咏怀八十二首其一4

1、滕王阁序里我们,学过这样的句子，“孟尝,高洁，空余报国之情；阮,籍猖狂，岂效穷途之哭,阮籍嗜酒如命，常常喝得,酩酊大醉，架车而行，路,尽而返。那么他为什么如,此“猖狂”呢？让我们一,起走进阮籍的世界，走进,他的,咏怀八十二首,其一,字,嗣宗,河南开封人,博览群书，尤好,老庄,为人,狂放不羁，任情自适，鄙,弃礼法,对母亲情感深厚,但守丧期间，在晋文王司马昭,面前，公开纵酒吃肉,晚年做过步兵校尉，又称,阮,步兵,阮籍,生平、性格,阮籍，三国魏,文学家、思想家,字,嗣宗,陈留尉氏（今属河南）人。他的,父亲阮瑀是著名的建安七子之一。当时,他与嵇康齐名为,竹林七贤,之一,籍容貌环杰，志气宕放，傲然独得,

2、任性不羁，而喜怒不形于色。或闭门视,书，累月不出；或登临山水，经日忘归,博览群籍，尤好庄、老。嗜酒能啸，善,弹琴。当其得意，忘其形骸，时人多谓,之痴。（晋书?阮籍传,籍早有济世志，属魏晋之际，天下,多故，名士少有全焉。籍由是不与世事,遂酣饮为常。文帝（司马昭）初欲为武,帝（司马炎）求婚于籍，籍醉六十日,不得言而止。（晋书?阮籍传,籍又能为青白眼，见礼俗之士，以白眼,对之。及嵇喜来吊，籍作白眼，喜不怿,而退。喜弟康闻之，乃备酒挟琴造焉,籍大悦，乃见青眼。（晋书?阮籍传,阮籍的代表作是咏怀诗八十二首。这,些诗非一时一地而作，是总计平生所作诗，总,题为,咏怀,。是诗,抒感慨，发议论，写理想,阮籍是,

3、正始之音,的代表。他的咏怀,82,首是十分有名的抒情组诗。其中有些诗反映了,诗人在险恶的政治环境中,在种种醉态、狂态,掩盖下的内心的无限,孤独寂寞、痛苦忧愤,有,些诗表现了诗人,害怕政治风险，希冀避世远祸,的思想面貌；有些诗,借古讽今,寄托了对时政,的抨击或感慨，表现了诗人对国事的关切；还,有些诗嘲讽了矫揉造作的虚伪的礼法之士。总,的来说，阮籍的咏怀诗以,忧思独伤心,为主要基调，具有强烈的,抒情色彩,在艺术上,多采用,比兴,寄托,象征,等手法，因而形成了,一种,悲愤哀怨，隐晦曲折,的诗风,诗歌鉴赏,六朝时期，五言诗的发展成为诗坛,的主流。在正始时期最有成就的诗,人，应推竹林七贤中的阮籍。阮籍,

4、有五言咏怀诗八十二首，抒写,一生的志向、感触，这里选的是第,一首，写夜中不寐，独自弹琴的情,境,咏怀八十二首,其一,阮籍,咏怀八十二首（其一,夜中不能寐，起坐弹鸣琴,薄帷鉴明月，清风吹我襟,孤鸿号外野，翔鸟鸣北林,徘徊将何见，忧思独伤心,夜中不能寐，起坐弹鸣琴,时率意独驾，不由径路，车迹所穷，辄恸,哭而反,穷途之哭是其痛苦内心的深刻表现,夜中不能寐，起坐弹鸣琴,一个孤冷凄清的夜晚，“酣饮为常”的诗,人在此众生入梦之时，却难以入睡，他披衣起,坐，弹响起了抒发心曲的琴弦,实景,把这“夜”看成是,时代之夜,在此漫长的,黑夜里，“众人皆醉我独醒”，这伟大的孤独,者，弹唱起了具有里程碑意义的诗章,薄帷鉴

