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第一编 美学基本原理美学基本原理的主要内容美什么是美？美感美感缘何而来？美学一门什么样的学科？第一章 美第一节 美的本质一、美的现象时间久 西方古代：在西方，著名的西班牙阿尔塔米拉山洞的洞穴壁画，迄今已有三万多年的历史。中国古代：早在山顶洞人时代，就已经出现了和实用的生产生活工具相分离的装饰品：“装饰品中有钻孔的小砾石、钻孔的石珠、穿孔的狐或獾或鹿的犬齿、刻沟的骨管、穿孔的海蚶壳和钻孔的青鱼眼上骨等。所有装饰品的穿孔，几乎都是红色，好像是它们穿戴都用赤铁矿染过。”（贾兰坡“北京人”的故居第41页）范围广 世界缺少的不是美，而是发现美的眼睛！ （法）罗丹二、美的本质问题:美究竟是什么？（1）美本质问题的提出：柏拉图在美学史上首次对“什么是美”和“什么东西是美的”这两个问题作了严格的区分。 大希庇阿斯：美是什么？苏格拉底与希庇阿斯的对话小姐、母马、竖琴、汤罐美美的现象美的本质（2）历史上关于美本质问题的看法美在客观说 美在主观说 主客观统一说 朱光潜”见人不见物”的美学：琴诗苏轼若言琴上有琴声，琴在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不于君指上听。 （3）马克思主义美的本质论： 美是人类本质力量的对象化 劳动创造了美三、美的特征1、形象性2、感染性3、新颖性第二节 美的范畴一、优美与崇高 优美一般指柔性的美、静态的美。人们通常使用的“美”就是这个“优美”。它是实世界中一种最普遍的美，是美的一种常态。 崇高给人以崇敬、赞叹、惊心动魄和奋发向上的审美感受，其中夹杂痛感，却能唤起对人的理性、使命、勇气、理想和自我尊严的积极肯定。 二、喜剧与悲剧喜剧美 鲁迅：喜剧是将那无价值的撕破给人看。 夸张，滑稽，讽刺，幽默悲剧 鲁迅：悲剧是将那有价值的毁灭给人看。三、美与丑美：事物的肯定性审美价值。 丑：事物的否定性审美价值。现实丑可以转化为艺术美 第三节 美的形态美的分类一、自然美日月星辰、山川湖泊、大漠海洋、树木花草、鸟兽鱼虫 1 、自然性 自然美贵在自然 2 、形式性 色彩、线条、形状、质料等 3 、丰富性 二、社会美（一）什么是社会美？社会美是指社会生活中的美，包括： 实践活动的美 实践成果的美 实践主体的美人的美：人体美，心灵美（二）社会美的特征1、社会性社会美直接来源于社会实践2、功利性社会美的前提在于实现社会需要3、历史性时代性：美随着社会历史的发展而发展民族性阶级性鲁迅：饥区的灾民，大约总不会去种兰花，像阔人的老太爷一样，贾府上的焦大，也不爱林妹妹的。三、科技美1 、科技发展促进美 2 、科技自身展现美 四、艺术美现实向艺术的转化艺术与美的关系1、艺术反映现实美（1）艺术反映自然美（2）艺术反映社会美艺术反映自然美大漠孤烟直，长河落日圆。王维使至塞上艺术反映社会美 江南小调 采茶舞曲艺术反映社会美2、艺术创造美江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。 郑板桥 园中之竹眼中之竹胸中之竹手中之竹2、艺术创造美 命运交响曲 贝多芬3、艺术本身是审美对象艺术作品一旦完成，就成为欣赏者的审美对象。艺术作品的美不因欣赏者的审美能力的高下而不同。蒙娜丽莎 达芬奇 不论我想到还是没想到卢浮宫的门面，其一切组成部分依然具有原来的这种或那种形状，其各部分之间依然是原有的这种或那种安排；不管有人还是没有人，它并不因此减其美。 狄德罗第二章 美感令人困惑的美感朱自清荷塘月色朱光潜年轻时在英国留学，他的寓所后面有一条小河通莱茵河。他晚间散步总是沿东岸去，过桥沿西岸回来。走东岸时他觉得西岸的景物比东岸的美；走西岸时适得其反，东岸的景物又比西岸的美。第一节 美感的本质一、美感的内涵狭义的审美感受：审美主体对于当时当地客观存在的某一审美对象所产生的具体感受。广义的审美感受：也叫审美意识 ，是指审美主体发现美、评价美的各种意识形式，包括审美感受以及在审美感受基础上形成的审美趣味、审美观点等共同组成的意识系统。 二、美感的本质 唯心主义观点： 柏拉图：神赐 康德： 先天 理由：美感的共同性 旧唯物主义： 十九世纪生物学家达尔文 ：“美感这种感觉也曾经被宣称为人类专有的特点。但是，如果我们记得某些鸟类的雄鸟在雌鸟面前有意地展示自己的羽毛，炫耀鲜艳的色彩我们就不会怀疑雌鸟是欣赏雄鸟的美丽了”，“可以有把握地说，我们和下等动物所喜欢的颜色和声音是同样的” 马克思主义观点: 美感的本质是社会实践。 三、美感的特征1 无功利性 （1）美感在个人的直觉感受中是无功利的。