美的分类PPT课件

.,1,。,第三章美的分类自然物本身无所谓美丑，自然美是人的主观意识的产物。自然美是人与自然相互作用的结果，与人的社会实践有关，是自然物的自然属性与人类的社会属性的统一。,.,2,第一节自然美一、自然美的定义：客观自然界中自然生成的事物的美。自然美是客观事物本身具有的自然属性，是脱离人而独立存在的。自然物本身无所谓美丑，自然美是人的主观意识的产物。自然美是人与自然相互作用的结果，与人的社会实践有关，是自然物的自然属性与人类的社会属性的统一。,.,3,二、自然美的特性：问题：自然与自然美的区别何在？1.自然性2.形式性从主体考察形式美，分为两个层次B审美主体的观念性意义：形式美中沉淀着丰富的社会性内容,.,4,3变易性(1)自然物自身的运动规律使然：四季、阴晴、朝暮、云雨(2)人为因素：审美主体的情、意及视角有关：同是“月”，有关山之月：“秦时明月，汉时关”；慷慨之月“三十功名尘与土，八千里路云和月”；浩淼之月：“海上明月共潮生”；朦胧之月：“人约黄昏后，月上柳梢头”；抒怀之月：“举杯望明月，对影成三人”；萧杀之月：“人迹板桥霜，鸡声茅店月”；静谧之月：“缺月挂疏桐，漏断人初静”；宜人之月：“野旷天低树，江清月近人”,.,5,第二节社会美一、社会美的涵义人类社会实践的创造体现事物发展规律和丰富性，与人的实践意愿、审美理想相和谐的社会生活的美就是社会美。二、社会美的主体人的美1.形体美：画面：古希腊阿波罗、掷铁饼者、维纳斯、米开朗基罗的雕塑大卫比例，对称、均衡、和协是人体美的具体体现。2.心灵美：以思想意识、道德情操、精神意志、智慧才能等为内容。画面：巴黎圣母院中的敲钟人等,.,6,.,7,.,8,.,9,维纳斯是从海里升起来的。据说世界之初，统管大地的该亚女神与统管天堂的乌拉诺斯结合生下了一批巨人。后来夫妻反目，该亚盛怒之下命小儿子克罗诺斯用镰刀割伤其父。乌拉诺斯身上的男根落入大海，激起泡沫，维纳斯就这样诞生了有关她的传说，屡次出现在历代文学家的作品里，其中最令人感动的，是莎翁为她撰写的一首长诗。诗内描述维纳斯的恋爱故事。据说，古希腊有一个美男子阿多尼斯，令世间所有人与物，在他面前都为之失色；但他对恋爱没有丝毫兴趣，只喜欢驰骋于山林之间打猎。一天，维纳斯偶然碰到阿多尼斯，一见倾心，便招呼他，希望和他谈一会；但阿多尼斯不愿接近异性，一口便拒绝了维纳斯的好意。维纳斯只有用法力控制了他的行动，向他倾诉恋爱的奇妙，但阿多尼斯始终不为所动，更显出急欲摆脱她的神色。维纳斯用尽一切甜言蜜语，且愿意给予很多条件，阿多尼斯最后用轻视的眼神望着爱神，令她大受刺激，晕倒地上。阿多尼斯有点内疚，希望得到她的原谅，故此耐心等候维纳斯苏醒。维纳斯醒来后，继续尽力说服阿多尼斯，但依然受到拒绝。爱神突然有个预感，阿多尼斯会遭遇不测，奉劝他不要冒险去打猎，让她在他的身边，保护他的安全；但阿多尼斯并不相信，结果他真的于翌晨打猎时，被箭猪咬死。维纳斯赶到时，见爱郎已死，不禁悲恸欲绝。,.,10,.,11,.,12,第三节艺术美一、艺术美的含义：存在于一切艺术作品中的美。艺术美与丑(1)丑是一种背景，用以衬托美的丽质音乐：天鹅湖选段(2)丑比美更能揭示内在的真实，更能揭发深刻的美感画面：罗丹欧米哀尔雕象(3)对丑的揭露、谴责和批判是令人愉快的红楼梦有关王西凤的描述(4)对丑的美的表现，会使人产生和谐、愉快的审美反映法国诗人波德莱尔说：“丑恶经过艺术的表现化而为美，带有韵律和节奏的痛苦使精神充满了一种平静的快乐，这是艺术的奇妙的特权之一。”