现代音乐课反思论文

精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创1/84现代音乐课反思论文现代音乐课反思论文第一篇_音乐课教学反思音乐课教学反思音乐是最擅长表现情感、以情动人的艺术。它的魅力在于给人自由驰骋想象的空间。一首好的乐曲，或许几分钟之内使你获得几星期苦思冥想的东西或是衬托出一个美好的幻想或是寄予一个美好的寓意或是抒发一片灼灼的情感这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力,会在心灵深处留下美的烙印音乐课为了更好的完成教学任务、达到教学目的，培养学生懂得理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过艺术形象，培养学生的美好情操，使他们身心得到健康的发展。一、坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创2/84二、在教学过程中，本着让学生从“要我学我想学我要学”这一过程进行转变。为了达到这个目的，首先对教材的目标进行了设定。并根据初中学生的基础和接受能力的不同而对教材内容进行合理的取舍，安排了本学期的教学计划。在具体的教育教学中，我一方面在教学模式上采用一些适时有效的设问，启发、引导学生积极思考另一方面通过大量的实物展示与课件相结合，吸引学生注意力，充分调动学生学习的积极性与学习兴趣，从而达到课堂教学实效性。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。在课堂活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。三、本学期除第一单元是唱歌课外，其他单元不是创作就是器乐或欣赏，比较枯燥难上，学生的兴趣也不太高，教学比较难开展。我就大胆的在教学中加入适当的表演，增加课堂教学的趣味性。学生在课堂上的积极性有了提高，课堂教学收到了一定的效果。如复习四分音符时让学生用“走”来感知；八分音符让学生用“跑”来感知，这一精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创3/84下学生很快就记住了。四、努力学习，加强修养。我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如练习专业技能阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志上网查找有关教育工作站，与各地的中小学音乐教师进行了很好的学习和交流。现代音乐课反思论文第二篇_音乐课教学反思音乐课教学反思我们作为音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创4/84喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养一、根据音乐教室现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创5/84器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。卡普里岛教学案例卡普里岛一课是一首意大利名歌，是人教版五年级下册第六单元环球风采主题中的内容。是一节以唱歌为主的综合课。本节课目的是通过教学打开学生的音乐视野，让学生直到世界是那样的博大。精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创6/84重点是能用热情、明朗的声音歌唱难点是歌曲的弱起小节、反复记号、歌曲的表现了培养。本节课是新教材、新内容，通过石老师潜心的挖掘，给人以耳目一新的感觉，反思回顾这节课主要突出以下三个特点一、突出音乐性，遵循音乐学系规律本节课成功关键之处在于做到两个抓住抓住学科的本质音乐性；抓住学科突破手段从听入手。我们看到整节课从头到尾都是围绕以聆听音乐为主线并且贯穿始终，没有寻找音乐之外的东西。如创设倾听、观赏的音乐场景，学生在聆听音乐过程中了解意大利卡普里岛美丽的景色、风土人情；在倾听音乐中感受到歌曲热情奔放的音乐风格；在聆听中体会了具有欢乐的舞蹈特色的节奏；以及在音乐伴随下用律动去区分歌曲的曲式结构；在音乐伴随下划旋律线方式对比乐段旋律不同等等。在音乐伴随下将学生带入无限美好的遐想之中，这种视听、声像结合突破精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创7/84传统教学在时间空间和地域的限制，仿佛可以“身临其境”，使聆听变的趣味性和知识性。在新课教学前的铺垫中，我粗略统计一下，师生参与音乐聆听感受活动不少于6遍，说明这种教学的认知过程是符合音乐学科规律的，课标中明确强调音乐教学要遵循音乐听觉感觉规律，更充分表明音乐课是学生听会的而不是老师教会的道理。二、教学设计思路清晰明确，有很好的教学实效性整节课教学思路是围绕音乐要素展开，在反复聆听、体验、表现规程中水到渠成的把握歌曲。具体体现在教学目标制定科学适切，教学策略具有针对性各教学环节意图明确，各环节目标形成一个目标链，未达成课时教学目标服务。如教学流程六大板块大目标是让学生学会完整歌唱，而每个版块有都有自己小目标和对应的教学策略。由浅入深，层层深入。