初二学生《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》读后感

1/6初二学生没有色彩的多崎作和他的巡礼之年读后感故事的情节并不复杂多崎作，故事的男主角，高中时代同四名挚友组成了一个无比亲密的五人小团体。小团体中有三个男生多崎作、赤松庆和青海悦夫；两个女生白根柚木和黑野惠理。因为另外四人名字中都带有颜色，相处中他们都理所当然的以色彩称呼彼此赤、青、白和黑。唯有主人公多崎作的名字中不带颜色，也缺乏鲜明的个性，所以在双重意义上我们的男主角成为了“没有色彩的多崎作”。在某一天，四名挚友突如其来向多崎作发出了断绝联系的宣告，多崎作深深受到了冲击。这一宣告突如其来又毫无缘由，多崎作根本不知道发生这一切的原因就直接坠入了巨大的绝望深渊，在他二十岁的人生阶段一度徘徊于死亡边缘。这样的冲击深深的影响了他的人生，多崎作不仅仅是考虑过自杀，事实上因为所遭受的创伤如此巨大，以致多崎作从心理到外形都发生了巨大的改变。哀莫大于心死，以其他四人同多崎作绝交为界，在界限之前的那个少年某种意义上已经死亡了，就如同书中的描写“身处此地映在镜中的，乍一看似乎是多崎作，实际却不是。那仅仅是内容已被更换，为了方便暂且叫多崎作的容器。”即使后来多崎作已经步入三十多岁的人生阶段，依然没有忘却这一段经历。虽然表面上成功将这一段回忆埋入2/6了内心深处，但只不过是将其化作最核心的伤痕。这样的一道伤痕从内到外无时不刻不影响着他的性格，塑造着他的人生。年少时的友人，和那些友人共度的岁月，究竟会在多大程度上影响人的一生多崎作用他的经历回答了这个问题。如同多崎作所身处的五人小团体，每个人在高中那个年纪都会有一些无话不说的挚友，共同走过求学岁月。就是在这样的朋友的陪伴之下，我们一起成长。五人小团体中有两个女孩黑和白。截然不同的颜色，也具备截然不同的性格。不同于赤和青，读完全书之后读者明显能够感受到村上春树在黑和白的身上倾注了更多的笔墨。事实上很难说多崎作对于黑和白持什么样的感情，究竟是纯粹把两个各具魅力的姑娘视为朋友，还是为了维持团体的微妙平衡而强行压抑着懵懂的情愫。恐怕多崎作自己也不敢断言，否则也不会在被四人离弃后的日子里总会在梦中让这两个姑娘浮现。书中除了五人小团体之外，还有两个重要的角色木元沙罗和灰田文绍。促使多崎作下定决心探寻当初被挚友抛弃的缘由，在三十多岁的年纪重新审视往事的契机是他同木元沙罗的相识。木元沙罗，多崎作现在的约会对象，如同村上春树以往作品中经常出现的那种女性角色，温柔而知性。木元沙罗在同多崎作的交往中发现多崎作的心结，3/6鼓励多崎作正视过去，并为多崎作寻找曾经的友人提供了很多的帮助。能有这样一个人支持并理解自己，对多崎作而言无疑是一种幸运，也是一种幸福，否则多崎作恐怕一辈子也没有勇气去面对自己的心结。在木元沙罗的鼓励下，多崎作开始了寻找答案的旅程。灰田文绍，这也是故事中不得不说的略微带有神秘色彩的人物。灰田是多崎作被五人小团体遗弃之后所结识的唯一一个朋友，也是一个名字中带有色彩的人物。灰田在文章中所占篇幅并非太多，在故事的中段突然出现，又很快消失。在灰田的故事中作者究竟想表达什么样的意图，不同的读者肯定有不同的想法。就如同一千个人心中就有一千个哈姆雷特那般，当作者塑造出一个人物，这个人物就成了脱离于作者之外的独立存在，具备了自身的意义。灰田可谓多崎作的精神伙伴，虽然两人进行过许多思想交流，有过颇为密切的交往，但灰田却没有过多的介入多崎作的现实生活。