求爱神给我安慰：总结 计划 汇报 设计 可编辑.doc

2012届 分类号：J603单位代码 ：10452浅析歌剧求爱神给我安慰的创作与演唱学 校 临 沂 大 学 姓 名 徐 清 年 级 2008 专 业 艺术教育 系（院） 教育学院 指导教师 张 年 年 2011年 10月12日浅析歌剧求爱神给我安慰的创作与演唱摘 要求爱神我给我安慰是欧洲十八世纪末最有代表性的作曲家莫扎特创作的经典喜歌剧费加罗的婚礼中伯爵夫人的唱段。这是一首咏叹调，通过对求爱神给我安慰的音乐分析充分展现了伯爵夫人内心的悲痛、哀伤和对希望的幻想。也更加明确的表明了莫扎特的回旋式的创作表现手法。又通过对气息、咬字吐字和演唱的力度的演唱技巧的分析，更加深刻的去表现了伯爵夫人的内心情感。同时也确定了这首求爱神给我安慰是一部经典的声乐教材，和它在声乐训练上的价值。 关键词：莫扎特；创作背景；音乐分析；演唱技巧Abstract Por gia mor qual chri storo is the end of the eighteenth Century the most representative composer Mozart created the classic opera the marriage of Figaro Countess in the aria. This is a song by the aria, Le Nozze di Figaro music analysis shows the countess feelings of sadness, sorrow and hope to fantasy. Also more clearly shows Mozart s cyclotron type creation expression. And through the breath, articulation and singing to the intensity of the singing skills of analysis, more deep to the performance of the countess s inner feelings. At the same time also identified the song ask God to comfort me is a classic textbook, and it s value in vocal music training.Key words: mozart, music creation background，analysis，singing techniques引 言求爱神给我安慰是选自莫扎特的经典喜歌剧费加罗的婚礼。莫扎特是十八世纪末最具有代表性的作家，莫扎特全名沃尔夫冈阿玛多伊斯莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日1791年12月5日）出生在奥地利，这个诞生了许多音乐巨匠的地方。莫扎特不仅是创作于歌剧，同时又是著名的钢琴家 刘雪枫音符上的奥地利：山水之间音乐旅行生活、读书、新知出版社2008年出版。 莫扎特生活在十八世纪的欧洲，当时的欧洲大多数受宫廷和教会的统治。音乐的创作受到了限制，大多数的作品都与他们相关，用来歌颂教会和大主教。当时的社会受到大主教的统治，在教会里所用歌曲和钢琴曲都是华丽，庄严，有着特定的格式。莫扎特因习惯自由的创作，而因当时的政治局面，他在创作方面受到了很大的局限，因此天生的性格和他所信仰，坚持的风格，他自由的作为，不能与之共和。