人教版新教材五年级美术上册教学设计.doc

人教版五年级美术上册教学设计第1课 色彩的对比领域：造型表现课时：2课时教学目标：认识色彩的对比并进行涂色练习，引导学生能利用对比色来装点自己的生活。教学重点：认识色彩的对比。教学难点：如何运用对比色。教学用具：教师：课件。学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。教学思路： 本课首先通过欣赏，使学生感受到对比色的强烈，在观察色轮表发现哪些颜色是对比色，它们有什么共同的特征，明白补色的关系，最后通过实践巩固所学知识。教学过程： 第一课时1、欣赏：（1）出示课题色彩的对比（2）比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同.2、发现：（1）当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了.（2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。3、学生在色环上寻找尽可能多的对比色并尝试用水粉色表现出来。比一比那一组同学画出来的对比色最多。 第二课时1、欣赏作品；绘画（高更、凡高、卢梭等）、雕塑、家居、服饰等诸多方面对比色的应用。学生提出自己的见解。2、了解招贴画欣赏德国和俄国的对比色招贴画。学生分组讨论：什么是招贴画？它们有什么特点？了解元素：标题、主题图、标注语3、实践：（1）以剪贴为主，用对比色组织一幅招贴画。（2）学生作业，教师巡回指导。4、学生的作品展评：结合招贴画的特点根据本节课的要点开展点评。教学反思：_第2课 色彩的和谐领域：造型表现课时：2课时教学目标：1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。2、用邻近色进行涂色练习。3、感受色彩的魅力。教学重点：认识邻近色并掌握其调色方法。教学难点：如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。教学准备：教师：课件、水粉颜料和绘画工具。学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。教学思路：本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色，使他们感受到邻近色的和谐美；接着通过观察色轮表，明白邻近色之间的色彩关系和变化规律，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法；最后最后通过动手实践达到本课的学习目的。教学过程：1、引导欣赏：（1）播放录象，欣赏生活中的邻近色画面（2）出示课题“色彩的和谐”。（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。2、目标发展：（1）什么是邻近色？（出示色轮）在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：黄黄绿绿红紫紫蓝紫黄橙橙红橙（2）寻找邻近色（师生互动）A、 家居图片B、 生活图片C、 建筑图片 （3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐（4）师示范邻近色的调配方法黄色里逐渐加大蓝色比例，最后变成绿色。3、实践活动：（1）作业：用邻近色组织一幅画面。（2）学生动手操作，教师巡视指导。4、作业展评。教学反思：_第3课 美丽的纹样教学目标： 了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。培养学生的审美能力和动手能力。 教学重点：学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。 教学难点：运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。 教学具准备：适合纹样图片资料、作画工具等。 教学过程： 第一课时1、组织教学 导入新课 欣赏图案将学生带入美丽的图案中 （图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣。） 学生欣赏图案 提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？ 生：我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。 生：有的外形像桃子、有的像树叶。 生：里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起。 