所以当灰田不知缘由的离开之后，多崎作的生活甚至没有受到太大的影响。不可否认的是多崎作在同灰田相交，又被灰田不告而别的过程中获得了成长。灰田的故事就像主旋律中的一段插曲，灰田之于多崎作而言就如同我们生活中也会遇到的那种朋友在特定的时刻进入我们的生活，留下不可磨灭的印记，让后又从我们的生活中离开。虽然彼此的生活只是短暂的重合，但在生命的某个阶段，曾经从彼此身上汲取养分，4/6度过生命中不可错过的一段岁月。这样的朋友并不少见，同时也不可或缺。村上春树为多崎作安排的最大的爱好是看火车站，多崎作日后从事的工作也是建造火车站。火车站同样也是一个饶有趣味的象征，人生若是如同一列火车，每一座火车站则是人生的一个阶段。在某个车站我们迎接新的一批乘客上车，和我们一起度过一段旅程，然后在某一站我们同他们挥手道别，从此再难相见。村上春树在书中很多次提到了李斯特的作品巡礼之年，这一钢琴曲集对本书的重要性不言而喻，巡礼之年的第一年瑞士里的曲目LEMALDUPAYS更是被反复提及它是白喜欢弹奏的钢琴曲，也是灰田带给多崎作的唱片中的曲目，多崎作常会播放这首乐曲，远在芬兰的黑也同样时常聆听这段旋律。读完书之后我层特意去找寻这个钢琴曲集，看到LEMALDUPAYS的翻译是“乡愁”。村上春树对这个曲名给出的解释则是“由田园风光唤起的莫名哀愁。”在看到村上春树的这个解释的时候，我脑海中第一时间出现的词汇是“AVALON”，传说中的精灵国度。之所以会浮现出这样的意象，我想是因为田园风光意在指代每个人所向往的安宁、平和的居所，是同现实生活截然不同的许愿之地。而AVALON恰是我记忆中挥之不去的远离尘世的理想乡，不同的意象在此时此刻发生了重叠。所谓田园风光，对多崎作而言就是五人小团体亲密无间的那段时日，所以5/6多崎作在东京上大学期间每个假期都第一时间赶回家乡名古屋，重新融入五人小团体，仿佛在疲惫之后重新补充能量之源。不止多崎作，很多人的心中都会有自己的理想乡。逃离城市，回归田园，这是现实中的我们也常常会有的念头。尤其是城市的高节奏生活、恶劣的自然环境、拥挤的交通状况，这些无不同恬静的田园生活形成巨大反差，凸显着田园生活的魅力。能够用故事中的情节指代现实生活中的意象，使单纯的剧情发展在现实中投射出更大的影像，这也是优秀作品的杰出之处。越是无法触及的事物往往越令人渴望，若是还曾经拥有那自然会更加使人感伤，所以多崎作被束缚在曾经的伤痛中无从解脱。或者说这种感伤类似于对求之不得的美好现实的渴望，如同漂泊在外的游子渴望着家乡，许久不见的旧友渴望着重逢，分隔两地的恋人渴望着拥抱。这种渴望，自然会带着哀愁与忧伤，只不过多崎作遭受的是比这些都要猛烈的多的伤。当多崎作找到当初的答案，仿佛寻得青春的拼图始终残缺的那一块，终于使曾经的岁月得以完整，整个故事也划上了句点。尽管故事的最后作者没有告诉我们多崎作和木元沙罗有没有走到一起，但是我相信他们一定会相爱，或者说我愿意相信他们会相爱。无论这种想法是出于对美好结局的当然期待，还是因为单纯的相信爱情，我都认为木元沙罗都是最适合多崎作的人，希望多崎作在他6/6的巡礼之年，千万不要错过木元沙罗，为故事迎来真正完美的终结。“人若真的受伤，通常会无法直视伤口，想隐藏它忘却它，把心门关起来。这是一个成长的故事。要成长，伤痛就得大一点，伤口就得深一点。”这是村上春树写给这本书的话。村上春树的作品中始终对