,.,13,.,14,二、艺术美的特性：1.典型性：各种体裁的文学作品、音乐作品、绘画和雕塑作品都不是对现实事物的简单模仿，它们往往是对某一类事物特性的综合反映，从中反映此类事物的本质。不过，它们采取的手段各不相同。（可否考虑展示同一主题，不同艺术作品的具体表现？）2.主观性（情感与理想）同一审美对象，在不同的审美主体那里因不同的情感体验而产生的不同审美结果。陆游和毛泽东卜算子咏梅审美主体对理想境界的不同追求，也会产生不同的艺术作品作品：拉斐尔圣母子、王维的袁安卧雪图3.永久性“艺术本来是在时间中的，它有时代性、历史性，但恰恰艺术本身有把时间凝冻起来，成为一个永久的现在”画面：北宋张择端清明上河图,.,15,第四章形式美自然界中各种事物的形态特征被人的感官所感知，使人产生美感，并引起人们的想象和一定的感情活动时，就成了人的审美对象，称为美的形式。如：各种曲线，各种对称图形、各种富有变化而和谐的形体、面孔、声音和色彩。,.,16,第一节美的形式和形式美一、美的形式：自然界中各种事物的形态特征被人的感官所感知，使人产生美感，并引起人们的想象和一定的感情活动时，就成了人的审美对象，称为美的形式。如：各种曲线，各种对称图形、各种富有变化而和谐的形体、面孔、声音和色彩。二、形式美：是许多美的形式的概括反映，是各种美的形式的一种规律及共同特征。如：比例、对称、均衡、和谐、韵律、富有变化等。,.,17,第二节形式美的要素一、形态及其分类：自然形态：生命力、运动感、力度感人为形态：抽象形态：几何形态：点、线、面、体直线：力量、稳定、生气、刚强曲线：优美、柔和曲面：温和、飘逸平面立体：严格、率真、坚硬曲面立体：柔和、富有弹性自由形态：自由曲线、曲面：自由、奔放流畅模仿形态：是人类对自然界各种形态的模仿，美观实用飞机、潜水艇、轿车的流线、建筑物上述各形态分别展示画面。,.,18,.,19,.,20,.,21,.,22,.,23,.,24,.,25,.,26,二、色彩及其审美特征：色相图：分别根据该图说明色彩的分类、色相、明度、纯度以及不同色彩给人的不同的心理生理、和心理联想。可依据不同色彩的审美特征展现相应的画面（服装？建筑物？或者各种标记？）,.,27,第三节形式美的规律一、整齐一律：各构成要素保持高度的一致性，色彩单一，给人以秩序感。画面：阅兵仪仗队等二、对称与均衡对称：以一条线为中轴，左右（或上下）两侧均等。画面：故宫全景、艾菲尔铁塔、凯旋门等审美特征：庄重、稳定、可靠；但静止、生硬、单调、呆板。均衡：组成整体的两个部分在形体、色彩、质地诸方面大致相等。画面：盆景五针松审美特征：动中有静，单一与丰富并存。,.,28,三、比例与尺度：比例：是对象各部分之间，各部分与整体之间的大小关系，以及个部分与细部之间的比较关系。以黄金分割比例为标准设计的希腊雅典女神庙、巴黎圣母院、艾菲尔铁塔等分析比例美及其在不同时代的变化。尺度：是对象的整体或局部与人的生理或人所习见的某种特定标准之间的大小关系。物体与人相适应的程度，是在长期的实践经验积累的基础上形成的。有尺度感的事物，具有使用合理，与人的生理感觉和谐，与使用环境协调的特点。画面：人民英雄记念碑和淮海战役烈士纪念塔对比,.,29,四、节奏与韵律一、节奏：是一种条理性、重复性、连续性的律动形式，反映了条理美、秩序美。节奏的特征：即形式诸成分和这些成分之间的间隔的重复。