教学设计独具匠心，教学过程引人入胜精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创8/84节奏是音乐的骨骼，再好的素材，没有骨骼的支撑或是骨骼不硬朗的话，都会使整节课显得瘫软，缺少生力。学习和掌握节奏是学习音乐、欣赏音乐的基础，对节奏的学习和训练从幼儿园就一直进行。面对五年级节奏训练，假如没有一定的深度和新意，学生一定不会感兴趣，效果一定不会理想的。石老师正是认识到了这一点，能够做到以节奏训练为切入点，抓住节奏以音乐情境有机的结合。深化教学内容。如巧妙的节奏图谱设计，蕴含着丰富的音乐知识技能训练内容节奏创编设计餐区多层次、立体多声部奥尔夫节奏声是训练，效果好，兴趣高，达到高潮。正因为有这样好的设计，才是我们感到整节课衔接自如，环环相扣，层层递进，引人入胜，这也是本节课的一大亮点。教学过程中，做到“肢体中感受，动觉中记忆”这也是本节课的量一大亮点。音乐是有生命力的。因此，音乐教师的肢体语言有着特殊的意义。在教学中，教师以生动、形象的肢体语言为媒介，充分利用舞蹈专长，巧妙的采用恰恰舞和不同的“律动”方式去渗透训练学生的音乐技能技巧，荣感受音乐的律动与学习音乐知识、技能于一体，使学生在教师肢体语言中自然顺带地记忆音乐知识，在动精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创9/84觉中提升了学生的音乐素养，体现新课改的新要求。教学内容风湿，教学方法灵活本节课是一节将欣赏、音乐知识、舞蹈有机结合的综合课。教师对教材的理解很透，很精心地将教学内容进行重组和拓展，是简单的音乐蔬菜更丰富，让学生在听听、看看、舞舞、拍拍、唱唱中快乐接受音乐熏陶，使得整堂课教学“浅中见深，广而不散”。另外，活泼生动多样的教学方法，更显示出学生参与的主动性，如赏风光击鼓节奏跳恰恰舞长旋律线。在学习“反复记号”环节教师了解学生年龄特点即具备一定音乐能力，大胆改革采用让学生自主学习方式，不仅简化了过程同时又提高了学习效率。总之，本节课突出了以音乐审美为核心，以学生为主体，师生互动的新课程理念，从关注音乐入手，让学生在音乐中想象、感受、体验、表现，使学生主动参与到音乐实践活动之中，培养了型却，学习了知识，突出了音乐课的特点，很好的完成了教学目标要求，是一节生动、有效、学生喜欢的音乐课。精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创10/84校本培训自学总结我认为，做一名现代化不落伍的老师，应当积极适应素质教育要求下的角色转换，要用发展的眼光看学生，同时，不断的充实和提高自己的能力，实现自身的持续发展，终身学习，不断进步，这是新时期对教师的要求，也是为人教师的重要内容假期里，通过开展校本培训，我逐渐树立了现代教育的思想观念，努力优化了自己的知识结构，同时不断培养自己的创新精神和实践能力，促进自身的专业化发展，努力使自己朝着成为师德高尚、素质精良、能够适应新课程改革实验需要的反思型、科研型的教师的方向而努力。以前我的认识就是“春蚕到死丝方尽”，教师的工作的确需要奉献。通过这学年的校本培训后，我又认为新课程中有爱心，有创意，能够扩展教学资源，对学生自主学习，终身学习产生影响的具有注重人文关怀的教师。如关于真才实学的老师。也许“给学生一杯水，自己首先得有一桶水”的说法已经有些过时，但若将自己拥有的那桶水变成不断更新的“活水”，又有何不可同时，随着信息时代的精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创11/84到来，学生获取知识的途径也越来越广泛，以学生为友，甚至以学生为师都是必然趋势。只有这样，才能感染学生勤学善思。也只有这样才能更和谐地与学生相处，才能成为学生心目中的好老师。首先，对学生胸怀要博大，情感的体验要细微，“没有理由要求每个学生喜欢我，但我必须喜欢每个学生”。师生关系和谐、融洽，学生感受到教师对自己的肯定，便会主动亲近教师，乐于接受教师的教诲，使师生心灵沟通，从而激发学生学习的积极性和创造性。其次，教师对学生的影响是深远性的，影响不是一时的，而是长远的,所以教师的一言一行对学生的思想、行为和品质具有潜移默化的影响，教师一言一行，一举一动，学生都喜欢模仿，将会给学生带来一生的影响，因此，教师一定要时时处处为学生做出榜样，凡是教师要求学生要做到的，自己首先做到；凡是要求学生不能做的，自己坚决不做。严于律已，以身作则，才能让学生心服口服，把你当成良师益友。现在，我有了更理智的看法，教师们不能再像一部部快速老化的汽车超负荷地在公路上疾驶，社会应该重视教精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创12/84师资源的可持续使用，在教师中大力提倡科学、文明、健康的生活方式。在很多人的印象里，优秀教师的形象无外乎就是起早贪黑，废寝忘食，一天到晚泡在学校里，几乎没有属于自己的时间。他们的身体大多不好，有的带病上课，甚至当场晕倒。他们没有天伦之乐，老人卧病在床，却不能侍奉左右；活泼可爱的孩子没人带，只能反锁在家；亲人过世，却不能赶回家见最后一面。教师是凡人，不是笼罩在崇高光环中的圣人，教师不应是站在讲台上拖垮早已患病的疲惫身躯，而充当学生含泪学习的崇高榜样；教师也不应无情地把正发高烧的子女留给年迈的父母，自己却被颂扬为舍小家、顾大家的优秀典型。依靠透支健康来获得事业上的成功，无疑是杀鸡取卵。