生：里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形、方形 （同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点） 师总结学生的发言，揭示课题：适合纹样 2、了解知识 掌握方法 师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？ 生讨论发言。 师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？ 我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题： (1）什么是适合纹样？ (2）基本形有哪些？ (3）我们可以有哪些填充的图案 生欣赏、思考、讨论 师和生一起总结：1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。 （了解了适合纹样的一般知识，掌握了基本规律，有利于下一步的设计制作） 师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。 3、构思、设计、制作精美的适合纹样 师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。 生作业起稿 师巡视辅导 第二课时1、学生展示纹样底稿，师生根据本课学习重点要求进行互评。2、学生进一步涂色、完成作品。师生根据本课学习重点要求进行互评。3、教师展示适合纹样在生活中的应用实例：服饰、家居等。4、学生尝试将自己设计的纹样应用、装饰生活物品。师生根据本课学习重点要求进行互评。教学反思：_第4课 趣味文字教学目的；在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法和美化方法，培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。教学重难点：1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。课前准备:1、学具：记号笔、水彩笔、荧光笔2、教具：各种美术字和变体美术字、记号笔教材分析：通过欣赏美术字了解各种美术字体的特点，比较变体美术字并感受变体文字的趣味性。引导学生掌握变体美术字的基本书写方法，提高对美术字装饰和美化效果，了解美术字在生活中的广泛运用。教学过程:第一课时1、引导阶段认识基本美术字体及其特点：出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。欣赏基本美术字体和变体美术字的比较出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？生-2、发展阶段认识趣味文字的特点：趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。趣味文字的分类、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。欣赏优秀美术字引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。如：形象体：“心灵”运用爱心来表示点，提升了心灵的含义具形象又生动。字形变化：“流水年华”采用是一条不平静而具有运动感的线，具有节奏感使人联想到水的波浪。笔画变化：如：“天香”采用直线和曲线相结合，增添文字的趣味性，以花朵装饰更加美观。结构变化：运用半圆形的笔画具有活泼感，如“快乐”的书写方法联想到儿童的木马玩具可以摇动的，有快乐感。欣赏课本范字学生进行分析。、演示美术字书写的步骤和特点：、首先用尺子定文字的大小和形状。、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。如：波浪的设计和书写，为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果，具形象又有趣。还有“时间”采用小闹钟来代替日字，很有说服力，具有特殊的意义。、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变？4、学生起稿设计文字，突出趣味性。5、作业展示，学生进行评价。第二课时1、欣赏趣味文字在生活中的运用。（出示教具）如“阅览室”的提示牌运用趣味美术字和花边制作的提示牌，作用大又美观。“游泳馆”提示牌运用自由体美术字加上简洁的浪花，还有“欢迎”提示牌的制作醒目美观。2、如何制作提示牌？