对歌剧艺术的一些浅谈和感想

在欣赏本次音乐会之前，我其实对歌剧的认识，仅仅停留在卡门、饮酒歌等一些比较著名的曲子上面，认为歌剧很是晦涩难懂，大概是歌唱的另一种形式吧。此外，也分不清歌剧与音乐剧到底有什么不同。可是，听完这场音乐会19首歌剧艺术之后，并结合资料以及现场表演，对歌剧有了一个更加深刻的认识与美的享受。歌剧的定义是：将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合性艺术。歌剧的起源最早可追溯到古希腊时期的悲剧，悲剧是以剧中主人公与现实之间不可调和的冲突及其悲惨的结局，构成基本内容的作品。早在古希腊的戏剧中，就有合唱队的伴唱，有些朗诵甚至也以歌唱的形式出现；但真正称得上“音乐的戏剧”的近代西洋歌剧，却是在16世纪末、17世纪初，随着文艺复兴时期音乐文化的世俗化而应运产生的。（一）歌剧歌剧通常由序曲、幕、咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、间奏曲、舞蹈场面等组成（有时也用说白和朗诵)。（1）序曲：开场的管弦乐曲，描绘这出歌剧的意境与轮廓。本次音乐会的歌剧表演都是小段的曲剧，未能欣赏到歌剧的真正序曲。（2）幕：歌剧是以不同的“幕”来作为场景的区分，通常一出歌剧可分为三至五幕不等，一幕结束，布幕升起更换布景。（3）咏叹调 咏叹调通常也是一出歌剧中最受注目的部分，许多人都是因为被咏叹调吸引之后，进一步想听完整的全剧。咏叹调是一个声部或几个声部的歌曲，现专指独唱曲。由于咏叹调可以独立当作一首歌来唱，因此也成为声乐家举办演唱会时必备的曲目。本次音乐会表演的咏叹调不多，但确实是让我体会到了咏叹调之美。尤其是由女高音王老师表演的由亨德尔所创作的经典歌剧凯撒大帝中的咏叹调从暴风雨中归来，让我们真真正正体验到了一种对歌剧表演艺术的崇敬。尤其是花腔的运用，更是令人领略到咏叹调的灵活与优美。在这之，前我对咏叹调总是只见其名，不见其声。未曾系统的去欣赏了解，通过过本次对歌剧的欣赏，重点知道了什么是咏叹调，这种表演形式十分令人喜欢。（4）重唱与合唱：重唱有二重唱、三重唱、四重唱不等的组合型式，内容为剧中人物互相对话或各自表述心中的想法，尤其多人重唱的段落往往令人耳不暇给，营造出十分丰富的音乐效果。合唱则主要代表群众，呼应剧中人物的言行，合唱团也是歌剧中不可或缺的要角。本次歌剧的表演，让我明白了：1.合唱队的组成可分为 高音部，中音部，低音部2.合唱队的站位也是有一定次序的，一般而言为男高男低 男高男低女高 女低女高 女低3.其他合唱队的站姿、手势以及呼吸频率都需要协调一致，才能创造出优美的艺术。合唱必须有统一呼吸的时间与呼吸的方式。此外，良好的纪律在合唱队里面是非常重要的。总之，合唱是一个整体。只有当合唱团成为一个有严密纪律的、团结而和谐的整体，才有可能表现出真正的艺术。本次音乐会表演了二重唱,如默默倾听、我的深情为你守候，罗西尼的猫的二重唱；三重唱，如三仙女；四重唱，如我们都是神枪手；六重唱，如法国船歌以及合唱乘着歌声的翅膀（德）等。这些富有张力的表演以及各声部的和谐共鸣，尤其是猫的二重唱和我们都是神枪手，带给我的不仅是听觉的盛宴，也是一次对歌剧表演艺术的洗礼！（二）歌剧与音乐剧的区别联系音乐剧（Musical theater）是由喜歌剧及轻歌剧（或称“小歌剧”）演变而成的，早期称作“音乐喜剧”，后来简称为“音乐剧”，是19世纪末起源于英国的一种歌剧体裁，是由对白和歌唱相结合而演出的戏剧形式。音乐剧熔戏剧、音乐、歌舞等于一炉，富于幽默情趣和喜剧色彩。它的音乐通俗易懂，因此很受大众的欢迎。1、音乐剧以流行音乐为主，以古典音乐为辅；歌剧以美声唱法贯穿全剧。2、歌剧以夸张的咏叹调与宣叙调表示内容，全剧侧重点为心理；音乐剧少了宣叙调和咏叹调，多了无伴奏对白，全剧以内容为中心3、歌剧强调声乐的技术含量，而音乐剧强调舞台效果。因此，音乐剧比歌剧多了舞蹈的成分。4、音乐剧内容多以暗调为主，而歌剧永远是高雅、愉悦的。5、从唱法上，音乐剧有通俗（如摇滚、蓝调、爵士、乡村、R&B等）、美声两种唱法，而歌剧绝对只用美声唱法。6、歌剧的伴奏以现场管弦乐为主，而部分音乐剧（如猫）的伴奏是事先录好的。7、从流传方面来看，音乐剧比歌剧更加短小精悍、易于理解，而歌剧则因篇幅较长而导致脍炙人口的选段并不多。8、歌词方面，音乐剧俏皮、风趣、通俗易懂，而歌剧则较沉闷，有的甚至用的是古代语言。9、从内容上讲，音乐剧强调“想象、现代”；歌剧着重“优雅，愉悦”（三）怎么欣赏歌剧（1）多听。（2）了解歌剧所表现的内容。简单地说，了解歌剧的故事，预读剧本。歌剧是一门综合的艺术。它和交响乐、室内乐等纯音乐形式不同，是综合了音乐、戏剧和美术等各门类艺术的体裁。没有文学剧本这个基础，就无从产生歌剧的音乐；没有戏剧表演（演员的动作、方位的调度或者舞蹈场面等等），就不可能生动而明确地体现出情节和人物的关系；没有美术（包括舞台设计、服装、道具、灯光），也不可能完整地表现出歌剧剧情所发生的环境。（3）欣赏中注意到歌剧艺术所特有的表现手段。比如，高超的歌唱技巧的展示，咏叹调的戏剧性和抒情性，重唱的立体感、乐队伴奏的情感渲染、气氛烘托等等。歌剧是一门综合的艺术，没有雄厚的文学修养做基础，就无从产生歌剧的音乐。我觉得歌剧作为艺术的一部分，是全世界共通的，但是由于各个地域各个时期文化发展特点的不同，所形成的歌剧这种艺术形式会有所差别。歌剧通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成，有时也用说白和朗诵。歌剧的音乐形式和演唱形式是一点点由人们创造发展而来的，但形成时期距离现在已有一段时间了，而人们仍是继续沿用以前的模式。谁能保证随着时光的流逝，这些不会被渐渐的消磨掉，不会被时代的脚步甩掉，歌剧的发扬光大，是不是可以通过某种创新形式，让她的受众变得更加广泛，让歌剧文化能继续传承下去，这也是值得思考的问题。此外，对于歌剧的内容，尤其是对于中国观众来说，歌剧的内容与唱词实在是晦涩难懂，怎么样才能让非德语、