总之，通过这学期的教师校本培训学习，使我深深地体会到做一名让领导放心、学生满意、家长信任的好教师就是要以热爱事业为核心，把热爱学生视为灵魂，在构建师生和谐关系的基础上不断进取。现代音乐课反思论文第三篇_教学中音乐的反思教会音乐的省思精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创13/84一、教会音乐的现况在讯息爆炸的世代中，”时间”成为人抓取的对象。文明科技创造许多产物，为使人在凡事上更加便利，并讲求其经济效益；然而，过度依赖这些产物，并讲求速成或仅仅是走马看花而导致扎根肤浅，这是否意味著人们即将失去学习的自主性或与生俱来的能力视听媒体的普遍性让我们掌握了最新消息，电脑科技的精进造就了人们的便利性，透过这些机器，确实是让我们省了许多时间，但无形之中却也抹煞了人们学习的能力。渐渐地，人不再是有灵的活人了。现今世代的文化风俗，不但主导现实的社会风貌，更是影响了教会的生活及型态，而这些现象的产生，无形之中在在地掌控了人的理智意识。当上帝赐下自由意志在人的身上，在现今时代更是大大地被标榜出来，个人主义的抬头、以物质为注重的导向，任何的作法、选择、目标，似乎仅止于当下的感受或填补心中的需求，但这一切是否出于神是否经过深思熟虑是否符合真正的需求呢1【现代音乐课反思论文】教会的音乐也同样地受到上述的影响。因著媒体的发达，使人的双眼习惯于萤幕而鲜少书本的阅读，降低了逻辑思考的能力；双耳亦习惯听机器的播放，而减少了乐谱精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创14/84及文字的阅读，降低了自我学习的能力，这似乎回到了古文明时代的”口传时期”，大多数的时间只凭著感官经验来学习，而非透过人的理智意识来思考。教会司琴的缺乏，学习者希望寻求简易且速成的方式达到，但速成的司琴法却局限了学习者在键盘上及读谱上的能力，误以为司琴就是如此，扼杀了将来在音乐方面的进深。个人离开音乐服事岗位进修，再于2000年投入教会服事初际，讶异的是信徒懂得看谱的比例已较往年下降，他们通常学习一首歌，是经由录音带或CD的播放，边聆听、边看字来学习一首歌；引用张真光牧师2的说法，称上述为KTV文化3，双眼看著投影片或萤幕上的字幕变化，耳朵听著旋律透过脑子转换用嘴巴跟著唱，诗歌本对他们来说如同无字天书。教会的牧者或音乐同工是否有因应之道来帮助弟兄姊妹亦或顺应著社会潮流，也就如此罢了二、从圣经看音乐的重要性与教会音乐1音乐在基督徒信仰的重要性你们要向耶和华唱新歌，全地都要向耶和华歌唱。，又他使我口唱新歌，就是赞美我们神的话，许多人必看见而惧怕4，并要倚靠耶和华。当我们面对神的尊荣、精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创15/84威严、恩慈与爱时，单用言词表达难以形容，如结合适当的音乐传述内心的情感，”颂扬”、”称谢”、”赞美”耶和华我们的神，则清新动人的信息与热切皆能传达给听者并满足自己。这真是奇妙，当你心灵诚实地歌唱回应神之际，他便来充满你。有敬拜我们的主之处，就有耶和华的歌。歌罗西书3章16节保罗劝信徒们当用各样的智慧，把基督的道理，丰丰富富的存在心里，用诗章、颂词、灵歌，彼此教导，互相劝诫，心被恩感歌颂神。及以弗所书5章19节嘱咐信徒们被圣灵充满。当用诗章、颂词、灵歌彼此对说、口唱心和地赞美主。透过诗班献诗、信徒齐唱赞美或乐器献奏等，营造适当的情境让信徒进行对上帝的崇拜5，更重要地是预备信徒承受神的话语及祝福。2教会音乐的滥殇翻开旧约圣经，我们得知以色列民以音乐做为媒介来事奉、敬拜神，不但如此，也使用音乐作为争战的武器；在此时代似乎音乐与宗教二者之间的关系是密不可分的。当设立专职的音乐事奉者，配合规律的组织，以敬虔及圣洁的态度进入至圣所，如此行事影响当时的以色列民，经精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创16/84由环境的教育于潜移默化之中种下教会音乐的事奉观。大卫王与所罗门王时期，将教会音乐领至颠峰；大卫王将音乐事奉带入神的子民生活当中，他在圣殿当中设立专职歌唱者，还必须是利未人的身份以音乐敬拜神。当大卫王派歌唱的弟兄以乐器欢喜地歌颂神，这些音乐祭司是事先经过严格训练的；其子所罗门王更将音乐的事奉制度化。在陈罗以所著的基督教圣诗史略中提到所罗门王在圣殿建立之后，在全国学校设立诗班，普遍地训练音乐人才，更将音乐列为圣殿事奉的职事，供职于神面前与祭司的事奉相称，奠定教会音乐在宗教事奉生活上的地位6。历代志下20章21节也提到约沙法王与民商议设立歌唱的人颂赞耶和华，使他们穿上圣洁的服，走在军队前赞美耶和华；希西家王大病复元后献上赞美与感恩的诗歌说耶和华肯救我，所以我们要一生一世，在耶和华殿中用丝弦的乐器，唱我的诗歌。，希西家王指出这诗歌要在耶和华的殿中被唱出来，以纪念、赞美神的救恩。上述的例子是透过实际的事奉经验，教导百姓及音乐事奉者，让以色列民不仅只停留在”知”的部份，透过实际事奉的经历，再次将以色列民在圣殿当中的音乐事奉观念活化出来。3拿什么音乐献给主有首诗歌将最好献主精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创17/847，深深激励信徒献身在主的事工上，但我们得省思什么是最好的。