艺术设计教学中提高图形创意与设计技能论文

1、艺术设计教学中提高图形创意与设计技能论文 21 世纪是一个讲求快捷、方便的时代，也是一个读图的时代。人们已经厌倦了从大段文字中捕捉信息，更喜欢图画形式，因为图画表达直接，一目了然，完全符合当代社会的快节奏趋势。因此，在艺术设计教学中，培养图形创意技能是很重要的。图形创意是一个综合运用各种思维能力和专业技术，由现有的图形素材求得新图形的过程，是集艺术形式与科学逻辑于一身的创意集群。作为艺术设计的启蒙课程，它扮演着非常重要的角色。学习和研究图形创意，有助于设计人员的思维开发，也有助于现代设计观念的形成和灵感的激发。换句话说，掌握了图形创意的理念和技能，也就学会了艺术设计最核心的部分视觉表达。因此，

2、学习图形创意这一内容是非常必要的。 其一，学生缺乏创作热情，创新力度不够。创意是设计的灵魂，但是一些学生往往很迷茫，不知道要从哪些方面进行创新，如何创新。如果问题一直得不到解决，久而久之，他们便会产生一种挫败感和无助感，甚至产生放弃的念头，创作热情自然也就逐渐消退。其二，基本功不扎实，表达方式欠佳。部分学生过于追求设计的多样化而忽视了对于基本功的学习，总觉得基础知识太简单，根本不必在那些知识上浪费时间，这导致他们空有想法和创意，却无法准确地表达出来，实在很可惜。 其一，关于创意想象力的培养。首先，提高课堂趣味，训练学生的发散思维。图形创意靠的是想象，它常常需要把几个完全不同的东西拼凑在一起，如

3、火柴盒和眼睛、抽屉和宇宙等，创造出有价值、使人印象深刻的作品，而想象又离不开联想，联想使思维得到延伸和扩展。因此，在课堂上教师要用简单的游戏和思考题刺激学生的大脑活跃度，激发学生的兴趣，循序渐进地引导学生进行思维训练。如，教师先在黑板上画出三角形和圆形，然后让学生思考如何通过一些关联因素把三角形变成圆形，或者如何把三角形变成正方形。又如，教师问学生玻璃杯有哪些用途，然后用图形表现出来。教师在课堂上可以抽出一小部分时间提问，也可以让学生自己寻找问题，然后全体学生一起探究讨论。总之，问题要新颖、要与时俱进。另外，教师要鼓励学生积极思考，要对学生的思考结果给予赞美和引导，不要给学生任何参考答案或限制

4、，让学生突破局限性，善于打破常规，只有这样，才能逐步开发学生的发散性思维，激发学生的创作灵感。 其二，积累生活经验，培养敏锐的洞察力。艺术源于生活而高于生活，善于从生活和自然中发现美，融入自然，从自然界中发现事物的本质，这是艺术设计者应该具有的基本素养。从客观上讲，许多优秀艺术作品的创作灵感生活，如齐白石笔下的虾、徐悲鸿笔下的马，艺术不过是对生活的再创造罢了。因此，在教学过程中，教师要注重培养学生的观察力，引导他们有意识地、客观地观察世界，敏锐地从世间万物中汲取视觉信息，提取生活中的片段，从而发现创意元素，使自己的设计作品更具有内涵，同时也更符合现代的审美观念。 其三，关于技能的提高。首先，学

5、生应加强基础技能训练，端正学习态度。图形创意是一个专业领域，包含许多技巧和方法，如异影图形、反转图形、共生图形、双关图形等，要想完全掌握这些技巧，就必须加强基础能力训练，如，点、线、面的运用，图画的阴影构造，等等。只有把地基打扎实了，建筑才会稳固。学习图形创意也是一样，学生要沉下心来，以一种虔诚的心态学习艺术、追求艺术。学习艺术没有捷径，只有练好基本功，才能掌握并且熟练运用这些技巧，才能创作出令人瞩目的作品。其次，最大限度地提供实践机会。理论与实践结合是当代教育的核心理念，教育的目的绝不是把学生培养成“高分低能”的“书呆子”，而是综合实力强劲的优秀人才。因此，教师就不能把学生限制在校园里，要尽自己最大的努力把学生“送出去”，让学生去公司面试、实习，去乡下体验，去博物馆参观，甚至可以去国外大学学习。总之，要丰富学生的知识，多为学生提供实践机会。 艺术设计不能缺乏创意，创意是艺术设计作品的灵魂。所以，在艺术设计教学过程中，教师要特别注重培养学生的创新能力和发散性思维，同时要培养学生以认真的态度观看世界，从大自然中发掘灵感，于平凡中发现创意。同时，培养学生绘图的技能