科教电视节目编导第四章.ppt

1,第四章电视表现手法与分镜头稿本,第一节分镜头与分镜头稿本的格式第二节镜头的类别与作用第三节蒙太奇艺术手法第四节镜头的组接第五节声画关系第六节科教电视节目的节奏第七节科教电视节目中的蒙太奇,2,学习目标,1掌握分镜头稿本的写作格式与要求2理解镜头的类别及其作用3掌握蒙太奇艺术手法和声画关系4掌握镜头的组接原理5了解科教电视节目节奏的处理6了解蒙太奇在科教电视节目中的应用,3,内容要点,1.分镜头稿本2.镜头的类别与作用3.蒙太奇手法4.镜头的组接5.声画关系6.科教电视节目的节奏7.蒙太奇手法在科教电视节目中的应用,4,第一节分镜头与分镜头稿本的格式,一、镜头二、分镜头三、分镜头稿本及其格式四、分镜头稿本的写作,5,一、镜头,镜头是构成画面语言最小的单元，无论是几十秒的广告，还是几小时的巨片，它们都是由若干个镜头剪接而成的。每个镜头的长度是不同的。科教电视节目中，为了体现节目的真实性，多用到长镜头，镜头持续20秒左右。镜头组就是由两个或两个以上镜头组接成的多镜头。镜头组的组成不是随意的，而是要按照一定的规律和艺术手法。就像汉语里词与句的关系一样，词是句的基本元素，只要将词按一定的顺序排列起来，才是一个句子，表达一个完整的意思。,6,二、分镜头,分镜头就是把文字稿本中的画面内容分成一个个具体可拍摄的镜头，也就是将画面内容具体地视觉化。在编制电视作品过程中，分镜头创作是导演的主要职责，一般都是在进行了大量的学术调查和充分的实地考察之后，依托丰富的原素材，在案头所进行的工作。,7,二、分镜头,概括的说，分镜头有以下几个特点：1景别具体，动作具体2画面主体具体3拍摄技巧具体4镜头之间的组接技巧具体,8,三、分镜头稿本及其格式,科教电视节目分镜头稿本，就是依据文字稿本去分出一个个可供拍摄的镜头，然后将分镜头的内容写在专用的表格上，成为可供拍摄、录制的稿本。,9,四、分镜头稿本的写作,分镜头稿本是科教电视节目制作的蓝图，是摄录和编制的依据，分镜头稿本的撰写过程就是对文字材料应用影视画面语言进行再创造的过程。一般的分镜头稿本写作过程主要包括以下几个部分：1研究文字稿本，搜集相关资料2选定拍摄题材3构思分镜头,10,1研究文字稿本，搜集相关资料,分镜头稿本是在文字稿本的基础上编写的，因此可以说文字稿本是写分镜头稿本的依据。导演在写分镜头稿本前，应该认真翻看文字稿本，体会其内容。彻底弄清与掌握以下的问题：传播对象传播目标内容层次,11,2选定拍摄题材,导演应实地调查，确定文字稿本中提到的、可供拍摄的题材。如果选用已有的视音频资料，导演应仔细进行考虑，尽量使选取的部分与节目内容相一致。同时还应确定资料的用法，这也是影响资料表现作用的一个重要因素。对于一些无法用普通镜头进行拍摄的场面，可以考虑用多媒体技术进行处理。有些过程以一般速度播放时，是无法体现的。,12,3构思分镜头,构思分镜头应注意以下几方面：将整个节目结合拍摄实际，分成若干段落，切忌按文字稿本的顺序逐一编写。科教电视节目往往要表现微观、宏观现象和抽象概念等，这就要用到电视制作的多种手段。而描述抽象概念时，就要用艺术表现手法和电视特技相结合，化抽象为具体。这需要导演仔细琢磨，恰当选择。导演还应注意节目制作的艺术表现手法蒙太奇，提高节目的表现力。