《摄影基础》

1、1,摄影基础,2,一、照相机的种类和用途 二、照相机的结构 三、照相机的正确操作及保养 四、光圈与快门的正确组合 五、摄影镜头的种类及选用 六、感光胶片的种类及感光材料 七、摄影用光 八、摄影造形法则 九、摄影构图形成 十、色温 十一、摄影技法,3,一、照相机的种类和用途,照相机经过一个半世纪的发展至今种类多，大致可分为： 大型相机（座机） 中画幅相机（120相机） 小型135相机,4,1、大型相机,底片尺寸：8*10英寸、4*5英寸 代表相机：林哈夫、骑士等 特点：可更换不同种类镜头，机身自带皮腔可移轴 用途：拍摄广告、风光、建筑、静物等,5,2、中画幅相机,底片尺寸：6*9英寸、6*7英寸

2、、6*6英寸、 6*4.5英寸 代表机型：玛米亚、宾德、哈苏等 特点：可更换镜头，可更换后背，4*5可手持拍摄 用途：风光、建筑、广告、人像,6,3、小型135mm,特点：体积小、重量轻、上片快、张数多，并且能更换不同种类镜头 用途：风光、人像、民俗、新闻、生活摄影等 代表机型：尼康、佳能、美能达,7,二、照相机的结构,照相机的结构分四个部分： 镜头部分 机身部分 暗箱部分（后背部分） 测距部分,8,1、镜头部分,镜头部分包括：透镜组、镜头筒、光圈 镜头组：是镜头结构中最重要的部分，现代相机的镜头多为复式镜头，复式镜头是由多片凹凸透镜组成按其摄影成像好坏，镜头结构繁简分为两片凹凸透镜组成的简单

3、镜头和多片凹凸透镜组成的繁杂镜头,9,1、镜头部分,光圈用f表示 功能以不同的孔径来调节镜头的光通量 作用使镜头的通光量得到准确地调节和控制使感光胶片得到正确的曝光 刻度：一般标在镜头上（f1.2、1.4、1.8、2、2.8、4、5.6、8、11、16、22、32、44,10,2、机身部分,机身由金属材料或优质塑料等制作 机身上有取景器、卷片器、闪光灯插座、测光系统、自拍装置等 取景器分为旁轴式取景和单镜头反光式取景，现代相机又分为AF自动取景调焦系统 常用单镜头反光相机取景器形式： 截影式、裂象式、微棱式、磨砂玻璃式,11,3、后背部分,固定后背：135相机（佳能、尼康、美能达等）后背部分也

4、称为暗箱部分 活动后背：120相机（玛米亚、哈苏等,12,4、照相机常用标志,A光圈优先 P程序自动曝光 S速度优先 M手动 L锁定标志 R红外线摄影 S自拍 无限远标志,13,三、照相机的正确操作及保养,操作： 取景端正 测距准确 角度适当 及时上片 保养：擦拭镜头应用专业的镜头纸或者软眼睛布 相机存放不应放在潮湿的地方，要及时透气,14,四、光圈与快门的正确组合,快门：相机的快门是由金属片或者胶质绸布制成 快门的作用：控制镜头通光时间，使感光片得到正确曝光的 快门速度分以下等级（单位：秒） 1、1/2、1/4、1/8、1/15、1/30、1/60、1/125、1/250、1/500、1/1

5、000、1/2000、1/4000、1/8000,15,四、光圈与快门的正确组合,快门分类： 镜间快门（又多片极薄的金属片制成装在镜头透镜组中间与机身内的齿轮弹簧相连，镜间快门以机械为动力，快门速度较低，一般不超过1/500s） 焦点平面快门（又称帘幕快门，是由特制的黑色胶质绸布或金属钢片制成装配在机身后部，在感光片前面与其平行，焦点平面快门是通过帘幕上的裂口移动进行曝光，运动方式左右移动和上下移动，速度最高为1/8000s） 程序快门（由电脑控制的快门，相机中心电脑根据输入编制好的快门与光圈组合程序来控制曝光,16,四、光圈与快门的正确组合,1、等量曝光：开大光圈时照度增大进入镜头达到底片上

