小学班级活动反思

1、小学班级活动反思 学做懒老师 我来到童画童心，从慢慢会上课到慢慢想上好课。这个过程中我经历很多、感受很多、也感悟很多。 前几天有句话深深的影响我：勤快老师有懒学生、懒老师学生就勤快。我当时就在想，我是懒老师还是勤快老师啊，我是想做勤快老师还是懒老师呢？做个懒老师吧我轻松了，孩子们自然更自主，那要我来干嘛呢？勤快老师，我说的多，孩子们吸收的也会多，但是自主性表达就少了，这不是局限孩子了么！我慢慢感受到作为一个美术老师在教学里的不易。 老师不仅要会教还要会学。会教容易教得好就难了。我想做懒老师，当然不是为了轻松啊。从第7次课起，我慢慢尝试“疏于管教”课堂常规，而多与孩子交流，多倾听。你会发现不主动

2、的孩子愿意发言了，孩子和我的互动多了，交流起来感觉不到老师对学生的感觉，更加像是朋友。到第8次课，我想继续保持这种感觉，我们班有孩子对自己的情绪控制的不是很好，我尝试给他们发泄的空间，在班上弄了个“练歌房”，控制不住了，你去嚎两声，你觉得可以了就要回来，但是回到教室就要有上课样。姚致远、程乐天都去嚎了一嗓子的，张天立去了三回，呵呵，估计还是有点不好意思的，张天立最后走的时候把黑白上的记录给擦掉了。对于孩子也许就是觉得好玩吧，在我看来，这三个从“练歌房”回来之后，情绪就安静一些。对于好动的孩子，其实我强制硬逼他也会坐的安安静静的，乖乖的认真画，只是画面会缺少一种活力的感觉。我更加希望他们能够根据

3、自己的需要进行自我调节。把更多的主动交给孩子，让他有更多的锻炼机会，不管过程是好是坏，结果是好是坏，尽量让他们自己体验，有自己的感受和结论。 同样的方法，我也适应与教学中，从讲解构图举例，我会问“画在这里可不可以”，“现在怎么样”“哪里还不够，为什么，大家都是这么想的么”这些引导性的问题，让孩子来主导，而不是在白板上直接画出来我认为好的构图，虽然这样更快。让孩子来主导，我就很清楚的看到哪些知识孩子已经懂了，哪些是需要注意的，不全面的，这时候我在来强调不足就行了。特别是到了第8课，我们班人人都开始活跃了，这个时候我只需要倾听和总结就可以了。然而同样活跃的氛围也不是什么时候都适合的，特别是在绘画时

4、间，太多自由了，话就多起来了，画画的精力就分散了，孩子画面就是激动、浮躁的。之后的你课程里，我会控制绘画时间的自由度，让孩子在友好沟通的情况下，尽量静下心来。 每个班上孩子不同，情况也不同，我还处在勤快老师向懒老师转变的阶段，和孩子一起慢慢磨合沟通，希望我们班的孩子做得到独立自主。 下面是与家长沟通时可能回答的不全面的问题补充 有家长希望孩子能够走向专业绘画道路，这个专业化是一种很像很写实的效果。其实无可厚非，这样当然是一条好的出路。我们人人都能够欣赏一幅画很像的画。 绘画的形式其实很多，很像很像的画其实只是繁多形式中的一种。确实能够说明他的写实能力，造型能力很强哦。但是每一种形式都有自己的表

5、达形式和发展空间和它存在的价值。我们不能对孩子说越像越好，那样就把他局限在一个很小的版块里了。我们能做的就是教会他们造型法，肯定他们的选择。 非常像的画法有超写实如：冷军 这是把超写实走入极致，无论你怎么近距离拿着放大镜观察都是禁得起推敲的。 我们绘画习惯模仿，这是天性，祖先也是这么做的，20世纪之前的绘画也是在模仿自然传统的，像古典主义，是很端庄很讲究的写实画面。而光古典主义里又有很多流派，各有区别。 写实是风格，与写实相对的是抽象，就是不求像。不求模仿，只讲纯粹的形和色。 冷抽（几何抽象） 热抽（抒情一些） 写实是具象、抽象与之相悖，这是两个极端，在这之间又有很多形式： 研究光和色彩感受的

6、印象派 多视角的解构与重构的立体主义 强调自我，夸张形式的表现主义 。 前面说的都是国外的形式，中国画更加不是一个只追求像的绘画，谢赫画品：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摹写。气韵生动才是最高标准。 而现在世界变得多元了，绘画形式就发生变化了。更加自由，越来越多表现形式，就如文学里的诗歌、散文、小说一样，绘画形式也丰富起来，但是无论怎么变换形式，都是在追求美，表达美，换着花样玩而已，我们很难品评以上大家名画、哪种形式更好吧。但归根到底还是需要最基本的造型法来奠基。 我主要还是想说，艺术形式千万种，形式千变万化，还是离不开造型法的奠基。少儿美术潜移默化学的就是基本造型法。 呵呵，说了这么多，好专业啊，不知道有没有解答您的疑惑呢！ 试问有一条捷径在你面前，你会舍近求远去找一条新路么？大部分孩子都愿意选择最安全、最稳妥的、最熟悉的方式去画画。所以，我们会看到他老是在画同一个东西