,13,第二节镜头的类别与作用,一、镜头的类别二、不同景别的镜头三、运动镜头四、主观镜头和客观镜头五、不同角度的镜头六、长镜头和短镜头七、空镜头,14,一、镜头的类别,镜头类别的划分不是一定的，根据不同的划分依据，可将镜头作如下不同的分类：1根据景物范围的不同，镜头可以分为：远景、全景、中景、近景、特写等。2根据摄像机和光学镜头的运动方式不同，镜头可以分为：推、拉、摇、移、跟、变焦、升降等。,15,一、镜头的类别,3根据表现方法不同，镜头包括主观镜头和客观镜头。4根据拍摄角度不同，在垂直方向上有仰拍、平拍和俯拍镜头，在水平方向上有正拍、侧拍和反拍镜头。5根据镜头的时间长短不同，又可分为长镜头和短镜头。6画面内容没有主体的镜头空镜头。,16,二、不同景别的镜头,景别的划分，一般是由摄像画面表现出来的景物范围去区分，通常是以人的活动作为标准。一般可分为以下五种：1远景2全景3中景4近景5特写,17,1远景,远景是各类景别中表现空间范围最大的一种景别，是摄像机摄取远距离景物和人物的一种画面。远景画面可细分为大远景和远景两类。大远景表现的是极开阔的空间，如茫茫的群山，浩瀚的海洋，无垠的草原等。画面特点是开阔，壮观而有气势和较强的抒情性。远景一般表现比较开阔的场面，如城市规模，战争场面，群众集会，田园风光等。,18,2全景,全景的取景范围比远景小，所表现事物的全貌，能展现人物周围的环境。全景的作用和远景差不多，用以介绍环境，表现气氛，展示大幅度的动作，刻画人物和环境的联系。不同的是，它有明显的视觉中心和结构主体，突出画面中的重点内容。具体的作用如下：(1)表现一个事物或场景的全貌(2)通过对人物形体动作的展现，体现人物内心与情感的心理状态(3)为人物、情节提供特定的环境,19,3中景,中景的取景范围比全景小，一般表现人物膝部以上的活动。中景画面距离适中，使观众既可以清楚看到画面内的人物活动，又可以感受到人物所处的环境，既满足观众的视觉要求，又满足了心理要求。与全景相比，中景更注重具体动作和情节的表达，而非整体形象和环境层次。中景的具体作用如下：(1)展现人物动作与故事情节(2)表现人物内部最富有表现力的结构线,20,4近景,近景的取景范围是由人物头部至腰或肩之间，它表现的内容范围进一步缩小，画面内容趋于单一。近景的具体作用如下：(1)近景是表现人物面部神态和情绪，刻画人物性格的主要景别。(2)近景画面拉近被摄人物与观众之间的距离，容易产生一种交流感。(3)充分利用画面空间近距离地表现物体富有意义的局部。,21,5特写,特写又可分为特写和大特写。特写的取景范围由肩至头部，亦称为电视画面的特别写照。特写的具体作用如下：(1)通过排除一切多余形象，突出事物最有价值的部分，强化观众对所表现的形象的认识。(2)描写事物细节，突出事物的细节特征，从而达到透视事物的深层，揭示事物的本质目的。(3)将画面内情绪向画面外推出。(4)通过割裂被摄物体局部与整体的联系调动观众的想象，创造悬念。,22,三、运动镜头,电视画面的运动有两种形式。一种是画面内被摄对象的运动，摄像机表现的是运动着的事物。另一种情况是摄像机的机位、镜头光轴或镜头焦距发生了变化时所拍摄到的运动的画面。下面，我们将主要讲解的是第二种运动镜头，取决于摄像机和它的光学镜头的运动方式，通常有推、拉、摇、移、跟、综合运动镜头几种。,23,1推镜头,推镜头是被摄主体不动，摄像机向被摄主体方向推进，或者变动镜头焦距使画框由远到近向主体接近而拍摄到的连续画面。推镜头在电视作品中的表现作用，可以概括为以下几点：（1）突出细节和重点。（2）在一个镜头中介绍整体与局部、环境与主体人物的关系。