诗篇149及150篇教导信徒要唱新歌并用乐器来赞美神，这是无法推托的命令，而神在创造之初便赋予了我们实行此命令的能力，所以信徒切不可硬著颈项说”我不会唱”却又不肯学；神创造音乐为要使所造物用来敬拜主自己，而我们不可践踏如此美妙的恩赐，当拾起你现有的音乐才能，接受严格训练并要专心学习，不仅是透过教会音乐的教育训练使技巧提升，更与合宜的神学观念相互结合8。其中，教会音乐的教育训练目的并非牢笼人，而是要拓宽信徒的眼界，使信徒可以不段地向上爬、往外扩展。倘若教育训练的结果是让人自满于现状，或辖制信徒延伸学习的机会，此种教会音乐的教育训练须待商确。9三、教会音乐教育的目的【现代音乐课反思论文】目前在台湾学音乐的人口逐渐地增加，但讽刺的是国人的音乐素质似乎有低落的现象，此种低落现象同样出现在现今的教会中；如同前述提到教会信徒对于乐谱、简谱的认知，甚至某些信徒不知如何开口歌颂神。流行性的福音诗歌确实让教会音乐更普及化，但若仅是一昧地使用，似乎有其盲点。不论何种的音乐风格，在使用时是否能够精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创18/84多加地考虑对于信徒的造就性，不仅仅只是在唱诗歌的那一时刻，久而久之在学习的果效上，是否能帮助他们于认识音乐的面相上更加地宽广一提到音乐教育，直接联想的就是音乐方面的课程，诸如乐理、读谱训练、司琴法等等。从理论到技巧性的学习，都需要经常不断地操练，透过日积月累的练习，将最好的呈现在神的面前；音乐理论、分析的培养，是为了帮助我们解读抽象的音乐10，使学习者不仅只凭感官、情感经验，更透过逻辑的思考，以理性的思维看待教会中使用的音乐，才能分辨其中的好坏或者问题所在；音乐的文脉关系，涵盖著个人的概念与经验，在教会中使用的音乐也不例外。概念性的素材必须具有某种程度的共识，才能得到众人的认同，经验性的素材是随著个人的体会而有所不同。人类的美感经验，因著成长背景的不同而变化，但若将概念性加入个人的经验性，产生共鸣的可能性便提高11。当我们在教会使用音乐敬拜神时，更重要的是求主掌权及圣灵的运行，才能与信徒一同用音乐来敬拜我们的神，其间的共鸣使弟兄姊妹在灵里合一，将嘴唇的祭以口唱心合地敬拜赞美我们的神。而上述提到的概念性是指音乐理论的课程或分析，首精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创19/84当其冲的是对于教会音乐在观念上的建立，当中包括了教导、运用及看法。经验性就如同前一段提到的情感经验，透过个人对诗歌、音乐的体会，将它展现出来献祭在神的祭坛前。教会音乐的存在倘若仅是供人欣赏、徜徉在美学的经验里，而忽视了歌词当中的属灵意义，及主要敬拜的对象三位一体的真神，便失去教会音乐存在的功能12。主日崇拜等各样聚会时，以音乐和诗歌的方式敬拜神，其重要性与信息分享传递是同等的；当神创造了音乐，让人在情感部份，藉由音乐的敬拜使人的心灵与口中的声音献与神，升华至祭坛前与神相交，因神是个灵，所以拜他的必须用心灵和诚实拜他。以下是张真光牧师于怀宁浸信会主日讲道论及敬拜的真谛的观点，从敬拜的角度来谈论灵性教会的崇拜层次高于其他宗教的崇拜层次，是属于”灵”的敬拜，所以敬拜是人与神的互动，是以”灵”做为媒介并且不受时空限制。自从神用尘土造了亚当，又在他的鼻子里吹一口气，使他成了有灵的活人，所以有灵的人才能敬拜神，并与创造我们的神互动。心灵敬拜对基督徒来说是非常重要，但教会音乐的观念不仅于此，这一切若不透过教导，很难让弟兄姊妹有省思的机会。人常常需要被提醒、鼓励，很多时候并不是我们不做，而是不知；很多时候我们仓皇的去精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创20/84行、慌张地献祭，是出于无知，对神或服事上、心态观念上的不知、无知，无形之中促使信徒在许多事情上不讨神喜悦，以致于得罪神。我们常说不知者无罪，但在利未记5章17节提到若有人犯罪，行了耶和华所吩咐不可行的甚么事，他虽然不知道，还是有了罪，就要担当他的罪孽。即使是不知或无知，不讨神喜悦并得罪神，就需要担当自己的罪孽。就以张牧师提到”灵的敬拜”作为例子，可能是某些信徒从来没有审慎仔细地思考，日复一日、年复一年地参加主日崇拜，这习以为常的动作，使我们易于疏忽，在每次的崇拜是否真是用心灵与神的灵相交；透过教导帮助信徒釐清不正确的观念、抽离模糊不清或自以为是如此的想法，导入正确的音乐敬拜观念，使他到老都不偏离，也唯有在系统性的音乐教育之下，才有其成功的可能，让信徒不仅仅只停留在”知”的部份，经过有系统、有条理音乐教育的引导，来了解圣经当中的教导及神的心意，不但让他们有自省的机会，也再次看重这是属神的教会，并帮助信徒不沾染罪，带著谨慎敬畏的心进入至圣所在。13四、教会音乐训练的必要性教会音乐训练是为帮助信徒实践”行”与”做”的部精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创21/84份，透过训练来引导信徒正确的学习方法，经由不断地操练并增加其能力的培养，以提高服事的品质，将馨香之祭献在神的祭坛前，让信徒在教会服事的当中能彼此造就、扶持与鼓励，并树立良好的榜样，建立正确的服事观，同心建立基督的身体。服事需要付上代价的，音乐的训练更是需要日积月累、花时间不段地操练。人常想以速成之法得到果效，此种跑短线的方式，长久下来是难以拓宽音乐的领域，在服事的运用上也很有限。音乐训练的过程亟需求神赐下耐力、恒心、毅力，对大多数的人而言，很难在短时间内见到明显的果效。