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设计与社会经济 姓名：毕静玲学号：2011670112211专业：2011广告设计与制作2班目录 （一） 艺术设计对社会经济的发展具有创造意义 【4】艺术设计发展的原动力在于人们对美的不懈追求。【三段第一行】人类的历史是从制造工具开始的，艺术设计的历史之河也从这里发源。 【五段第一行】 艺术设计逐步成为了一种有目的的创造活动，成为了协调人和环境、个人和社会、生产和消费之间的手段。【最后一段最后一行】（二） 艺术设计促进社会经济的发展【5】 艺术设计的发展是伴随着现代市场的增大则发展的。【二段第三行】 市场是人类社会劳动商品生产发展到一定阶段的产物，艺术设计与商品的生产一直是密切联系在一起的。【四段第二行】 艺术设计是高新技术与日常生活的桥梁，是企业与消费者联系的纽带。 【六段第一行】 艺术设计促进社会经济发展的典型案例,就是设计史上常常提及的源于德国并壮大于美国的“包豪斯运动”。【六页三段第一行】 艺术设计作为经济的载体,作为意识形态的载体,已成为一个国家、机构或企业发展自己的有力手段。【六页最后一段末行】（三）社会经济的发展推动了艺术设计的繁荣【7】 市场中艺术设计的水平反映着一个时代及一个市场经济阶段的切实需求。【二段末行】 从艺术设计本身的发展来看,现代设计的起源有两个显著特征。【末段第一行】（四）艺术设计必须融于社会经济发展【7】 艺术设计必须与知识经济的方向保持一致【末段第一行】 艺术设计必须与先进的科学技术相结合。【八页三段一行】（五）参考文献【9】摘要在当今的社会中，艺术设计作为社会意识的一种体现形式,随着社会政治、经济、文化和科技的发展,而不断地进行更新变化。当下,艺术设计已经渗透到了各个领域,从国家的国旗、国徽到民族的服装服饰,从企业的文化标识到产品的符号标志到处都体现着艺术设计的身影。艺术总是尽可能多地将想透过设计表达出的信息植入到大众日常生活的每一个细节，这样才能凸显和强化艺术设计与社会经济两者之间的羁绊。一、 艺术设计对社会经济的发展具有创造意义艺术设计发展的原动力在于人们对美的不懈追求。有追求，就有设计，从而就有了消费，人们对设计的各种需求不同，这就逐渐的构成了社会经济，人们对艺术的要求越来越多、越来越高，也就就促进了社会经济的发展。早在现代设计生产之前，人类的设计艺术活动就一直未曾间断。它是伴随着人类物质生产活动和器物文化的出现而出现的。它实际上就是“人类为生存而进行的造物活动，是人为实现实用功能价值和审美价值的物化劳动形态。这种造物具有一定的审美属性和精神价值，因而是一种艺术质的造物”。人类的历史是从制造工具开始的，艺术设计的历史之河也从这里发源。当人类的祖先把一块石头敲打成用来切割和砍削的石刀时，最早的设计活动就开始了，这把石刀就是最初的设计产品。这种工具的创造首先符合实用目的，同时也顾及到了用起来方便、省力，以引起主体的快感。它的制作过程具备了设计所要求的从预想、选料到加工成型等必备过程，它的功能和形式结合于一体。最早制作劳动工具如石斧、石刀、弓和箭的原始猎人,是人类第一批设计师。工具的制造是人类自我革命的开始，也是人类区别于其他物种族类的根本。我们今天所看到的最早的史前艺术品，差不多都是与人的生活最紧密相联系的工具和食用器。这些就是我们人类早期之艺术设计。艺术设计于是随着人类文明的发展而发展，随着人类的科学文明水平的提高，艺术设计也越来越科学化，其技术性也越来越高，艺术设计逐步成为了一种有目的的创造活动，成为了协调人和环境、个人和社会、生产和消费之间的手段。二、 艺术设计促进社会经济的发展现代社会人类的一切生存空间、物质和生活方式，都需要经过精心而富有创意的设计，艺术设计是设计科学的一个重要部分，是一种物质生产活动，既是物质的又是精神的，艺术设计与现代科学技术的结合创造社会的物质文明和精神文明，推动社会进步与发展。艺术设计，是随着市场经济在中国的兴起而兴起的，是为了适应市场经济的需要而产生的。应该说，在中国，艺术设计从诞生的那天起，就与市场经济发生了割不断的联系。艺术设计的发展是伴随着现代市场的增大则发展的。