（3）推镜头推进速度的快慢可以影响和调整画面节奏。,24,1推镜头,（4）恰当地运用推镜头，还可以增强或减弱运动物体的动感。（5）推镜头也可以揭示人物的内心活动，如从人物的近景推到脸部特写，从人物的表情上直接展示其内心世界。（6）一些带有晃动感的推镜头,还可以模拟物体前进的过程，带有主观的意味。,25,2拉镜头,拉镜头是被摄主体不动，摄像机逐渐远离被摄主体方向，或者变动镜头焦距使画框由近到远，离开主体而拍摄到的连续画面。拉镜头在影视作品中的也有其一定表现功能，具体概括为以下几点：（1）表现视觉元素间的关系，包括主体与环境的关系和画面元素与元素之间的关系。（2）远处景物和近处景物、背景人物和前景人物等两个具有相关或相对关系的事物先后出现，容易形成某种对比、悬念或比喻的艺术效果，调动观众的思维。,26,2拉镜头,（3）拉镜头能发挥感情上的余韵，产生许多微妙的感情色彩。（4）拉镜头画面表现空间不断扩展的同时，主体逐渐远去，视觉信号越来越弱，有一种退出感和结束感。,27,3摇镜头,摇镜头是摄像机的位置不动，而摄像机的镜头改变拍摄方向得到的连续画面。摇镜头的表现作用具体如下：（1）展示环境空间、扩大视野。（2）发挥蒙太奇作用。（3）交待两个事物的内在联系。（4）表现运动主体的动态、动势、运动方向和运动轨迹，有一种主观意味。（5）摇出意外之物，制造悬念，在镜头内形成视觉注意力的起伏。,28,4移动镜头,移动镜头是将摄影机架在活动物体上，并随之运动而进行拍摄的画面。移动镜头的表现作用可以简单地概括为以下几点：（1）移动镜头具有空间表现作用，在开拓画面空间方面有其独特的艺术效果。（2）创造主观情景。（3）移动镜头可以引起被摄主体背景、角度和视线轴线的变化。,29,5跟镜头,跟镜头常是摄像机跟随运动的被摄主体一起运动进行拍摄的镜头。跟镜头的表现作用主要包括：（1）展现主体。（2）跟镜头跟随被摄主体一起移动，形成一种运动的主体不变，原本静止的背景反而变化的效果。（3）从被摄对象背后跟随拍摄的跟镜头，由于观众与被摄对象视点的同一，可以表现出一种主观意味。,30,6综合运动镜头,除了上述推、拉、摇、移、跟这几种镜头以外，还有升降镜头和变焦镜头。实际上，在拍摄的过程中，不能简单的运用一种运动镜头，而是根据实际情况，将两种或两种以上的运动镜头进行综合运用，从而发挥各种运动镜头的长处，达到最优效果。这样的镜头叫综合运动镜头，不论从时间长度上，还是运动变化上都比其它拍摄方式更有表现力。,31,四、主观镜头和客观镜头,客观镜头，是不代表任何人的主观视线，而是从“旁观者”的角度出发，客观地对人物、事件进行描写和叙述的镜头。客观镜头依据生活中观察习惯而进行客观表现，力求科学、完整、清晰地展示拍摄对象。将摄影机的镜头当作电影中某一角色的眼睛，去观看其他人物、事物活动的情景，使观众与演员的视点重合，我们把这样拍摄的镜头叫做主观镜头。,32,五、不同角度的镜头,镜头角度也称拍摄角度，是摄像机在一定位置的拍摄方向。在水平方向有正面、侧面和反面的角度，因此镜头也可以分为正拍、侧拍和反拍。在垂直方向有仰角、平角和俯角，镜头则又可分为仰拍、平拍和俯拍。正拍是在正对拍摄对象正面的角度拍摄下的画面，给人一种郑重、稳重的感觉。侧拍是在与拍摄对象正面成一定度角的方向拍摄的画面。,33,五、不同角度的镜头,反拍是在与被摄对象的视线一致的方向拍摄的画面。平拍以拍摄者或表现对象的视线高度为基准，所展现的画面自然、平稳，符合观众的视觉要求。