摆上时间、花尽心思、耗尽体力与得到的结果不一定是成正比，有时候所见到的仅有”种子发芽”，甚至产生负面的果效，当然其中牵涉到错误的学习方法及是是而非的观念所延伸出误导的现象。学习的过程中倘若无法持续，常常可有可无、忽隐忽现，往往仅是站在原地重新起跑，久之令人丧失心智、倍感挫折，便将那仅有的一部份埋在地底下，自此闭关也就不了了之。上述提到音乐训练的问题，好像都集中在学习事奉者的身上。当然好徒弟也要有好师傅，在中国古代的师徒制精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创22/84当中，师徒是一起生活的，除了学习技术之外，还要跟著师傅透过环境学习”做人”14。伟大教师的特色是”教得出来”且”教得对”及”教得好”，而成为教师的基本条件必须要能”做得出来”且”做得对”；将抽象的音乐做得”好”，个人觉得难以定义，但总要朝向尽心、尽力地摆上，将自己最好的展现在神与人的面前。孔子曾形容教师是”传道、授业、解惑者也”，教师需要不断地自我充实、累积教导的经验，才可能解其学生所有的疑惑。教导者在学生时代遇到学习上的失败、挫折的关卡，当一路走来，无形之中便有了”属于自己的教学法”，这是成为教师应有的实际经验，将来也会成为教师在教导上的经验，更能体会有同样遭遇的学习者，适时地给予教导与精神上的鼓励。教导者要善于使用言语，在褒与贬之间也要用得巧妙并用得当，最怕教导者在责备之时含著怒气，怒气引发的言语经常是具有毁灭性的，这就如同”酵”一样，容易在学习者的心中发酵，倘若学习者无法走出伤害的阴影，只会给魔鬼留地步。人需要适时地被鼓励，过多的拆毁性话语，只让信徒在学习的过程中气馁。所以教会音乐训练需要有适当的教师，并且运用适当的方法教导学生。在对待人的部份可以宽容，但在专业音乐的训练上需要严谨的教导，学习者才有约束力、了解其间的原则性，知道何谓是教会音乐的标准，并将最好的献给神15；我不用”好”这个字精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创23/84来描述教学方法，因为神创造的人各有不同，必须按著学生当时的需求及能力施以教导，相同的教材因著不同的资质而有所改变，之所谓孔子提到的”因材施教”。过多的学生人数是很难对症下药的，特别是技巧性的学习，学生的人数需要被限制。即使是音乐的基本训练或理论课程，学生彼此间的程度当避免过渡的悬殊，所以在训练课程的拟定之初，需定下程度的标准，以便于教师与学生之间的互动与学习。当信徒经由训练之后，逐渐地无须依靠外界或硬体的帮助，而拥有自学的能力16。在前述的教会音乐的现况当中提及现今科技的进步，确实是在许多的事上得到便利，但取之容易、用之不竭，往往不懂得珍惜，甚至于人与天俱来的学习本能，也未能好好的运用。举例来说KTV文化就是如此，在此并非完全排斥投影片的运用，若是能带给人方便、帮助视觉对歌词的反应，并且抬头、敞开喉咙以便于帮助弟兄姊妹来歌颂神，又何尝不用它呢但在使用的过程，切勿以”简便”为主，因为经由KTV文化的洗礼，所遗留下的产物是一群不会看简谱的信徒，更别提对五线谱的认识；每次学习一首新歌，CD、录音带变成我们的”老师”，透过边听、边唱、边学就学会的新歌，常常唱出来的与原谱有些微、甚至于很大的出入，特别是节奏的部份17。乐谱是产生音乐的依据18，创作者将心灵对神的感念，透过乐谱与文字传递，不但造就自己，精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创24/84在敬拜赞美神的部份也同时造就了信徒。其实最好的方法，是让信徒自己能够看谱、读字并立即地学或唱诗歌19，可在投影片的字幕上标出简谱或五线谱，虽然麻烦但却达到训练教育的功能。倘若不透过真正的学习，只凭著当下的感觉，仅以口传耳听的方式来学唱诗歌，并非是好现象、更非长久之计。20姑且不论信徒的自发能力有多少，至少透过训练让有心学习者有依据可循，以建立其自学的能力，并于服事的技巧上更加习练得通达，导入正确的服事观，提升服事的品质。五、结语教会音乐在服事上的应用，无形当中形成的教育是非常有力的见证。若是想长期委身地投入事奉当中，就必须给予正当以及适合的音乐教育，经由学习的过程，逐渐地知道并将其行出来。我们常说要”做中学”，但在“做”的同时，必须在观念上有所教导以致于不偏离，并按著神给人的次序而行；所有的成果并非一蹴可及，端看其间所付出的心血及代价。故培养其事奉的经验，方能看到成效。若只凭著一股傻劲、冲劲地做，常是事倍功半反而功亏一篑。精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创25/84另外，教会在音乐上的服事尚须兼顾社会责任。教会成员亦是社会的一份子，或可从教会来改变社会，或被社会影响教会。因为教会是社会上诸多团体中须常接触音乐的族群，若透过适切之教会音乐的教育训练，从提升信徒的音乐素质做起，潜移默化地改变社会，即不负神的美好创造。后注本篇文稿转载自台湾浸信会神学院简讯124期，全文系针对教会音乐进行表徵性地省思，并不特别深入某些课题作意义或方法的探讨，如诗班在教会音乐的扮演角色等衍生之相关议题，因篇幅有限不在此容述。文末，欢迎读者EMAIL交换彼此的观点。1类似的观念在当代音乐崇拜第312至313页也提到。当代音乐崇拜，赫士德著，谢林方兰译，校园书房出版。2张真光牧师，现任怀宁浸信会主任牧师及台湾浸信会神学院圣乐系老师。