识别意象和意境(教师中心稿)

识别图像和图像资中县第三中学【内容提要】作者在文章中如何识别形象和形象，就形象和形象等问题提出自己的意见，认为形象是不渗透作者思想感情的客观事物，形象是诗人感情表达的载体。 意境是文学作品中生活绘画形成的艺术意境。 意境的概念大于意境，由意境构成，包含在意境中，但意境不等于意境，两者是两个不同的密切概念。 我们在诗歌教学中，要善于让学生分析诗歌的意象和意境，提高学生的诗歌鉴赏能力。【关键词】形象意识能力人教版新高中语文 (考试修订本)第三卷读书部第一部教育重点之一是感受、理解、品味诗歌形象，第三单元教育重点之一是感受、品味诗歌意境。 其实，这方面的内容学生在初中阶段初步学习，在高中，对诗歌的内容和形式的本质特征意象和象征手法进行专业的讲授是启蒙性质的。 根据自己的教育实践，学生对于诗歌的形象和形象，形象和形象往往不明确，很混淆。 因此，影响了学生对诗歌的正确理解和欣赏，不利于学生诗歌鉴赏能力的培养和提高。 据此，我在这里特别谈谈自己在教育中如何对诗的形象和意象、意象和意境等问题，帮助学生识别意象和意境，提高学生诗的鉴赏能力。首先，让我们看一下两个例子世界上有一幅名画叫“斗牛”，有人认为两头牛的尾巴翘曲，这幅名画有缺点。 这个姿势不好，应该夹尾巴，尾巴翘的是屎。为什么会这么认为呢？原本观众看画是以形象观看问题，而画家则以形象观看问题。 尾巴向上，这是力量，向上是力量，这个力量显示着“斗”的精神。译文：张大千的弟弟喜欢画虎，而且家里养虎是为了画自己的画，所以他的虎很帅，特别像，但他的画卖不出去。 有一次，张大千酒后画了一只老虎，偷偷卖给弟弟，赚了一大笔钱，弟弟的名声大增。原来张大千的弟弟画的是生活中实际的老虎，形象，是生活中的原型，张大千画的是融入自己思想感情的形象，是意中的形象，它已经远远超过了现实的老虎意中的形象。那么，形象是什么呢？美国文艺理论家苏珊兰格说：“艺术品整体上是感情的形象。” “这是一种不合理、无法用语言表达的形象，是一种直接诉诸感知的形象，充满了感情生命和个性的形象，是一种诉诸感情生活的形象。”苏珊兰格在此系统地解说了形象的含义。 其要点是，(1)图像为整体，图像的各成分与整体相连。 (二)形象中充满感情和生命。 和对象的内容不同，所表现的不是“意思”，而是“意思”。 (3)形象是个性的“活物”，是生命形式。 (四)文学形象是通过语言媒介物理化的形式，是艺术符号。 由此可知，这是一种能够独立于对象来表达感情的对象构造(陈涛先生文字意象论 )。 换句话说，诗人意中的形象是寄寓诗人独特的理解和特定的感情事物和场面，是诗人表现思想、表现感情的载体。“文学是由形象构成的，但这并不意味着文学的所有成分(形象)都是形象”(陈涛先生文字意象论 )，比如“鸡声茅店月，人迹板桥霜”。 这是温庭筠高山早行的形象。 我们分析时，多认为这首诗包含“鸡声”、“茅屋”、“残月”、“人迹”、“板桥”和“朝霜”这6个对象，应该说这个提法不严格。 其实是六个图像，即六个图像元素。 接下来，举几个例子，说明学生们能够更正确地识别诗歌的对象。例一马致远天净沙秋思 :枯藤老树暗鸦，/小桥流水家，/古道西风瘦马。 夕阳西下。 /断肠人在天地。 这首元曲表达了流浪游子思乡的思家之情。 诗歌整体的感情之所以复杂，是因为诗中有四个形象，四个形象是四幅画面，第一个形象是“枯藤老木霞”，表达萧邦、衰老心境的是“枯藤”、“老木”、“乌鸦”三个形象形成的第二个形象是“小桥流水家”， 显示了温暖的憧憬，由“小桥”“流水”“人”三个形象构成的第三个形象是“古道西风瘦马”，由“古道”“西风”“瘦马”三个形象构成的第四个形象是“夕阳西下，断肠人在地平线”是漂泊者的悲哀和忧郁，“人”“天地” 整合到一个综合中心。 我们分析的时候，作品中的各个名词都是形象。 因为是构成图像的要素(图像)，所以必须特别注意这个问题。例2诗人徐自摩在再别康桥的第25诗节中，集中描写了康桥的自然风景之美和自己游过康桥时灵魂的陶醉(据说诗人徐自摩爱上了当时16岁的年轻美少女林惠因)。 诗人在写作风景时，选择了具有如下美丽、宁静、平等美感特征的自然风景形象： 1、夕阳下灿烂的新娘金柳2、碧波中依依不舍摇曳的青荀3、映着晚霞般清潭4、暮色中碧绿的水草5、夜幕下载满星光的小船。 这些美丽的形象构成了幻想色彩的仙境般的画，诗人在康河游泳时充满了欢乐，美强烈地激发了不能接受的心情，这些形象是意义和形象的和谐，这里的金柳、清潭、小草、小船不再是原本的单纯形象，也不再是普通的如上所述，对象是不渗透作者情感的客观事物，张大千的弟弟画的虎是对象。 形象是诗人表达感情的载体，与形象不同，有这样的特征。