电视节目中的镜头，大多数都是平拍的。仰拍主要体现一个“高”字，画面主体高大、有威严，带有伟大、庄严的气势，常用来表现崇拜、景仰的感情。俯拍可以展示人们平时很难看到的宏观景象。,34,六、长镜头和短镜头,按照时间的长短可以把镜头分为长镜头和短镜头。长镜头是与传统的蒙太奇剪接相对应的概念，是指影视作品中时间长度在30秒以上的单镜头。而短镜头则是其他时间上小于30秒，需要进行剪接的镜头。与短镜头相比，长镜头具有以下几个特点：1.空间上的完整性和时间上的连续性的统一。2.长镜头具有很强的真实性。3.长镜头的场面调度体现着独特的纪实美。,35,七、空镜头,空镜头是一个特定的摄影词汇，在电影里是指没有人物的镜头。在电视科教片中主要是指没有具体的主体的镜头。近些年来，空镜头的运用得到越来越多的重视。空镜头的作用主要有以下几个：1介绍情节背景，表明主体活动所在的地点、环境、时间等因素。2渲染气氛，烘托感情。3转场作用。,36,第三节蒙太奇艺术手法,一、蒙太奇概述二、蒙太奇的使用原则三、蒙太奇的作用四、蒙太奇的类别,37,一、蒙太奇概述,对蒙太奇的理解有狭义和广义之分。狭义的蒙太奇被认为是一种组接技巧，即将拍摄的镜头重新排列、组织和编辑。广义的蒙太奇则是一种美学概念，认为蒙太奇是作为影视思维方式，体现在影视作品的创作、构思、选材和制作的全过程之中。,38,一、蒙太奇概述,对于蒙太奇的认识虽然众说纷纭，但是都保持着某种一致性，结合蒙太奇的实际运用，我们将蒙太奇的完整概念归纳为三层：1蒙太奇是电影电视反映现实的艺术手法，即独特的形象思维方法。2蒙太奇是电影电视的基本结构手段、叙述方式，包括分镜头和镜头、场面、段落的安排与组合的全部艺术技巧。3蒙太奇是电影的剪辑和电视的编辑的具体技巧和技法。,39,二、蒙太奇的使用原则,1事物的客观规律2观众的思维规律3人们的生活规律4节目的节奏规律5艺术创作规律,40,三、蒙太奇的作用,蒙太奇在电视制作中的广泛使用，与它独特的艺术表现作用密不可分。概括地说，蒙太奇有以下几个方面的作用：1叙述情节2构建时空3表达情感4渲染气氛,41,四、蒙太奇的类别,1叙事蒙太奇2表现蒙太奇3镜头内部蒙太奇,42,1叙事蒙太奇,叙事是画面组接的基础和主体，是电视节目的基本结构方式。叙事蒙太奇的特征是以交代情节、展示事件为主旨，按照情节发展的时间流程、因果关系来分切组合镜头、场面和段落，从而引导观众理解剧情。叙事蒙太奇句子可以分为以下几类：（1）前进式句型（2）后退式句型（3）循环式句型（4）片断式句型,43,1叙事蒙太奇,叙事蒙太奇又可细分为以下几种：平行蒙太奇这种蒙太奇常以不同时空发生的两条或两条以上的情节线并列表现，分头叙述而统一在一个完整的故事之中，造成一种呼应。交叉蒙太奇交叉蒙太奇将同一时间不同地域发生的两条或两条以上情节迅速、频繁地交替表现，强调二者具有严密的同时性和密切的联系，其中一条线索的发展往往决定或影响另外的线索,各条线索相互依存。,44,1叙事蒙太奇,连续蒙太奇连续蒙太奇只有一条线索,按照故事情节和动作的连续性和逻辑上的因果关系进行镜头组接,有节奏地连续叙事。颠倒蒙太奇颠倒蒙太奇先展现事件的现状，再描述其始末，类似于文学中的倒述，常采用叠印、化变、画外音、旁白等手段。这样虽打乱了事件发展的时间顺序，但其间的联系非常严密，仍符合逻辑关系。,45,2表现蒙太奇,表现蒙太奇是以镜头对列为基础的，通过相连镜头间相互对照，产生一种视觉效果，激发现众的联想。