剧本创作PPT课件

数字动漫概论,引言这是一个训练的课堂,“训”是教头的职责，“练”是士兵的任务。“训”的宗旨是提炼规律，因材施教；“练”的宗旨是不断“犯错误”然后接着“练”，没有刚出生的小孩会说话，但有刚出生的小孩会开口。有一天“练”到教头没法“训”士兵，也就激发“训”步入新的高度，同时士兵的“练”也步入新的层次。,第四章剧本创作,第一节、动画剧本概述第二节、故事梗概的形成第三节、段落大纲的形成第四节、分场大纲（文学脚本）的形成第五节、电影剧本（分场剧本）的形成,第一节动画剧本概述,一、动画剧本的特点,动画剧本的基本特性就是营造幻想空间。,动画剧本强调艺术夸张的表现力。,动画剧本保留有有质朴美好的情怀。,动画剧本强调肢体语言的表达方式。,二、动画剧本的题材,科幻战争类、益智教育类、情感类、社会类、生活类,三、动画剧本的改编,第一节动画剧本概述,1、断章,断章可以在原来的文学作品中，根据自己的需要，选取一部分，改编成一个完整的故事。这样的例子也有不少，比如说影院动画片宝莲灯，讲述了少年沉香为救母亲三圣母，刻苦学艺，历尽艰险，最终闯上天庭，打败对手，救出母亲的故事。神话传说中宝莲灯也有这段的情节，但是这是故事的结尾，更多情节表现的是来自天界的三圣母为了和人间的男子相恋，对抗天庭的这条故事线。,第一节动画剧本概述,三、动画剧本的改编,2、取义,取义即保留原著内在的一些东西，如故事框架、角色的设计，而对其外在形式进行改变，比如说故事的环境，主人公的身份，甚至包括故事的某些情节。几乎迪斯尼所有改编自名著的动画片，采用的都是取意的这种方式。比如说罗宾汉、狮子王等等。,3、颠履,颠覆恰恰是要打破原先故事的思维方式，对原来的主题提出质疑，甚至彻底颠覆。最常见就是对名著的颠覆。正因为名著有着广泛的知名度，几乎人人皆知，其主题一般也代表着传统、主流的思想意识，在人们观念中有着根深蒂固的地位。,第二节故事梗概的形成,故事梗概形成的四个步骤,一、确定电影剧本创作的起点二、写“角色传记”三、建立一个基本的电影剧本框架四、写“故事梗概”的格式,第二节故事梗概的形成,一、确定电影剧本创作的起点起点来自于你感兴趣的一个“话题”“话题”就是“主题”主题是“动作”+“角色”“动作”就是发生了什么事情主要角色做了或者遇到了什么事情。角色就是主要角色,第二节故事梗概的形成,一、确定电影剧本创作的起点从“兴趣”出发寻找一个“主题”的途径是：事先的想法网络、报纸、杂志、电视新闻所提供的信息遇到的一些事件或传统习俗民间传说、历史传记、人物传记、小说、诗歌、散文等文学作品,第二节故事梗概的形成,一、确定电影剧本创作的起点“主题”的格式：格式一：主要角色在做或做了或遇到某事情格式二：主要角色在某地点在做或做了或遇到某事情格式三：在某时间某地点主要角色在做或做了或遇到某事情,例如：动画片头小兵张嘎的主题是：“抗战时期某夜，老钟叔潜入敌占区侦察，被敌发现，力甩追敌，偶遇嘎子相救得以脱险“,主要角色：老钟叔时间：抗战时期某夜；动作是在做：潜入、侦察“遇到：被敌发现，接着”在做“甩掉的动作，最后遇到了”相救“”脱险“的事情。,“主题”可以理解成是“骨头中的骨头”没有一点血和肉。,练习之一：从“兴趣”出发，寻找一个“主题”，套用上面的格式，写成一句话。,第二节故事梗概的形成,二、写“角色传记”1、搜集资料：故事发生的时代背景故事发生的时间故事发生的地点故事发生的相关事件故事中的“主要角色”、“重要角色”、“对立角色”故事中的“主要角色”、“重要角色”、“对立角色”。“重要角色”不是“主要角色”、其特点根“主要角色”有密切关系次要角色。