中外美术史(魏晋南北朝美术).ppt

,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,概况魏晋南北朝时期是中国历史上又一个在经济、文化、社会领域发生重要变动的时代。军阀割据一方，战乱不已，阶级矛盾和民族矛盾异常尖锐。这一时代又是民族和文化重新打散、整合的时代。汉末三国鼎立的局面短期统一于西晋政权，随后的“八王之乱”导致西晋王室的南迁和北方、西北少数民族进入中原建立国家，形成南北割据的格局。,第四章魏晋南北朝美术,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,这一时代，汉代繁琐的儒家学说被抛弃，以竹林七贤为代表的崇尚清淡、玄学的风气流行。个人的价值重新被发现，重视人物的风度、才学、气质的品评。社会的审美鉴赏力得到普遍提高，创作脱离了服务于政治教化等功利目的和从属地位，开始了“美术的自觉时代”。宗教艺术的发达是中国美术史的主要特征，魏晋时期佛教盛行，宗教美术创作异常活跃。在这个过程中，体现了民族艺术的强大生命力和包容性。,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,第一节绘画,文人士大夫步入画坛，使绘画的审美层面有所提升，表现领域不断扩大。一部分画家摆脱社会功能论的束缚，直接取材于文学作品。山水画也从人物画背景中脱离出来，成为独立画种。以顾恺之为代表的画家普遍重视对人物传神的表现，追求个性气质。,古代第一批确有历史记载而在当时又以绘画著称的画家出现在魏晋。,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,1、曹不兴曹不兴吴兴(今属浙江)人，为三国画家。他在50尺长的丝绢上画大幅人像，一挥而就，头身四肢都合乎比例。相传他为孙权画屏风，误落墨点，画成苍蝇，达到乱真的程度，令孙权用手去弹。他也是最早接受西域佛画影响的画家，当时中亚的和尚将佛像带入吴地，曹不兴曾加摹写。,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,2、顾恺之顾恺之原名长康，字虎头，出生于晋陵(江苏无锡)官僚家庭。为东晋大画家和文学家，他以“画绝、才绝、痴绝”而驰名于世。顾恺之主张画人物要有传神(对人物性格、内在气质、才情的表现)之妙。四体疵研，本无关妙处，传神写照，正在阿堵之中意思是四肢外形画得好不好看，与表现人物性格无关，传神的关键就在眼睛,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,顾恺之在绘画理论方面也卓有建树，他留下来的论著有论画、画云台山记等。主张形神兼备，提倡“悟对通神”，反对“以形写神”要在特定的事件、情景中来刻画人物性格，而仅仅将人物的外在形貌机械的拷贝下来是无法传神的。他提出的“传神论”成为中国绘画的基本理论之一。现在留存下来归于顾恺之名下的作品有女史箴图、洛神赋图和列女传仁智图卷三幅后世的摹本。“女史”是女官名，后来成为对知识妇女的尊称；“箴”是规劝、劝戒的意思,女史箴图藏于大英博物馆（唐摹本）纵22.5厘米,横377.9厘米,描述封建礼教中宫廷妇女忠于帝王社稷的故事,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,洛神赋图(今藏北京故宫博物院)，是根据三国魏王曹操的儿子曹植所著洛神赋而绘，为宋人摹本。洛神赋描述了作者途经洛水同神话传说中的洛水女神相会的故事。顾恺之根据曹植与洛神相逢、相恋又相别等具体情节，发挥高度的艺术想象力，富有诗意地描绘了赋中的意境。画家注重对人物情态的刻画，出色的再现了人、神之间那种可望而不可及的精神恋情。画中山石、树木幼稚古朴的反映了山水画初创阶段的特征。,洛神赋图藏于北京故宫博物馆（宋人摹本）纵27.1厘米,横572.8厘米,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,顾恺之绘画的艺术特点及意义艺术特点：传神，重视人物的性格气质，与场景故事相辅相成。春蚕吐丝，又称高古游丝，源自篆书笔法，笔法优雅婉转。意义：主张形神兼备的传神论，为中国的绘画定下基调。春蚕吐丝是传统工笔绘画的基本形式。,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,3、南朝绘画陆探微、张僧繇陆探微，南朝宋画家，吴(今江苏苏州)人，擅画肖像人物。“秀骨清象”，这种清秀瘦削之美也是人物内在的清刚、峭拔、智慧超脱的品质的体现，常见于佛教形象中。,张僧繇是南朝梁画家，吴中(今苏州)人，他是宗教绘画的高手，唐代画论家张怀璀说：“像人之美，张(僧繇)得其肉，陆(探微)得其骨，顾(恺之)得其神。”这种样式被后世奉为楷模，称为“张家样”。,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,4，谢赫画品与“六法”谢赫，大约活动在齐梁时代，人物画家。据说他有惊人的观察力，为人画肖像，无需长时间的观察，看上一眼，就可以将对象准确的描绘出来。谢赫为官廷服务，爱追随时尚，赶时髦，求“新变”，避“古拙”，画风精工细密。善画“神女”、“佳人”。谢赫又是杰出的理论家，著有画品它是古代第一部较为完整系统的绘画品评专著。画品首先提出绘画的目的是：“明劝戒，著升沉，千载寂寥，披图可鉴。”强调绘画的教育功能。,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,画品最大的贡献是提出了评定绘画标准“六法”：气韵生动是指画人物要以表现出对象的精神状态与性格特征为目的。骨法用笔主要是指作为表现手段的笔墨的效果，例如线条的运动感、节奏感等。“应物象形、随类赋彩、经营位置”是绘画艺术的造型基础：形、色、构图。传移模写是学习绘画艺术的方法：临摹，也是复制的方法。六法”是在绘画实践经验的基础上提出的。,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,5、北朝画家曹仲达，北齐画家，中亚曹国人，以画中亚、西域风格的佛像著称。他的人物“其体稠叠而衣服紧窄”，世称“曹家样”。以细劲的线条表现衣纹紧贴在身体上，固有“曹衣出水”的说法，是源于印度艺术又融合中原画风的产物。这种风格的佛教造像是后世所遵循的造像样式之一。,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,第二节工艺美术(1)陶瓷工艺陶瓷工艺成就突出的是青瓷生产。瓷器胎质坚硬细腻，呈青灰色，釉色纯净。,这时期青瓷的造型和纹饰均富有特色，逐渐取代过去铜器和漆器的地位。青瓷的装饰手法有模印、刻画、堆贴、塑饰、雕镂、釉彩变化等。莲花是佛教艺术题材之一，南朝青瓷中普遍以莲花为装饰。,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,(2)其他工艺,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,中外美术史,HistoryofFineArtofChineseandForeign,中外美术史,HistoryofFineArtofC