（演示制作过程）先设计提示牌的立体造型，用彩色卡纸剪裁成长方形，在中间裁一个半园形再折叠成立体三角形，展开在半圆形上设计所需要趣味文字如：“音乐会”（也可根据提示牌的造型来设计字型）配上色彩并装饰上合适的纹样，最后把三角形连接起来。3、学生练习制作，教师巡视4、作品展示评比教学反思：_第5课 画龙点睛教学目标：1、了解礼物包装的作用。2、通过折、剪、粘等技法，给礼物穿上美丽的外套。3、将废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。4、让学生感受美化生活用品的乐趣。教学重点：礼物外包装的设计方法。教学难点：不同包装材料的巧妙地设计。教学准备：1、学生寻找身边的各种可利用的材料。2、课前教师收集不同风格的礼物包装。教学过程：一、引导阶段1、组织教学。2、教师出示图片对比：一普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到：随着时代的发展，人们对日常礼包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。3、导入课题。二、发展阶段1、教师展示课件，讲解方行纸盒的包装。（1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。（2）用双面胶或胶水接合两边。（3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。（4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。（5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。5、教师巡视指导。6、作业评讲：学生之间，师生之间互相点评。三、教学拓展1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。教学反思：_第6课 快乐刮画 教学目标：培养学生的观察、分析、造型能力。学生在实践探究中思考、感悟，在体验的活动中获得认识。 情感领域：培养学生发现美、表现美、欣赏美的能力。 认知领域：运用所学，以刮色画的形式表现身边的静物，初步做到有意识地运用构图这一绘画语言来传递情感。激发学生热爱大自然、热爱生活的情感。 引操作领域：学会合作、欣赏，增强学生的团体意识 教学重点：理解什么是静物及如何摆放静物 教学难点：用刮色画的方法表现 教学方法：欣赏、观察、讲解、讨论。 教学过程： （一）导入： 1、这是一组静物图片，你知道什么是静物吗？ 2、总结：静物画的内容一般都是没有生命的静止不动的物体，如各种不同形状、质地和色彩的物体：瓜果、花卉、文具、乐器、玩具、劳动工具、服饰衣帽、禽鸟模型、水产品、炊具、食品、工艺品、化妆品和各种生活用品及商品，都可以构成静物的题材。 3、寻找生活中 的静物，在情境中唤起学生对静物的情感。出示几个小主题，学生根据主题联想相关的物品。 4、不同的绘画方法表现的静物：欣赏学生作品。（二）探究式学习 1、各组选择静物 2、讨论如何摆放 3、探究摆放的方法和规律 4、总结：静物摆放要注意有高矮、聚散、大小、前后等变化，能使画面更加生动、美观。 5、指导学生正确摆放静物。 6、复习学过的刮色画表现方法： （1）各种线、各种点、留黑、留白、各种特殊技法等。 （2）用学过的基本方法表现静物的质感。 （3）静物写生练习：引导学生适当注意物品间的大小、疏密、前后的关系。（三）作品展示，评价反思，文字描写。 自评：从构图、线条表现的角度交流。从物品的组合摆放、表现作品质感的角度交流。 说说自己的设想、创意。 互评：欣赏同学间的刮色画作品，评别出心裁之作、评造用线巧妙之作。 （四）课堂小结，课后延伸 观察生活中还有哪些静物，尝试找一找、看一看、画一画室外的静物，品味活动中的另一番情趣。 教学反思：_第7课 无笔画一、教学目标： 1、知识与技能：掌握美术造型的基本要素，了解无笔画的基本技法 2、过程与方法：个人初次尝试的基础上以知识技能为指导进行无笔画 的体验与创作，培养学生的美术实践能力 3、情感、态度、价值观：体验无笔画创作的乐趣，激发学生的创造精 神，陶冶高尚的审美情操，完善人格 二、教学重点与难点： 1. 重点：无笔画创作的技法及色彩的表现 2. 难点：画面完整性及美的体现 三、 教学准备 :1. 教师：多媒体课件、作画工具、材料2. 学生：水粉或水彩颜料，各种卡纸等四、教学过程 （一）、视图导入1，多媒体课件出示波洛克作画照片一幅请同学们仔细观察：照片中画家是 如何作画的？与我们通常作画有什么截然不同的地方？ 2，课件出示波洛克作品一幅让学生感受不用画笔直接描绘而是通过一定技 法完成的画面。 