为此受到了来自教会和大主教的凌辱和压迫。莫扎特在再也无法忍受来自大主教的压迫时，与之决裂。他是奥地利第一个有决心和勇气摆脱宫廷和教会的人，维护个人尊严的作曲家。莫扎特这样为自由放弃经济来源的支撑，孤身去维也纳发展的做法，在当时人们的眼中是很疯狂的做法。但是，他也因为这样追求自由的创作，受到了更多来自资本主义封建社会的压迫，最终他也没能抵抗来自这社会的打击。因此，生活的磨难对他的思想和在他以后的作品当中，都产生了一定的影响。一、创作背景在莫扎特与大教主决裂，并提出辞职时，他只身去维也纳，写了他第一部著名的歌后宫诱逃，这是他从事歌剧创作的一个开始。之后他又以P.A.C .d e博马舍的话剧同名喜剧作品费加罗的婚礼改编，歌剧费加罗的婚礼。 歌剧费加罗的婚礼是由莫扎特改编博马舍的同名喜剧，博马舍以此以资本主义封建社会为背景，以幽默诙谐的手法反映了当时社会底层的人们地位的上升，来歌颂人民反封建社会的胜利。莫扎特创作这部歌剧是刚从资本主义封建社会中大主教和教会的牢笼里挣脱出来，他有着前所未有的创作激情。他想以这种手法这种创作来讽刺当时的社会现状，同时鼓舞人们勇敢的站起来，来反抗和战胜资产阶级封建社会。莫扎特也像人们表达了他对自由对和谐的向往。莫扎特的改编在原剧地基础上，加上了许多抒情性的描写，从而深刻的刻画了剧中的人物。严厉的抨击了当时的封建社会的丑陋。二、音乐分析（一）情感表达歌剧费加罗婚礼中第二幕，是求爱神给我安慰，这首曲子是以伯爵要强占他的男仆费加罗的未婚妻苏珊娜，当伯爵夫人得知此事的悲痛的心情为背景。这首求爱神给我安慰是伯爵夫人的谣唱曲，音乐舒缓，旋律曲折，和声变化丰富，表达了伯爵夫人痛不欲生的心理状态。因为莫扎特在作曲上喜欢用不同的调式来表达不同的哭声，所以在这首求爱神给我安慰中他用降E大调来华丽的渲染，那种安静和忧郁的情调用小广板Larghetto铺垫。伯爵夫人独自在华丽的卧室中诉说丈夫对她的冷淡，还渴望着美好的爱情。歌曲的一开始是缓慢，低沉，带有一点忧伤。在这首曲子当中，音乐有多次的起伏，这说明伯爵夫人内心的挣扎。伯爵夫人内心的挣扎使全曲达到了高潮，现实的残忍，和内心对美好爱情的一丝期望。使这首曲子的结尾音的延长带有更多的悲伤和凄凉。在这首求爱神给我安慰的曲子中，大致分为两个段落，第一段，是只有一句 求爱神快给我安慰，别让我在悲伤流泪 这一句歌词写出了当伯爵夫人在知道自己丈夫的荒唐事情后，内心充满了失望和悲伤。但又为了保持自己的形象所以的不假装的痛苦和对未来丈夫可以改变的期望。这一句充分的表达出伯爵夫人当时内心最为真正的感情。第二段，第一句是让丈夫回到我的身旁，或者让我死亡”这句是整个曲子中的高潮部分，这表达了伯爵夫人当时内心的最强烈的愿望和她自己对此事本真的打算。还有伯爵夫人内心的挣扎。在这句的一开始音是非常高的，这也能很明白的看出来，伯爵夫人对此愿望有着多么强烈。最后一句是重复前面的两句，求爱神给我安慰，被让我在悲伤流泪，让丈夫回到我的旁，或者让我死亡。再一次的强调着伯爵夫人内心的强烈愿望，和她的痛苦悲伤。但是最后还是归于现实，所以这一句也表达了伯爵夫人对现实的绝望和无奈。（二）曲式结构求爱神给我安慰是2/4 拍，降E 大调，音域da。二段式 前奏 A 间奏 B 结尾 1- 17 1825 2627 2849 5051 b E 17小节前奏的缓慢，表达了伯爵夫人内心的哀怨在这首曲子中，第一小节到第二小节是整首曲子的引子，节奏和音平稳，出现了许多表现了伯爵夫人在思考。从第七小节到第十小结，节奏变得紧凑，运用了许多四十六分的音符有许多反复的音，还出现了颤音的形式，出现了反复的音。