从以下两个方面写“角色传记”从出生到故事发生前的这段时间形成角色性格的角色生活传记故事在发生过程中的这段时间揭示角色性格的角色生活传记,第二节故事梗概的形成,二、写“角色传记”2、分析角色角色共性分析时代特点和民族传统角色差异观念人生态度个性行为方式动作观念即世界观，观念决定人生的态度，人生态度形成个性，个性决定行为方式，行为方式产生不同的动作。分析目的：想办法使每个角色以“动作”（外在动作）来支持自己的“观念”并使之戏剧化。分析结果：逐个地明确每个角色的“内在需求”和“外在动作”。“内在需求”：他到底想要什么“外在动作”：他最终在做什么,第二节故事梗概的形成,二、写“角色传记”2、分析角色立足于塑造主要角色，推敲主要角色、重要角色和对立角色之间的相互冲突。“主要角色”与“重要角色”在争取各自的“内在需求”时，“外在动作”的冲突。“主要角色”与“对立角色”在争取各自的“内在需求”时，“外在动作”的冲突。“重要角色”和“对立角色”在争取各自的“内在需求”时，“外在动作”的冲突从而产生对“主要角色”的“外在动作”的影响。“主要角色”内在的相互冲突体现在角色为了满足“内在需求”而选择“外在动作”时，要战胜自身的一个决策过程。,第二节故事梗概的形成,3、角色传记格式,角色名称：性别：年龄：角色类别：主题：,分段,目的,涉及领域,传记内容,角色出生到故事开始前,角色形成性格的逻辑过程,角色在故事发展中,在故事中性格的具体体现,内在需求,基本的外在动作,人文环境成长(传统文化、信仰等),社会环境成长(政治、经济、教育等),家庭环境成长(血缘关系、社会地位等),性格的推论过程与结果(角色的世界观形成),职业状况,家庭婚姻状况与社会关系,内心空间,根据需要向下延长稿纸,第一节故事梗概的形成,3、建立一个基本的电影剧本框架,开端,情节点1,情节点2,中间点,紧要关头1,紧要关头2,结尾,第一幕(建置）,第二幕（对抗）：,第三幕（结局）,中段,悉德菲尔德关于电影的基本框架,第二节故事梗概的形成,悉德菲尔德提出，剧本写作时用的是类似纵向A4（21cm29.7cm）的页面规格，在使用他所提供的标准写作格式的前提下，如果用“中文五号宋体”写作，可能与他描述的“一页的内容就是一分钟的长度”相似。假设电影的全长为N分钟，那么完成的剧本就有N页，如120分钟的电影就要写120页的电影剧本。由此，可以总结为9个公式：,第二节故事梗概的形成,放映电影内容的总时间为“N”分钟=完成剧本的总页数为“N”页第一幕（建置）或第三幕（结局）的页数（时间长度）=N1/4第二幕（对抗）的页数（时间长度）=N1/2开端的页数（时间长度）=N1/12剧本中的位置：0N1/12第一幕情节点1的页数（时间长度）=N1/40剧本中的位置：N5/24N9/40第二幕情节点2的页数（时间长度）=N1/20剧本中的位置：N17/24N3/4中间点的页数（时间长度）=N1/120剧本中的位置：N1/2紧要关头1的页数（时间长度）=N1/120剧本中的位置：N3/8紧要关头2的页数（时间长度）=N1/120剧本中的位置：N15/24,第二节故事梗概的形成,以12分钟的动画短片的时间为例：放映电影内容的总时间为“12”分钟=完成剧本的总页数为“12”页第一幕（建置）或第三幕（结局）的页数（时间长度）=121/43页（分钟）第二幕（对抗）的页数（时间长度）=121/26页（分钟）开端的页数（时间长度）=121/121页（分钟）剧本中的位置：0页1页第一幕情节点1的页数（时间长度）=121/40=3/10页位置：125/24（5/2)129/40(27/10页）第二幕情节点2的页数（时间长度）=121/20=3/5页剧本中的位置：1217/24（17/2123/4(9)中间点的页数（时间长度）=121/120=1/10页剧本中的位置：121/2=6页紧要关头1的页数（时间长度）=121/120=1/10剧本中的位置：123/8=9/2页紧要关头2的页数（时间长度）=121/120=1/10剧本中的位置：1215/24=15/2页,第二节故事梗概的形成,我们把这样的一个电影剧本模式称之为“示例”。