晔及中书贾舍人致洞庭湖）这种雄奇壮美的意象组合，给人一种崇高感，包孕着宇宙苍穹的宏大气概。人站在这种气势磅礴的景观面前，会使人的心胸更加的豁达，所以李白才会有“直挂云帆济沧海”的情怀。在李白的饮酒诗当中，也有许多清新明丽的优美意象。比如清风，明月，白云，雪，春风等等。正是这些壮美的或清新明丽的意象群体，构成了李白饮酒诗 的意境之美。所谓意境是指“抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间。”诗歌的意境是诗人的主观情思和客观相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。这样的艺术境界的艺术特征则表现为情景交融、虚实相生、韵味无穷三个方面。而在李白的饮酒诗当中则往往展现了情景交融的意境美。情景交融是意境创造的表现特征。王国维说“文学中有二元质焉：曰景，曰情。”然而情感的表达要靠景物来显示，抒情作品具有一种对画面美的依赖性，给人一种直观感受，而景物又是一种情感的载体。这种情景交融的结合直接关系着意境的生成。正如王夫之所论者“情景虽有在心在物之分，而景生情，情生景，哀乐之触，荣悴之迎，互藏其宅。”又说“情、景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景，景中情。”这是描述情与景的辩证关系和意境中的艺术形象的情景交融的状态。而情景交融有分为三种不同的类型：包括景中藏情式、情中见景式、情景并茂式。而在李白的月下独酌“天若不爱酒，酒星不在天。地若不爱酒，地应无酒泉。天地既爱酒，有酒不愧天。已闻清比圣，复道浊如贤。贤圣既已饮，何必求神仙？三杯通大道，一斗合自然。但得酒中趣，勿为醒者传。”从这首诗中，我们不难发现李白采用的是情中见景式的类型描写，直抒胸臆，无景而景却历历如现。此诗中全作酒后谵语成篇，可笑的逻辑、荒谬的胡话中透露出诗人天真方达的个性。一个醉眼朦胧，憨态可掬的“酒仙”的形象便在这种酒香醇浓的诗境里不描自现。这不仅是“情中见景”，更是“语中见景”了。意象的选构促进了意境的生成，故而诗人在选择意象时，是与其情感产生共鸣之景物，如在李白的饮酒诗当中对于月这个优美意象的选用是非常突出的。而“举杯邀明月，对饮成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。”“且须饮美酒，乘月醉高台。”（月下独酌四首）“手舞石上月，膝横花间琴。过此一壶外，悠悠非我心。”独酌“荡涤千古愁，留恋百壶饮。良宵宜清淡，皓月未能寝。醉来卧空山，天地即衾枕。”（友人会酒）等等。月是能让人备感亲切的东西，看到月亮就会让人想起远在他乡的亲朋好友，月也许对于远在他乡的人来说，都是一种寄托，表达了对亲人朋友的思念之情。李白自离开家乡始，就一直远离自己的亲人，过着寄居他乡的生活。举酒望月，就像看到故乡的亲人一样。月，酒对于李白，简直就是孪生一样。也许我们该用审美静观论说的，就是“天人合一”，“物我合一”的境界。这种“天人合一”就是说人与自然已经融合在一起，天人一致，完全是在一种“无我之境”里，天地万物与“我”处于相通的状态，人与自然万物达到了和谐。老子曾说：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”庄子的齐物论 “自然生我，我自然生，故自然者即我之自然，岂远之哉？”人与自然山水景物同属“自然”之物，而自然山水里面又蕴含着道，所以自然具有精神与灵魂的意义。“玉壶系青丝，沽酒来何迟？山花向我笑，正好衔杯时，晚酌东窗下，流莺复在兹。春风与醉客，今日乃相宜。”（待酒不至）诗人与自然和谐相融在一起，幽美的山花，具有了人的灵魂，诗人把山花看成是与自己一样的“人”，山花才会向我笑，山花，春风，醉客一幅自然和谐之画。 而与此同时，它也展现了一种“物我的合一”之境。也即“人与物所象征或代表的精神的合一，是指人与物后面建立了统一性，是指人参与了物所隐藏着的精神，这些精神通常都包含神圣的色彩。”也就是说物体它已经不是纯粹的物体，而是一种精神或灵魂的象征。人通过与物建立精神的沟通来使自己的心灵获得某种安慰，使自己变得充实，并产生一种平静的喜乐。以情驭物，托物寄情，物我为一。李白饮酒，几乎都蕴藏着他的情感起伏，而酒这一物体又寄托了李白的情感，它是李白的情感慰藉，它是李白愁思的暂时性解药，它让李白暂时忘掉世间凡尘中的一切，回归自然。而自然景物的清幽宁静，又使他的心灵归于一种纯净的状态，使李白与它们处于一种和谐相融之境。它们之于李白，李白之于它们，已经无法分辨，因为此时此刻，他们的精神境界是一致的。诗人选构这些意象，是因为这些事物不仅仅只是一种物体，而是当诗人接触这些事物时，能感受到他们给他带来的亲近感，它们能使诗人的心灵获得一种安慰，能使他变得充实起来，获得精神上的宁静。能达到这种“天人合一”、“物我合一”的境界是与李白的精神人格和文化影响息息相