摄影作品的构图

摄影构图，为什么有些图片比其他的更吸引人？这幅画没有被适当地剪成方形。这真的是我们喜欢的方式吗？如果你愿意改变它的比例，在你面前伸出你的手，试着把它切成垂直的形式。你可能见过艺术家这样做。现在试着做另一个水平切割。看图片，改进它们，培养你摄影的眼睛。这是一个好方法。让我们看看如何通过追求视觉上的简单来提高图片的质量。首先，让我们决定谁是图片中的兴趣中心，它是公用电话、桥还是仙人掌？我们选择了仙人掌为主体，平原的天空为背景，并采取了图片更接近，我们使图片更简洁，提高其表现力。在这两张照片中，我们确实离主体足够近，但是左边凌乱的背景掩盖了海鸥。稍微改变一下你的视角。海鸥在蓝天的映衬下显得格外醒目。构图，这样你拍照片的意图就能清晰地反映出来。排列图片的其他部分，以补充您选择的兴趣中心。我们大多数人更喜欢右边的图片，因为停车场与古老的教堂遗迹的氛围相冲突。我们在谈论构图的简单性。你可能不得不做出另一个决定。你的图表应该包括多少个主题？它和上面的水平构图一样吗？也许你更喜欢垂直构图，就像我们用画框画的部分。选择权在你。与主体偏离中心的图片相比，主体直接位于中心的图片往往更静态，更不有趣。我们可以用三点法来指导我们的主体如何偏离中心位置。高级写作指南：三点法。拍照前，想象一下把你的照片水平和垂直分成三部分。这些假想分界线的交点为放置有趣的中心点的良好构图提供了四种选择。选择取决于主题和你想把主题放在哪里。我们选择把主体放在右上角的十字路口，这样我们可以看到海鸥的整个影子和指向海鸥的大部分脚印。摄影构图的第一步是寻找线条，这在摄影构图中随处可见。合理使用图片中的线条可以使图片更漂亮。1.规则而精确的直线。它经常被用来显示建筑物的高度和景色的深度。形成强烈的透视效果。2、弧线，弧线是直线，整齐、对称、柔和的曲线，是一种软硬相间的线条。三、曲线，曲线很软，题材很广，表现山路，曲径通幽。河流的表现，蜿蜒曲折。群山起伏的表现.4、折叠线，折叠线是许多直线的组合，往往会产生意想不到的效果。不规则的线条，看似不规则又零散的线条，结合在一起可以达到诗意的效果。6、线条的运用，更常见的是多种线条组合构成，强烈的对比，形成视觉冲击。(1)折线和弧线的组合，以及(6)线条的组合，更常见的是各种线条的组合，强烈的对比，形成视觉冲击。(2)直线和曲线的组合，以及(6)线条的组合，更常见的是各种线条的组合，强烈的对比，形成视觉冲击。(3)直线和弧线的组合，以及(6)线条的组合，更常见的是各种线条的组合，强烈的对比，形成视觉冲击。(4)同类线条的交错，(7)线条的重复和重复的中断，(1)重复的线条可以形成节奏和韵律，但要注意线条的变化。一个音符很烦人，只有改变了的音符才能形成优美的音乐。重复的线条和打破重复(2)在重复的线条上添加元素就像打破重复的节奏一样，让人感觉神清气爽。摄影作品的第二个技巧：对比，对比是摄影作品中常见的修辞手法。在生活中，强烈对比的作品很容易给人留下深刻的印象。训练“引人注目”的第一步是善于发现和使用构成对比。1、虚与实、虚与实的对比是一种常用的对比方法，通过“虚”来突出“实”。图1。通过使用带有中长焦距镜头和大光圈的单反相机，很容易创建真实和想象。1.虚实对比是一种常用的对比方法。“真实”由“想象”突出。图2。使用慢速拍摄，人物和熏香的“虚拟”与周围场景的“真实”形成对比。1.虚拟与真实、虚拟与真实的对比是一种常用的对比方法，它通过“虚拟”突出“真实”。图3。巧妙使用“虚拟”阴影与“真实”建筑形成对比，将使观众在作品中停留更长的时间。1.虚拟和真实之间的对比是一种常用的对比方法，通过“虚拟”突出“真实”。图4。雾中“虚拟”背景和“真实”前景的对比增加了作品的神秘感。2.稀疏密集。图5。当拍摄花或其他小物体时，如果把它适当地分成两个或更多的部分，通过比较这些部分的数量可以使画面更加生动。与树下广阔的空间相比，浓密的树叶真的“密不透风，稀疏的树叶可以用来骑马旅行。”与中间的表演人物形成对比，在图7中密集的观众围成一个圆圈，即使这个人在画面中占据了一个小位置，也很容易引起对“中心人物”的注意。在图10中，从钢铁缝隙中长出的绿叶显示了生命的坚韧。寒冷和温暖在生活中，寒冷和温暖是指不同的温度。在人们的印象中，红色、粉色和橙色给人一种热而温暖的感觉，而蓝色、紫色和绿色给人一种冷的感觉。