表现蒙太奇又可细分为以下几种：积累蒙太奇积累蒙太奇在保证叙事和描写的连贯性的同时，把一些有内在联系的镜头组接在一起。隐喻蒙太奇隐喻蒙太奇是通过画面的对列进行类比，用某一事物比喻一种抽象的概念。,46,2表现蒙太奇,对比蒙太奇对比蒙太奇类似于文学中的对比描写，通过画面内容，如真与假、美与丑、贫与富、苦与乐、生与死、高尚与卑下等的对比，或画面形式，如景别大小、角度俯仰、色彩冷暖、声音强弱、光线明暗等对比，产生一种强烈的冲突，造成观众的视觉冲击，调动起情绪，以表达创作者的意图和主题。重复蒙太奇重复蒙太奇是使一定寓意的镜头或场面，在关键时刻反复出现，以达到揭示事物内在本质，深化主题的目的。,47,3镜头内部蒙太奇,镜头内部蒙太奇，又称作机内剪辑，在拍摄中根据内容、情节、情绪的变化改变角度和调整景别的距离，用一个长镜头完成一组镜头所担负的任务。在一个镜头内有景别、角度的变化，并能完整、明了地表现一段内容，从拍摄角度讲叫段落镜头。当它被完整地用在作品中，并发挥着相当于一个段落的作用时，从编辑角度讲，它叫镜头内部蒙太奇。,48,第四节镜头的组接,一、镜头组接的原则二、镜头组接的转场方式,49,一、镜头组接的原则,1镜头的组接要符合逻辑2镜头的组接要遵循镜头调度的轴线规律3景别的过渡要自然、合理4镜头的连接要注意“动接动，静接静，动静相接要过渡”5影调、色调的过渡要自然6掌握好镜头的长度,50,1镜头的组接要符合逻辑,要符合生活逻辑要符合观众的思维逻辑要符合观众的视觉逻辑,51,2.镜头的组接要遵循镜头调度的轴线规,轴线规律处理越轴镜头的手法,52,轴线规律,所谓轴线是在电视节目拍摄、编辑过程中参考的一条无形的线，并不显示在电视画面上。按照不同的需要，我们可以把轴线分为三类：一是运动轴线、二是方向轴线、三是关系轴线在拍摄同一场面中的相同主体时，其组接的分切镜头除特殊情况外，机位应保持在拍摄轴线的同一侧，即180度内。这样，摄像机的角度无论怎样变换，所拍摄的不同视角的镜头连接起来后，都不会在画面上造成方向的混乱。,53,处理越轴镜头的手法,如果不遵守轴线规律，就会产生越轴，又称离轴。处理越轴镜头的手法有：分隔法：这种手法的目的是引开观众的注意，使这种不连贯的跳跃感冲淡和削弱。具体方法是在两个越轴镜头之间插入中性方向镜头或是主体物的主观镜头。解析法：这种手法就是使观众明白越轴的经过和实际变化的空间方位关系。我们可以移动拍摄越轴，在中间插入骑轴镜头或变换轴线。,54,3.景别的过渡要自然、合理,要使画面的视觉效果看起来合理、顺畅、不跳动，须遵守以下三条规则：机位相同时，景别必须有明显的变化，否则将产生画面主体的跳动。景别差别不大时，必须改变摄像机的机位。否则也会产生跳动，好像一个连续镜头从中间被截去了一段一样。同机位、同景别的画面是不能直接相接的。,55,4.镜头的连接要注意“动接动，静接静，动静相接要过渡”,动接动静接静动静相接要过渡,56,动接动,“动”指的是视觉上有明显动感的镜头，既包括画面内主体的运动，也包括画面外的运动。我们按照“动”的内容将所谓的“动接动”分为三类：1.画面内主体的动接动2.画面外的动接动3.画面内主体的运动与画面外运动的组接。,57,静接静,“静”指的是视觉上没有明显动感的镜头。这里的“静”有三种含义：其一，是画面本身是固定的镜头；其二，是画面主体是静止的；其三，是运动镜头起幅和落幅的静止画面。静接静是指视觉上没有明显动感的两镜头组接。