艺术设计作为一门融技术学科、美学、经济学、环境学、人文科学、销售学、市场学、人体工程学、创造学以及社会学、社会心理学、人类学等为一体的综合性边缘学科学艺术设计的主要功能和使命决定了艺术设计同社会与市场紧密联系，艺术设计必须面向市场需求，科技、艺术和市场的结合点在设计。市场原理认为，市场是商品经济的范畴。哪里有商品生产，哪里就有市场。市场是人类社会劳动商品生产发展到一定阶段的产物，艺术设计与商品的生产一直是密切联系在一起的。商品的设计质量、生产质量的好坏都可以通过市场得到检验；市场及市场需求在一定意义上成为了艺术设计的一处重要基础和衡量设计成功与否的尺度；艺术设计与市场的关系实际上是设计与消费者的关系。艺术设计推动市场竞争，联结技术和市场，创造好的商品和媒介，拉开商品的差别，创造高附加值，创造新市场，促进市场的细分，降低成本。现在意义上的产品创新是全方位全层次的，不再局限在技术创新，形象创新上，而是进入了设计创新的时代。谁把握住了设计潮流，谁就掌握了市场，市场的竞争也就是设计的竞争，设计力就是竞争力，是一种新型的社会生产力。 艺术设计满足消费者不断增长的物质需求和精神需求。 艺术设计是高新技术与日常生活的桥梁，是企业与消费者联系的纽带。在全球化经济日益激烈的竞争中，设计正在成为企业经营的重要资源。未来的发展趋势是设计人员将越来越成为构成利润链不可缺的一部分，好的设计工作越来越被认为是市场中产品的区分者。市场竞争中单单凭借质量取胜已经不够，还要加上出色的设计，设计能够成为企业重要的资源，促进社会经济的发展，主要表现在它满足了消费者不断增长的物质需求和精神需求。 设计从解决产品造型美学发展到解决企业产品与消费者的关系，它担任着将科学技术转化为符合消费者需求的产品这一过程，将抽象的概念转化为实实在在的东西，同时设计也将产品更加人性化，为企业产品扩大需求，为企业增加效益。设计使消费者欲望得到最大限度的满足，为产品增加附加值，它更加尊重理解消费者，并将其心中的愿望转化为现实，好的设计不仅仅从功能上使消费者满意，并且它所蕴涵设计的意义使消费者的心灵得到享受。设计发展的原动力在于人们对和谐的不懈追求。这种追求是自发的，与生俱来的。正是这种对和谐的向往与追求，成为推动社会经济发展的强大动力。设计是把预期目的和观念具体化、实体化的手段，是人们进行经济建设活动的先期过程。它的本质是人们对将要进行的经济建设活动做出艺术化的设想和筹划。 在企业经营活动中，设计也是管理，设计左右产品的方向和市场的导向，企业家应该是企业管理高层次的“概念设计师”，参与和把握企业的重大决策行为。如推行企业识别系统，就是一个企业的形象管理问题，必须由企业家亲自把握，才能保证企业形象的正确塑造与有效传播。企业可以依靠设计塑造品牌，即品牌体系规划、企业形象规划、产品形象规划等，品牌是企业的价值和生命。通过企业识别系统设计，创造品牌效应，可以将企业的身份地位，社会使命、性质、经营理念、内部机制和发展战略予以统一明晰，突显个性，进行系统规范的管理，对内能增强员工对企业的凝聚力，对外能强化社会大众对企业的认知度，有利于良好企业形象的形成。艺术设计促进社会经济发展的典型案例,就是设计史上常常提及的源于德国并壮大于美国的“包豪斯运动”。英国前首相撤切尔夫人,分析英国经济状况和发展战略时指出,英国经济的振兴必须依靠设计,她曾断言:“设计是英国工业的根本,如果忘记优秀设计的重要性,英国工业将永远不具备竞争力,永远占领不了市场,英国政府必须全力支持工业的设计”。德国在一战结束后,政府讨论并通过了关于创建一所设计学校包豪斯学院的建议。从此,德国紧紧抓住设计,把有限的经济、科技和管理力量充分转化为商品,综合国力明显超过美、英、法等国。日本在二战后也认识到设计的这一作用,几乎所有知名公司都在本企业设置设计机构,包括人员、资金的投人也很充分。20世纪6070年代的家电、汽车等涌入世界国际市场,设计为创造日本的经济神话发挥了中流砥柱的作用。艺术设计作为经济的载体,作为意识形态的载体,已成为一个国家、机构或企业发展自己的有力手段。全球化的市场竞争愈演愈烈,为适应艺术经济新的动力带来的国际竞争,许多国家和地区都纷纷增大了对艺术设计的投入,将艺术设计放在推动经济战略的显要位置。