精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创26/843KTV文化是指坊间的卡啦OK，业者将歌曲的内容以电视萤幕方式播放，歌词的字幕随著伴唱带打在电视萤幕的下方，歌唱者手中拿著麦克风、耳朵听著伴唱带、双眼随著字幕上方会跳动的小圆点学唱歌。4这节经文中的”惧怕”，希伯来原文是YARE，含有”崇敬”、”敬畏”、”公义的行为”、”敬拜”之意，其中崇敬的含意通常多于惧怕的含意。参考预言之歌第14页，拉玛柏士曼著，以琳书房出版。5教会音乐的功能之一，有帮助信徒的心灵获得释放，使之从世俗回返到神圣的状态，这是个净化的过程。参考本文作者之交通大学应用艺术研究所音乐组88学年度硕士论文弦乐四重奏思恩及其创作理念。6引自基督教圣诗史略，陈罗以著，第19页，道生出版社出版。7颂主新歌第450首，浸信会出版部。精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创27/848教会音乐与神学观念的结合，因篇幅因素暂不于此探讨。现代音乐课反思论文第四篇_浅谈音乐课教学设计与反思浅谈音乐课教学设计与反思唱歌课是中学音乐教学的一个重点内容，作为一名音乐教师，我发现现在的学生喜欢唱歌，可是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲，喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行元素的音乐，难道是音乐课本上的歌曲不好听，与学生现在的心灵差距太大了吗通过我的观察不是这样，以前所谓的“唱歌”，就是老师教会学生唱会旋律就可以了，也不管歌唱的方法和歌唱的状态，以及对歌曲的感情处理，教师对歌曲的创作背景做简单的介绍，那么如何去设计一堂音乐课才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。在使用音乐新教材的同时，也考虑到本校学生的音乐基础知识了解甚少，想方设法，找资料，给学生补基础，精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创28/84激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为1自信心对一个歌唱者来说尤为重要，那要怎样才能树立学生的自信心呢就是需要师生双方共同合作才能达到的。比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正，这是每个声乐教师的职责，但是要切忌挖苦嘲讽，这会严重打击学生的自信心，应该多给学生一些表扬和肯定，及时留意每一个学生的心理变化。2教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。3对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。这样学生在动起来的教学过程中，感受和聆听音乐，音乐课要生动活泼，必须引起学生的注意力，激发学生的学习兴趣，光靠老师能说、会唱、会跳让学生动起来，不能闲着虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。4利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。5课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。6根据不同年龄层次，与课精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创29/84外歌曲相结合，多方面让他们认识音乐的美。还有一些古典的音乐、艺术歌曲作品教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱，这样本来单调的课程就会丰富起来。在唱歌教学中，我们始终坚持以音乐审美为核心，以学生为本的教育观念，唱歌教学的审美功能一定会得到发挥。教师与学生的音乐文化素养与艺术情操也一定能得到发展。我们作为音乐传播者教育者，传播尽善尽美的音乐文化是我们的使命。当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。现代音乐课反思论文第五篇_2016音乐毕业论文开题报告音乐毕业论文开题报告课题名称浅论音乐表演中的情感体验学生姓名精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创30/84系别音乐系专业音乐学指导教师年月日一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义音乐表演是音乐存在的活化机制，无论在任何音乐行为方式中，音乐表演都使整个音乐活动处于激活状态。表演可使作品得到介绍、传播、完善、获得长久的生命力。音乐表演的目的不是引起有声调声觉的声波运动，而是通过内在的情感动态形式的注入，引起深层心理体验，赋予无生命的形式以生命的活力，给人以人性的体验。音乐表演的二度创造，就是通过表演者对音乐的理解、投入感情，再次赋予音响的动态结构以生命的形式，即充满着丰富情态意味的音乐运动。