（重复的类型：静态重复和动态重复）二、韵律及其形式韵律：以在节奏为前提，有规律的重复，有组织的变化，倾注情调于节奏之中，使节奏强弱起伏、悠扬、缓急。韵律的形式连续韵律：一种或几种组成部分连续重复的排列而产生的一种韵律。渐变韵律：连续重复部分在某一方面作有规则的逐渐增减所产生的韵律。交错韵律：组成部分作有规律纵横穿插或交错而产生的韵律。起伏韵律：组成部分作有规律的增减而产生的韵律，动感强烈。,.,30,五、对比和调和对比和调和是在要素间强调异性和共性，以达到变化和统一的形式法则。对比：是取得变化的手段，通过强调差异性，突出个性，以达到生动的艺术效果。调和：是取得统一的手段，通过强调共性，加强同质要素间的联系，使对象获得和谐统一的艺术效果。对比与调和的种类：线、形、体、色、质、方向、虚实、繁简对比与调和。动画：(1)各种线、面、体的对比与调和(2)彩的色相、明度、纯度、冷暖、面积及其综合对比与调和。(3)不同质地对比与调和。(4)不同方向的对比与调和。,.,31,六、多样统一以苏州园林、达芬奇最后的晚餐为例来说明多样与统一的辨证关系与美之所在。,.,32,.,33,.,34,苏州园林从总体上说，具有三个特点，一是造园图景摹仿自然：以自然山水为主题，因地制宜地利用人工去仿造自然景致，沿阜垒山，洼地建池，巧建亭榭，点缀树木，讲求诗情画意。二是造园注重淡雅幽静：造园图景小中见大，内外借景，画中有画，布局自然，秀丽庄重。三是建园突出民族风格：园中的古代建筑用绘画、书法、诗文等艺术手法将其综合在一起，景中有诗，诗中有画，为我国古代文化艺术的结晶。苏州园林是中国南方古典园林的典型代表，园林中以拙政园、沧浪亭、狮子林、留园为著名，被誉为苏州四大古代名园。,.,35,.,36,最后的晚餐是基督教新约圣经记载的最重要的事件之一，几乎被所有宗教画家描绘过。但在达芬奇为米兰格雷契寺院食堂画最后的晚餐之前，所有的画家对画面艺术形象处理都有一个共同的特点：那就是把犹大与众门徒分隔开，画在餐桌的对面，处在孤立被审判的位置上。这是因为画家们对人的内心复杂情感无法表现，从形象上难以区别善恶。由于达芬奇对人的形象和心理作过深入的观察和研究，能从人物的动作、姿态、表情中洞察人物微妙的心理活动并表现出来。,.,37,画家选择的瞬间情节是耶稣得知自己已被弟子犹大出卖，差弟子彼得通知在逾越节的晚上与众弟子聚餐，目的并非吃饭，而是当众揭露叛徒。当耶稣入座后即席说了一句：“你们中间有一个人出卖了我。”说完此话，引起在座的众弟子一阵骚动，每个人对这句话都作出了符合自己个性的反映：有的向老师表白自己的忠诚；有的大感不惑要求追查是谁；有的向长者询问，整个场面陷于不安之中。过去的画家无法表现这一复杂的场面和弟子们各不相同的内心精神活动，唯达芬奇从现实生活中对各种不同个性人物的观察，获得不同的个性形象，于是在画中塑造了各不相同的人物形象，观赏者可以从自己的生活经验出发，对画中人作出不同的心理分析。,.,38,画家描绘的弟子们的心理和情态，在现实生活中都可以找到相似的模特儿，可是叛变者的形象是很难画的。达芬奇为塑造犹大的形象已停笔几天，他常站在画前沉思。当时请达芬奇作画是按时付酬金的，后几天不动笔使院长十分恼火，并打算扣芬奇的工资。院长将想法通过总管告诉达芬奇，达芬奇说了停笔的原因。总管虽能理解，但扣工资非他本意，而是承院长旨意。这时达芬奇转首看看院长，立即表示可以很快完成犹大的形象，如果实在找不到犹大的模特儿，就把院长的头像画成犹大，总管会意地笑了。