★室内设计设计论文摘要范文室内设计设计论文摘要写

室内设计设计论文摘要范文室内设计设计论文摘要写 本文针对我国目前室内设计专业人才需求旺盛,高校室内设计相关学科发展迅速,但高等院校室内设计专业教学培养体系下的毕业生素质不高的现状,抓住目前我国室内设计专业教学中最根本也是最普遍的四年制本科专业基础教学问题作为切入点,对我国高等院校的室内设计专业教学方式展开深入的研究. 通过对国内外高等院校室内设计本科专业基础教学现状的纵向、横向比较,重点对我国室内设计本科教学领域中,专业基础教学部分存在的问题展开全面而深入的分析.提出一种适合广大非重点院校办学特点的新型室内设计专业基础教学模型.这一教学模型将通过一系列连续而紧凑的教学载体把专业基础教学中必须培养的几项能力训练串联起来,在保证教学质量的基础上,缩短培养各项素质所需的教学时间,力求提高室内设计本科专业基础教学的效率. 本文结合当前时代精神以及室内设计相关学科转型的背景,对教学理论、系统理论、控制理论、原型理论中的部分原理做出新的演绎；配合笔者的教学实践,运用现代教育科学研究方法,给出提升我国非重点室内设计本科院校专业业基础教学效率的一些具体办法. 运用这一新型专业基础教学模型能够有效帮助解决目前非重点室内设计专业院校基础教学中普遍存在的四点主要问题,即：1.基础课训练内容重叠,专业基础课与考前训练内容以及后续专业课内容重叠,教学效率低下；2.专业基础课程与专业课程教学内容衔接不顺畅,专业基础教学对室内设计工作的指向性不强；3.类型化基础课程训练缺少围绕的主题,各门基础子课程教学各自为政,使学生难以形成完整独立的设计思维和主动研究的意识；4.专业基础教学环节的综合文化素质培养缺失,学生的品位不高. 新型专业基础教学模型将对我国非重点院校建构各白室内设计相关专业的基础教学体系提供有益的参考,进而为提升我国非重点院校室内设计学科整体教学质量打下坚实的基础. 从构成的角度来分析、解释室内设计,如空间构成、空间规划、功能室内空间创造应用等等,并从中归纳总结出对室内设计具有实践意义的一些规律和法则.例如,如何在室内空间中将多种设计要素概括为简单的和抽象意义上的点、线、面,并按照形式美的法则组织起来,如何使空间组织合情合理,如何使陈设品在室内功能空间中的关系和谐统一等. 构成是一个造型概念,也是现代造型设计领域中的一个专用术语.构成同时也是一门视觉艺术,是现代视觉传达艺术的理论基础,在艺术设计领域中还有组织、结构、建造、构图等含义.室内设计中的构成形式很丰富,如:构成与空间的关系、形态构成本身的自有形式与人为组织等. 论文以形态构成作为主线,根据形式美的基本规律,采用理论研究与分析相结合,参考优秀室内设计作品,从实际出发剖析现象背后的本质问题.借鉴与参考临近学科的有关理论研究成果,分析形态构成、形态与构成的两类形式和人们的审美心理关系,进而探讨室内设计中“形态构成、形态与构成”法则的应用方法和表现形式. 室内设计不仅是一种物质生产,更具有社会、文化和艺术方面的特质,正是这些特质使室内设计获得了越来越多无法预计的意义.本文拟将室内设计置于现代艺术的语境下进行系统研究,探求两者间的关联,并依据现代艺术的历史发展脉络,通过艺术与室内设计的美学共性研究、现代艺术的观念对室内空间形态影响的整体性研究、现代艺术对室内设计影响的个案研究以及典型研究,论证现代艺术运动对室内设计的影响以及两者的互相渗透关系.本文拟通过剖析这一典型的历史片断,提炼并推导出室内设计在艺术语境下的理论积淀成果,并通过具体史实案例的深入分析将理论成果与室内设计实践进行有效链接与转化,以确立本文研究的理论价值. 现代艺术与室内设计的美学共性研究主要通过艺术家与设计师的设计思想、美学观念的与分析,确立了最具代表性的“抽象主义思潮”、“构想未来”、“研判性”、“新颖性”和“话语意识”五个美学共性,并逐一展开分析,重点就抽象主义思潮与话语意识两个方面进行了深入的剖析与论证,为本文的研究确立了美学的起点. 在此基础之上,本文切入室内空间形态发展这一核心领域,选取了“元素化思潮”与“同时性”两个典型的现代艺术观念,展开其对室内空间形态影响的整体性研究.这部分的研究填补了室内设计研究领域的一处空白.首先通过元素的绘画源流、元素在室内设计中的引入以及元素化思潮在室内设计中的演进,论证了元素化思潮对室内空间形态构成的影响.