四大流派ppt课件

艺术变革和现代设计，-立体主义未来主义风格派建构派，1，立体主义，立体主义(Cubism)被翻译成西方近代美术史上的一种体育和流派，还有立方主义，1908年在法国开始。立体主义艺术家们追求碎片、分析、重组的形式，形成分离的画面。把很多组合的片段形式作为艺术家们想展示的目标。艺术家从多个角度描述事物，然后放在同一屏幕上，表现事物最完整的形象。物体的每一个都交错排列，造成了许多垂直和平行的线角，零散的影子使立体主义的绘画没有传统西方化透视法产生的三维空间的幻想。背景和画面的主题相互作用，使立体主义绘画产生二维空间的绘画特征。二维主义的建立，立体主义是1906年乔治布拉克和巴勃罗毕加索建立的。1908年，乔治布拉克(GeorgesBraque，1882-1963年)在埃斯塔克的房子杂志上评论坎贝洛展品吉尔.布拉斯。“布拉克老师回复了一切.成为立方体。”这种画风因此得名。立体主义的主张将是巴勃罗毕加索和布拉克。毕加索的油画亚威农少女 (1910年)被认为是包含立体主义要素的作品。3，乔治布拉克(GeorgesBraque，1882-1963年)在卡恩别洛画廊展出作品埃斯塔克的房子，4，帕布罗毕加索的油画亚威农少女 (1910年)，5，立体主义的发展本质上是20世纪初的产业文明，机器时代的社会现实在画家精神中的反映。1920年和1925年，立体主义分部黄金分割俱乐部继续举办展览，但艺术运动立体主义在1914年初失去了活力。立体主义在反战口号中带有强烈的形式主义倾向。但是艺术形式的探索对重视现代工艺美术、装饰美术、建筑美术等形式美的实用艺术领域也有不小的推动作用。6、立体主义影响评价、立体主义创作的主要特点就是在屏幕上破坏和拆解所有物体的形象，然后进行主观雕塑和组装，以所谓立体表现物体的另一面。它实际上是20世纪美术中支配抽象和非明确绘画体裁的直接来源。与表现主义风格的浪漫特性相比，立体主义风格可以说是古典和形式主义。尽管立体主义受到世人的极大憎恨，但它无论如何都具有划时代的意义。未来几十年成为很多画家灵感的源泉，成为与传统决裂的象征。7，立体主义的主要代表作，地铁叉道口的缩写，1919，赖热，8，立体主义的主要代表作，静物1929年布拉克，9，立体主义的主要代表作，格尔尼卡，毕加索，1937，10，未来主义的开始在1907年意大利作曲家普卢奇奥布索尼的着作新音乐审美概论中被选为未来主义的原型。未来主义思潮主要在意大利一个国家出现和发展，但也影响了其他国家，在俄罗斯尤为明显。11、未来主义概要，现代文学趋势之一。1909年意大利马里内蒂创建。从1911年到1915年在意大利广泛普及。第一次世界大战期间普及到欧洲各国。以尼采和弗格森哲学为基础，认为未来的艺术应该有“现代感”，认为艺术家在创作时表现出所谓的“心境并发”。意大利诗人作家兼文艺评论家玛丽内蒂在1909年2月费加罗报上发表了一篇名为未来主义的创立和宣言的文章，宣告未来主义的诞生。12、未来主义概要，意大利诗人、作家、文艺评论家玛丽娜蒂，13、未来主义建筑，1914年7月意大利年轻建筑师圣伊亚发表未来主义建筑宣言，对复古主义进行了激烈的批判。历史上认为建筑风格的变化只是形式上的变化。因为人类的生活环境没有太大的变化，但现在发生了这样的变化.城市的交通利用许多交叉枢纽与金属的步行路和快速传送带有机连接。建筑艺术应该让人类自由、自由、自由、自由地与周围环境相协调，即把物质世界变成精神世界的直接反映14，未来主义建筑，15，未来主义艺术，未来主义艺术家的创作兴趣包括绘画、雕塑、诗歌、戏剧、音乐，甚至意大利诗人菲利普波托马索马利内蒂早在1909年发表了未来主义者宣言的文章，广泛宣传了他的艺术观点。宣言首次在米兰发表，发表在法国费加罗报上。玛丽内蒂总结了未来主义的一些基本原则，包括对旧思想的厌恶，尤其是对旧政治和艺术传统的厌恶。玛丽内蒂和她的追随者表达了对速度、技术、暴力等因素的狂热热爱。汽车、飞机、工业化的村庄等象征着人类依赖技术的进步征服了自然，因此未来主义者的眼里充满了魅力。16，未来主义艺术，玛丽内蒂的狂热艺术观点征服了那个米兰的画家。博丘尼、卡拉、卢梭等在视觉艺术领域发展了马里内蒂的未来主义概念。卢梭也是将未来主义因素引入音乐界的作曲家。画家巴拉和塞贝利尼在1910年认识了玛丽娜蒂.这些人组成了第一批未来主义艺术家。画家兼雕塑家翁伯特波丘尼(1882-1916年)在1910年发表了未来主义绘画宣言。17，未来主义艺术，未来主义影响了20世纪其他文艺思潮，包括艺术装饰、漩涡画派、建构主义、超现实主义等。未来主义是20年代开始衰退的艺术思潮，现在几乎绝迹了，许多未来主义艺术家在两次世界大战中丧生。但是，未来主义助长的一些因素至今仍是西方文化的重要组成部分。