（2）在个人的无功利中，社会功利以曲折、隐晦、复杂的形式潜藏在美感深处。 2 个人直觉性（非逻辑性） 在对审美对象直观的、具体的感受中，人们无须借助抽象思考和逻辑判断，无须进行理性分析，就迅即地、不假思索地感知到对象的美丑。 3 精神愉悦性 美感是由生理快感与实用满足感升华而成的一种人类高级情感形态，它摆脱了种种狭隘的生理需要和实用需要，能激动人们的思想、情感和意志。美感与快感的区别.生理快感具有私人性质，审美感受具有社会分享性，它本身要求社会的普遍认同。美感与快感的区别.生理快感只限于生理领域，美感却要由感官快适进到精神上的满足和愉悦。美感与快感的区别.生理快感持续时间短暂，容易餍足，美感则使人长时间持续愉悦感，且在每一次观赏中会有新的发现，新的体验。第二节 美感的形成一、美感的根源：劳动形体感、节奏感二、美感的形成 艺术从巫术和祭祀活动中分离出来标志着美感获得了独立意义。 三、美感的发展 美感内容日益丰富和深化 人类审美意识不断进步 第三节 影响美感的心理因素知觉和表象知觉是在感觉基础上，对客观事物外在属性的完整的和综合的反应。表象是保存在记忆中的外在事物的形象。 想象和联想想象是人在脑子中凭借记忆所提供的材料进行加工，从而产生新的形象的心理过程。 联想就是从一点出发，利用事物间的相似相关相反的横向联系，或者是过去到现在到未来的纵向联系，由此及彼的思维过程。 情感情感就是人类主体对事物的价值特性所产生的一种主观反映。 通感在日常经验里，视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉往往可以彼此打动或交通，眼、耳、舌、鼻、身各个官能的领域可以不分界限。颜色似乎会有温度，声音似乎会有形象，冷暖似乎会有重量，气味似乎会有锋芒。” 钱钟书第三章 美学美学是一门古老而年轻的学科。 古老：2500多年的历史 年轻：18世纪中叶第一节 美学的产生和发展一、美学思想的产生 西方 ： 公元前六世纪 古希腊时期 中国历史上关于美的最早论述：儒家美学思想道家美学思想二、美学学科的出现 1750年德国哲学家鲍姆嘉通的美学第一卷出版，标志着美学学科的独立。 王国维是中国近代美学的奠基者。他对于美学的研究成果标志着“ 美学” 这门学科作为一个独立体系在中国的正式创立。 三、美学的发展 美学自建立至今，经历了两个重要的发展阶段。 1 、美学体系的建立 18 世纪末至19 世纪中期，是资本主义的蓬勃发展期，美学获得重大发展。发展标志是各类美学体系相继建立。 第一个建立美学体系的是德国哲学家康德 康德的“三大批判”构成了他的伟大哲学体系，它们是：“ 纯粹理性批判” 逻辑学（知） “ 实践理性批判” 伦理学（意） “ 判断力批判” 美学（情） 在判断力批判中，他系统地研究了美的本质、审美判断、崇高、自然美、艺术美、艺术规律、分类、典型等问题。成为唯心主义学派的重要代表人物。 黑格尔把唯心主义美学体系推向了高峰美学一书是他精神哲学的一部分，对美进行全面探讨，美学思想异常丰富，是美学史上罕见的珍贵遗产。 2 、美学体系趋于成熟 趋于成熟的标志是马克思主义美学的产生与发展。 马克思主义美学对美学的许多重要的问题进行了深入研究，并取得重大成果。如：美学与社会生活、与无产阶级革命事业的关系，美学产生和发展的历史根源，美学的性质、任务和方向；美与劳动的关系，美的本质，美感的性质，美感与美的辩证关系，美、美感的产生和发展根源，艺术与社会生活的关系，艺术自身的批判继承和革新创造的关系，艺术创造和艺术发展的基本规律，艺术的社会功能等。有些问题虽正在探讨中，却也提出了原则性的观点，如自然美、社会美、审美心理、艺术思维、艺术批评、喜剧、悲剧、崇高等。从这些研究成果看，马克思主义美学已具有了相对完整的体系，这一体系标志着美学已进入趋于成熟的阶段。第二节 美学的研究对象和方法一、历史上关于美学研究对象的讨论 历史上关于美学研究的对象，主要是三种：一是美，二是艺术，三是美和艺术都研究。 1 、美学研究的对象是美。 即：一切生活领域中的美以及人的审美意识，人对美的感受、评价、创造，其中包括艺术的美和人对艺术的美感。 2 、美学研究的对象是艺术 即：美学应是关于艺术和艺术美、艺术创造的科学。 3 、美学研究的对象是美和艺术。 即：美学既将广阔的世界作为研究对象，又将文学艺术作主要对象。 二、美学的研究对象 1 、美 包括：美的本质与特征；美产生的根源及发展规律；美的形态；自然美、社会美和艺术美；美的组成因素：内容美、形式美及规律。 