其次通过绘画的时空观以及室内设计的时空观的梳理,从室内空间的视看方式（观者角度）以及室内空间的组织方式（设计师角度）两个方面论证了基于同时性观念的现代艺术对室内设计空间形态的影响. 基于艺术观念维度上对现代艺术影响下的室内设计空间形态的整体认知,并依据现代艺术思潮发展的时间轨迹,论文就现代艺术思潮对室内设计的影响展开个案的详细解读.重点论证了立体主义、未来主义、表现主义、风格派、纯粹主义、构成主义六大艺术思潮对于艺术思维的革新与拓展以及它们为现代室内设计提供的设计手法上的诸多启示,特别是艺术家的艺术手段中所暗含的类比于室内设计的构思理念与手法.具体而言,主要包括立体主义的绘画语法的确立与崭新的空间观念对室内设计的启示、以机械动感与物力论为纽带的未来主义实践、表现主义绘画与室内设计在哲学、团体与展览的组构范式以及“整体艺术”教学上的相似性以及表现主义在室内设计发展上所体现出来的前瞻性、风格派绘画技法与室内设计手法的对应性、纯粹主义绘画与室内设计在风格演变上的平行性以及构成主义在结构、材料、空间等方面为室内设计提供的方法.这部分的研究剖析了室内设计发展的内部与外部动因,较为全面而系统地阐述了现代艺术语境下的室内设计发展状况.这部分的研究开拓了室内设计研究的新视野,即示范了以艺术为视野来研究室内设计的研究方法,既丰富了室内设计理论研究的现有成果,也确立了室内设计理论研究的方法论价值. 最后本文选取包豪斯作为一个典型的案例研究,是在前文分化研究基础上的整合研究.重点论证了上述现代艺术思潮在包豪斯的更迭所导致的包豪斯教学与思想观念的转变.特别是包豪斯室内设计革新的研究在包豪斯的个案研究上具有开创意义,通过包豪斯室内设计的历程、室内设计教育和室内设计思想三个角度进行了包豪斯室内设计的专门研究,对以往将包豪斯建筑与室内设计等同起来,将包豪斯建筑灰白色、立方体的特质直接延展于包豪斯室内设计的长期误读进行了纠正,确立了包豪斯室内设计的革新价值. 本文旨在通过室内设计发展过程中的一个典型的历史时期的研究,在 _研究中得到未来发展的启示,扭转室内设计的技术泛化现象,并使室内设计实现艺术性的还原. 全文约145千字,140余幅图 室内设计目前在中国是一个很热门的行业,然而关于室内设计理论的研究落后于实践的需要. 本文致力于对地域文化在室内设计领域应用中的理论和实践研究.先从地域文化的概念研究开始,结合当代研究地域文化在室内设计应用的研究成果、案例的比较和思索,总结出前人的研究理念和设计手法,并根据本人在室内设计具体项目中的探索结果,论述了地域文化在室内设计领域应用中的重要性和历史必然性. 本文通过横向比较和纵向梳理,意图呈现当下室内设计教育多元化格局的样貌,以此为背景论述“以建筑教育为基础”的室内设计教学体系的立场与视野、方法和实验.笔者认为从教育的角度,室内设计就是建筑学大树的一个分枝,而人的因素则应是室内设计重点研究的对象,室内设计教学强调1)体验设计作为室内空间组织的方法；2)模型推进设计的实验性方法.设计首先关系到的是怎么看事物的角度和怎么想问题的方式,人文艺术的学科环境提供了设计教学不可缺少的养分.批判性的思维是设计创新的开始,对于问题的系统性回答是设计的过程.抽象性思维使得感性认识的表达更加精准,技术性思维使得天马行空的概念叫到现实. 论文正文分三个部分加以论述,第一部分脉络研究：分析中国从近现代大学教育开始到上世纪末,室内设计专业实践与教学的发展历程,总结室内设计专业的国情特征；比较四所美国的独立艺术院校和三所有代表意义的中国大学的室内设计专业课程体系,说明办学特色才是学校教育的核心竞争力.第二部分立场与视野：论述了“可持续发展”环境*和“以人为本”设计立场的真正内涵,以此作为室内设计教学中的人文主义显像；从“空间概念与空间结构的发展”、“体验设计是空间组织的一种方法”、“装饰还是设计”、“视觉艺术带给设计的创新启示”、“网络时代对教学方法的挑战”等五个方面,揭示当代室内设计教学所面临的时代机遇.第三部分方法与实验：以*美院为例,就室内设计专业的课程体系和教学机制建设提出设想,并对“多元化和多层次的室内设计人才培养”提出建议；总结梳理了多年来笔者主持的室内设计毕业班工作室的教学实验,以部分优秀学生作品作为例证,强调教案作为主题工作室教学研究核心的重要性. 