英语公开课视频如何设计高职音乐欣赏课教学

英语公开课视频如何设计高职音乐欣赏课教学 从音乐教育被重视的发展历程来看，西周时期已经形成我国最早的音乐教育制度，到近代清末民初（1911年前后）的学堂乐歌，再到新的历史背景下，中小学教育中音乐课的延续，直到今天音乐的普及，无不说明音乐对教育的重要辅助作用。音乐作为“教学育人”的手段之一，取得的成绩也是有目共睹的。因此，音乐欣赏课的意义和价值也是无可置疑的。那么，如何设计音乐欣赏课，让学生对音乐感兴趣，调动学生的积极性，使每一个学生投入、参与到课堂教学内容当中呢？我认为可以从以下四个方面进行分析。 一、对音乐欣赏课进行强化设计，充分发挥音乐疗法的作用 音乐疗法是通过音乐来调整心境、陶冶性情的心理疗法。现今，大学生的心理健康问题已经非常严重。 _在大学课堂有限的学习时间里，通过对课程内容进行设计和教师的疏导措施，以减轻学生于外界与内心两方面的压力，使学生走向社会、面对生活时能有更加积极乐观的态度，这对音乐课程教学来说是一个重要的任务。在设计音乐欣赏课程时，教师可以将音乐疗法的元素加进去，这正是全面素质教育多多益善的营养源泉。 我国古代对音乐治疗的作用十分重视，认为“五音”（宫、商、角、徵、羽）通过“五行”（金、木、水、火、土）可以调节人的情志和身体功能。现代研究表明，乐曲的不同旋律、节奏、音响、速度、音调、音色，能够使人产生不同的情感效应和机体效应。如欢快的旋律可以振奋精神，加强肌肉张力；舒缓的节奏、柔和的旋律则可以令人平稳呼吸、镇静安神；而优美的音色就会令人降低神经张力，使人轻松愉快；神秘的音效可以使人提高注意力，精神集中等等。就像孟子曾经说过：“仁言不如仁声之入人深也。” 把握住音乐的特点，教师在音乐欣赏课上选择乐曲就不再是无的放矢。我在教学中将这个环节放在每个教学内容的第一环节，取得了比较明显的效果，基本改变了学生曾经对音乐欣赏课的轻视，使之不再只是为拿学分而进入课堂，由被动上课变为主动。从某种角度讲，教师不断更新教学内容，不断更新思维，才能紧扣时代脉搏，适应形势的需要。 二、激发学生想象力，用“动”来活化欣赏 想象力是人的知识、智力和思维的延伸与拓展，有想象力才会有创造力。爱因斯坦曾描述过想象的重要性：“想象力比人类任何知识都重要！”所以，首先教师在音乐欣赏课中要让学生有“动”的空间、时间，让学生在“动”中发挥对音乐形象的联想，使音乐的感染力增强。教师需要尽力营造一个动态的课堂，使学生在听觉、触觉中得到动态感受，以达到激发学生对音乐创造欲望的目的。如当学生对鸭子拌嘴一曲深刻理解之后，教师还可提出进一步的要求，让学生随心所欲地创编动作，将小鸭子活泼可爱的形态表现出来。这样能让学生在愉快的音乐活动中感受与表现美。其次，发挥学生的“自由想象”。艺术是没有固定格式的，尤其是音乐欣赏，每个人都有自己不同于别人的感受。因此，教师要将学生“自由想象”的空间充分发挥，欣赏音乐的过程中，让学生大胆联想，并敢于发表不同的见解。如在欣赏快乐的罗嗦时，学生分段欣赏完乐曲，了解了乐曲的基本情绪和民族风格以后，教师的设计环节是边听边讨论：在欣赏首乐曲时会有什么联想？有的学生说：彝族人民在过火把节。有的学生说：美丽的彝族姑娘围着篝火，跳着欢快优美的舞蹈等。学生通过发言既加深了对乐曲的理解，又在愉悦中发挥了想象力。又如，在欣赏舒伯特的摇篮曲时，我不告诉学生乐曲的题目，让他们自己去聆听，听完后，我让每位学生说说自己有什么问题。