东方与西方插花艺术的区别

东方与西方插花艺术的区别摘要：由于地域、环境及文化背景的不同，插花从起源和发展的风格上可以分为两大流派：东方式插花和西方式插花。进入信息时代，东西方插花艺术的交流日益频繁，通过相互交流，互相融合，取长补短，而日臻完美。以中国 日本为代表的东方插花，具有用花量少 追求线条色彩淡雅富有意境的特点 以欧美各国为代表的西方插花，具有用花量大 注重几何造型色彩浓艳富有理性的特点这些特点产生的原因与东西方文化背景和东西方插花艺术的发展历史密不可分。关键词： 插花艺术 艺术 创作东方插花 西方插花 特点 原因插花艺术是指将剪切下来的植物(枝、叶、花、果等)作为素材，经过一定的技术处理(修剪、整枝、弯曲)和艺术加工(构思、造型、设色等)重新配置成一件精致美丽，富有诗情画意，能再现自然美和生活美的花卉艺术品。1由于地域、环境及文化背景的不同，插花从起源和发展的风格上可以分为两大流派，即东方式插花和西方式插花。东方式插花以中国和日本插花为代表，西方式插花以传统的欧洲插花为代表。东方插花注重线条感，使用花枝的数量并不多，形式追求线条、构图的完美与变化，多采用青枝绿叶，着重于天然姿态美，轻描淡写，清雅绝俗，插花用色淡雅，以幽雅见长，一般只用二三种花色，简洁。西方插花讲究强烈的美感，给人以奔放热烈的印象。大多喜欢用色彩鲜明的花朵聚集在一起，给人视觉上的艳丽震撼。因为是大把大把的花聚拢，因而并不讲究造型与意境，只是为了突出花草的茂盛华贵，使气氛热闹。西方插花很注重几何构图，喜欢用S型和圆形。东西方插花发展： 东方式插花起源于中国，早在西汉时，已有把花枝均匀地插在盆中的简单的插花形式。到东汉末年，插花成为佛事活动的供养物之一，此后很长一段时间插花都带有浓郁的宗教色彩。隋唐时，插花从佛前供花扩展到宫廷和民间，出现了花文化，插花艺术日趋成熟，并于这个时期随着文化、宗教等的交流开始传入日本。2 日本花道在中国的影响下得到发展，大约于500年前形成了日本独特的风格和花道精神：流派颇多，有以草月流、小原流、古流派为代表的大约有300多个流派。对东西方插花艺术的交流与融合起到巨大的作用。3西方插花也有悠久的历史，早在公元前2500年古埃及就有将植物材料用于装饰目的的做法。中世纪的宗教仪式中百合花为主要材料的插花成了宗教信仰的象征；文艺复兴后，插花得到迅速发展，形成了传统的几何形、图案形风格，初步形成了西方大堆头式插花风格。 20世纪随着东西方插花艺术的交流，西方插花也吸收了东方插花的一些特点，开始注重用枝、叶表现线条美，构图上也开始追求下垂、弧形、不对称的倾斜等流畅线条，出现了大堆头-线条混合式构，更进一步完善和丰富了西方艺术插花的风格。 3东方插花艺术的风格和特色东方插花，以我国和日本为代表。在东方传统文化积淀下插花花艺逐渐形成了自然简洁重视线条美意境鲜明色彩淡雅等风格特点具体如下： 1崇尚自然，师法自然，以自然为第一宗旨力求表现花材自然的形态美和色彩美，反对刻意造作。形式自由活泼，既有规范，又不规范化。以顺乎自然之理，富有自然之趣为原则。“虽由人作，宛白天开”，是插花作品的最高境界。使用的鲜花不求繁多，只需插几枝便能起到画龙 点睛的效果。造型较多的使用青枝绿叶来勾线衬托 常用的枝叶有银柳竹腊梅火棘棕榈和松树等 2讲究诗情画意，注重意境创设不仅注重花材形体美和色彩美，而且更讲究以花传情，以花达意，形神兼备，即追求插花作品内涵和富于诗情画意的意境美。欣赏了作品外在的形态和色彩美，并进而深入欣赏其意境美，在作品内涵的广阔天地里遨游，能更深入地理解和诠释插花作品。 3线条造型，重视个体的线条美东方插花选用花材十分考究而精练，不以量取胜，而以花材的姿态和质量为先，着力展现花材个体的线条美，所以作品中用花种类少，数量也少，色彩简单。如清代沈复说：“其插花朵，数宜单，不宜双。每瓶取一种，不取二色。”线条造型是东方插花的一大特色，花材线条的粗细、平斜、曲直、张弛、高下等变化，给人感官以不同的感受，具有极强的表现力。