3，揭示课题：小技法无笔画（二），知识剖析点：疏密有致 线：粗细得当 面：深浅有别色彩：类似色配色画面色彩协调、柔和 对比色配色画面色彩明快、耀眼1、 对波洛克作品提出以下问题：此绘画作品的表现形式是什么？你在画面中都看到了些什么？你认为画面中有没有很具体的形象？引导学生分析点、线、面、色彩这些造型的基本要素。 2、多媒体出示两幅色彩效果完全不同的画面。对画面可提出这样的问题：这两幅作品分别采用了那种色彩搭配方式？画面有什么截然不同的效果？给你什么感受？这样在色彩的问题上加深学生的理解，为完成画面做一个知识的铺垫。（三），技法分析1. 请同学们仔细观察大屏幕出示的一组作品（单印法作品），画面有什么特点？ 这样的画面效果是用笔直接描绘出来的吗？如果不是，请同学们思考是采用什么方法绘制出来的？ 2. 回答问题后，请一位同学进行简单尝试。 3. 教师作示范。 4. 比较学生与老师的画面，同学有没有发现有什么明显不同的地方？在绘制的 过程中，手法上有何不同？ 5. 全体学生做初次尝试。（此环节23分钟）（四）、操作体验1 操作要求：画面完整；色彩美观；为作品命名。 2 教师及时将学生画面的闪光点展示在学生面前，给于学生鼓励和肯定的同时使其他学生得到经验和学习的机会。 教学反思：_第8课 鸟语花香教学课时：2课时教学目标：指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。教学重点：运用富有创意的应用中国画技法特点加上自己的想象表现画面。教学难点 ：掌握中国画水与色的运用及构图中的基本要求。教具准备：师备表现自然界美好景色彩图片及国画大师的绘画作品教学过程：1、引导阶段：（1）课件演示：观看欣赏自然美景，师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解，交流自己对画面的想象。(2)引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫：要求简单描述画面的形象、线条、笔法。让学生说出从画面上看到的东西。吴冠中的泼墨写意画：荷塘、小鸟天堂-知道墨色有浓有淡。吴冠中的线条画-简洁、明快、用流动的线来表现流动的物体和凝固的形体。（3）运用中国画水墨的方法让学生进行尝试练习，然后相互欣赏、取长补短。2、发展阶段：（1）师生共同作画，探索水墨画的表现手法：请一学生在板上的宣纸上随意点个点，师即兴添画成花或鸟。（2）归纳表现手法：勾画添画方法、色彩写意法。（3）指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。充分体现国画的墨色韵味变化的特点。3、展示交流把学生作业进行展示，一方面让学生体验成功，同时发扬学生作业中的闪光点。增强学习信心。4、课后拓展：鼓励学生运用中国画的表现方法，课后进一步根据自己喜欢的形象与内容尝试练习，使他们更好运用中国画的表现方法来描绘学生对生活中的感受和童心童趣。教学反思：_第9课 诗情画意教学目标： 学习用水墨画形式表现古诗大意；进一步培养学生的理解力、想象力和创作能力；通过诗情画意陶冶学生情操，激发学生艺术情感。教学重点：如何用水墨画形式描绘古诗大意。通过分析、讨论古诗大意及分析范作的方法解决。教学难点：古诗意境的表现。通过分析范作和以一首诗为例，先讨论分析再示范的方法解决。教学准备：、教具：水墨诗意挂图数幅，水墨画示范工具、录音机、古诗朗诵录音带、学具：生宣纸、毛笔、调色盘、水瓶、垫纸、墨汁教学过程：第一课时一： 播放望庐山瀑布的古诗朗诵带，并展示为此诗配画的水墨诗意图。 请看老师为望庐山瀑布配的画，是用什么形式画的？（水墨画）我们今天就来用水墨画表现古诗大意。板书课题：诗情画意二： 审美体验： 用水墨画表现的望庐山瀑布给人什么样的感受？（讨论） 在老师的帮助下分析书上范作： 谁能说说寻隐者不遇的诗词大意？读了以后给人什么样的感受？那么范作上是如何表现出这种意境的？（在讨论中引导学生体会作者如何运用水墨画法表现隐者生活环境的清幽的） 蓬头稚子用了什么笔墨技法表现诗词内容的？ 泊船烟渚表现了什么意境？如果都用“勾”的方法好不好？这些诗意图很好地运用了水墨画中的勾、皴、点、染技法来表现诗的意境，使人看了以后有身临其境的感觉，所以要用水墨画古诗大意，要挑选意境深远，层次较多的诗，象望庐山瀑布之类写景的及一些抒情的诗。 三： 我们学过的哪些诗适合用水墨法画？（请两、三名学生各以一首诗为例分析）诗里写了什么？有什么情节？表现了什么意境？读了诗，你会产生什么感情？ 以刚学过的鹿柴为例，示范如何用水墨技法表现诗意。 放诗朗诵录音，并请学生说说诗的大意？（有哪些人物、景物）这首诗表达了什么样的意境？ 