音乐欣赏总结

还没选好音乐欣赏校诗之前，我对音乐的欣赏不深，不浅，小学、中学的音乐课也没有老师基本教我们什么音乐知识。也就是说，放了一些歌让我们听。不知道在音乐中隐藏意义，也不知道这首歌是用什么乐器演奏的。但是我学过5年电子琴。音乐也有相当熟悉和亲切的感觉。在这个忙碌的大学过程中，我有幸注册了音乐欣赏选修课。听老师欣赏音乐，真是荣幸。我们的课程在九楼，它有较好的设备，我们可以听到比较好的声音。通过音乐欣赏选修课，对音乐有了新的认识和音乐发展史。我的音乐美学能力、音乐理解能力都提高了。马克思说：“对不懂音乐的耳朵来说，最美丽的音乐也没有意义。”他解释说，如果学生缺乏必要的音乐欣赏能力，音乐美感将被学生感受不到，音乐本身也会被掩盖。音乐欣赏的范围通常分为两部分，一部分是声乐中的合唱、独唱、重唱、表演歌曲；第二种是在器乐上的合奏、独奏、重奏、济州等。要想完美地欣赏一部音乐作品，就必须深入研究音乐欣赏的基本方法，提高相应的知识水平和欣赏能力，达到理想的欣赏效果。因此，学习基本音乐理论和歌唱知识是非常必要的。欣赏一部音乐作品似乎很容易，甚至有些人认为只有听力才能繁荣，但是音乐欣赏不仅需要具备一定的文化知识和艺术修养，还掌握了正确的鉴赏方法，所以人们往往把鉴赏的水平分为感性鉴赏、情感鉴赏、理性鉴赏三个阶段，这也不无道理。因为感官上的欣赏只是乐曲的听，这种欣赏是肤浅的，只有进入情感和理性的欣赏阶段，才能更充分地品味音乐的意义，获得艺术上的乐趣。为了让我们更好地欣赏音乐，老师总是分以下几点介绍音乐的背景，以便我们更好地理解音乐的创作信息。(a)作品和作者所处的时代背景：一部音乐作品总是显示作者对现实生活的感觉，只有知道作品的时代背景才能深刻理解其思想感情。(b)作家的艺术特征：音乐作家根据生活时代、环境、经验和艺术品味以不同的艺术特色出现。(3)民族特征：所有音乐作品都植根于民族、民间音乐，具有强烈的民族特征。例如，有些作品简单地概述了民族语言的特定特征，有些作品与特定民间音调保持着密切的关系，(4)音乐语：像作曲家写起始曲一样，具有自己表情体系的作曲家是音乐语言。音乐语言是一部音乐作品的思想和艺术风格，包括旋律、节奏、节拍、速度、力量、音高、音色、和谐、音色、音调、音调等，都要在这些因素中表现出来。(5)曲式、体裁和标题：曲式是音乐材料的排列形式，即乐曲的结构安排。特别是由音乐、2段、3段、2段、3段、变奏曲、奏鸣曲、组曲等组成。体裁是在不同时代各民族、各阶级和阶级的社会文化生活中形成的，各种体裁有各自的规律和特征，如歌曲、舞曲、进行曲、夜曲、序曲、序曲、交响乐、组曲等，这些体裁适合表达不同的题材和内容。器乐作品有标题音乐和非标题音乐之分，标题是指说明作品内容的一段话，有助于理解音乐。这学期我们学的音乐大部分是民族音乐，民族音乐是民族文化的组成，民族性鲜明，具有一个民族的共同性格特征、心理素质和审美情绪、强烈的心理凝聚力和民族认同感，是民族精神的象征。我们民族音乐是以线为基础的思维方式。以五声为白本的音调列在民族音乐长期以来在普通人民中流传，因此人们提炼的东西最具思想性和艺术性，内容多的是国民思想感情的真实表现，只能是人民生活的生动反映。流传最广的曲子大部分是生动的形象，情趣鲜明，朗朗的曲子。除此之外，我个人认为。一是对一首歌的理解和解释各不相同，因此在传承过程中个人风格和即兴演奏的加入成为民族音乐新发展的动力。因此，即兴性也是民族音乐的突出特征。