图11。日出和日落的云非常壮观。它们经常与蓝天混合在一起，而且这些图片常常令人赏心悦目。因此，摄影爱好者比普通人更勤奋，经常在早晚出没，寻找转瞬即逝的美。寒冷和温暖，图12，深蓝色的天空和闪电预示着暴风雨即将来临，地球上的灯光一直保持着一丝温暖，似乎在告诉人们，这里仍然是一个安全的港湾。寒冷和温暖，图13，许多人只有在下雪时才注意到雪的美丽和纯净，并激动地拍了一张照片。结果，他们中的大多数要么曝光不足，要么曝光过度。如果你注意冷与热的结合，你就能拍出迷人的照片。它又冷又暖，如图14所示。清晨的阳光照耀在寺庙上。阳光下的房子与前面黑暗中的寒冷的雪形成了鲜明的对比。估计此刻每个人都想去一个阳光充足的地方晒太阳。4.又冷又暖。图15。谁说火和水是不相容的？当火山熔岩流入冰冷的海水时，它形成了一个令人惊叹的自然景观。行进的军乐队和笔直站立的指挥形成了运动和静止的完美结合。5、动与静，图17，原本是一幅静态的美丽风景，由于骑手的加入，使画面生动起来。5，动态与静态，图18，如果只是画中的城堡，那就更单调了，城堡在水中流动的倒影，给这幅作品增添了许多色彩。在森林前面沉重的阴影下，船舱里明亮的地方格外醒目。6.光明和黑暗。图20。虽然矮房子在前面，但它是在黑暗中。后面明亮的地方的高楼更宏伟。6.光明和黑暗。图21。中国画注重白色空间。黄山在这副云雾中就像画中的白色空间。不时出现和消失的峰用浓墨渲染。国画中的一副写意山水画。空白也为作者留下了一个好地方。图22最初我们并不认为脚趾大。当一只蚂蚁被放在脚趾尖上时，强烈的对比让我们再次看我们的手指。虽然荷塘里没有鲜艳的荷花，但两簇大小不一的荷叶似乎预示着这个地方很快就会充满生机。7，大与小，图24，父子，一大一小，使画面充满生活情趣。8、左右，图25，游行队伍中的女兵都向前看(图片的左侧)，而面向图片右侧的女兵会留下深刻的印象(因为每个人都会想，这是为什么？)，9岁，时尚而落后，身材26，在相对落后的农村地区，并没有放弃对时尚的追求，小女孩穿着华丽的衣服，在干草堆里认真的表演，仿佛自己是一个专业的T型舞台模特，这样的作品怎能不让人眼前一亮，充满感动。10、热闹而荒凉，图27，在政府门前很热闹，狮子在鞭炮的烟雾中跳舞，一派喜庆的气氛，摇摇晃晃，背着大包小包，拄着拐杖的老人刚走过门口，强烈的反差仿佛有许多故事要在画外讲述。(这部作品在今年2月的无忌月刊比赛中获得亚军)，摄影构图的第三个技巧：摄影构图概念的大解放。1.绘画中的空白。概念说明：中国画中的空白空间是一种构图艺术，在画面的某些部分，必须留出空白空间，整个画面不能充满色彩，以增加画面的整体美感和意境。在摄影领域，中国传统绘画中白色空间概念的引入同样适用。然而，空白空间的概念实际上相当于摄影中的“减法”。因为摄影和绘画在意境上是相同的。我们不能总是填满画面，留下一些空白和联想。这也是摄影追求意境的有效途径。(1)绘画中的白色空间，利弊分析：在拍摄景物时，我们经常留下大量的白色空间，而不是把所有的景物都框在景框里。留下的空白不仅使画面显得大气，而且使画面具有感染力和联想力。在拍摄过程中，我们应该把握主要对象的位置。由于内容小、空间大，主体的位置非常重要。如果放得不好，就会影响整个画面的效果。意境在绘画中非常重要。绘画经常使用简单的视觉图像来象征道德和情绪。这种意境的运用在摄影中也非常适用。特别是在东方，传统的东方文化总是以含蓄为特征，在风景中表达情感。因此，在摄影中，许多摄影爱好者也喜欢在照片中表达自己的感受。画面上，一朵梅花划过，寓意纯洁，并显示出孤芳自赏。意境在绘画中非常重要。绘画经常使用简单的视觉图像来象征道德和情绪。这种意境的运用在摄影中也非常适用。特别是在东方，传统的东方文化总是以含蓄为特征，在风景中表达情感。因此，在摄影中，许多摄影爱好者也喜欢在照片中表达自己的感受。这幅画的两个枝干在沙漠中摇摆，看起来很孤独，但却很坚强。从完整的构图到非完整的构图，过去人们习惯于在屏幕上展示一切，追求完整。要拍摄的东西应该尽可能清晰，并且应该包括所有方面。因此，传统摄影，尤其是人物摄影，基本上是：拍摄对象的发型、五官、饰物和服装都一目了然；在构图中，大部分都是人的正面或侧面的四分之三。