如果要表现出这种意境，诗中中哪些人物或景物可简化或省略？以上我们做的这一步叫“构思”。（板书） 想好后在草稿上画画各部分的位置、大小，使重点突出，这一步叫什么？（板书：构图） 现在老师要用水墨法将这幅画画在宣纸上了，在绘画前还要考虑哪里要画得虚些，哪里可画得实些，需重点表现的可用勾、皴法，要让它虚淡些可用什么方法？（晕染法） 示范画法：示范中注意提问，老师为什么用这种技法来表现。这一步叫“描绘”。（板书） 画完后我们可在适当的地方题上诗文，字要小些，整齐些。这一步叫“题诗”。（板书） 看黑板，老师用了几步画完了这幅画的？老师在画这幅画时主要突出表现了什么？四： 从学过的古诗中任选一首，按古诗大意画一幅水墨画，要突出诗意和中心思想。感到困难的同学可以临摹范作。五： 将自己的作品贴到黑板上并有感情地朗诵古诗。请同学们看他是否将诗的意境表现出来了。（引导学生体会诗情画意，激发艺术情感）第二课时一：欣赏画家为古诗配的画，体会如何根据诗的意境来用色。如：表现幽静的地方用什么色，表现热闹用什么色。二：以一首诗为例，由学生们分组分析、讨论怎样用色来表现好。然后集体交流意见。三：小组合作一幅着重用颜色来表现的诗意图，题目自拟。活动四：作业展示，再次体会不同用色所造成的画面效果对诗意的体现。说一说通过这两节课的学习，自己到对中国画诗画同源以及诗的意境的感受。感受传统文化的美。教学反思：_第10课 彩墨脸谱一、教学目标设计： 1、认知目标：让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性，培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。 2、实践目标：、学习按步骤临摹京剧脸谱。根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。 3、情感目标：通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。 二、课业类别：造型表现三、教学内容及重难点： 1、教学内容：学习京剧脸谱知识、设计制作京剧脸谱。 2、重点：培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。（通过多媒体、范画、解决）。 3、难点：学习京剧脸谱图案的设计制作，线条要流畅、和谐；色彩要均匀、清爽。四、教学过程：第一课时步骤一：导入新课 播放京剧唱腔片断铡美案。 1、 提问：哪位同学回答下面的问题？ 你知道这是什么艺术? 为什么包拯和四大卫士脸上都有许多的图案和颜色？ 学生回答：京剧，角色图案和颜色是用来舞台化妆用的。 2、教师总结：京剧是我国传统艺术，在京剧中有些人物的脸上有一些图案和颜色，是京剧特有的舞台化妆艺术。这种用来化妆用的图案和颜色在京剧中叫脸谱。（板书）步骤二：介绍京剧脸谱知识。点击：课件播放古代面具京剧脸谱资料。 1、起源： 教师讲解：京剧脸谱的起源与面具关系密切，人类早期的战争面具、傩舞面具、汉代百戏假面具都是戏剧脸谱的远祖。京剧兴起后，脸谱造型日臻完善，在构图上奠定了基本谱式，各类角色的脸谱进一步精致化、多样化，但仍然保持着传统脸谱的基本特点。 2、问：京剧中为什么要用脸谱化妆？ 学生回答。 教师总结：脸谱是京剧中特有的化妆艺术。是用写实和象征相结合的艺术手法，把人物的形象进行夸张，以突出、强化人物的生理特征面貌及个性，而采用的一种手段，用来造成舞台的效果。 3、京剧脸谱的艺术价值：（请学生谈一谈京剧脸谱的美感） 教师总结：脸谱既是一种舞台化妆，同时又是一种装饰性很强的图案艺术，具有很高的欣赏价值，是中国老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。 步骤三：京剧脸谱的谱式：课件出示各种谱式学生谈各种谱式的特点。 教师总结：京剧脸谱在应用和发展中，形成了一定的谱式，约十余种，这是其中的五种。步骤四： 1、演示作业过程：播放-演示课件 在画好的脸谱外形上定出左右的中轴线。 定出眉、眼、口、鼻的位置。 用铅笔勾画脸谱纹样，勾画谱式时注意左右对称（歪脸除外）。 2、完成一副京剧脸谱的设计制作。3、 课件出示作业要求： a、可以独立设计制作完成，也可以与邻近几个同学合作设计完成一套京剧脸谱作业，具体分工自己商议解决。如：水浒传、三国等。 b、本课时完成谱式的铅笔稿勾画。 c、注意事项：1、自选谱式； 2、左右对称（歪脸除外） 步骤五：学生课堂练习，教师巡回 进行辅导： 定中轴线、五官位置； 勾画谱式；步骤六：课堂总结 选优秀作业让作者自己点品；其余同学提出优、缺点；教师表扬优点，不用自己的观点观点影响学生。 步骤七：宣布下节课学生用具： 脸谱资料、水粉色、调色盘、毛笔。