第二，由于各民族的生活环境、人文风俗、性格特征等不同，对同一作品的理解和理解也各不相同。以绣荷包为例，这首曲子在山西中部和陕西北部有两种截然不同的风格，前者带来明亮、漂亮、喜悦的感情；后者淳朴忧郁，表现出凄凉的感觉。第三，我国国土辽阔，地形复杂，气候多样，因此各民族的音乐风土首先以方言出现。在我国55个少数民族中，除回族说汉语外，其他各民族都有属于本民族的语言，各民族中不只有一种语言，各民族的歌首先以各地的方言为基调。第二，也出现在所有种族群体的性格特征上。北方人比较直率、粗糙，所以音乐风格也比较宽厚，例如好汉歌；南方人更细腻、更温和，所以像扬州的茉莉花一样，音乐风格也比较缓和、美丽。我认为风土也是民族音乐不可缺少的特性。我国民族音乐是中国传统音乐文化的重要组成部分，像一面镜子，一直照耀着历史的年轮。因此，无论音乐的类型或形式，音乐的音色和风格都会展现出丰富多彩的画面。音乐的创作、理论、着述、创作和演出的艺术经验等也积累得很深。研究民族音乐的特点，总结民族音乐的特殊规律，对创造社会主义民族新音乐具有重要意义。我国的音乐文化博大精深，民族音乐是其核心部分学习民族音乐，理解民族音乐，继承和弘扬民族音乐，使我国民族音乐文化更加丰富多彩，是当代青年悠闲的使命。通过第一学期的学习，我得到的最多的就是我对音乐的理解理解力，基于感性认识的理性理解，通过对音乐作品的感觉获得一种感情经验，将这种经验与自己的经验相结合，产生丰富的想象力和联系，引起自己的感情共鸣，通过积累相关音乐知识，进一步理解和体验对音乐作品的丰富内涵，加深对作品的理解和理解。音乐是听觉的艺术，听力是感受音乐的前提，也是音乐学习中最重要的过程。这决定了音乐教育的所有活动必须从“听”开始，以培养学生的优秀敏锐听觉为首要任务。我们入学前大多缺乏对音乐形象的整体认识，因此，听力习惯的培养必须从我们接触的所有科目开始。老师在教学初期教我们如何倾听优秀作品的声音，倾听别人的声音，倾听自己的声音。我们在音乐欣赏课上经常打开多媒体欣赏相关音乐。培养我们的音乐理解能力，音乐美学能力。要听才能充分感受音乐语言，感受音乐的美。老师引导我们按照正确的声音概念的指导，通过唱歌、演奏练习和欣赏音乐，发现和感受音乐的旋律美、节奏美、形式美等。我们的专业基础一般很差，所以老师首先从音乐标题或简单的标题音乐开始，通过对音乐作品的聆听和标题的提示，引导学生掌握音乐作品的基本框架和情感特征，从而形成对音乐更直观的感觉能力。听着音乐，不仅感叹音乐的伟大和造物主的神奇！对音乐产生强烈的兴趣。音乐是人宝贵的精神食粮，能培养人的情绪，培养人的一种气质。我一直喜欢音乐，李多英说：“美丽的音乐，大部分是悲壮的曲调！”我也有这种感觉。在我喜欢的音乐中，比较美丽、持续时间长的往往是很悲伤的旋律。我个人认为，音乐的声音感，即对音乐的感觉，将人的感情融入到音乐的旋律中，随着音乐感情的起伏变化，人和音乐的心结，是学习和享受音乐的关键。音乐无处不在，在大学生活校园里，音乐融入了我们的生活，成为我们生活的一部分，学校社团活动，音乐教室，校园派对，同学们聚在一起，音乐总是在我们周围。充满了音乐无极性，无限的想象空间，音乐的无限魅力吸引了我们，使我们的喜怒哀乐生动的情感表达成为可能，它使无穷的音乐元素丰富了大学生的内心世界，提高了大学生的内在文化素养，提高了诚信成为李岚清总理说的：“高质量的人才，成为大师级人物，没有深厚的文化艺术修养的可能性很小。”大学生的文化艺术素养对未来人类生死业的发展起着重要作用，音乐欣赏无疑为我们大学