这给句子增添了一丝的生气。从第十一小节到十六小节，虽然节奏变得缓慢起来，但是强弱对比变得明显，表现了伯爵夫人内心的挣扎。在十七小节中带有三个三十六分休止符半休止，具有叹息性。第一小节到第十七小节是前奏，在前奏中音程跨度没有很大，伴奏也有一些反复的音，缓慢的节奏充分的表达了伯爵夫人苏珊娜的忧郁、悲伤地情绪。让人们在听前奏是就能想象出此时伯爵夫人内心是怎样的心情 。也让别人提前了解了伯爵夫人内的基本的感情。 1825小节为第一段，在这一段中它属于2+2、2+2的平行结构，两小节之间有停顿，含有叹息音，给人物增添了许多感情。第十八小节到二十一小节是，“求爱神给我安慰”这一句前两小节平稳，后两小节是上行，这四小节整体是上行式旋律，第一个音从主调和弦的五音开始向上2度级向下2度级的音构成，形成了一个山形的旋律。而“别让我再悲伤流泪”是下行式旋律。这个也是向上3度级向下3度级的音构成，同时也形成了一个山形的旋律。但是在这句“别让我再悲伤流泪”同时在向下发展，节奏同时又接着变密，形成一个小范围的音回旋，这是莫扎特创作的音乐中典型的一个音乐形式。在这一段中，根据后面节奏略紧凑，真切的表现了伯爵夫人，内心强烈的愿望和悲伤地情趣。在这句中的结尾中还出现了小切分的形式，使得旋律更加的流动起伏，使这句结束在低音区，更加的显得伯爵夫人内的柔情和深情以及对丈夫的作为感到痛苦无奈想得到解脱，和期待丈夫的回心转意。2649小节为第二段，是由三个乐句组成；在第二十六小节到底三十小节节奏紧凑，音程之间的跨度多数浮动在二度和三度之内。长时间的休止，表现伯爵夫人的无奈。第三十一和三十二小节同上面的两小节相同。在三十三到三十四小节里音高一直是上升的其中的音程也出现了很大的跨度。“让丈夫回到我身旁，或者让我死亡，或者让我死亡”这句后半部分重复的出现。这表现出伯爵夫人内心强烈的痛苦。最后一句，情绪缓慢上升，随之迸发与“或者让我死亡”紧密结合。第一句有两个部分组成，它的第一个音比第一段的句末的最后一个音要高出八度，他们之间形成了一个大的跳跃。但是它的音还是和以前一样，是又长短音相结合的，第一个因也是和第一段的第一个音的音高一样，保持了一拍半。在这一句中后半句是这句的最高音，这是使用了级进音阶式旋律，旋律一直上行至最高音小字2组的降a。 从三十五小节到三十八小节音符多为十六分音符，所以它的节奏是紧凑快速的。每个十六分音符都没有相连，所以说它们也是带有跳音。音乐婉转流畅。在这一句中紧接着第二段的第一句的高潮音之后，在这时插入了快的节奏，在第四十小节里，音高是很工整的，是属于直线上升。在这句的结尾也就是在第四十四小节处因慢慢回落到低音区。在结构上与这首歌曲的开始相呼应。伴奏的形式也在与之前的前奏相结合，同时又与其相对比。最后接近三小节的休止，留给别人一种猜测，这是伯爵夫人内心的悲伤绝望的结尾，还是对希望的向往的开始。在整首曲子的，结构式一个回旋的形式，是由慢快慢组成，其中的强弱对比，也有着很明显的变化。中间也有其插入。这是典型的回旋式。这在莫扎特的创作音乐中经常使用的形式。但在这首曲子中尤为突出，因为，它不仅仅在整个曲式结构上使用了大的回旋式，在每个小段落里也运用了小的回旋式。这种形式充分将伯爵夫人内心的悲痛、忧伤和现实中对丈夫荒唐的作为无奈相结合。正首曲子的旋律优柔，婉转，平稳。在这首曲子中伴奏的形式也是有很大的特点，因为伴奏织体采用了了同音反复的形式，这伴奏在音乐中发挥了非常大的作用，特别充分的修饰出伯爵夫人的在痛苦中所爆发的强烈感情。四演唱技巧求爱神给我安慰莫扎特用降E大调，渲染了富丽堂皇的调性色彩。