2 、审美 包括：审美意识同其他社会意识的关系；审美意识的表现形态及本质特征；美感的产生与发展规律；审美意识同美的辩证关系 第二节 美学的研究对象和方法3 、艺术 包括艺术美同生活美的辩证关系；美的创造中的心理过程、艺术构思和思维特征；艺术创造的辩证法；艺术美学的种类；审美欣赏同美的创造的辩证关系。 4、与上述方面相关的问题：（1）与美相联系的各种美学范畴。包括：优美、壮美、崇高；丑；悲剧性；喜剧性、滑稽、幽默、诙谐。（2）美学史。包括：中外美学史；马克思主义美学史；各种流派的美学家及著作；与美学史相关的哲学史、艺术史、经济史等。（3）美学的社会功能美育。包括：美育与德、智、体育的关系；美育的功能；美育的特征与规律。 美学是关于人的审美意识对现实的审美关系的科学，或者说是关于美、美感、美的创造、发展及其规律的科学。它研究的对象是客观存在的美、人的审美意识、美的创造及其发展规律 ，而又以艺术美的创造、发展、审美作为研究的侧重点。 三、美学的研究方法1 、理论与实践结合 2 、历史与逻辑统一 3 、要有一个合理的知识结构 4 、要不断提高对美的感受能力 第三节 美学与其他学科的关系一、美学与哲学二、美学与伦理学 美学同伦理学是交叉关系，既不能相互包容，也不能相互代替 三、美学与心理学四、美学与文艺学 美学是艺术理论的指导，艺术理论是美学的基础。 第二编 现实美欣赏第四章 宇宙美和山水美第一节 宇宙美一、古人对宇宙美的认识1 、认识宇宙概念 “ 四方上下曰宇，往古来今曰宙 ” 宇表示东南西北上下六个方向，即表示空间。 宙表示过去、现在和将来，即表示时间 宇宙在英语中叫 universe 和cosmos ，常常表示相同的意义，所不同的是，前者强调的是物质现象的总和，而后者则强调整体宇宙的结构或构造。 中国古代关于宇宙结构的设想 “ 天圆如张盖，地方如棋局 ” 西周时期：大地不是平整方形，而是拱形，天空如一个斗笠，大地犹如一个倒扣的盘子 “ 盖天说” 东汉著名天文学家张衡在 浑天仪图注 一书中载有：“ 浑天如鸡子，天体圆如弹丸，地如鸡中黄，孤居于内，天大而地小，天表里有水，天之包地，犹壳之裹黄。 “ 浑天说” 西方古代对宇宙的认识 托勒密的地心说： 宇宙结构是以地球为中心的一系列同心圆行星体系哥白尼的日心说： “ 太阳是宇宙的中心，地球围绕太阳运转” 2 、古人眼中的宇宙美 中国神话传说： 盘古开天地 牛郎织女 嫦娥奔月 西方：十二星座 二、宇宙美的特征1 、宇宙美的同一性 依据新的大爆炸理论，无论怎样，宇宙现在的“ 多” ，都是出于原初的一的，这就是构成了宇宙事物的内在的同一性 2 、宇宙美的对称性与非对称性 3 、宇宙美的神秘性 三、宇宙美欣赏第二节 山水美山水美是指具有美的形态，给人以审美享受的山景水色之美 一、古人对山水美的认识 孔子说：“ 智者乐山，仁者乐水” 二、山水美特征 1. 形态美 如泰山天下雄，黄山天下奇，华山天下险，峨嵋天下秀，青城天下幽等等 2. 色彩美 九寨沟 3. 音响美 “ 非必丝与竹，山水有清音 ” “ 蝉噪林愈静、鸟鸣山更幽” 4. 动态美 山水美是动态的美，这体现了自然美的变易性 。 5 、人文景观美 在风景区与自然景物相协调的人文遗迹及富于地方色彩的文化习俗、神话传说 三、山水美欣赏首先，山水美能够丰富人们的精神生活。 第二，山水美能够陶冶人的性格、情操。 第三，山水美能够增长人的知识才干。 第五章 心灵美和语言美人的美 外在 人体美 自然属性 内在 心灵美 社会属性 第一节 心灵美一、什么是心灵美 心灵美是指一个人内心世界的美，主要包括人的思想、品德、才学、志趣、情操、气质和理想等等。 美学家宗白华说:“ 如果你在自己心中找不到美，那么你就没有地方可以发现美的踪迹。” 二、心灵美的特征1 、心灵美的恒久性 前苏联作家奥斯特洛夫斯基说过：“ 人的美并不在于外貌，衣服和发式，而在于他本身，在于他的内心。” 外在的美易逝，而心灵美则是长久的 2 、心灵美的过程性 外在的美一般可以看出，而心灵美的发现，则需要一个过程，时间愈久愈见其光辉。 3 、心灵美的可塑性 美容 外在 美育 内在 4 、心灵美的弥补性 中国古代思想家荀子曾经说过；“ 形象虽恶而心术善，无害为君子；形象虽善而心术恶，无害为小人也。” 外在美不能掩盖和抵消心灵的丑恶，而心灵美则可以充实和弥补外在美的不足。 三、心灵美的欣赏 中国最美的六个女人 新浪网 1、北京街头一个最美的女人 2、全中国最美丽的乡村女教师 3、感动天下人的美女导游 4、中国最美丽可爱的女记者 5、火海里飞舞的美丽凤凰 6、感动中国的河南女性 第二节 语言美一、什么是语言美？ 鲁迅：意美、音美、形美。 意美可以感人心 意美的语言, 是智慧的语言, 有很强的针对性、科学性, 见解深邃, 能给人以启迪。 “ 三寸之舌, 强于百万之师 ” 音美可以感人耳 谈话是通过声音诉诸谈话对象的听觉器官, 因此, 音美是提高谈话质量的重要因素。这就要根据谈话内容决定声音需要相应的变化, 以感人耳。声音该洪亮时, 就要洪亮, 该细切时, 就要既发音清晰, 又娓娓动听, 可以收到较好的效果。 形美可以感人目谈话时,以各种姿势辅助表达谈话的内容和思想感情,这叫态势语言。就是举手投足,面部和双目丰富的表情,内在因素与外在形象高度统一,使感情形象化、具体化。如谈到气愤的事情,就可双手握拳,怒不可遏,这有助于感情的表达;还可用手势的变化, 使对方似乎看到真实的事物;也有用象征手势的,可以使对方引起心理上的联想,起到情理俱在,深邃明快,既给人以哲理的启蒙,又给人以听视的美感的作用。语言美反映心灵美人的思想感情的是非美丑，在语言上必然会产生鲜明的反映。 “在心为志，发言为诗，言为心声” 第二节 语言美二、语言美的特征1 、言之有据 说话要有事实根据，讲道理，摆事实，不能信口开河，主观臆断，人云亦云。 2 、言之有礼 说话要分清对象，恰如其分，有礼有节，说话时态度和蔼，表情自然，语言亲切，表达到位。 3 、言之有物 一方面指的是说话要有信息，不能空洞无物，讲空话，套话和假话； 另一方面，讲话要有自己的个性，要有自己的见解，不能东施效颦，拾人牙慧。 4 、言之有味 运用语言的艺术性 三、语言美的欣赏1 、马丁 路德 金 我有一个梦想2 、岳飞 满江红 岳飞（1103 1142 ），字鹏举，相州汤阴（今属河南）人。为南宋抗金名将。二十岁应募从军，身经百战，屡建奇功。因力主北伐、反对和议，被秦桧以“ 莫须有” 的罪名诬陷而死，年仅三十九岁。 满江红 岳飞 怒发冲冠，凭阑处、潇潇雨歇。抬望眼、仰天长啸，壮同激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切。 靖康耻，犹未雪；臣子憾，何时灭。驾长车踏破、贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头、收拾旧山河。朝天阙。 第三编 艺术美欣赏艺术美是指艺术作品的美 艺术美来源于客观现实生活，是艺术家创造性劳动的产物。 艺术的门类按照艺术形态的存在方式划分空间艺术、时间艺术、时空艺术 艺术的门类按照艺术形态的感知方式划分视觉艺术、听觉艺术、视听艺术、想象艺术艺术的门类按照艺术形态的创造方式划分表演艺术、造型艺术、语言艺术、综合艺术音 乐一、音乐基本知识1、什么是音乐? 凡音之起，由人心生也；人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声。声相应，故生变，变成方，谓之音。比音而乐之，及干戚羽旄，谓之乐。 乐记 “声” 泛指一切声音，“音” 特指有秩序、有条理、有组织的声音，相当于由乐音缀合而成的音调、曲调、音响组合等；至于“乐” ，在上古时代指的是诗、乐、舞三位一体、尚未分化的艺术活动。 音乐“Music”一词，起源于希腊神话中女神缪斯的名字，她掌管着文艺、科学，借用缪斯的名字来转述音乐这一语义表现了音乐具有令人心旷神怡的社会功能，以及高贵纯洁的艺术形象。 音乐就是凭借声波振动而存在、在时间中展现、通过人类的听觉器官而引起各种情绪反应和情感体验的艺术门类。 2、音乐的起源 在人类还没有产生语言时，就已经知道利用声音的高低、强弱等来表达自己的意思和感情。 随着人类劳动的发展，逐渐产生了统一劳动节奏的号子和相互间传递信息的呼喊，这便是最原始的音乐雏形。 当人们庆贺收获和分享劳动成果时，往往敲打石器、木器以表达喜悦、欢乐之情，这便是原始乐器的雏形。 3、音乐的基本要素 旋律、节奏、音色、和声 是音乐的四大基本要素。无论哪一类音乐艺术，在形式构成上都包括这四种基本成份，它们的相互联系和作用构成了多姿多彩的音乐艺术作品。 旋律 即曲调，它是由高低、长短、强弱不同的音的排列变化构成的一条音流运动线。 旋律是最重要的音乐表现手段，是音乐的灵魂。 节奏 是音乐作品中音的时值的排列变化。它是音乐的核心。 音色 是各种器乐、人声及其组合在音响上的特色。 人声有男声、女声、童声三种基本音色；按声音特点又分为抒情性、戏剧性、花腔性的不同类别。乐器音色分类更丰富。 和声 一般指音乐中同时发响而又相互协和的不同高低的音的结合所构成的多声部。 4、音乐的主要类别1 ）、按照使用工具的不同进行分类 声乐男（高中低）音、女（高中低）音、童声器乐(西方)弦乐、管乐、打击乐中国民族乐器 ： 二胡 、 箜篌 、 埙 等 2 ）、按照体裁的不同进行分类 声乐 独唱 、重唱、合唱、歌剧等 器乐 独奏 、 齐奏 、奏鸣曲、组曲等 二、音乐的审美特征1 、音乐是听觉性和时间性的艺术 音乐是用听觉感官直接接受感性信息，它直接诉诸人的听觉，占用一定的时间，引起情感反应。 