静接静和动接动一样，都是利用画面内在节奏的一致性衔接。静接静同样有两种形式：一是画面内主体的静接静。另一种形式是画面外的静接静，如固定镜头接固定镜头。,58,动静相接要过渡,动静相接有以下两种形式：画面内主体的动静相接，运动镜头与固定镜头的连接。主体运动的镜头在与主体静止的镜头相接时，要等运动的要素停下来才能与静止的主体画面连接。前一个镜头结尾停止的片刻叫“落幅”,后一镜头运动前静止的片刻叫做“起幅”,起幅与落幅时间大约为一二秒钟。静止的镜头与运动镜头连接时，运动镜头必须有一个静止一至二秒的起幅、落幅时间。,59,5影调、色调的过渡要自然,影调是指画面上有颜色的深浅和色彩的配置而形成的一种明暗反差。当画面的色彩组织和配置以某一种颜色为主导时，画面就呈现出一定的色彩倾向，形成色调。利用色调可以表现情绪、创造意境。实现影调和色调的统一应注意以下两点：第一,调子和内容、感情的一致。第二,相邻镜头画面调子的统一。,60,6掌握好镜头的长度,做好画面组接，首先要确定每个镜头的长度。影响镜头长度的因素有以下几点：内容因素景别因素亮度因素动静因素情绪因素,61,二、镜头组接的转场方式,镜头组接的转场是指句子间、段落间的场景转换，即场景间的时空转换。从观众的视觉心理角度出发，转场有两个要求：第一，视觉上的连贯性，不能让观众感觉镜头变化得很唐突，不符合实际生活中的视觉体验。第二，心理上的间隔性，即镜头转场时要有明显的停顿感和段落感。转场方式可分为两大类：技巧转场和非技巧转场。,62,1技巧转场方式,技巧转场，又叫分割转场，是借助一定的拍摄技巧和制作技巧实现的转场。利用电子特技手段，产生特殊的画面效果，来完成镜头画面的组接。按照这种转场方式组接的两个画面平滑过渡，同时具有明显的人工处理的痕迹，使观众容易感到情节段落之间的转换。技巧转场经常采用的方式有淡入淡出、化入化出、虚入虚出、划入划出、圈入圈出、移入移出及数字特技等。,63,叠化,叠化是相邻两镜头画面在某一段时间内相互渐变产生的组接方式，即指前一个镜头的画面和后一个镜头的画面相叠加,前一个镜头的画面逐渐隐去,后一个镜头的画面逐渐显现的过程。与切换不同，叠化的两个画面有一段过渡时间，所以又将其称为“渐隐、渐显”，或“淡出淡入”，“化出化入”。这一渐隐渐现的过程中，画面图像可以是交错的，也可以是分离一段时间的，因此分为X淡变，V淡变和U淡变三种淡变方式。,64,划变,划变可以形象地比喻为电子拉幕。划变的过程包括划入和划出两种。划入就是以画面A为背景，画面B从一方进入画面，直至完全覆盖画面A。划出的过程则是上面的画面A从一方逐渐移出屏幕，空出的地方就由底下的画面B来填充，当画面A完全移出屏幕时，画面B完全覆盖整个屏幕。,65,键控,键控是在特殊图形扫换技巧的基础上发展起来的。它有内键、外键、色度键三种形式。内键由特技效果发生器和两个摄像机同时完成。摄制时，将B摄像机对着黑白画面，形成键源，利用内键，将其中的白色部分嵌入A摄像机摄得的画面中去，而黑色部分则被排除。外键由特技效果发生器和三个摄像机同时完成。摄制时，可将C摄像机对着黑白画面，形成键源，利用外键，将A、B摄像机所摄得的,66,键控,画面，按键源的黑白结构进行组合，即黑色区域换成A画面相应的部分，白色区域换成B画面的相应部分。色度键色度键也是由特技效果发生器和两个摄像机同时完成的。摄制时，可将B摄像机对着饱和色背景下的被摄物体，如蓝色背景，形成蓝色背景下的画面。