在小广板的基础上的铺垫了一层安静，忧郁的感情基调。所以在演唱这首曲子要带有忧伤的感情，要唱的柔和标准，声音要优美、婉转。（一）气息气息也是呼吸，良好的气息是演唱的基础，气息和发声、共鸣、咬字吐字有个莫大的关联。没有了良好的气息，演唱的其他功能也不能正常的发挥。所以早在我国的古代就已经认识到了气息的重要性，有记载“善歌者必先调其气”。在求爱神给我安慰中，有许多高音和长音这都是需要气息的支持。一个正确的站姿是好的气息的基础，吸气和呼气是组成气息的重要部分，吸气时要用口鼻同时吸气，并且要快而深，到腹部时要保持的住。呼气是要缓慢而又节制，不能很快就用完，轻松而不是僵硬。自然的让气息流动起来。求爱神给我安慰是一首咏叹调他大部分的旋律是平稳的，缓慢的。在演唱时为了要表现如泣如诉的感觉，所以气息一定要非常好的把握住，细细的吐气，并且不能有间断。这个是求爱神给我安慰中的最后一句，伯爵夫人的痛苦呐喊，所以在演唱这一句时要注意，虽然他的音域不是很高，但是还要控制呼吸，深吸一口气整个句子要一口气唱下来，并且要唱的平稳，悲痛，气息要支持到最后一个音，这样才能完美的演唱，真切的表达出伯爵夫人的内心悲痛，所以说“不要因为最后是低音去了就，草率的收场。在这四个小节中，第一小节里出现了一个半拍的休止符，在演唱时，我们要好好利用小节中出现的休止符，进行换气。（二）咬字吐字关于咬字吐字在声乐演唱上有着很大的关系，不管是中文还是意大利语的演唱，这也是一首曲子是演唱质量的关键所在。咬字吐字的关键也在于发音和口型的保持，还有腔体的开合程度。在意大利语中有五个元音，分别是a、e、i、o、u。在这首求爱神给我安慰中这五个元音都均有出现过，但是元音o和元音i占有主要的位置。虽然同样是元音，但他们也有不同，元音o是宽音母，元音i是窄音母。求爱神给我安慰中第一句“Porgi amor qualche ristoro”(爱神啊，给我些安慰)中的Porgiamor的第一个音节是Po，它的元音是o。在发o时，不管是口腔内还是嘴形都要张成球形。同时还要注意“r”的发音，这个“r”是一个舌颤音，演唱时不能过多的做颤音。所以在演唱这一句时音不能不出声也不能收的太唐突负责会影响声音和语言的美感。要带有忧伤的感情，要唱的柔和标准，口腔和下巴尽量放松。保持声音前进时吐字清晰流畅，自然连贯，声音在发出时不能过于颤抖。这一句是深刻表达着伯爵夫人内心的的悲痛和挣扎，所以这一句“O mi la sacia aimen morir”在演唱时要使每个单词吐字必须字非常的清晰。要注意的是“O mi la”中的“a”演唱时不仅保持好口型和，还要注意演唱时“a”是不要像演唱中文歌曲中的那样用，不容易唱后者容易唱错的音，用别的音代替。所以“a”不可以用“o”后别的元音代替。直接发出“a”音。“每上行一个音，腔体就要在打开一点，这样才能保持发出的声音圆润。”（三）演唱的力度在演唱这首求爱神给我安慰的曲子，一定了解这首曲子所存在的时期，这是存在于欧洲十八世纪末莫扎特所写的经典歌剧中的一个选段，这首曲子是歌剧中的咏叹调，典雅，流畅，秀丽、明朗。这对演唱的力度有着很高的要求。在歌剧中演唱者要表现音乐的感情，演唱的力度是起着非常大的作用。比如在这首求爱神给我安慰中第一句为了表达伯爵夫人内心的悲痛，此时演唱的力度是从弱到次强来表达。结语通过对求爱神给我安慰的分析，让我更加透彻的了解到，西方古典音乐的魅力。也让自己对费加罗的婚礼这部歌剧感到浓厚的兴趣。 通过求爱神给我安慰对演唱技巧的分析，了解到，歌剧的演唱对气息，咬字吐字的和演唱力度的要求，和对重点