5、明月，清风吹我襟,明月”、“清风,衬托其,高洁不群,薄帷”,吹我襟,让人感觉,冷意透背,明月相伴、清风,相慰，形影相吊,高洁而落寞幽独,视觉、感觉,孤鸿号外野，翔鸟鸣北林,孤鸿,给人以,失群无依,之感,翔鸟,令人顿生,无处栖生,之哀,孤鸿”、“翔鸟,眼前之景自我象征,它们孤独地飞翔在漫漫的长夜里，仿佛在,传播一种,哀切,的声情,北林”、“外野,凄清幽冷,之境界,听觉,徘徊将何见，忧思独伤心,笔触从,客体的自然,回复到,主观的自我,心里有无限感慨，却又无处诉说，永远得不到慰藉,只能是无限的忧思，永恒的悲哀,阮旨遥深,壮士何慷慨，志欲威八荒”（其三十九,终身履薄冰，谁知我心焦”（其三十三,独坐空堂

6、上，谁可与亲者”（其十七,主题,这首诗写诗人深夜弹琴和孤独不安的忧,思,阮籍五言咏怀八十二首，是千古杰,作，这是阮籍八十二首五言咏怀诗,中的第一首，有序诗的作用。诗歌表达,了诗人内心愤懑、悲凉、落寞、忧虑等,复杂的感情。不过，尽管诗人发出“忧,思独伤心”的长叹，却始终没有把“忧,思”说破，而是“直举情形色相以示,人”，将内心的情绪含蓄在形象的描写,中,艺术特色,1,冷月清风、旷野孤鸿、深夜不眠的弹琴,者，将无形的“忧思”化为直观的形象,犹如在人的眼前耳畔。读者可从诗中所,展示的“情形色相”中感受到诗人幽寂,孤愤的心境。但是那股“忧思”仅仅是,一种情绪、一种体验、一种感受，人们,可以领略到其中蕴

7、涵的孤独、悲苦之味,却难以把握其具体的内容,2,中间四句似乎在写景，但是句句景中有人,言在耳目之内，情寄八荒之表”（钟嵘,诗品）。即是此诗显著特点。因为这,里所描摹的并非实有的场景，也未必隐喻,着什么具体的事件，而只是借诗的意象和,意境，用象征的手法，寄托一种绝对的孤,独感，一种幽深而难以名状的愁绪。这种,从生命本质意义上提出的孤独感是过去诗,歌中从未有过的。这样写，使人感到含蓄,不尽，意味无穷,3,这首诗采用动静相形，情景交融的手法,取得了独特的艺术效果。“起坐弹鸣琴,是动，清风吹拂、月光徜徉、鸿号鸟鸣也,都是动。有人有景但无不示意着诗人内心,的焦躁。然而，这里的动是以如磐夜色为,背景的。动

8、，更衬托出了夜的死寂，夜的,深重。特别是那“孤鸿”在夜间高声哀号,给人以惊悸之感。这茫茫夜色笼罩着的一,切，象征着政治形势的险恶和诗人心灵上,承受着的重压,4,诗人并没有直接点明诗中所抒发的“忧,思”，却写道“薄帷鉴明月，清风吹我,襟。”写清澈如水的月光照在薄薄的帐幔,上，写带有几分凉意的清风吹拂在诗人的,衣襟上，造成一种凄清的气氛。这似乎是,在写自然景色。但是，景中有人。因为在,月光下徘徊的是诗人，清风吹拂的是诗人,的衣襟。所以，可以说写景就是为了写人,这样写，比直接写人，更富有艺术效果,使人感到含蓄不尽，意味无穷,孤鸿号外野，翔鸟鸣北林。”仍是继续写,景。是写孤鸿在野外哀号，而盘旋的飞鸟,