2 、音乐是具有节奏性和韵律美的艺术 音乐要素有规律的组合和运用，就形成了乐曲的高低强弱的起伏变化，使音乐具有节奏感和韵律性。 3 、音乐是强烈的表达感情的艺术 作为作曲家来说，他们在创作时都倾注了自己强烈的情感，以此作为确定的音乐内容的。 贝多芬：“田园交响曲不是绘画，而是表达乡间的乐趣在人心中所引起的感受，因而是描写农村生活的一些感觉。” 贝多芬(1770-1827) 德国伟大的作曲家和钢琴演奏家。出生于波恩一个音乐世家。 1796年后，贝多芬患耳疾，到1820年时，他的听力完全丧失，但 仍坚持创作，写出了许多伟大的作品。贝多芬在创作手法上进行 了多方面的革新。他的创作成就对近代西洋音乐发展产生深远影 响。代表作品：第三交响曲(英雄)、第五交响曲(命运)、 第六交响曲(田园)、月光奏鸣曲、悲怆奏鸣曲、歌 剧菲岱里奥；芭蕾音乐普罗米修斯等。贝多芬经历了法 国资产阶级大革命，这对他的创作影响最大，他的许多作品中表 现了资产阶级的革命热情。贝多芬既集古典派之长，又开浪漫派 之先河，在音乐史上起了继往开来的巨大作用。他的作品内容深 刻，形式严谨，手法新颖，体现了人民的苦难、斗争和希望。田园 作品创作于1808年，在这首交响曲中，创造出一种非常有表 现力的新语言，将音乐转化为图画，让人通过音乐来捕捉布谷鸟 叫声和夏日暴风雨声，开创了音乐印象主义的先河。全曲共五个 乐章。每个乐章都有五个小标题：“抵达乡间的欣喜之情”， “小溪旁的景色”，“村民的欢乐聚会”，“暴风雨”，“牧羊 人之歌”，“暴风雨过后的欢乐与感激”，尽管这些描述与自然 界的声音有关，但这首交响曲并不是要讲故事，只是要召唤出一 连串的情绪而已。这首交响曲中没有贝多芬早期作品的动荡不安， 取而代之的是流动的音乐对话，打开了一扇通往音乐新表现领域 的大门。三、音乐作品欣赏1、费加罗的婚礼（四幕喜歌剧）主要情节： 费加罗要结婚了，新娘就是伯爵夫人罗西娜的侍女苏珊娜。生性浪漫的伯爵对妻子罗西娜不忠而在追求苏珊娜，故对费加罗的婚事多方阻挠。罗西娜的前监护人、医生巴尔托罗及其女管家马契丽娜也各自抱有个人目的加以阻挠。苏珊娜既要躲避伯爵的追求，又不便公开冒犯他。后来，在费加罗和罗西娜的帮助下，她运用智慧和胆略，做出许多男子所不能为和不敢为的巧妙的事情，迫使伯爵不得不跪在罗西娜面前为自己种种不名誉的行为陪罪。苏珊娜自己通过斗争终于与费加罗结成良缘。莫扎特（1756-1791）奥地利作曲家。维也纳古典乐派代表人物之一。出身于萨尔茨堡的一个宫廷乐师家庭。1773年任萨尔茨堡大主教宫廷乐师，因不甘于奴仆地位于1781年辞职，赴维也纳专事创作。莫扎特的主要作品有：歌剧费加罗的婚礼、后宫诱逃、唐璜、魔笛；交响曲有第三十五号交响曲（哈夫纳，D大调）、第三十九交响曲（降E大调）、第四十交响曲（g小调）、第四十一交响曲（朱比特，C大调）等。他还写有十九首钢琴奏鸣曲、d小调安魂曲以及独唱歌曲阿利路亚等。莫扎特的歌剧创作注重人物性格的刻画。器乐创作旋律富于个性；结构上加强了主题对比与调性变化；在和声与配器上均有其鲜明的个性。 剧中费加罗的咏叹调是一首流传极广的男中音独唱曲，带有三段体分节歌性质。前段于铿锵有力的音调中，具有动听的歌唱性；中段加强了宣叙色彩，固定音型的反复出现，与乐队对话似的短乐句的运用，使雄壮中露出俏皮幽默的特性。 选段：塞维利亚的理发师2、第五交响曲（命运） 第五号交响曲 命运 此曲完成于1807 年末至1808 年初，是贝多芬最为著名的作品之一。本曲声望之高，演出次数之多，可谓交响曲之冠。 贝多芬在交响曲第一乐章的开头，便写下一句引人深思的警语：“命运在敲门” ，从而被引用为本交响曲具有吸引力的标题。作品的这一主题贯穿全曲，使人感受到一种无可言喻的感动与震撼。 乐曲体现了作者一生与命运搏斗的思想，“ 我要扼住命运的咽喉，他不能使我完全屈服” ，这是一首英雄意志战胜宿命论、光明战胜黑暗的壮丽凯歌。恩格斯曾盛赞这部作品为最杰出的音乐作品。 3、天鹅湖 天鹅湖（四幕幻想芭蕾舞剧）创作于1876 年，柴可夫斯基曲。 柴科夫斯基（1840-1893） 俄国作曲家。 主要作品有：歌剧 黑桃皇后 、 叶甫根尼 奥涅金 ；舞剧 天鹅湖 、 胡桃夹子 、 睡美人 ；六部交响曲（以四、五、六最为著名）； 降b 小调第一钢琴协奏曲 ；D 大调小提琴协奏曲 ；管弦乐曲 一八一二序曲 、 罗密欧与朱丽叶 、 哈姆雷特 、 意大利随想曲 、 斯拉夫进行曲 ；钢琴套曲 四季 以及各种体裁的室内乐和声乐作品。 