它为我们提供了关于电影剧本结构的总观。我们只要把故事装进去就行了。所有故事的共同之处是：尽管故事的内容不一定按照这个次序排列，但都有一个开端、中段、结尾（建置、对抗、结局）。,悉德菲尔德电影剧本基本框架的价值：,第二节故事梗概的形成,幕,幕,段落,段落,场,场,镜头,构成电影的单位比较,第二节故事梗概的形成,第一幕：建置,开端,情节点1,限定的长度要解决的问题,a确定主要角色b戏剧性前提c戏剧性的情境,N1/12,是故事真正开始的地方,N1/40,建置中段,反推,把叙事角度重点聚焦在“主要角色”上,第二节故事梗概的形成,情节点：就是一个紧紧织入故事中的事变或事件，把电影中的各个段落串联起来，决定着故事发展的方向。在悉德菲尔德“三幕剧”的电影剧作基本框架中，处于构思电影剧本阶段的“情节点1”和“情节点2”是所有情节点中，最先要明确的两大“重要情节点”，只有它们才能推动和限定故事在线索中大的发展方向。,第二节故事梗概的形成,第二幕对抗,第一幕建置,第三幕结局,情节点1,情节点2,情节点就像一个个钩子，钩住了角色的动作，决定着冲突的方向，并起到了转折的作用。,第一节故事梗概的形成,认识情节点从影片中所有“段落”构成形式来看从影片中“三类角色”的外在动作相互间的作用力结果来看从电影的几个基本“单位”来看情节点的数量和作用情节点与主要角色,第二节故事梗概的形成,第二幕：对抗,中间点,紧要关头1、2,情节点2,限定的长度要解决的问题,区分前后段的界限,N1/120,完成冲突向前逻辑性累积的次第顺序,把累积的冲突钩向第三幕,N1/20,对“主要角色”而言，在实现其“内在需求”时，所表现出的一切“外在动作”，将会受到“对立角色”和“重要角色”外在动作的阻力或作用力，这种阻力或作用力就称为“对抗”。对抗的结果就是形成“冲突”，“冲突”是一切戏剧的基础。,N1/120,第二节故事梗概的形成,第三幕：结局,结尾是从结局中生长出来的，结局是一个整体，结尾是组成结局的部分。结尾事是故事的最后部分，是具有推动力的结论。,结局,限定的长度要解决的问题,给观众一个强有力的“结尾”,N1/4,第二节故事梗概的形成,如何把剧本装入框架中：,1、将电影剧本划分段落结构2、确定每个段落的时间长度3、明确故事的开端4、找出“情节点1”、“紧要关头1”、“中间点”、“紧要关头2”、“情节点2”5、明确故事的结尾,第二节故事梗概的形成,4、写“故事梗概”的格式,在剧本中，关于“开端、情节点1、紧要关头1、中间点、紧要关头2、情节点2、结尾”这七个段落提要是构成故事梗概的重要组成部分。写故事梗概，就是要提炼出这七个部分的逻辑关联。,动画电影哪吒闹海的故事梗概,第二节故事梗概的形成,孙悟空大闹天宫故事梗概,孙悟空向东海龙王借得定海之宝金箍，却被龙王告状，骗到天庭当弼马温。悟空知道受骗，回花果山称“齐天大圣”。李天王率领天兵天将捉拿悟空，被悟空打败，逃回天庭。,练习：欣赏猫与鼠片段，写出其故事梗概。,第三节段落大纲的形成,1、认识段落,每一个“段落”都具有一个明确的叙事目的，具体地说，就是对三类角色外在动作相互作用的结果（冲突）的阐述和提炼。因为每个冲突都有大小强弱，有先后次序，有递进的量变到质变的特征，所以，一部电影所有“段落”串起来就会有鲜明的节奏。