9、在北林上悲鸣。如果说，上两句是写诗人,的所见，这两句就是写诗人的所闻。所见,者清风、明月，所闻者哀鸿、鸟鸣，皆以,动写静，写出寂静凄清的环境，以映衬诗,人孤独苦闷的心情。景中有情，情中有景,徘徊将何见？忧思独伤心。”在月光下,清风徐来，诗人在徘徊，孤鸿、翔鸟也,在空中徘徊，月光朦胧，夜色苍茫，他,们见到什么？一片茫茫的黑夜。所以,忧思独伤心。”这表现了诗人的孤独,失望和愁闷的心情,诗人为何如此伤心，如此忧思,三国魏晋时人。公元,249,年，司,马懿杀曹爽，专国政。死后其,子司马师、司马昭相继专权,公元,254,年，司马师废魏帝曹芳,立曹髦。公元,260,年，司马昭杀,曹髦，立曹奂。死后，由其子

10、,司马炎代魏称帝，建立晋朝,阮籍就是处在司马氏与曹氏激,烈斗争的政治漩涡之中。为了,保全自己，他不得不小心翼翼,虚与周旋。生于乱世，阮籍常,用醉酒的方法，在当时复杂的,政治斗争中保全自己,与乱世亲密接触的文人，宛如风中,之落叶残花，没有能力拯救自己，更没,有能力拯救世界。面对微笑着的带着血,痕的雪亮刀锋，他们只能选择躲，躲,躲。世上并没有钢筋铁骨的碉堡可以供,他们防身，他们，只能躲在香醇的酒浆,里，躲在悠远的琴声里，躲在落寞的幻,想里，最后醉死、心碎死或者被莫名其,妙的罪名杀死,竹林七贤,魏正始年间,240-249,嵇康,阮籍,山涛,向秀,刘伶,王戎,及阮咸七人常聚在当时的山阳县（今,河南辉辉

11、县、修武一带）竹林之下,肆意酣畅，世谓竹林七贤。竹林七贤,的作品基本上继承了建安文学的精神,但由于当时的血腥统治，作家不能直,抒胸臆，所以不得不采用比兴、象征,神神话等手法，隐晦曲折地表达自己,的思想感情,阮籍诗的贡献,开辟黑暗压迫中状物抒怀之路,其咏怀诗开创了中国文学史上,政治抒情诗,的,先河,其风格,悲愤哀怨、隐晦曲折,文多隐蔽,百代以下，难以情测。”（李善文选注,生在易代之际，高压之下，常恐遭祸，故抒,其怨愤，不能不,欲露故藏，欲言又止,常常借助,比兴、象征,的手法来,表达感情、寄托怀抱,推动五言诗的发展,组诗形式的存在,咏怀开创了我国,五言抒情组诗,的体例,自此之后，作者代不乏,人,阮

12、籍诗的贡献,1,许多人企求着生活的完美结局，殊不知美根本不在结局，而在于追求的过程,2,慢慢的才知道：坚持未必就是胜利，放弃未必就是认输，。给自己一个迂回的空间，学会思索，学会等待，学会调整。人生没有假设，当下即是全部。背不动的，放下了；伤不起的，看淡了；想不通的，不想了；恨不过的，抚平了,3,在比夜更深的地方，一定有比夜更黑的眼睛,4,一切伟大的行动和思想，都有一个微不足道的开始,5,从来不跌倒不算光彩，每次跌倒后能再站起来，才是最大的荣耀,6,这个世界到处充满着不公平，我们能做的不仅仅是接受，还要试着做一些反抗,7,一个最困苦、最卑贱、最为命运所屈辱的人，只要还抱有希望，便无所怨惧,8,有些人，因为陪你走的时间长了，你便淡然了，其实是他们给你撑起了生命的天空；有些人，分开了，就忘了吧，残缺是一种大美,9,照自己的意思去理解自己，不要小看自己，被别人的意见引入歧途,10,没人能让我输，除非我不想赢,11,花开不是为了花落，而是为了开的更加灿烂,12,随随便便浪费的时间，再也不能赢回来,13,不管从什么时候开始，重要的是开始以后不要停止；不管在什么时候