剧情：被魔法师罗德伯特变成天鹅的奥杰塔公主，在湖边与王子齐格弗里德相遇，倾诉自己的不幸，告诉他：只有忠诚的爱情才能使她摆脱魔法师的统治。王子发誓永远爱她。在为王子挑选新娘的舞会上，魔法师化成武士，以外貌与奥杰塔相似的女儿奥吉莉雅欺骗了王子。王子发觉受骗，激动地奔向湖岸，在奥杰塔和群天鹅的帮助和鼓舞下，战胜了魔法师。天鹅们都恢复了人形，奥杰塔和王子终于结合在一起。 天鹅湖 的音乐象一首首具有浪漫色彩的抒情诗篇章，每一场的音乐都极出色地完了对场景的抒写、对戏剧矛盾的推动以及对各个角色性格和内心的刻划。 选段欣赏：四小天鹅4、黄河大合唱 黄河大合唱 由光未然作词，冼星海作曲。 选段欣赏：黄河船夫曲 此曲吸取民间劳动歌曲尤其是船夫号子的音调素材，运用动机式的主题核心贯穿发展手法和领合呼应的演唱形式，引子和第一部分描绘了船夫们与风浪搏战的动人场面；第二部分以原有主题核心拉宽节奏，放慢速度，表现人们登上河岸时的乐观情绪；尾声又以快速有力的动机进行，由强渐弱，由近到远，表示中国人民的斗争仍在艰苦顽强地继续。 5、二泉映月 二胡独奏曲 二泉映月 是由盲人艺术家华彦钧创作。 作者 华彦钧 以“ 二泉映月” 为乐曲命名，不仅将人引入夜阑人静、泉清月冷的意境，听毕全曲，更犹如见其人一个刚直顽强的盲艺人在向人们倾吐化坎坷的一生。 6、梁山伯与祝英台 小提琴协奏曲 梁山伯与祝英台 由 何占豪、陈钢 作曲。1959 年写成并初演。 为了探索交响音乐的民族化，选择了这一家喻户晓的民间传说为题材，吸取越剧中的曲调为素材，成功地创作了这部单乐章带标题的小提琴协奏曲。 舞 蹈一、舞蹈基本知识1、什么是舞蹈？ 从广义上说，凡借着人体有组织有规律的运动来抒发感情的，都可称之为舞蹈。 舞蹈艺术则是指以有组织、有节奏的人体动作和形态造型为主要表现手段，在一定的时间和空间内创造形象和表现情感的艺术样式。 2、舞蹈的起源和发展舞蹈是人类历史上最古老的艺术之一。 “ 诗、乐、舞” 三位一体 1）舞蹈的起源劳动说 狩猎、耕作、采集 动物进化说 求偶 原始宗教说 巫术 舞蹈作为一种社会意识形态，起源于远古人类劳动生产（狩猎、耕作、采集）、战斗、操练、性爱活动的模仿以及再现图腾崇拜、巫术、宗教祭祀活动和表现自身情感思想、内在冲动的需要。 情动于中而行于言，言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足, 不知手之舞之足之蹈之也 毛诗序2 ）舞蹈的发展 舞蹈进入宫廷 ，成为重大社会活动的组成部分。 舞蹈流向民间，成为劳动者喜庆丰收、婚丧嫁娶、欢庆佳节等民间活动中最生动、最吸引人的表演形式。 舞蹈发展为群众性的社交舞蹈。 舞蹈和其他表演艺术结合。 3、舞蹈的基本要素 舞蹈有自己独特的表现形式和特点。舞蹈包含有舞蹈表情、舞蹈节奏和舞蹈构图三个基本要素。 舞蹈节奏 是舞蹈动作的时间因素。 舞蹈构图 是舞蹈表演者的表情和节奏的变化构成的, 含有空间因素。 舞蹈表情 是通过舞蹈家创造的人物形象表达人的情感和思想，所以它不同于一般自然状态下的情绪, 亦不只限于面部表情, 而主要是通过“ 力度” 、“ 速度” 和“ 幅度” 去体现。 4、舞蹈的主要类别 根据舞蹈的作用和目的： 1 ）生活舞蹈包括有：习俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈等。 2 ）艺术舞蹈，是指由专业或业余舞蹈家，通过对生活的观察、体验、集中、概括和想象，进行艺术的创造，从而创作出主题思想鲜明、情感丰富、形式完整，具有典型化的艺术形象，由少数人在舞台或广场表演给广大群众观赏的舞蹈作品。 根据舞蹈表现方式 的特点来区分，可分为：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。 根据舞蹈的不同风格特点来区分，可以把艺术舞蹈划分为：古典舞蹈、民间舞蹈、现代舞蹈、当代舞蹈和芭蕾舞。 二、舞蹈的审美特征1、节奏与音乐的统一舞蹈总是与音乐共生共存的。 2、动作与造型的统一 舞蹈是在运动中不断展示着姿态造型，它的美是动作和造型的协调统一。 3、抒情与虚拟统一 舞蹈运用具有象征意义的虚拟形象来抒发感情。 三、舞蹈作品欣赏1、大型原生态歌舞集云南映象云南映象全长120分钟，系杨丽萍精心打造的大型原生态歌舞集，是一台传统和现代之美兼而有之的舞蹈新作。舞剧由7场歌舞组成，展现了彝、苗、藏、傣、白、佤、哈尼等民族原生态歌舞的绚丽色彩。三、舞蹈作品欣赏1、大型原生态歌舞集云南映象杨丽萍，云南大理白族人。