第一、主观和客观统一。 形象渗透到诗人的特定环境、特定时刻的思想和感情中，它不是事物的客观描写，而是诗中最细腻、最普通的东西也渗透到诗人的主观感情中。 例如再别康桥中的金柳、草、清潭、夏虫等都很普通，但在诗人的外遇眼中，他们却很美丽，很有魅力，很有爱情。第二，形象之间有着密切的内在联系。 一个对象是否适用，不仅取决于该对象是否鲜明，还取决于整体的作用。 如果某个形象和作品应该表现的主要思想感情的关系不大，不能和其他形象形成统一的整体，那么这个形象是多姿多彩的。 像祖国啊，我亲爱的祖国，“老水车”、“熏黑的矿灯”、“干燥的稻穗”、“在淀滩的驳船”等单一形象，在意义上也有重叠，各有焦点，它们有机地组织在诗人的心中构成了苦难、行走困难的祖国形象。第三，形象鲜明而有力。 诗歌形象鲜明，语言精练，因此形象选择要求鲜明、有力。我们欣赏诗歌的时候，不仅是形象，总是离不开意境。 意境是作者主观思想感情和客观事物结合形成的艺术意境。 分别说来，意味着诗人的主观思想感情，境界意味着具体诗中描绘的生活画面。 但是，单独的“意”不构成意境，单独的“境”也不构成意境。 例如，询问区凯的会智山川的状况时，描写道“千岩秀，万人争斗”。 草木被笼子复盖，云雾朦胧时霞光朦胧。 江南的自然风景，形象鲜明，脍炙人口，却有一种境界。” 那是因为没有“意”的缘故。 我国几千年诗歌理论传统，非常强调诗歌的思想感情，在尚书舜典中提出了诗言志学说。 诗意味着表现诗人心灵的思想感情活动，用语言表现诗人“藏在心里”的意志、思想。 汉代的毛诗序中，“诗人、志之所也以心为志，以发言为诗。 情绪沉重地行动。 这里的“志”可以理解为思想，这里的“情”指感情。 这样，世界上没有不表现作者思想感情的诗，“情”和“境”有机地结合在一起，形成混然一体，能感受到形象，也能隐藏，形成艺术界。 这样可以形成艺术境界。中国诗坛有诗画，将两者绝妙结合起来的诗人王维代表作山居秋暝写道：“月松间照，清泉石上流”。 竹玄回到眼线，莲动渔舟。 作者写下秋雨过后傍晚的山景。 皓月如空，青松如盖，山泉清洌在咚咚石上，月光流下，宛如素炼，山林多么幽美。 当然，居住在这片宁静美丽的土地上的人勤劳善良，无忧无虑，也是美丽的观光地。 我们知道，作者写山居景色只是表层意义，而不是真正的意图，作者的真正目的是摆脱对狭隘名声和利禄的渴望，摆脱不洁的政治气氛。 于是，作者在尾连上写道“春芳休，王孙自己可以留下来”。 青草将因此而衰落，王孙可以留在山里。 迄今为止，作者把自己的思想感情注入诗中描绘的具体场面，形成了情况和情况融合，水出渠，诗中有画，情景混为一体的艺术境界。形象与意境有密切的关系。 意境的概念大于意境，意境由意境构成，包含在意境中。 但是形象不等于意义，两者是有两种不同密切关系的概念。我们在诗歌教学中，要善于分析学生诗歌的意象和意境，提高学生欣赏诗歌的能力。第一，学生在读诗的过程中，要理解诗的意象和象征手法，试解，反复练习，推敲要区分意象和意象。第二，是从意境欣赏诗歌的有效途径。1在教学中明确境界的定义，不以形象为意象，以形象为意境，感受诗意境，品味时，可以通过具体实践掌握一些要领。2掌握体会意境的方法：抓住诗歌描绘的画面和氛围，理解诗歌意境。 例如，学习王维的山居秋暝这首诗时，可以用这种方法感受。 当然，我们在教育的时候，应该尽量使用现代的教育手段，表现生动的画面和氛围，帮助学生感受诗意境。 在这方面，多媒体教学有其独特的条件。 充分发挥学生自身的生活经验联想画面。 我们必须感受到联想中诗人生动、形象性、美丽的语言表达的具体、生动、形象性的影像。 这些画面是诗人对现实生活的细心观察、体验的结晶，是诗人心灵思想、感情的自然表现。 例如刘勰的雨后池上诗一雨池水上平，薄薄的镜子照耀着屋檐。 东风突然掀起杨舞，有更多的心灵。 我们在理解这首诗的时候，通过与自己的生活体验相联系，能够感受到这首诗的意境。 关注作者的思想感情。 诗的世界是感情的世界，作者的思想感情经常表现在诗中，要牢牢抓住作者的思想感情这一上下文来感受诗的意境。 在此，我们要理解诗中情景结合的基本方式：情景抒情； 直接表现胸部的猜测接近情景情景相生。第三，阐明意境与形象的关系。第四，想办法让学生全心全意参加诗意游泳、体验意境的活动。 首先，要求学生背诵，熟读美读作品。 诗歌原供咏唱，只有熟读背诵才能进入浙江省境界。 其次，理解、联想、想象是填补艺术空白、品味诗歌意境的好方法。 诗人创作时，会联想到这种思想感情，从想象变成具体的形象，诉诸语言文字。 我们读诗的时候，要追溯语言文字，再现诗人的思想感情，使语言文字变成生动的画面，进入诗的境界。此外