二、研究的基本内容，拟解决的主要问题精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创31/84主要内容音乐是一种表演艺术，在表现方式上与非表演艺术很不相同。而音乐表演艺术则不同，他必须通过表演这个环节，才能把艺术作品传达给欣赏者，实现艺术作品的审美价值。而音乐表演中根据艺术表现的需要，使表演者的对于投入的情感能做到呼之即出，挥之即去，达到挥洒自如、变化有序的境界，真正成为音乐表演所需要的情感。他有表演的真实情感作为种子，同时它又是经过提炼，升华了的与音乐中的情感内涵融为一体的。应该说，只有这种艺术化了的情感，才是音乐表演所需要的。主要问题1、什么是音乐表演艺术及意义。2、音乐的表现与精神性内涵。3、音乐表演的二度创造本质情感体验。4、音乐表演的情感体验投情。精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创32/845、音乐表演赋予情感以生命。6、音乐表演中审美情感的体验。7、对于音乐表演者的技巧与表现统一的要求。三、研究的步骤、方法、措施及进度安排步骤1大量阅读古筝方面的文献和著作2找出有价值的课题3依据论题精确寻找相关资料4论文撰写5在老师的知道下进行修改6定稿并准备论文答辩。精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创33/84措施1在图书馆和上网查阅相关资料文献2真理原有资料3请教知道老师，与同学交流探讨本论题。进度安排1XX年11月12月初查阅相关的资料2XX年12月中旬确定选题3XX年12月底写开题报告并准备开题答辩4XX年1月3月开始正文协作，完成初稿5XX年3月4月修改完善文稿6XX年5月论文答辩。精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创34/84四、主要参考文献1王次沼著音乐美学通论人民音乐出版社2修海平罗小平著音乐美学基础上海音乐出版社3苏珊郎格情感与形式中国社会出版社五、指导教师意见签名六、教研室意见签名注此表由学生本人填写，一式三份，一份留系里存档，指导教师和学生本人各保存一份。音乐毕业论文开题报告篇2精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创35/84音乐论文浅谈莫扎特歌剧的艺术特点和演唱技巧毕业设计开题报告课题名称浅谈莫扎特歌剧的艺术特点和演唱技巧一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义沃尔夫冈阿莫扎特，奥地利著名作曲家，出生于萨尔茨堡，是18世纪欧洲维也纳古典乐派的重要代表人物，也是世界音乐史上少有的“神童”和多产作曲家。莫扎特一生创作了700多部作品，他的著名歌剧作品有魔笛、唐璜、费加罗的婚礼等。魔笛是集歌唱剧之大成的作品，在安绍石编译的西洋歌剧名作解识中，其研究的动态是从体载上和各个唱段的一些风格，比如，帕帕盖诺和帕帕盖娜的维也纳风格民谣调和意大利喜歌剧的音调，还有塔米诺和帕米娜的意大利风格的咏叹调和德意志风格等等。魔笛是以德奥歌唱剧形式为主干的歌唱剧，同时也保留了意大精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创36/84利正歌剧、喜歌剧的因素。其中，夜后的花腔、萨拉斯特罗的宣叙调，塔米娜动人的咏叹调，帕帕善诺的排萧和歌声等等，这些的艺术特点、演唱风格、技巧等，成为国内音乐专业人士的研究方向。作为一个声乐专业的学生，选择这个题目有利于自己对歌剧的了解，对某个时期，某个作家的作品的演唱风格和演唱技巧处理的一些了解。选择这个题目也是为了使大家了解音乐大师莫扎特和其重要的歌剧作品，和怎样去欣赏业部歌剧做一个简单的了解。二、研究的基本内容，拟解决的主要问题1莫扎特歌剧魔笛的艺术特点、演唱技巧、风格。2对夜后的花腔、塔米娜动人的咏叹调、帕帕善诺的排萧和歌声的演唱技巧、风格进行分析。三、研究的步骤、方法、措施及进度安排步骤1参考相关资料精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创37/842对谱子的一些特点进行分析3总结提出个人看法的思考进度安排1）11月查询要关资料2）11月28日确定研究方向，继续查询相关资料3）12月写开题报告并作好开题答辩4）XX年1月开始正文写作5）XX年3月中旬接受中期检查6）XX年4月修改完善文稿7）XX年5月准备参加论文答辩四、主要参考文献1音乐笔记精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创38/842青年必知艺术知识3西洋歌剧名作解说4西方音乐通史二、指导教师意见签名六、教研室意见签名注此表由学生本人填写，一式三份，一份留系里存档，指导教师和学生本人各保存一份。音乐毕业论文开题报告篇3摘要随着人民生活水平的稳步提高，社会经济的持续高速发展，我国的教育事业已经步入了良性发展轨道。精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创39/84音乐教育方面存在一些问题。文章认为，可从以下方面发展音乐教育事业激发学生学习音乐的兴趣，开发学生的音乐潜能强调参与意识，发展学生的实践能力课上以学生为主体，营造宽松、愉悦的学习氛围。除此之外，学校还应该重视音乐课，制定与音乐课有关的制度等完善和发展我国中小学音乐教育事业。