素描静物教案

素描静物I类：二。学科：美术三。主题素描静物4.课时：1课时V.教学目标通过静物写生的实践，了解静物组合的一般要求，掌握静物组织和安排的一般方法。探索身体的结构特征。色调变化和物体纹理、体积的一般规律，确定色调绘制的任务，逐步掌握素描的要素，提高构图和造型能力。六.重点和难点：1.教学重点：复习旧的素描知识，并将其应用于静物素描。2.教学难点：静物组合原则；质感和数量感的表达；素描的步骤。七.课程类型：讲座八.教学方法：叙述、引导、图片展示、启发和组合九.教具1.教师准备：多媒体课件、石膏几何、模型画、印刷图纸、画册。2.学生准备：教材X.教学过程(一)新课程的引入素描静物主要培养我们的构图能力和造型能力。对初学者来说，一方面，通过简单和复杂的静物写生的结合，掌握构图规律，使画面对象的大小比例安排得当，视点恰当；另一方面，你也可以装饰你的静物来画画，并学习构图的基本知识(如统一和变化；对比与调和；对称与平衡：比例与节奏；静态和动态等。)，逐渐掌握构图能力，静物的物理结构实际上仍然是不同几何形式的组合，但它比石膏几何形式更不规则、更复杂。这样，我们应该在静物画中强调对身体构成和结构之间关系的理解。(2)构成构图是指画面的结构。具有一定思想内涵和审美趣味的静物画的编排，可以通过构图在画面中积极表现出来，构图本身就是一种创造，其意义远远超出一般的技能训练。由于画面的构图布局与静物的布局原则是一致的，如果有什么不同的话，那就是当考生从一个特定的角度勾画静物时，他或她可以根据需要适当地移动画面中出现的各个物体，以符合整个画面构图形式的审美规律。此外，主体不应该放在画面的中心，因为它会给人一种僵硬和僵硬的感觉，只有稍微偏离中心线才会让人感觉舒服。画面中的静物应尽可能避免出现在同一条线上或相同的距离，但应随机分散，并有一种聚集和分散的方法。这就是俗话所说的“骑马容易，呼吸难”。1.黄金分割在绘画和摄影中，画面的上、下、左、右被分成三等份，四条等份线相交成四个点，这是安排作品有趣中心的最佳位置。2.对角线构图对角线构图最有冲击力和动感。如果选择得当，效果非常好。3.三角形构图三角形构图是一般的图案构图。他有很强的约束力，表现稳定、庄重的题材最合适。4.分散成分分散的构图用物体填充整个画面，而不是故意突出一个物体。它完全是一个自由松散的结构。然而，他通过密度或色调来组织图片，以便将无序的图片排列有序。5.对比成分对比是一种构成形式。反差极化被广泛使用。色彩对比、纹理对比、大小对比和深色对比无处不在。大多数能成功运用对比构图的作品都是非凡的。6.曲线构成它非常有表现力，优雅而富有韵味，并且经常用线条来表现。(3)绘制步骤(素描静物是石膏几何图形素描的延伸和发展。它描绘了各种各样的水果、蔬菜、鲜花、瓶子、文具等等。因为各种物体都是由不同的材料制成的，质地有硬有软、厚有轻、厚有薄等等。都是不同的，所以纹理的表现主要取决于通过对比对物体色调的准确描述。)1.观察和思考：这是许多学生忽略的一步。在动笔之前，首先，你必须考虑如何画这幅画以及如何使用它。重点是什么？目的是甚麽？你使用什么工具和材料？画多长时间等等。(见下图)2.成分：包括角度的选择，画的哪个部分，如何安排比例和大小等。介绍静物与衬布的关系。3、大的形状；在画纸上，静物的形象用简洁的线条勾勒出来。4.设定一个大的比例，分析合适的结构，并打下一个大的基调：分开光接收和背光，显示一个总的音量感。5.深入刻画：这是塑造身体最重要的部分。尽可能多地显示对象。6.整体调整：这是最后的工作。我们将从全局和初始的新鲜感出发，全面审视画面，进行整体调整。从表现来看，它可以分为光影(所有因素)素描和结构(分析)素描。光影(全要素)素描：用明暗的色调来表现被描绘的对象更接近客观事实，能表现出丰富的内容。结构(分析)草图：主要用线条来表示物体的结构关系，偶尔用简单的色调来表示体积和空间。Xi。家庭作业用A4纸画静物画需要优美的构图、大的整体效果和有序的主次。在下一节课之前完成。十二、板书设计静物素描一、作文1.黄金分割2。对角线构图3。三角形构成4.分散成分5。对比成分6。曲线构成第二，绘制步骤1.观察和思考：用什么方法？重点是什么？目的是甚麽？你使用什么工具和材料？画多长时间等。2.构图：选择角度，注意水平和垂直的比例和大小，以及静物和衬布的关系。3.造型：在画纸上用简洁的线条勾勒出静物的形象。4.设定一个大的比例，分析合适的结构，并打下一个大的基调：分