《西洋艺术史》PPT课件

西洋藝術史,流派,TheRenaissance義大利文藝復興初期TheEarlyRenaissance義大利文藝復興盛期TheHighRenaissance北歐文藝復興時期TheNorthernRenaissance矯飾主義Mannerism巴洛克藝術BaroqueArt洛可可藝術RococoArt新古典主義Neoclassicism學院藝術AcademicArt浪漫主義Romanticism拉斐爾前派Pre-Raphaelite,古典主義Classicism象徵主義Symbolism新藝術派ArtNouveau那比派LesNabis寫實主義Realism巴比松學派BarbizonSchool印象主義Impressionism後期印象主義Post-Impressionism點描派Pointillism表現主義Expressionism立體派Cubism未來派Futurism新造型主義Neo-Plasticism,文生、梵谷生於1853年3月30日，是一個叫賣商人的兒子。他小時候顯露出憂鬱、不安的氣質一直阻礙著他的每一個工作。在27歲那年，他曾當過藝廊的銷售員、法文講師、神學生和比利時的福音傳道者，他的牧師經驗可以在他第一幅畫作中反映出來。梵谷的第一幅畫是畫窮人，他依開始的風格非常黑暗和悲傷這時期最有名的是食馬鈴薯者，黑暗、鬱悶但有時候率直，做這些工作，梵谷渴望表達的是他在比利時所看到的人生悲慘和窮困的一面。文生梵谷出生於1853年荷蘭，在他37歲那年自殺身亡，是史上最傳奇的藝術家之一。,梵谷,1886年，梵谷去巴黎和他的藝術商人弟弟同住，漸漸的對當時新藝術運動發展熟悉了起來，受到印象派和日本版畫的影響，梵谷開始去體驗當代技術，也開始採用明亮的色彩。.1888年梵谷離開巴黎到了法國南部，在普羅旺斯艷陽高照下，他畫了田原風景、柏樹、農夫和鄉村原始生活。在這段期間，他開始用旋轉的筆法和強烈的黃色、綠色和藍色來組合成畫作，經典的作品有臥室和星夜。梵谷這些明顯的現象不論是描還是繪，似乎都被賦予一個生理和精神上的生命力。在熱情催化下，他和之前在巴黎認識的畫家高更在一起，但不到二個月，他們起了嚴重的爭論，在一次激烈的口角後，梵谷拿著刮鬍刀威脅高更，就在那個夜晚，伴隨著深深的悔恨情緒，梵谷割下了自己的一個耳朵。*,梵谷,他在醫院待了一段時間後，花了一年在Arles附近工作，在交感神經醫師的照顧下，梵谷花了三個月在Auvers復原，就在他完成麥田中的烏鴉之後，1890年7月27日，梵谷舉槍自盡並在二天後辭世。梵谷寫給他弟弟那700多封信件，被拿來編成了一個藝術家人生非凡的啟蒙紀錄，現在，梵谷大約有750件繪畫和1600多件素描在世界各地展出。,梵谷,*梵谷的第一幅畫是畫窮人，他依一開始的風格非常黑暗和悲傷*梵谷和他朋友高更住在一起，但時常吵架，有一天梵谷一氣之下割下自己的耳朵*梵谷一生過的很不快樂他一開始並不是想當一個畫家著名作品：一些有名的作品像是星夜、柏樹、橄欖樹、向日葵和臥室*在星夜中，他筆下的星星好像真的在閃爍*在柏樹中，那樹看起來像火焰一般，感覺整張畫都在移動*在橄欖樹中，他使那太陽看起來非常炎熱，讓人覺得好像應該戴上太陽眼鏡來觀賞*在向日葵中，他用非常粗的線條來表現*臥室這幅畫正是梵谷乾淨房間的寫實照對梵谷的感覺：我喜歡梵谷的畫，因為會覺得那些色彩繽紛的線條好像會移動，他的畫使我快樂,梵谷,傑克島的風光(heSeinewiththePontdelaGrandeJatte),1887年間梵谷畫的一些典型印象派的作品，這一幅Jatte的風光。便是受了好友秀拉的影響。以閃爍不定的水波並運用分割的手法以分析的補色的小點所畫成的。,阿爾附近的吊橋TheLangloisBridg333eatArles,印象派是客觀地看這個世界，而梵谷則不在乎是否能正確的將世界描繪下來。但是他的用色與技法多少是由印象派轉變過來的。梵谷的作品是其激烈個性的反映，不安、焦慮而神經質表現在其中。1888年創作的阿爾附近的吊橋，在歐洲南部的阿爾與夫克之間的運河上，架了一座吊橋，這種風景使梵谷回憶起袓國荷蘭，因此他經常畫這座橋。以澄清的碧空為背景，畫出架構在水上的吊橋，在陰影上也塗上鮮豔的色彩。,德國科隆華拉夫理查茲博物館WallrafRichartzMuseum,Cologne,麥田TheHarvest(Wheatfields),1888年創作的作品麥田，畫面中每一筆觸中的動力已使所有物體在色彩之外更表現出機靈的動作。這畫面的色彩較莫內的河流來得簡單，強烈、活潑但不失其自然，這些色彩讓我們了解梵谷在法國南部發現的色彩王國以及他對創作所有生命的力量所持的神秘信仰。,荷蘭阿姆斯特丹梵谷美術館VanGoghMuseum,Amsterdam,花瓶裡的紫色鳶尾花Irises,他生時只賣出兩幅畫，但現在他的畫卻成為炙手可熱、人們爭購的藝術品。他未曾活到四十歲，卻留下了八百多幅的油畫與為數可觀的素描。他的真實生活說不上多彩多姿，但是從他遺留下來的繪畫與信件，卻無遮掩的呈顯了他內心世界的神奇奧秘。