第二课时： 主要内容：色彩 步骤一：组织教学、导入新课 课件播放京剧脸谱资料。 步骤二：学习新知识脸谱色彩知识 1、教师提问：那位同学知道京剧脸谱上的颜色是起什么作用的？ 2、教师讲解：在京剧脸谱上有许多的颜色，这些颜色都有一定的含义，不可以随便乱用。 京剧脸谱的颜色是以一种颜色象征某人物的品质、性格、气度，这种颜色称为“主色”，它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。艺术家用红、蓝、白、黑、金、紫、银等颜色，以丰富的想象和夸张的手法，突出剧中复杂的人物形象。重在形、神、意三个方面，表现人物的忠、奸、善、恶，寓意褒贬，爱憎分明。 3、你能说出各种颜色各代表什么意思吗？ 4、教师总结：京剧脸谱的色彩非常丰富，主色一般象征某个人物的品质、性格、气度。 红色表现忠贞、英勇的人物性格，如：关羽。 蓝色表现刚强、骁勇、有心计的人物性格，如：窦尔敦。 黑色表现正直、无私、刚直不阿的人物形象，如：包公。 白色代表阴险、疑诈、飞扬、肃煞的人物形象。如：曹操。 绿色代表顽强、暴躁的人物形象。如：武天虬。 黄色代表枭勇、凶猛的人物，如：宇文成都。 紫色表现刚正、稳练、沉着的人物。 金、银色表现各种神怪形象。教师讲解同时课件演示-脸谱资料 步骤三：着色方法 课件演示-涂色过程 1、 先从白色入手，将所有白色涂满， 2、 再涂颜色，要从浅入深地顺序涂， 3、 最后着墨色。 步骤四：作业要求：1、完成铅笔稿着色。 2、注意事项： 每个脸谱至少有三种颜色。 着色时先勾边线再涂染。 步骤五：课堂练习 学生分组完成作业涂色。 教师巡回辅导帮助学生完成。步骤六：点评学生作业 教学反思：_第11课 陶泥的世界教学目标：了解用泥或陶土制作生活用品的过程和方法，能富有创意的制作塑造物体。教学重点：利用富有创意的逃匿制作技法加上自己的想象表现塑造物体。教学难点：掌握陶泥制作中的基本技法并能应用。教具准备：陶泥及制做工具、陶泥制作成品、课件教学过程：第一课时一、说陶 1了解我国有关陶文化的知识。 2学生讲述知道的陶文化。 二、赏 陶 （媒体展示陶文化）1欣赏彩陶文化： (1)半坡型 (2)庙底沟型 (3)马家窑型 (4)半山型、马厂型 2欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。 3彩陶文化运用的艺术法则。 4欣赏现当代陶文化。 媒体出示彩陶图片，介绍认识各时期彩陶的特点和风格。 媒体出示黑陶图片 媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品 三、玩 陶 1提问：这些作品分别运用了什么方法? 2这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。 3A、手捏的作品是按什么步骤做的呢? B、手捏的大泥团应注意什么? C、盘条法又是怎样做呢? 4搓泥条应该怎样才能搓得基本一致? 5怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏? 6拍泥板应该注意什么? 7以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗? 8欣赏学生作品。 媒体出示捏制法、盘条 法、泥板拼接法制作的作品及相应文字 四、用 陶 老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。 第二课时一、对比导入 1出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的? 2制作方法归纳：泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。 用各种方法做成的陶艺 作品 二、探究方法 1将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。 2思考：泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的? 3同桌或小组间交流。 用泥板拼接法做成的陶艺 作品 三、验证方法 1师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。 2归纳制作方法、步骤及注意事项： (1)拍泥板泥板厚度适宜； (2)粘接成形粘接部位要捏牢固； (3)装饰方法不限； (4)烧制制陶工具和泥巴四、教材赏析 尝试制作 1观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。 2欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。 