,.,39,后来米兰大公来看芬奇已完成的画，一见坐在犹大位置上的是院长，他笑了，并说：我也收到修士们的指控，说他克扣修士们的薪金，他和犹大是一个样的，就让他永远地坐在这里吧。大公对芬奇说：“他对你不公平，你巧妙地报复了他。”达芬奇之所以用院长作模特儿，并非完全是出于个人的报复，而是发现院长和犹大都很贪婪金钱，他们在本质上是一致的。所以犹大是作为贪财、叛卖、邪恶的典型而进入达芬奇的作品的。,.,40,第五章美的具体形态优美作为美的一般形态，以和谐、协调、一致、均衡、统一为特点。优美的本质属性是和谐。在它的内涵中，必然和自由、主体与客体之间均处于协调和完善状态。在外在形式上，它呈现为柔媚、优雅、纤巧、秀丽、飘逸、安宁、淡雅的美。优美能给人轻松、愉快和心旷神怡的审美感受。从自然的角度看，优美是人与自然的和谐统一；从社会的角度看，优美是人与社会的和谐统一。,.,41,第一节优美和壮美一、优美和壮美：两种不同形态的美(1)优美优美作为美的一般形态，以和谐、协调、一致、均衡、统一为特点。优美的本质属性是和谐。在它的内涵中，必然和自由、主体与客体之间均处于协调和完善状态。在外在形式上，它呈现为柔媚、优雅、纤巧、秀丽、飘逸、安宁、淡雅的美。优美能给人轻松、愉快和心旷神怡的审美感受。从自然的角度看，优美是人与自然的和谐统一；从社会的角度看，优美是人与社会的和谐统一。画面：依次出现：自然景色：杭州西湖人物形象：唐代舞俑、蒙娜丽莎、椅中圣母、维纳斯,.,42,(2)壮美壮美也是一个和谐、自由的审美范畴。它不同于优美的只是它的表现形态，它以雄浑、刚性、壮观、粗糙、怪异、迅疾、巨大为特点。壮美的外在形式常突破或违背形式美的法则，给人以惊心动魄、振奋精神、开阔心胸、激情荡漾的审美感受。画面：依次出现：掷铁饼者、高山大河、海洋二、优美和壮美的区别优美和壮美没有质的区别，但从量的方面可以作如下的区分。1.空间形体的大与小。2.时间上的疾速与缓慢。3.量上的强与弱。4.性质上的刚与柔。5.式上的规则与奇特。,.,43,第二节崇高一、崇高的特点及审美特征崇高的特点是美处于主体与客体、自由与必然的矛盾激化中。它具有一种压倒一切的强大力量，是一种不可阻遏的强劲的气势。其在形式上往往表现为一种粗犷、激荡、刚健、雄伟、坚韧的特征。作为一种美的形态，崇高广泛地存在于自然、社会和艺术作品中。画面：依次出现：自然中的崇高艺术中的崇高社会生活中的崇高,.,44,二、崇高与壮美的联系和区别。1、从形式上看，崇高与壮美有一定的联系，特别是在空间形体巨大的事物上，既可以说其壮美，又可以说其崇高。2、二者之间的区别。1)空间形体巨大的事物要划入哪个范畴，则看其在内容上与人的关系如何。看它与人是敌对的，还是与人是同一的。同一即壮美，敌对即崇高。2)在审美感受上，壮美感是人对与之同质的雄伟事物的欣赏，是从快感到更大的快感；崇高感却是人因战胜了一个可怖的对立体而产生的快感，是由痛感转进为快感。但是，从人类的实践力量发展来看，崇高客体有可能向壮美客体转化。,.,45,第三节悲剧一、悲剧的本质从哲学上看，悲剧的实质在于冲突，即人的理性和自然感性生命的对立冲突。这种冲突没有任何归结点，因为宇宙、社会都是无限的客体，而人只能是有限的认识主体，人无法也不可能穷及无限的宇宙和社会客体。所以悲剧的精髓就在于，人在无限的宇宙和社会客体面前勇敢的接受挑战，不屈不挠的进取，人的价值就是去认识无限的宇宙和社会客体。悲剧在形式上应该具备三个特征要素：1.具有一个崇高主体；2.要有严重的矛盾冲突；3.崇高主体和毁灭。