构图的完美和变化，崇尚自然，简洁清新造型构图讲究丽姿佳态，达到虽有人作，宛如天成之境或似幽静绝妙的风景小品，或成一幅折枝花卉图 排列处置就像绘竹那样：只需三两杆，清风自然足 ，要求删繁就简，并确立了 大主枝构成不等边三角形的定位方法，高低横斜遵循一定规则，但又不拘成法 4采用不对称式自然构图东方插花作品外形轮廓采用不对称式自然构图，虽然有直立式、倾斜式、平展式、下垂式等4类基本构图形式，但是并没有严格的不变格式，通过高低错落、动势呼应、俯仰顾盼、刚柔曲折各得自然之妙，形成变化万千的不对称式图形。其作品清新自然，秀丽多姿，不受任何形式或格式的限制，可以根据主题或环境布置的需要，充分发挥作者的创作才能。 5花材人格化自古以来，人们在爱花、赏花中，对花草树木产生了浓厚的感情，以花为伴，以花为友，流传下来很多动人的故事。如陶渊明与菊花、李白与牡丹、林和靖与梅花等。中国在隋唐以后，树木花草多被人格化，被赋予种种深刻的寓意，表达人们对自然、对社会、对人生的态度。在插花创作中，根据主题选用，会引起欣赏者的共鸣，取得意想不到的成功。4 插花用花朴素大方，色彩淡雅，一般只用 23 种花色，简洁明了，对色彩的处理，较多运用对比色，特别是花卉利用容器的色调来反衬，同时也采用协调色 这两种处理方法，通常都需要用枝叶衬托。 6重视季节特色不同的季节有不同的花开，每个季节都有其代表性的花材，表现季节的主题，就用代表那个季节的花材来插作。这种应时的特色，使作品富有现实的感染力，使人真切感受到该季节的动人景象。 7重视作品与环境的统一东方插花注重作品与环境的统一、协调。插花作品只有陈设在与其相适应的环境中，作品优美的形质特色的主题思想才能充分发挥出来。插花作品的创作，只有综合考虑环境的具体功能、体量、色彩、陈设位置、布置要求等情况进行设计，才能创作出合乎需要的优美的插花作品。西方插花艺术的主要风格和特色 以欧美各国为代表。由于受其传统文化、民族习俗和审美意识的影响，西方插花艺术具有自己独特的风格和特色。 1崇尚人的力量、人的精神古希腊人认为健全的精神源于健全的身体，产生人的“自我崇拜”，崇尚人类征服自然的威力，以人为本，宣扬人性，追求个性自由，喜欢开敞外露的艺术风格。这与东方插花崇尚自然、讲究含蓄的“藏之愈深，其境愈大”的艺术风格形成鲜明的对照。 2注重花材整体的色彩美、图案美不考究花材个体的线条美和姿态美，只强调整体的艺术效果。着重欣赏整体华美的图案和色彩。 3基本构图形式为规整的几何图形西方插花的主要构图形式是各式各样的几何图形。如对称式的有等腰三角形、倒T形、扇形、半球形、球形、菱形、椭圆形等；不对称式的有不等腰三角形、L形、S形、新月形等。花材排列较密集而整齐，形成丰满规整的各种图形。5 4作品中花材种类多、数量大、色彩丰富西方插花作品，为完成色彩缤纷的规整造型，使用花材种类多，数量大，色彩变化多。作品在用色上十分考究，有较高的成就，给人雍容华贵、端庄大方的感受。有花木繁盛之感一般以草木花卉为主，如香石竹 扶郎花百合菖兰菊。色彩力求浓重艳丽创造 出热烈的气氛，具有豪华富贵之气花色相配，较多采用一件作品几个颜色，每个颜色组合在一起，形成多个彩色的块面，因此有人称其为色块的插花；亦有将各色花混插在一起，创造五彩缤纷的效果。 5通过外表形式表现作品主题西方插花作品多直接用外表形式来阐明作品的主题，如用红色的心形作品，表现爱情的主题，用十字架形的作品，表示哀悼等，充分表现出了西方插花豁达率直的风格。东方插花艺术与中国几千年来的历史有很大的关系，儒学思想也深入每一个东方插花艺术的作品意境中，西方的不同文化业现在也逐渐在中国这个泱泱大国中融合，变化，逐渐被中国人所接受。希望以后可以有自己的完美的插花作品。参考文献：1/blogger/post_show.asp?BlogID=526437PostID=7530318，百度知道。2 /home/13/0028000509.html，中华科普博客网。3 /home/13/0028000509.html，中华科普博客网。4云南大学生物系编；植物生态学，人民教育出版社，1980年。5梁家冀著：植物系统学，高教出版社，1986年。6.王绥枝.论现代插花艺术的主流手法 古为今用,洋为中用J.城乡建设,2003（19）7. 王少蓉,姚冬梅.西方式插花艺术.现代园艺J.2011（1）8.沈鹏飞.中国古典插花艺术的特点及影响因素 J.合肥学院学报（社会科学版）200、（6）9. 夏晶晖,李毅.浅谈东方插花历史及其