三、 社会经济的发展推动了艺术设计的繁荣从历史发展角度看,社会经济高度发展的时期,也是艺术文化繁荣的时期。例如英国,就是因为工业革命时期政治、经济、文化的快速发展而成为现代设计的发源地。随着社会经济的高速发展,市场中艺术设计的水平反映着一个时代及一个市场经济阶段的切实需求。以我国为例,在改革开放前,由于社会经济发展相对落后,物质产品缺乏,人们当时对商品的需求也仅限于其实用的功能性。但改革开放后,人们的思想得到了解放,社会经济得到了空前的发展,特别是近些年,物质商品处于极大丰富的状态,人们在对物质需求时,已不单纯满足对商品的功能性要求,更多人已经开始追求商品设计的艺术性。改革开放初期,处于前沿阵地的广东省,经济在长期抑制后飞速发展。由于社会对艺术设计的需求剧增,造成广告设计、产品设计、环境设计等专业人员紧缺,广州美院不得不顺应这种市场需求,将工艺美术系改为设计系。从全国同类院校(系)的情况看,由于近年来经济形势的长期向好,艺术设计专业也一直是一个热门专业。可以看出社会经济是基础,社会发展的好坏,极大地影响着艺术设计的发展。社会经济发达社会需求加大,人类文明和审美情趣相应提高,这为艺术设计提出了更高的要求,同时也为其提供了雄厚的物质基础。另外,经济的发展、科技的进步也为艺术提供更多、更新的表现手段,拓展艺术的表现空间。从艺术设计本身的发展来看,现代设计的起源有两个显著特征,首先,是劳动的分工,其次,是生产工艺的改进使得大规模生产和低消耗成为可能。在历史上设计水平的每一次进步和飞跃都处在因社会分工而造成的社会经济高度发达的时期。社会经济高度发达时期也是社会观念大变革、大解放时期,这样的历史机遇又为艺术设计的应用和发展提供了广阔的思想和思维空间。四、艺术设计必须融于社会经济发展首先,艺术设计必须与知识经济的方向保持一致。知识经济是继工业经济之后的又一次革命。知识经济与工业经济的不同之处在于:知识经济崇尚知识、脑力,重复劳动不再占据主要地位。知识经济为艺术设计的发展提供了机遇与土壤。艺术设计不是对客观世界的简单反映,它强调创造性与个性,具有化腐朽为神奇的力量。通过艺术设计,可以提高产品的科技、艺术含量,提高产品的审美附加值,从而创造出更多的经济效益。发达国家的很多例子告诉我们,通过艺术设计可以提高产品的科技、艺术含量,继而产生空前的设计附加价值。设计中必须重视创造产品的附加审美价值,才能创造出更大的经济效益。与许多高科技产业一样,艺术设计顺应知识经济的发展方向是必然的出路。我们必须自觉、主动地把握知识经济社会的特点,使设计思想、设计观念、设计方法、设计手段、设计传播等诸方面打上信息时代的烙印。其次,艺术设计必须与先进的科学技术相结合。设计的发展不是孤立、片面的,它必须不断吸取其他科学的最新成果发展自己,从而更好地实现为社会服务的宗旨。技术与科学的出现和进步,为艺术的发展提供了崭新的手段,揭开了艺术的新篇章。如远古时代只有石凿技术,以红土为材料,所以产生的岩画壁画粗犷豪放;新石器时代制陶技术产生,彩陶上面才能留下漂亮的几何图案和动物形花纹;冶炼技术发明,人们才可以浇铸出司母戊大鼎,金属质地的凿子才能雕出大卫等杰作;榨油技术的产生使凡爱克兄弟发明了油画颜料,达芬奇才可能留下蒙娜丽莎永恒的微笑。近代电器技术、现代电子技术和生物技术的飞速发展为艺术设计手段的改变提供了技术上的保证,势必引发设计思想、设计观念的巨大变革,只有有意识地运用现代科学技术和艺术的手段去拓展生活文化中的精神空间,方可更好地完成时代赋予艺术设计的使命。当代以网络为代表的信息时代的全面来临,覆盖到人们生产、生活的各个角落,工业生产活动逐渐转向信息生产、信息加工、信息处理、信息传播等新形式、新路径上去发展,这为艺术设计的发展提供了更为广阔的空间。参 考 文 献【1】艺术M 克莱夫贝尔 南京:江苏教育出版社,2003.【2】设计学概论M 尹定邦.长沙:湖南科学技术出版社, 2004.【3】中国教育论丛艺术卷艺术设计与社会经济M顾群业.成都:四川人民出版社,2001.【4】工业、技术与设计设计文化与设计哲学M 朱宏文.郑州:河南美术出版社,200