即使一生窮困悲苦，在他的作品仍可看到對藝術的熱情。1890年創作的花瓶裡的紫色鳶尾花，花瓶裡的鳶尾花前後不齊地滿滿插在一起，同時又向四方怒放，似乎是梵谷依戀南方的最後表現。以前他畫向日癸時，曾經想以金黃色和紫藍色對比，而這幅畫裡，同樣的對比，但顏色的安排適巧相反，花朵還畫成有光暈的形狀。,在阿爾的藝術家臥室VincentsBedroominArles,身為後期印象派畫家的梵谷,其用色與技法多少是由印象派轉承而來的。且對梵谷而言,色彩並非是最重要的,形體才是表達繪畫內容的主要工具。1889年的作品在阿爾的藝術家臥室,是梵谷描繪他自己臥室的作品。在其臥室裏,顏色左右一切;單純化的色調使房間的擺設呈現出高貴的氣質。整幅畫洋溢著美好安穩的感覺。,法國巴黎奧塞美術館MuseedOrsay,Paris,瓶中薔薇VaseofRoses,1890畫作：畫布上油彩Oiloncanvas尺寸：93x74cm藏處：美國紐約大都會美術館MetropolitanMuseumofArt,NewYork,1888年創作的，這一幅有關農民生活的景象，是梵谷喜愛的題材之一。梵谷曾受到米勒作品的影響，但是梵谷以農人、日常生活中的工作及卑微人物的喜悅和悲哀等這一類題材畫成的作品，更是憾人心弦。因為它們展現的是原始粗糙而不假修飾的真實面貌。,含著香煙的骸骨SkullofaSkeletonwithBurningCigarette,1886畫作：油彩畫布Oiloncanvas尺寸：32x24.5cm藏處：荷蘭阿姆斯特丹梵谷美術館VanGoghMuseum,Amsterdam,戴草帽的自畫像Self-PortraitwithStrawHat,1887畫作：油彩畫布OilonCanvasonPasteboard尺寸：42x30cm藏處：荷蘭阿姆斯特丹梵谷美術館VanGoghMuseum,Amsterdam,自畫像SelfPortrait,1887畫作：油彩紙板Oiloncardboar尺寸：42x34cm藏處：荷蘭阿姆斯特丹國立博物館Rijksmuseum,Amsterdam,麥田裡的絲柏樹AWheatfield,withCypresses,1889年創作的麥田裡的絲柏樹，絲柏樹襯映著鼓鼓生氣的天空，樹叢隨風而動，麥浪也一波一波地翻滾著。這一幅畫梵谷表現了夏天的西北風猛吹時的騷動情狀。,十二朵向日葵StillLife:VasewithTwelveSunflowers,1888年創作的十二朵日葵，繪予人無比逼真的感受，這也是梵谷為後人熟知的一幅佳作。在這作品裡，他嘗試著要捕捉由中心向周圍旋轉的分量感。他後來到南法追求太陽，就是對於旋轉、炎熱的天體的一種熱切期望。事實上。法語的向日葵就是生長在大地上的太陽，梵谷將這聯想充份的發揮出，呈現於作品上。,貝母花FritillariesinaCopperVase,1887年的創作的貝母花，在背景可看到梵谷鋪滿了小筆觸。而畫面的主題貝母花，粗獷的線條描繪了花朵的姿態，顯得生氣勃勃。,聖雷米院館CorridorintheAsylum,梵谷與高更一樣將尋常生活中的事物作為題材，並且將生命的悲劇意識帶入這平凡的題材之中，而梵谷更由於他的極端以及直接性，使得各種新的繪畫看來都具有可能性。1889年創作的聖雷米院館，由於梵谷剛入聖雷米病院時，外出是被禁止的。所以他完全的逃進了自己的繪畫天地裡，畫的都是病院室內的情景。深邃的迴廊似乎暗示著梵谷在那內心的迷宮中迂迴徘徊，以及掙扎的空虛。,美國紐約大都會美術館MetropolitanMuseumofArt,NewYork,第一步FirstSteps(afterMillet),1890年創作的第一步，在這幅作品中隱隱約約地仍可看出梵谷對於家庭的渴望。耕作返家的農夫，以及等待丈夫的母子，梵谷以說故事的方式來陳述自己當時的內心世,美國紐約大都會美術館MetropolitanMuseumofArt,NewYork,群山MountainsatSaint-Remy,1889年創作群山是梵谷自殺的前一年在聖雷米所畫下的風景畫之一。堆積成團的色彩像海浪的起伏，呼嘯的筆觸帶著令人暈眩的不安與焦慮。而這層不安與焦慮似乎隨著山的動勢向天蔓延而去。,美國紐約古金漢博物館SolomonR.GuggenheimMuseum,NewYork,奧維的教堂(TheChurchatAuvers),1890年6月梵谷所創作的奧維的教堂中，深藍色的天空重重的壓向地面，和呈V字形的淺色地面的構圖，剛好相互呼應。神秘而陰暗的玻璃窗和戶外明朗的色調形成對比，以及線條的律動看似穩定卻內藏著起伏不定的不安。這是梵谷在所有作品中充滿矛盾以及統一的一件作品。似乎早已預知即將死亡的警鐘之作。,麥田群鴉,之後的兩個星期,梵谷即舉槍自盡。這幅畫明顯地充滿騷動與不安,可以清楚地看成是梵谷的最後絕唱。畫中的道路像是攤開的手腳,憤然伸進麥田裏;一群烏鴉驟然飛起,好像被槍聲驚嚇到一般。和他澎湃騷動的線條不同的是，整幅畫的空間充滿一種簡明的寬潤與單純，用色降低到只剩三原色，和互為補色的藍色天空/黃色玉米，紅色