学生根据自己对曲子的初步感受，给歌曲取名；我让学生再听乐曲，边听边思考，然后分组一起交流、讨论；最后学生用唱、舞、画、说等自己喜爱的方式表现歌曲，从而更好地理解这首乐曲的内容。 三、以民族音乐为根本，发挥音乐育人的整体效能 一节生动的音乐欣赏课，作者的调式、曲式、创作意图、背景等，最终只能通过音乐教师的介绍传递给学生。教师如何将无生命力的东西变得生灵活现，如何充分发挥教师的传播能力和作用呢？教师要在课程设计方面注重由内到外，从局部到整体，进行全盘设计。 中华民族是由五十六个民族组成的大家庭，各少数民族的音乐风格与汉族有着明显的区别。所谓中华民族的音乐，就是以中国人民熟悉、了解、喜爱的母语文学以及音乐语言来表达民族的思想、内涵、感情的音乐，就是中华民族的音乐。所以，教师首先自己要了解并且重视这一点。 当然，各民族特定的音乐风格的不同是由语言、民族审美习惯决定的，是由演唱特色、伴奏乐器以及表演时演员的面部表情、体态律动、肢体动作等所组成的。如何使学生了解本民族以外其他民族音乐风格，使民族音乐在当前“洋为中用”的音乐生物链中不被淘汰，才是音乐教学的根本。如，学生听珠穆朗玛马上就知道这是西藏风格；听蓝蓝的天上白云飘就知道这是蒙古风格等等。为达到此目的，教师要教会学生一方面从听觉上辨别，另一方面从视觉上通过民族服装、肢体动作来辨别。 音乐教学的目的不仅是为了听懂梁祝，也应该能使学生听懂蓝色多瑙河。我认为，在与世界音乐接轨的情况下，在大力推广普及大学生了解西方音乐的前提下，更多地应以本民族的音乐为根基。只有在继承、弘扬民族音乐的前提下，才能引导学生真正了解、学习到西方音乐的精髓。 四、发掘学生的音乐智能，发挥音乐在学生德育教育中的作用 随着经济全球化的影响，如今的大学生身处一个复杂的环境中，深受各种思潮的干扰，特别是消极影视、传媒的影响，长此以往，部分学生开始生活懒散，追求享乐，不求上进，偏离了正确的道德观以及自我约束力缺乏。“以德治国”战略方针的提出，充分说明了当前德育工作是重要且艰巨的，德育工作必将成为二十一世纪教育发展的关键核心。开设音乐欣赏课的最终目的，并不是要把学生都培养成音乐家，因为通过音乐这种形式，是区别于其他教育的特殊形式，它能够把受教育的对象培养成为追求真、善、美和富有创造思维的人。德育工作是一项需要细致耐心以及恒心的心灵建设工程，属于精神文明建设的范畴。音乐能给人以美的享受，有助于提高人们的文化修养和精神文明建设，它所赋予人的应是高尚的情操和美的心灵，它可以体现德育的精髓，是人类升华的情感和智慧的结晶。捕捉学生心灵的敏感点使之受到启发是高职院校设置音乐课程的重要决策。 音乐欣赏的用途以及影响是利用音乐的美使人“净化”来显现出的。在教学过程中，教师应结合上述观点，在确保教学内容清晰、合理、创新的前提下，尽量避免内容重复和繁乱。在选材中教师还应重视传统的美德以及新时代成就的渗透教育，从感受中国古代传统爱情忠贞不渝的梁祝到改革开放给祖国带来的巨大变化走进新时代等等，以此来树立学生正确的爱情观，让学生对祖国悠久的历史文化传统有了更深刻的理解，激发学生的民族自豪感和对祖国大好河山的热爱，以及对现实生活的赞美和对美好理想的向往。课堂上，教师要充分起到示范作用，提供充分让学生参与音乐实践互动的教学氛围，通过教师“舞台式”的表演和学生的亲身体会，充分展示教材的歌词美、旋律美、表演美、肢体美、仪表美，从美的角度去开发学生的应用智能，挖掘教材的深刻内涵，启发学生，使学生树立正确的审美趣味，提高鉴赏音乐和审美的能力。 总之，音乐欣赏课程对高职学生的音乐教育功能