利用色键，将B摄像机所摄得的被摄物体嵌入A摄像机摄得的画面中去。也就是说，B摄像机所摄的画面中的蓝色部分，被A摄像机所摄得的画面中的相应部分所取代，构成一种新的画面。,67,快、慢动作和定帧特技,电影中的快动作是通过摄影机的速率低于放映机的速率所拍摄到的，因此又可称为“降格拍摄”。在电视录像中，是以正常速率摄像以高速率放映实现的。慢动作在电影中，是指影片通过摄影机的速率高于放映机的速率所拍摄到的，因此又可称为“升格拍摄”。定帧，在电影中，使用特技印片机把一个画面的底片反复地印制正像，获得呆照式的效果；在电视录像中，则利用特技编辑机，把一帧图像任意地复制拷贝上去。,68,数字特技,数字特技是数字技术在电视制作中的应用，可以使镜头画面扩大、缩小、分裂、旋转、停顿、变形等等，对画面进行多种多样的修饰。数字特技由数字特技发生器产生，为电视画面表现形式的多样性、艺术性和技巧性开辟了新的领域,69,2非技巧转场,非技巧转场方式，即不通过技巧手段，而是通过内在联系或相似、关联等内在因素，将镜头、句子、段落合理、自然地连接起来，实现转场的组接方式。非技巧转场的方法很多,下面我们介绍几种常用的非技巧转场。动作转场动作转场是借用主体动作动势的连续性，作为段落的转场手段的。,70,2非技巧转场,出入画面转场出画入画的转场方式是指前一场景的结束镜头是主体走出画面，后一个场景的开始镜头则是主体走入画面。相似体转场上下镜头中有同类物体或相似物体，都可以运用物体转场进行段落衔接，这样的转场效果顺畅、自然。相似体转场包括两种情况：第一种是上、下两个镜头包含的是同一类物体，但并不是同一个。第二种是上、下两个镜头所摄主体在外形上相似。,71,2非技巧转场,因果关系转场因果关系转场是以上下镜头间情节内容的因果关系为契机的，两段镜头在内容上保持一定的一致性。声音转场利用声音，包括语言、音响和音乐，能把两个或多个镜头有机地连接起来，从而收到流畅的效果。这是一种运用声画结合来达到转场目的的常用方法。空镜头转场在电影中空镜头是指没有人物的镜头，如天空、大海、树木等。从一个段落过渡到另一个段落时，可以利用空镜头组接。,72,2非技巧转场,主观镜头转场所谓主观镜头是指从片中人物的视觉方向所拍的镜头。用主观镜头转场，是按照前、后两个镜头之间的逻辑关系来处理转场的手法之一。挡黑镜头转场挡黑镜头转场这种方法是把相似体转场手法和淡出、淡入结合起来的。特写转场特写转场是运用特写镜头的显豁作用，来强调场面突然转换的手法。,73,2非技巧转场,虚化转场虚化转场是在两镜头衔接处，做虚焦处理或甩焦处理。前一个镜头的面画以全虚或模糊结尾，由实到虚，其后可以接任何景别的镜头；后一个镜头的画面则由虚到实，那么其前面可以接任何景别的镜头。,74,第五节声画关系,一、声画统一二、声画并行三、声画对立,75,一、声画统一,声画统一也可称为声画合一或声画同步，即声音与画面之间建立一种对应关系。画面内容与声音内容相一致。对于音响和对白，声画统一的主要形式就是同期声。对于音乐，要实现声画统一，就要使音乐的风格与画面情绪、节奏、气氛相匹配，也包括两者在长度和时间上严密精确地配合。对于解说词，它的位置必须与画面内容相对应，才能真正发挥它补充、提示、概括和强化的作用。,76,二、声画并行,声画并行是介于声画统一和声画对立之间的一种声画组合的形式。声画平行是指声音和画面保持着内在的联系，但声音与画面并非一一对应。二者分别进行剪辑，从整体上对画面内容进行解释、表现。音响和画面也可以构成声画并行。