然而，这种完整的构图经常被打破，大量个别不完整构图作品的出现使我们突然发现不完整构图的图像更有吸引力。完整的构图不是一条不可摧毁的法则，传统观念需要改变。提示：这种半脸合成方法也适用于以下情况：受试者斜视或一只眼睛失明。这也是一个聪明的解决方案。从完整的构图到非完整的构图，过去人们习惯于在屏幕上展示一切，追求完整。要拍摄的东西应该尽可能清晰，并且应该包括所有方面。因此，传统摄影，尤其是人物摄影，基本上是：拍摄对象的发型、五官、饰物和服装都一目了然；在构图中，大部分都是人的正面或侧面的四分之三。然而，这种完整的构图经常被打破，大量个别不完整构图作品的出现使我们突然发现不完整构图的图像更有吸引力。完整的构图不是一条不可摧毁的法则，传统观念需要改变。提示：这种半脸合成方法也适用于以下情况：受试者斜视或一只眼睛失明。这也是一个聪明的解决方案。从完整构图到非完整构图，不完整构图的优点“扬长避短”和“扬长避短”实际上是通过摄影中的取景来选择的。事实上，这幅画中人的整体画面效果并不是最理想的，但是当画面没有完全构图时，他原本比较朴素的肖像突然产生了巨大的魅力。因此，在拍摄过程中，仔细观察拍摄对象的面部，选择你认为最能表达其精神的一面进行拍摄，即“扬长避短”。从完整构图到非完整构图，不完整构图的优势23354实现了对观众的“心理召唤”。如果一部摄影作品突然消失，它肯定会成为观众的视觉心理。我们将尽最大努力用经验来补充缺失的部分，并从这些部分中猜出整体。这幅画中女性左半边脸的缺失并没有破坏这幅画，相反，它的不完整只是唤起了人们的视觉记忆和想象。从完整性合成到非完整性合成，不完整合成的第三个优点是选择关键点。拍照就像写文章。它应该有一个突出的主题，明确的中心和独特的观点。这样的文章不仅能吸引读者，还能引起思考和共鸣。如果这是一本“运行的书”，它只会让人感到无聊。因此，拍照需要一个选择。细化并拍摄你最想展示的部分，去掉另一半中你不需要的部分，这样你就可以得到一个更个性化、更吸引人、更与众不同的形象。在这张照片中，舞者用一个不完整的构图来突出演员的眼睛，强调她的精神世界。如果没有蓝色丝巾的覆盖，人物的眼睛将不再成为主体，但焦点会转移。从整体构图到非整体构图，不完整构图的第四个优点是将图像引出画面。不完整的作文也可以表现出开放性。它将图像带出画面，迫使我们从画面转向更广阔的想象世界，甚至现实生活。这时，你会发现原来封闭的世界已经被打破了。不完全构图满足了我们辐射想象的心理需求，它的挑战也满足了我们寻求视觉的心理需求。因此，这样的艺术作品往往具有更长的艺术魅力。构图的大解放从封闭构图到开放构图的转变，摄影表现手法的改进和观众对画面审美思维的变化，使摄影构图不再局限于封闭构图，人们对画面的审美思维也逐渐转变为开放思维。开放式构图也突破了封闭构图带来的“画面局限”，这是摄影构图科学的一大进步。4、构图解放从封闭构图向开放构图转变，这一概念表明，开放构图在画面上排列图像元素，注重对画面外部的影响，强调画面内外的联系。在表现形式上，通常是屏幕上人物的视觉和行为，他们的位置在屏幕之外，这意味着他们与屏幕之外的一些事物有呼应和联系。正是因为这个因素，人们联想和想象这幅画。4、构图解放从封闭构图向开放构图转变，这一概念表明，开放构图在画面上排列图像元素，注重对画面外部的影响，强调画面内外的联系。在表现形式上，通常是屏幕上人物的视觉和行为，他们的位置在屏幕之外，这意味着他们与屏幕之外的一些事物有呼应和联系。正是因为这个因素，人们联想和想象这幅画。4、构图解放从封闭构图向开放构图转变，这一概念表明，开放构图在画面上排列图像元素，注重对画面外部的影响，强调画面内外的联系。在表现形式上，通常是屏幕上人物的视觉和行为，他们的位置在屏幕之外，这意味着他们与屏幕之外的一些事物有呼应和联系。正是因为这个因素，人们联想和想象这幅画。4、作文解放从封闭作文到开放作文的转变，开放作文的特点：1。平衡和严谨不再成为画面的主导，原始画面的图像元素也不再要求是完整的，那些刻意排除的更能充分说明画面的表达可以被提倡，观众通过那些不确定的因素，获得更大的想象力。2.故意使画面四角的内容不完整，特别是一些特写和特写，大胆地剪切，剪切的部分自然成为悬念。杜瓦诺巴黎，1957，4。作文大解放从封闭作文到开放作文的转变，开放作文的特点：3。这幅画的构图显示出很大