从小酷爱舞蹈，没有进过任何舞蹈学校，1971年从村寨进入西双版纳州歌舞团。1986年她创作并表演了独舞雀之灵，一举成名。多年来她出访世界很多国家进行艺术交流，相继在菲律宾、新加坡、俄罗斯、美国、加拿大、台湾、日本等国家和地区举行专场舞蹈晚会。多才多艺的她还自编自导自演了电影太阳鸟，并在蒙特利尔国际电影节上荣获评委会大奖。2、天鹅之死芭蕾独舞天鹅之死表现了人类与命运，死亡进行搏斗的坚韧顽强精神，表现了人类对生的渴望。天鹅之死有着震撼人们灵魂的力量。自1905年在俄国彼得堡初演以来，每次演出都给人以新的感受，深受各国人民的喜爱。天鹅之死由俄国舞蹈编导米哈伊福金在1905年为安娜巴甫洛娃创作。 在宁静皎洁的月色下，一只白天鹅忧伤地抖动着翅膀，立起足尖缓缓移步出场，在湖面上徘徊，大提琴奏出抑郁的旋律。 白天鹅身负重伤，将与世长辞，但她渴望重新振翅飞向天际。她轻轻地抖动翅膀，艰难地立起足尖，一次又一次地尝试着飞离湖面。生命在呼唤着她奋力与死神拼搏，她终于奇迹般地展翅旋转飞翔起来了，生命的光辉重新闪现。但由于精疲力竭，白天鹅缓缓屈身倒地，渐渐合上双眼，一阵阵颤栗似闪电扫过她全身。 最后，她在颤抖中竭尽全力抬起一只翅膀，遥遥指向天际，表现出她对生的愿望。随后，慢慢地闭上双眼默默死去。3、当代舞蹈:迈克尔杰克逊歌舞欣赏美 术（一）什么是美术？ 美术，通常是指运用有形的物质材料 ，如绘画用的纸、绢、布、墨、颜料等，雕塑用的泥土、石料、金属、木头等，创造出具有一定空间和审美价值的、人们可以直接感觉到的视觉形象的艺术。 因而美术又被称为造型艺术或视觉艺术 。 （二）美术的审美特点1 、美术占有一定的真实空间 二维空间：绘画、书法 三维空间：雕塑、工艺美术 歌德：“ 造型艺术对眼睛提出形象。只有眼睛，即只有视觉才能感受点、线、面、体、颜色。人们可以用各种美妙的语言称赞一幅画，一座雕塑，一件书法作品，但任何语言的描绘都无法代替直观的形象给予观赏者特殊的美的感受。” 2 、美术具有造型的静止性 美术运用可视的静态形象来反映生活 3 、美术以外在形象展现内在情感 造型艺术能够展现事物的具体形象。 欣赏者通过具体的形象感知来体验艺术家的情感。 （三）美术的主要类型1 、绘画 2 、雕塑 3 、书法 4 、篆刻 5 、工艺美术等 一、绘画（一）绘画基本知识1、什么是绘画？ 绘画是使用一定的物质材料，运用线条、色彩和形体等语言，通过构图、造型和调色等手段，在二维空间（平面）里塑造艺术形象，表现审美情感的艺术门类。 2、绘画的起源 绘画是一种古老的艺术门类，可以上溯到原始社会。 迄今已发现的最早的绘画作品大约是 15000 年前旧石器时代晚期西班牙的 阿尔塔米拉山洞壁画。 距今约三万年左右的山顶洞人，已知道将石珠、兽牙加工钻孔涂上红色并加以组合，制成装饰品。 中国古代五六千年前已经出现用矿物颜色在岩石上涂画拙补的动植物样和人形图案，在陶器上描绘各种美丽的图案纹饰，之后又在青铜器上刻铸繁神秘的花纹及其他图形。 3、绘画的主要类别 1 ）西洋画 油画 是用油质颜料在布、木板、厚纸板或光洁的墙面上创作的画种。 版画 运用刀和笔等工具，在不同材料的版面上进行刻画并复制的画种。 水彩画 是以水调和颜料所作之画。 水粉画 用不透明的水粉颜料所作的画种。 中国画的分类 按题材：山水、花鸟、人物 按技法：工笔、写意 按形式：立轴、长卷、册页、镜片（二）绘画的审美特征形象性情感性技艺性中西绘画差别东方1.主要题材自然 画中有诗 2.圆笔、五指动作 3.写意、意象艺术4.线条美、笔墨情趣5.散点透视 ，三远 平远 、高远、 深远 6.诗书画印综合美7.装帧形式美西方1.主要题材人 画中有戏2.扁笔、一掌动作3.写实、具象艺术4.色块美、光色韵律5.焦点透视 ，三透几何透视、色彩透视、空气透视6.只有签名7.装帧单一方框（三）绘画作品欣赏毕加索绘画欣赏著名画家齐白石介绍中国第一部水墨动画片小蝌蚪找妈妈 取材于齐白石的绘画 二、雕塑（一）雕塑基本知识1、什么是雕塑？ 雕塑是雕刻 与塑造 的总称，它是指以可雕的（如金属、木材、大理石、花岗岩、象牙等）或可塑的（如粘土、油泥等）材料，制作出各种具有实在体积的形象。 雕塑是具有三维空间的艺术形象。 2、雕塑的基本类型1 ）按照运用物质材料的不同： 雕：石雕、木雕、玉雕、骨雕等 塑：泥塑、陶塑 2 ）按照体裁 的不同： 纪念性雕塑 城市园林雕塑 陈列性雕塑 3 ）按照表现手法和造型形态 的不同： 圆雕不附着在任何背景上，适于多角度欣赏的、完全立体的雕塑 浮雕（高浮雕、浅浮雕）在平面上雕出形象浮凸形象的雕塑 透雕在浮雕的基础上镂空背景部分加工制作而成复活节岛石像（二）雕塑的审美特征1、造型的凝练性 雕塑不是情节过程中某一动作的暂时休止，而是艺术家综合概括了整个生活过程加以艺术升华的结果。