解说词与画面构成声画并行时，往往会起到概括、提示的作用，也可以交代背景。,77,三、声画对立,声画对立是指声音和画面在内容、节奏、情绪等方面，形成一种相反的关系。声画对立的特点是音乐和画面在情绪上造成“反差”，通过“反差”造成对比，在对比中包含着潜台词，观众通过潜台词受到启迪，从而产生了强烈的艺术效果。,78,第六节科教电视节目的节奏,电视节奏主要是以影视艺术中的构成因素的规律为动力而形成的一种合乎规律的运动变化，从而引起观众的心理活动。科教电视节目除了具有一般影视艺术的特点外，它还具有独特的科学性、教育性。因此，它的节奏又有别于一般影视的节奏。科教电视节目节奏也应从两方面去考虑：.内容情节节奏.表现形式节奏,79,一、内容情节节奏的处理,科教电视节目内容节奏的决定，一般有以下几个依据：1节目的内容2人物的情绪3节目的目标4节目的类型5节目的受众,80,二、表现形式节奏的处理,处理好表现形式节奏，需要注意以下几点：1画面主体物的运动节奏2摄像机镜头的运动节奏3景别变化的节奏4镜头长度的节奏5镜头组接节奏6声音节奏,解说节奏,音响效果声节奏,音乐节奏,81,第七节科教电视节目中的蒙太奇,一、科教电视节目中蒙太奇的表现作用二、叙事蒙太奇三、表现蒙太奇在科教电视节目中的运用四、镜头内部蒙太奇在科教电视中的运用五、声画蒙太奇在科教电视节目中的运用,82,一、科教电视节目中蒙太奇的表现作用,结合科教电视节目的特点，蒙太奇在其中发挥以下几种作用：1构建故事情节，传递科学信息2表达思想，升华主题3贯穿时空，激发想象4营造氛围，提高艺术效果,83,二、叙事蒙太奇,1在专题纪录类科教电视节目中运用2在访谈类科教电视节目中的运用,84,1.在专题纪录类科教电视节目中运用,交叉蒙太奇的运用交叉蒙太奇的应用与在其他类型电视节目中的类似，多为制造气氛，调动观众情绪。连续蒙太奇的运用连续蒙太奇与平行蒙太奇或交叉蒙太奇不同，它只有一条线索，按照故事情节和动作的连续性和逻辑上的因果关系进行镜头组接。这种叙事情节清晰，脉络清楚，朴实平顺，符合观众思维方式和认知习惯。,85,1.在专题纪录类科教电视节目中运用,颠倒蒙太奇的运用颠倒蒙太奇先用现状吸引观众的注意力，使其产生观看的欲望，再将其引导到事件过程中，有利于提高节目的传播效果。颠倒式蒙太奇是科教电视制造悬念，吸引观众注意力的有力表现手段。科教电视若是将其科学性的内容从头到尾依次道来，那么它将成为新版的“说教”电视。,86,2.在访谈类科教电视节目中的运用,科教电视中的访谈可以分为两种：一种是作为节目形式的，针对某个或某些人的经历、成就等的专门的谈话节目。这种节目中的蒙太奇往往运用在嘉宾故事的回顾中，如情景再现。因为节目的主体还是要嘉宾自己的讲述，这样的说服力、可信度比用其他任何手段都大。另一种，则是穿插在纪录片中的采访，主要是请一些权威人士对节目所涉及的内容做科学的解释。对于某一课题的研究，科学家都有一定的科学依据，但是，不是每个人的观点都完全一致。,87,三、表现蒙太奇在科教电视节目中的运用,表现蒙太奇是以镜头并列为基础的，通过相连镜头间相互对照、冲击，产生一种视觉效果，激发现众的联想，感受某种情绪和思想。在科教电视中，表现蒙太奇还发挥着激发观众对某事物的热爱、对观众进行思想教育的作用。在专题纪录类的科教电视节目中，表现蒙太奇的运用是非常广泛的，主要是积累蒙太奇，隐喻蒙太奇和重复蒙太奇。,88,1积累蒙太奇的运用,积累蒙太奇是一种在