1作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。 2教师巡回指导。 五、作业展评 1自评、互评、师评相结合。 2教师小结全课。 教学反思：_第12课 元宵节里挂彩灯教学目的： 1、引导学生了解元宵节的风俗习惯，并通过欣赏，感受元宵节热烈的气氛，培养热爱中华民族文化的情感。2、引导学生进行彩灯的设计制作，并布置展示。教学重点：了解元宵节习俗，欣赏彩灯并学习设计制作彩灯。教学难点：引导学生掌握彩灯的基本制作方法并能较好地完成作品。教学过程： 第一课时一、组织教学二、激趣导入：1、引导学生欣赏各种花灯图片，并说说自己的感受（1）花灯美吗？为什么美？（2）各有什么特点？（3）你还见过什么样的花灯？ 2、请学生说说元宵节的来历及有关元宵节的传说正月是农历的元月，古人称夜为“宵”，所以称正月十五为元宵节。正月十五日是一年中第一个月圆之夜，也是一元复始，大地回春的夜晚，人们对此加以庆祝，也是庆贺新春的延续。元宵节又称为“上元节”。按中国民间的传统，在这天上皓月高悬的夜晚，人们要点起彩灯万盏，以示庆贺。出门赏月、燃灯放焰、喜猜灯谜、共吃元宵，合家团聚、同庆佳节，其乐融融。3、让学生拿出自己带来的花灯，引导他们观察：（1）花灯的制作材料（2）花灯的基本结构（3）花灯的几种制作方法，不同材料有不同的制作方法第二课时一、与学生一起探讨、演示菱形花灯的制作过程和方法1、演示制作方法、过程2、你认为还可以怎样制作更漂亮或更简便？二、学生分组进行讨论、设计，合作三、课堂小结1、请学生谈谈本组制作思路2、互相参观提看法:造型色彩设计理念3、交流好的制作放四、继续制作完成五、作品展览，评议六、课堂延伸除了用纸质来做，还可以用什么材料来做？比如：釉子皮、废弃物等教学反思：_第13课 太空新居教学目标： 通过欣赏使学生大致了解太空，通过交流使学生更了解太空的奥秘 技能目标：运用水粉颜料，硬壳纸，创造表现 让学生在运用自己的巧手，和大脑创造出想象中的物体。在此技术上更加了解太空，到达动手，动脑的目的。教学准备： 硬壳纸，剪刀，颜料等。 教学过程： 说起太空，和科幻电影，学生会想起什么？ 教师根据学生说起的电影形象。 通过欣赏课本中的飞船，太空堡垒使学生初步对太空作一些了解，然后用提问的形式让学生回答；太空是怎么样的，为什么我门要去探索太空？师小结：太空是神秘的，应该有许多不为人知的秘密没解开，所以我们需要去探索。 一、 小组讨论1、让大家讨论太空是怎么样的，太空里有什么，让学生说说太空里的事 2、让学生说说为什么觉得太空里有那些他们说的东西？ 3、中国有一位很有名的宇航员，大家知道是哪一位吗？ 二、 设计实践 1、在硬壳纸上画出你想要的形状，然后剪出来把样子做好，涂上你喜欢的颜色 2、用你喜欢的颜色涂在你做的东西上，或用粘贴法也可以 3给你设计的模型起上名字，讲讲它的性能，和用途三、学生制作，教师指导四、展示应用 将所有学生的作品放在讲桌上展示，说说自己的看法。五、评价总结教学反思：_第14课 会跳的玩具教学目的：1、了解物体会跳的原理，学习设计会跳的玩具。2、发展学生动手动脑能力。3、培养学生废物再利用的良好品质。教学重点： 培养学生废物再利用的良好品质。教学难点：做出玩具会跳的功能。教学准备：废弃按压式圆珠笔、彩卡纸、彩线、胶布、彩笔、剪刀等。教学过程：1、课前布置学生预习，带齐所需材料和工具。2、谈话：（1）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？ （2）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？3、引入课题：会跳的玩具（板书）4、讨论会跳的玩具的制作方法，点拨技法难点。（1）讨论会跳的玩具的制作方法A、 你带了什么材料，准备怎样制作？B、 你觉得自己在制作时，哪一部分比较难？（2）老师点拨技法难点：A、 依靠弹簧的弹力，做出玩具会跳的功能。B、 运用卡纸进行折叠产生弹性，做出玩具会跳的功能。5、 提出制作要求：A、 玩具会跳的功能要体现出来。B、 利用彩卡纸、彩线、胶布、彩笔等材料进行恰当的装饰，使会跳的玩具更加漂亮。C、 注意保持桌面的整洁卫生。6、学生大胆设计制作，老师巡回指导。重点指导：A、依靠材料的材质，巧妙设计做出玩具会跳的功能。 B、利用适当的材料进行给玩具进行恰当的装饰。7、展示作品，引导学生互相观赏、评价。8、延伸活动：游戏“会跳的玩具大比拼”，让学生通过游戏体验成功的乐趣，激发学生动手动脑保持行废物再利用的热情。教学反思：_第15课 神奇的装饰柱教学目标：1.认识华表的造型特征，了解华表的象征意义。2.运用绘画、泥塑等造型手段表现心目中的华