,第三节段落大纲的形成,2、主要段落和次要段落,开端,情节点1,情节点2,中间点,紧要关头1,紧要关头2,结尾,第一幕：建置,第二幕：对抗,第三幕：结局,11a1n22a2n33a3n44a4n55a5n66a6n7,第三节段落大纲的形成,3、次要段落镶入,第一幕建置,N1/4,建置中段N17/120,开端N1/12,情节点1N1/40,第三节段落大纲的形成,3、次要段落镶入,第二幕对抗,N1/2,紧要关头1N1/120,段落群1N19/160,情节点2N1/20,段落群2N19/160,段落群3N19/160,段落群4N11/160,紧要关头2N1/120,中间点N1/120,段落群中包括若干次要段落,第三节段落大纲的形成,3、次要段落镶入,第三幕结局,N1/4,结局中段,结尾,情节点2,结局中段和结尾的长度不做具体推荐,第三节段落大纲的形成,3、次要段落镶入的6条原则,曲折的第二幕镶入次要段落最多的部分整体局部原则服从总的叙事目的互为因果原则相邻段落的叙事目的互为因果量变质变原则段落之间冲突量的累积达到质变递增递减原则冲突大小强弱的变化推动冲突前进驾驭角色原则运用时间和空间的变化，随时推敲角色内在需求的变化，设计符合角色性格的外在动作,第三节段落大纲的形成,开端,情节点1,情节点2,中间点,紧要关头1,紧要关头2,结尾,第一幕：建置,第二幕：对抗,第三幕：结局,462,621,102,223,267,728,231,次要段落1,次要段落2,次要段落3,次要段落4,次要段落5,次要段落6,次要段落7,次要段落8,次要段落9,次要段落10,次要段落11,次要段落12,次要段落13,次要段落14,次要段落15,1403,655,245,366,678,306,540,167,306,358,173,165,88,801,408,建置中段,段落群1,段落群2,段落群3,段落群4,结局中段,第三节段落大纲的形成,幕的位置,主要段落位置和提要,次要段落群位置和提要,次要段落位置和提要,第一幕中,第一幕起,第一幕止,开端起,开端止,情节点1起,情节点1止,去情节点1中,建置中段起,建置中段止,总提要,次要段落起,次要段落提要,次要段落止,次要段落起,次要段落提要,次要段落止,第三节段落大纲的形成,幕的位置,主要段落位置和提要,次要段落群位置和提要,次要段落位置和提要,第二幕中,第二幕起,中间点起,中间点止,去中间点中,去紧要关头1中,第三节段落大纲的形成,幕的位置,主要段落位置和提要,次要段落群位置和提要,次要段落位置和提要,第二幕中,第二幕止,情节点2起,情节点2止,去情节点2中,去紧要关头2中,第三节段落大纲的形成,幕的位置,主要段落位置和提要,次要段落群位置和提要,次要段落位置和提要,第三幕中,第三幕起,第三幕止,结尾起,结尾止,去结尾中,结局中段起,结局中段止,总提要,次要段落起,次要段落提要,次要段落止,次要段落起,次要段落提要,次要段落止,全剧终,第四节分场大纲(文学脚本)的形成,1、认识“场”,“场”(习惯上叫做“场景”)是电影剧本的基本单位，写作电影剧本时，是按照一“场”戏接一“场”戏去写的，由于每场戏所表达出来的叙事目的不同，针对同一个段落单位下所有的“场”而言，每一个“场”也叫“分场”。写“分场大纲”就是写每个“场”中各角色的外在动作和相互作用力的结果，即“冲突”。一般应用文学的写作手法来描述“场”中的具体内容。因此，“分场大纲”也被叫做“文学脚本”。,第四节分场大纲(文学脚本)的形成,2、“场景”的形式,A.地点(INT内)表示室内内景，(EXT外)表示室外外景B.具体地点广场、卧室、餐厅、原野C.时间日、夜、晨、黄昏、上午、下午,第四节分场大纲(文学脚本)的形成,2、“场景”的形式,112，内大浴池夜,无颜用金子诱惑小青蛙将它吃掉，并要求跑堂的让它吃饭洗澡。,113，外通向猪圈的花园晨,千寻在花丛总穿行。,标注时间和地点的格式,分场大纲的具体内容,第四节分场大纲(文学脚本)的形成,2、“场景”的形式,内/外具体地点时间,具体内容,第四节分场大纲(文学脚本)的形成,3、转场,场景的变换就是“转场”或者叫“换场”。