我国中小学音乐教育应该注重以学生发展为本，以德育为核心，以培养学生的创新精神与实践能力为重点，提高学生德、智、体、美等素质，体现全新的科学课程观和整体学力观，强调课程的综合性、实践性和学习方式上的合作性、研究性，真正成为学科教育改革的基本发展趋势。激发学生学习音乐的兴趣，开发学生的音乐潜能，促进学生和谐发展。我国传统的音乐教育长期受专业音乐教育的影响，过于强调音乐知识传授的系统性，忽视音乐教学的审美愉悦性教材内容重视思想性、艺术性，却没有充分兼顾中小学由于年龄、兴趣和认识水平等方面的特点而产生的独特的审美需求教师教学手段单一，教学的理性化色彩浓厚等因精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创40/84素造成了学生喜欢音乐而对音乐课没有兴趣的怪现象。兴趣是最好的老师，是能力的幼芽，是积极性的动力，是成功的沃土。正如孔子所说知之者不如好之者，好之者不如乐之者。由此可见兴趣在学习中起着重要作用。在时代的呼唤下，以审美为核心，以兴趣爱好为动力。面对设计新颖、插图精美、内容丰富的教材，学生的感官首先得到了强烈的刺激，激发了学习兴趣，美的表现欲被充分调动。在音乐课堂教学中应加强以激发学生学习音乐兴趣为前提的审美基础教育，无需花大量的时间学习诸如音阶、音程、和弦、调式等过于专业化的知识，也无需提出诸如重视中声区发声训练有气息支持地歌唱等技术性要求，以免扼杀学生学习音乐的兴趣。努力创造适宜每个青少年儿童音乐潜能开发的音乐教育环境，促使学生开发音乐智能，推动学生各方面和谐发展。强调参与意识，发展学生的实践能力。音乐课是一门实践性很强的课程，学习音乐要靠学习者亲身感悟，决不能靠教师讲述完成。正如柏拉图所说强迫学习的知识是不会保存的。只有当学生真正成为学习的主人，全身心地投入到音乐的情感体验中，才能获得积精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创41/84极的情感因素，包括音乐爱好、价值观，并为终身音乐学习和实践奠定基础。在传统教学过程中，学生往往被动地、被强迫地学习，参与性不高，课堂气氛讲究一个静字，于是造就了一批高分低能人云亦云缺乏独立见解的学生。在新的音乐教学中，理念将由静转变为动，注重学生的主体参与性，积极创造学生主动参与的环境，使学生在教师的指导下主动地、富有个性地学习。新的音乐教材在每个单元中设置增添了有趣的实践环节，通过让学生谈体会、说感受、想意境、做表演等活动，调动学生参与音乐活动的积极性，极大地开阔了学生的思维空间，为培养学生的音乐实践能力创造了条件。在教学过程中，我紧紧抓住注重个性发展，重视音乐实践这一基本理念，充分体现学生的主体地位，让学生多参与到学习中，并置身于音乐的美好境界中。注重以学生为主体，营造宽松、愉悦的学习氛围。教师在教学过程中应与学生积极互动，共同发展，同时注重学生的独立性和自主性的培养，并提倡在实践中学精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创42/84习。也就是说当今教育要以学生为本，改变过去音乐教学中以教师、书本为主的方式，取而代之以学生的生活经验、能力和需要为出发点，为学生提供更广阔的学习空间。要营造美丽、宽松、愉悦的学习氛围。2016音乐毕业论文开题报告范文2016音乐毕业论文开题报告范文。黑格尔曾说音乐是心情的艺术，它直接针对着心情。只有在没有嘲笑、没有敌意的环境里，学生才能没有担心。在情感融合的课堂气氛里，学生才有可能敞开心扉，真正体会音乐所给予的美，感受音乐实践中那份宽松和愉悦。这样才能充分调动学生的积极性、创造性。音乐教师要与学生一起平等参与活动，鼓励、帮助、引导学生，而不同于在以往旧的教学模式中充当的裁判员或权威者角色。这样，既发挥了教师的主导作用，又确保了学生的主体地位。在音乐教学实践中，教师要遵循教育发展的内在规律，确定学生的主体地位。要充分利用课堂教学的主战场，激发学生学习音乐的兴趣和求知欲，充分开发学生潜能。要善于根据教学的目的和任务、学生的年龄特点及教学设备条件，合理运用各种教学方法。所选用的教学方法，既要有利于学生正确地领会和系统地掌握材料，又要有利于培养学生的技能、技巧、知识的运用能力既要有利于激发学生的学习欲望，又要有利于培养他们的创造精神和进取精神。内精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创43/84容上讲究少而精，形式上讲究多而活，使学生在课堂上能够集中精力，专心听讲，当堂消化所学内容，达到事半功倍的教学效果。根据学生的特点和兴趣，适当安排少量课外作业，有助于学生巩固知识、开阔视野，培养终身学习和可持续发展的能力。课外作业的形式可多种多样，内容应该是基本型的，量不要太多，度不要太难，一开始要让学生在学得比较轻松的情况下，逐步培养学习兴趣，进而根据学生的认知发展规律、身心发展规律与获取音乐知识、音乐技能之间的联系，循序渐进地引导学生进行探究式学习，养成良好的学习习惯，掌握科学、高效的学习方法。要重视我国中小学音乐教育事业，提高中小学学生德、智、体、美素质。以上三个方面是我的教学实践，希望我国音乐教育事业能够再上一个新的阶段。2016音乐毕业论文开题报告范文篇开题报告写作规范开题报告的写作应包含以下几方面的内容精品文档2016全新精品资料全新公文范文全程指导写作独家原创44/84综述本课题国内外研究动态，说明选题的依据