未来主义对年轻人、速度、力量和技术的偏爱体现在许多现代电影和其他文化模式中。玛丽内蒂还有很多思想追随者。例如，他的“人类金属化”的艺术主张在日本电影导演山本金的电影中也可以看到。未来主义还影响了网络化的现代社会，所谓的“网络朋克”在未来主义的影响下出现了。18，关于未来主义的宣言，未来主义的创立和宣言 1909年2月20日，意大利诗人玛丽内蒂在巴黎费加罗报发表了未来主义的创立和宣言。宣言彻底改变了现代产业文明、科学技术、时间和空间的传统观念，“宏伟的世界获得了新美速度美”，因此，他主张未来的文学艺术应反映现代机器文明、速度、力量和竞争；同时，诅咒所有古老的传统文化，扫荡古罗马以后的所有文化遗产，主张破坏所有博物馆、图书馆和大学。未来主义绘画宣言年1910年3月8日，画家福丘尼、卡拉、巴拉等也对此作出了回应，并发表了未来主义画家宣言，4月初还发表了未来主义绘画技巧宣言宣言，说他们的绘画技巧本质上还是源于立体主义。他们在立体主义的重做点基础上添加了表示速度和时间的因素。造型的未来主义在1912年4月11日发表未来主义雕塑宣言时表示：“绝对彻底地抛弃外部轮廓和封闭的造型物，拆开人体，包括周围环境。”未来主义建筑宣言于1914年7月11日在生特里亚发表了主张机械结构和新材料代替现有建筑材料的未来主义建筑宣言，城市的计划补充了人口集中和快速交通，制定了包括公共交通铁路、湿滑的人行道和立体交叉路口的道路网的“未来市”计划。19、风格派、风格派是艺术的各种学派，想努力更新美学，以及生活和艺术之间的联系。，20，风格派，1917年出现在荷兰的几何抽象以风格杂志为中心。创始人是T.van dusburg，主要领导人是PietMondrian(见插图，PietMondrian，1872-1944)。蒙德里安喜欢使用新的造型主义这个名字，风格派也被称为新风派抽象造型主义。风格派主张完全不使用任何构想因素，用纯粹几何的抽象表现出纯粹的精神。我认为，只有把具体的描写放在一边，把细节放在一边，才能避免个别性和特殊性，得到具有人类共性的纯粹精神表现。21，风格派，匈牙利画家v .胡萨尔，建筑师J.J.P .伍德，诗人a .考克和雕塑家g .半吨光晕。在“抽象化和纯化”的口号中，风格派提倡数学精神，缺乏明确性和秩序的都叫巴罗克，大家都反对。蒙德里安、杜斯伯格等绘画将水平线和垂直线合并成平面，形成直角或矩形，并在其间排列原色红、蓝、黄。穆顿格洛将这种原则应用于造型品，这一点与蒙德里安不同，在数学分析的基础上，由简单的立体单元以垂直和平行对称相结合的一定空间模式，风格派对20世纪上半叶的建筑产生了相当大的影响。22、风格派产生历史，风格派产生于第一次世界大战时。艺术家们看到了社会的矛盾和混乱，看到了资本主义社会的腐败。他们不知道社会发展的规律，错误地认为可以用精神和艺术拯救社会，用几何和规律的抽象线条和色彩创造精神王国，取代资本主义世界。风格派的思想基础是理想主义和乌托邦社会主义。风格派的活动持续到1931年。23，风格派的代表性人物及其作品，p蒙德里安，24，风格派的代表性人物及其作品，里希特比尔德，25，风格派作品的特点，1。完全剥离传统建筑、家具及产品设计、绘画、雕塑的特征，将其转变为最基本的集合体单体或元素。2.这种几何结构单体在结构上结合，形成简单的结构组合，但在新的结构组合中，单体保持着相对独立性和明显的可视性。使用了对非对称行的深入研究。4.横竖几何结构和基本印刷色和中性色、26、构成派(Constructivism)、成派是现代美术上反射实主义中最极端的主义，拒绝描写自然印象的表现，制作简单几何形状的构成，画出纯粹理性的画。各学派之间，建构派接受了立体派的附着技法和不协调技法，也吸收了绝对主义和脱谷派绘画的原则主张。绝对主义是发生在1949年的几何抽象绘画运动，由马勒维奇倡导。塔特林波和绝对主义同时出现，由雕塑家塔霍林创立，自由使用钢丝、木材、玻璃等材料从事新的构成表现。发展为1919年的构成派。1919年前后，马列维奇、塔齐柏林、戈夫、贝比纳、洛蒂钦科等画家积极推进了作文运动。到1920年，这几位创始画家举行了综合组态派展览。27、构成派的主要代表，构成派主要以马来维奇、戈夫、沃尔维斯纳等艺术为代表，随着他们构成派绘画和雕塑的不断发展，受到了艺术上的高度评价。28、构成派的主要代表人物，马勒维奇的画最能说明构成派的特性，认为画应该追求纯粹的感情和感性的绝对性，他的画，大部分是以几何形状构成画，从事纯粹的造型。绝对性是代表作，也是以纯粹的感情描写探索对象的戏剧性的作品。在他创作这幅画将近50年后，世界艺术团兴起的奥普拉艺术(OpAH)受到了造型表现中他的构成绘画的影响。，29，构成派的主要代表，马列维奇，30，构成派的主要代表，马列维奇，31，构