雕塑是永久的休止 ，但又是永恒的动作 ；是静止中的运动 ，却又是运动中的静止 。 因而，它具有高度的凝练性，通过瞬间的姿态来造型，概括地反映生活的整个过程。 2、再现现实的单纯性 雕塑大量地是用个别的、立体的、没有背景的形体来再现生活。因而，雕塑比其它艺术都更单纯地再现生活、再现对象的特征。 但是，这些单纯化不是必要的特征和细节的简单化，而是整体感被强调；不是造成对象形态特征的牺牲，而是它在形体方面的重要特征被肯定。 3、观念表现的纯粹性 雕塑不表现非常个性化的内心生活和非常复杂的情感，而是突出地表现高度概括 的单纯性格、情感、品质、气概。 因而它具有观念表现的纯粹性和象征性，构成它的形象所运用的具体因素，能够启发人们相应的联想。 （三）雕塑作品欣赏1、昭陵六骏 昭陵 是 唐太宗李世民 和 文德皇后 的合葬墓，位于陕西省礼泉县。墓旁祭殿两侧有庑廊，“ 昭陵六骏” 石刻就列置其中。 六骏，指唐太宗在统一中国战争中骑乘作战的六匹骏马。唐太宗营建昭陵时，诏令立昭陵六骏的用意，除炫耀一生战功外，也是对这些曾经相依为命的战马的纪念，并告诫后世子孙创业之艰难。 六骏采用高浮雕 手法，以简洁的线条，准确的造型，生动传神地表现出战马的体态、性格和战阵中身冒箭矢、驰骋疆场的情景。每幅画面都告诉人们一段惊心动魄的历史故事。 中国古代雕塑欣赏2、胜利女神陈逸飞谈翡翠文化三、书法（一）书法基本知识1、什么是书法？书法是通过汉字书写来表现情感意象的艺术。 汉字的书写形成艺术的原因： 从书法的表现形式来看，书法的载体是中国的汉字，而中国的汉字与其他国家的文字有着根本的区别，它来源于象形，因此点画和结体可以依据不同的需要自由地变化，这是汉字能够演变为书法艺术的一个前提条件。 汉字始于象形2、书法的起源与发展第一阶段：萌芽（甲骨文、金文和篆书 ）甲骨文殷商时期，由于人们认识自然的能力比较低下，在遇到比较重要的事情时，要进行占卜活动，以得到鬼神的保佑。占卜活动结束后，人们在较平整的龟甲和兽骨上刻上占卜的过程和结果（卜辞），这样，中国目前发现的最古老的文字甲骨文就形成了。从书法艺术的审美特征来看，甲骨文已具备了中国书法用笔、结字、章法三个基本要素，形成了庄重、肃穆的书风，与后来出现的书体相比，甲骨文结体繁复、线条单纯，是一种极其朴素自然的书体。 金文商周时代，人们把青铜器用作宗庙里的祭器和象征等级制度的礼器，在许多青铜器上，不仅刻有纹饰图案，有的还刻有铭文。最初人们在钟鼎上发现刻铸的铭文，便把这些铭文叫做钟鼎文，但后来又发现，在钟鼎以外的其他金属器物上，也刻有铭文，于是就把它改称为金文，用来表示刻铸在所有金属器物上的文字。金文记载了祭祀典礼、征伐记功、赏赐锡命、要券盟书、训诰臣下和颂扬先祖等六方面的内容。金文绝大多数是与器物一起浇铸出来的，偶尔也有用刀直接雕刻的。因此，这样的书写方式就决定了金文的审美特征与甲骨文有较明显的不同：字型比较简单，笔画趋于一致，线条粗圆，结体浑厚，转折处过渡圆浑，没有棱角。 篆书 篆书起源于西周末年，东周时期流行于秦国一带，秦始皇时期达到鼎盛。我们称秦统一之前的篆书为大篆 ，秦统一之后简化的篆书为小篆 ，这两个阶段以石鼓文 和秦刻石 为代表。 我国遗存至今的石刻文字，要属“石鼓文” 时间最早和最具代表性。在十个鼓形石头上，分别刻有四言诗一首，内容为记述国君游猎情况，故称“ 猎碣” 。因被弃于陈仓云野，也称“ 陈仓十碣” 。其书法字体多取长方形，体势整肃，端庄凝重，笔力稳健，石与形，诗与字浑然一体，充满古朴雄浑之美。 秦始皇统一中国之后，采纳了李斯的建议，推行“书同文”的政策，对先秦的大篆进行简化，形成小篆，加以推广应用，使其成为通行书体，因此，小篆又称为“秦篆”。秦始皇在统治期间，在泰山、会稽等地用小篆书体刻石记功，这些留有字体的刻石现在大多已荡然无存了，我们要了解小篆只能通过各种拓本，现存的拓本有泰山刻石、琅琊台刻石、会稽刻石和绎山刻石。现在我们统称为“秦刻石”。小篆的普遍使用使文字整齐化和简易化，这是汉字发展史上的一大进步。小篆结构严谨，线条匀圆，形体扁长，具有独特的美感，在书法发展史上，对后来隶书的形成有影响，是承前启后的重要书体。隶书秦代把小篆作为统一的通行书体，虽然与大篆相比，小篆已经较为简化，但书写起来，仍然很麻烦。这时，在办理公事，处理奏章的过程中，出现了方便书写的隶书。到西汉东汉之际，隶书完全定型，取代了小篆，成为官方使用的标准文体。在汉字发展史上，隶书定型化的过程叫做“隶变”，是汉字演变的重要阶段。在书法艺术的审美特征上，隶书从用笔看，