它包括时间和地点的变换。是在时间与地点之间架设的一个桥梁，通过选择最具有视觉表现力的事件，浓缩时间，扩展空间，每一个场景都建筑在另一个场景的基础之上，要么推动故事向前发展，要么揭示有关各角色的相关信息。,第四节分场大纲(文学脚本)的形成,3、转场,转场的几种方式：A.时间变换，地点不变B.地点变换，时间不变C.时间地点同时变换最基本的形式,第四节分场大纲(文学脚本)的形成,4、场景的类型,A.动作型以角色肢体动作、场面特效为主B.对话型以角色之间的对白、独白为主C.交代型以一个或几个镜头组成，交代季节时间的变化为主,第四节分场大纲(文学脚本)的形成,5、创作场景的内容,A.场景中发生了什么B.场景的叙事目的是什么C.场景如何推动故事D.为什么要这个场景,006，内放映室日,童年多多迷上了电影,在天堂电影院的放映室里,他缠着艾费多要剪下来的”接吻”的镜头,忙碌的艾费多要轰走多多,多多偷偷了地上废弃的小格胶片.,第四节分场大纲(文学脚本)的形成,6、创作场景的步骤,A.写作方式不要很文学化的句子B.找出冲突使角色取得最大的戏剧价值C.选择写作素材先加后减D.具体的写作步骤定义作用在角色身上的情感力量确定时间和地点开端-角色从哪里来?还是在场景中?场景的中段场景结尾回头检查,第四节分场大纲(文学脚本)的形成,7、创作场景的注意事项,A.无力的解释通过“外在动作”体现“内在需求”B.创建场景的反向思维C.描述性的场景最好不要超过4、5句话D.场景的视觉气氛E.场景中的悬念F.麦高芬发明一个可以推动剧情的目标G.转场形式、内容,第四节分场大纲(文学脚本)的形成,8、转场在时间和地点间架设桥梁,A、处理历史影片或时间跨度比较长的影片（1）做系统研究（2）决定怎么结束故事，尊重历史、实事求是，在角色的情感上可以创造或虚化。（3）转场确定认为该删除的部分。B、转场的方式（1）转场的形式（2）转场的内容,第四节分场大纲(文学脚本)的形成,9、场景创作与角色,A、构成角色的四个方面内在需求、观点、态度、变化B、角色常见的四个问题C、照明理论D、事件与角色E、检查角色是否被动F、场景中的潜台词G、闪回,第四节分场大纲(文学脚本)的形成,10、场景创作与结构,A、电影剧作的结构B、结构的类型线性、非线性C、检查结构的方法故事的焦点是否集中D、出现结构问题的因素是否总在“发生事件”周围打转对角色和角色动作研究不够出戏太早，没有高潮没能把握角色的“内在需求”故事线索没有导向有意义的方向E、场景中的阻断F、晚进早出原则,第五节分场大纲(文学脚本)的形成,11、卡片系统分场大纲,用一叠3x5英寸的卡片（76.2x127mm），在每张卡片上写出一个场景的大纲，建立正式写作剧本前的卡片系统。故事最终会告诉我们需要多少卡片。我们可以将第一幕、第二幕、第三幕使用不同的颜色区分。然后，草拟出这些卡片的所有场景内容。把卡片摊开，仔细推敲故事，可以把顺序打乱，并尝试着修改场景里的内容，或者增加删除几张。最终，我们立足于完善的卡片系统来写电影剧本。,镜号外景或内景场景发生的地点时间场景外貌或机位、镜头的简单提示描述镜头中主体角色1的动作，还可以加入道具、环境等角色1（说话的情绪或方式）台词的具体内容.描述镜头中主体角色2的动作，还可以加入道具、环境等角色2（说话的情绪或方式）台词的具体内容.(转场方式)镜号外景或内景场景发生的地点时间CONTINUDE或转场方式,镜号外景或内景场景发生的地点时间场景外貌或机位、镜头的简单提示描述镜头中主体角色3的动作，还可以加入道具、环境等角色3（说话的情绪或方式）台词的具体内容.角色1（说话的情绪或方式）台词的具体内容.描述镜头中主体角色的动作，还可以加入道具、环境等CON