悲剧中所体现的崇高，经常以其庄严的内容和粗犷的形式震撼人心，引起人们的崇敬和自豪。它与悲观、悲惨、消沉等是完全不同的。,.,46,二、悲剧的类型1、古希腊的命运悲剧画面：索福克勒斯的俄狄普斯王这个悲剧是对生命强音的呼唤，它是对古希腊文明中所特有的悲剧精神的艺术化展示：其一，命运叵测；其二，命运在人的自然感性生命深处；其三，人们即使找不到最终的答案，也必须在困惑袭来时去冲击一下人生表象和社会表象；其四，也是最重要的一点，即以生命为代价抗争命运，揭开人生之迷和社会之迷。2、文艺复兴时期的性格悲剧画面：莎士比亚的悲剧哈姆雷特。悲剧的原因，不在于敌对力量的强大而在于悲剧主人公性格上的弱点。这种犹豫不决的性格有着深层的原因，因而具有一种普遍性，即个人处在生存两难境地之间的选择：是生存还是毁灭？（如果报父仇，自己就面临着能否继续生存下去的一个问题；不报父仇，自己也不能忍受人世的鞭挞和讥嘲、压迫和凌辱、傲慢者的冷眼、被轻蔑的爱情的惨痛等。）这种基于两难选择上的性格悲剧，具有浓厚的形而上学意味。,.,47,第二节现实美的创造一、自然美的创造1.自然界美的形式的创造自然界美的形式指的是具体存在于大自然中的事物的千姿百态的美，是各种自然物本身的内容所具有的美。(1)纯自然界的美：没有受到人类直接地加工改造的自然界呈现出来的美。(2)满足人类生产劳动需要的自然界的美(3)满足于人类艺术需要的自然界的美,.,48,2.自然形式美的创造(1)形式美产生于人类在长期的社会实践中由自发到自觉的演进中。(2)形式美的创造在于对传统形式美的不断突破中。二、社会美的创造1.生产劳动的美：劳动过程中渗入的美的要素和劳动产品赋予的蜜的形式。（劳动者、劳动工具、劳动组织过程、劳动环境等的美）2.社会变革美：梭伦改革、商鞅变法、宗教改革、人民战争、各国的革命与改革。3.人自身的美：心灵美、行为美（服饰、仪表、姿态）、语言美（口头、书面）,.,49,第三节艺术美的创造一、艺术美的创造的特点1.艺术美的创造是艺术思维的产物(1)艺术思维是由形象思维、情感思维、抽象思维共同构成的思维。(2)意思思维进程是直觉、灵感的产生与作用过程。.艺术美的创造具有独创性艺术美的创造的独创性直接孕育着艺术家各自不同的艺术风格。风格是艺术美的内容与形式有机统一的整体中显示出创作主体的艺术个性或艺术产品中独特的艺术风貌和艺术格调。,.,50,二、艺术美的创造过程1人类生命体验的审美感受2立足于生命体验与领悟之上的艺术构思3美的创造之艺术传达4美的创造之艺术接受,.,51,第一节实用艺术的审美特征实用艺术是指与人们物质生活、生产劳动有直接关系的艺术门类。一、工艺美术1.定义：指创作者按照美的规律设计，通过工艺手段对物质材料加工，制作出装饰环境、美化生活的物品的造型艺术。如：实用工艺陶瓷、金属、塑料制品等特殊工艺玉雕、牙雕、装饰壁挂、漆器银器、珐琅刺绣等。（相关的工艺品的图片）2.工艺美术的审美特征(1)充分利用物质材料的自然美质（玛瑙雕虾盘）(2)独特精湛的技巧、工艺核舟记(3)悠长、突出的装饰意味（民间剪纸）,.,52,二、建筑艺术画面：中国古代建筑、现代建筑、西方古代建筑、现代建筑说明建筑艺术的外形、内部结构、门窗造型、色彩藻饰、布局位置的特点及其承载的民族文化和时代精神。建筑艺术的审美特征：1.丰富的造型语言（哥特式教堂、巴洛克和洛可可建筑）2.特定的环境要求自然环境和社会氛围（中山陵全景）3.深邃的象征表现力(1)象征手法：具象的象征手法“一池三岛”抽象的象征手法基督教建筑两种手