论文的章节之间和行文背后实质存在着关联关系,呈现一定的网络特征,结论部分将对此进行描述 构成在经历了二十世纪初期包豪斯所提倡的现代设计教育体系过程中已然得到长足的发展和广泛的应用,其影响已渗透到设计艺术的方方面面,各自专业形成了相应的理论基础.同时,在现代主义市场经济发展的社会背景下,人们对待自身的居住空间的认识已从“硬环境”向“软环境”的精神层面方向转变,从事室内空间环境设计的设计师也开始将构成的理念、原则手法充分运用到目前的室内空间环境创造的过程中,以期生活环境的新颖、生态环境的质量和空间文化的再生.而如何在室内设计中合理把握构成要素与空间舒畅环境的质问题上,需要在具体的室内设计中通过空间、界面、陈设等基本构成元素中探讨与总结,以期形成理性的有意识的室内设计指导理论. 本论文以形态构成在室内设计中的空间设计、界面设计和陈设设计三个方面的应用作为论文的切入点,首先,从基本的点、线、面、体抽象构成元素在室内设计运用出发,探讨最基本的元素构成的室内空间设计形式规律特点,分析简单构成元素对室内设计的影响与其特有的构成属性带给空间参与者的视觉欣赏性；其次,重点阐述形态构成在室内设计中的应用,针对不同的空间属性的转换、界面视觉的感知与陈设语境的创造而衍生出的设计原则与设计表达手法,结合设计案例的形态构成进行分析,探讨形态构成在室内设计的塑性；最后,引入安徽省地质博物馆新馆与美国国家博物馆东馆的室内设计案例,结合形态构成,以案例为中心发掘空间界面外表下的构成本质,阐述构成创造的不仅仅是简单的空间与空间之间的关系,更多的是作为空间的主体-参与者与空间的关系. 基于构成理论分析的视角下,通过对设计案例的调研分析,在室内空间、界面、陈设设计中整合构成的元素达到空间的视觉沟通与组织流线的延续,形成具有历史文脉价值的室内“文化综合体”.整合室内设计中形态构成的理论原则基础和设计表达手法,归纳出立体构成元素在室内空间、界面、陈设设计中的艺术化、人性化、语境化的表达方式,探讨形态构成在室内空间设计中的重要作用.构成在室内设计中有助于空间的规划、界面的叙述、陈设的协调,为室内设计实践提供积极的思路和方法,使得室内设计转化成一个人性化与功能性合理统一与文化共生的室内空间环境. 作为世界文明的发源地之一,中国所具有的悠久历史和深厚文化沉淀是祖先留给我们的巨大宝藏,中国传统吉祥纹样图案便是这些宝藏中最美、最绚烂的一部分.在漫长的岁月里,我们的祖先创造了许多向往、追求美好生活、寓意吉祥的图案.我们把这些具有历史渊源,富于民间特色,又蕴含吉祥祈盼的图案,称之为中国传统吉祥图案. 中国传统吉祥图案是中华民族传统文化重要的组成部分,是表现民族 _一套完整的艺术形式,在艺术研究领域里具有重要的意义.由于传统吉祥图案所蕴涵的特殊艺术价值,因此在现代室内设计中如果能够对其加以适当应用,可以为当代的室内设计艺术增加新的手段和表现方法. 本文将在分析中国传统吉祥纹样的题材分类、发展历史和纹样背后的强大的文化哲学体系的基础上,结合对现代室内设计发展趋势及手法的研究,对如何利用传统吉祥纹样创造中国传统与现代相结合的室内设计风格,体现以人为本的设计理念进行深入探讨. 目的与意义:现代中国室内设计的一种潮流是恢复传统文化的表现,立足于过去,扎根于自身的民族土壤,同时引进西方的现代设计理论,创造出具有中国传统韵味的现代室内设计.本论文正是为解决这一问题而做一些理论研究的.基于这种前提,本文试图从中国传统吉祥纹样入手,挖掘深层次的文化涵义,提炼出适于现代生活的设计手法,再结合中国古代精湛的室内设计文化和西方的现代室内设计理论,运用现代的材料、技术,在高层次上复活传统吉祥纹样,并且归纳总结出现代室内设计继承传统的许多方法.使室内设计中呈现出具有东方情调的装饰风格,使人们居住生活的空间环境更富有浓厚的传统文化气息. 方法与手段:对于传统吉祥纹样的阐述,不仅停留在表面的形式分析,而是深入挖掘这种形式下的设计思想以及给人的感受,对传统纹样的神与形进行共同概括与提炼,从整体上把握图案的形态与神韵,注重意境的表达.从而使我们能以现代的材料技术重现那种感受,在深层次上继承传统吉祥纹样,以体现文脉的延续.而非符号、图案等外在因素的简单运用. 经济发展引导人们生活习惯发生变化,审美需求的多样化促进室内设计风格更加丰富,人们对于个性的追求间接促进了设计行业的发展.人们不再只是生搬西方艺术风格或简单复刻传统的本土文化元素,而是着眼于文化精神层面上的研究,将中华民