6、的光线增多，此时需要提高快门速度；缩小光圈时必须相应的放慢快门速度延长进入底片的时间 例如： f5.6 1/250 f22 1/15 f8 1/125 f4 1/500 f11 1/60 f2.8 1/1000 f16 1/30 f2 1/2000 以上几组曝光体现在底片上的密度相等，但是画面效果有区别,17,四、光圈与快门的正确组合,上例说明： 1、光圈的大小形成了不同的景深 2、快门的速度高低构成了被摄影像不同的清晰度,18,四、光圈与快门的正确组合,如何将光线分为三个等级，曝光情况如下： 光线明亮收小光圈提高快门速度 光线一般用中等光圈和速度 光线较暗用大光圈，慢速度,19,四、光圈与快

7、门的正确组合,选择性曝光在摄影实践中根据被摄题材对象不同，在可以产生相同程度的曝光组合中选择一组最佳的曝光组合来表达作品的主题 拍摄特写，为突出主题景物应选择光圈较大的一组 如要求景物有较大的景深范围，应选用光圈较小的一组 物体运动速度快时选择快门速度高的一组,20,四、光圈与快门的正确组合,景深原理：当调焦目标一定时在调焦点前后的清晰度范围叫做景深。在焦点前的清晰度范围叫做前景深，在调焦点后的清晰度范围叫做后景深。 景深对于摄影画面的构成极为重要，是产生摄影艺术美的总要手段之一，一幅照片如没有景深就只限于平面物体而无法表现出景物的三度空间（高度、宽度、纵深,清晰度范围,调焦目标,21,四、光

8、圈与快门的正确组合,影响景深的主要因素： 光圈大小：光圈越大，景深越小；光圈越小，景深越大 镜头焦距长短：当光圈系数、调教距离相同，镜头焦距越长景深越小，镜头焦距越短景深越大 拍摄距离的远近：当光圈不变，镜头距离不变时影像的大小，景深的长短是由物距的远近所决定的。距离近成像大景深小；距离远成像小景深大,22,四、光圈与快门的正确组合,景深在摄影造型中的应用： 突出主题，虚化背景 用长焦镜头大光圈近距离 表现景物深度 用短焦距镜头小光圈远距离,23,五、摄影镜头的种类及选用,标准镜头 广角镜头 望远镜头 变焦镜头 增距镜头,24,1、标准镜头,标准镜头视角53度，焦距43-55mm 标准镜头拍摄

9、景物范围适中，不变形，近似于人眼的正常透视，表现画面真实、亲切、自然、适合拍摄生活摄影、纪实摄影、翻拍各种资料 由于标准镜头光圈口径大，因此适合在光线较暗条件下利用自然光拍摄，是摄影者必备的镜头之一,25,2、广角镜头,特点：焦距短、视角大、景深小 广角镜头拍摄景物范围大，成像比例小，景物变形大，透视感强，适合拍摄建筑、风光、新闻等题材,26,3、望远镜头,特点： 可以在较远距离摄取一般镜头无法达到的清晰的景物局部特写 压缩空间产生特殊的画面效果 虚化背景，突出主题 望远镜头适合拍摄风光、人像、静物、花卉等,27,4、变焦镜头,变焦镜头是由可移动的多组透镜组成，在移动中使焦距改变，同时改变影像

10、的大小，变焦镜头按其设计分推拉式和旋转式两种 特点： 一个镜头可代替数个镜头，使用方便 瞬间改变焦距，迅速构图，在创作中不失良机 利用其推拉，旋转特点可创作出具有特殊艺术效果的图片,28,镜头焦距与视角关系,焦距（mm) 视角(度） 9 360 15 180 16 170 17 160 24 84 28 76 35 63 85 28 135 16 200 12 300 8 500 5,29,5、增距镜头,分1.4倍、2倍、4倍等，其功能使原摄影镜头焦距倍数增加。但使用增距镜时影响镜头的光通量，应增加曝光补偿。同时增距镜的使用会影响镜头的解像力，而且增加倍数越大画面的清晰度越差,30,六、感光胶

11、片的种类及感光材料,胶片的种类： 彩色胶片 黑白胶片,31,1、彩色胶片,彩色负片和彩色正片（反转片） 日光片-适合在阳光下（日光色温5400k） 灯光片-适合在钨丝灯下（色温3200k,32,1、彩色胶片,感光度：（ASA) 慢速胶片（ASA50、25 ）颗粒极细、 反 差较大，适合制作大画幅图片，适合表现建 筑室内外广告灯箱片、时装、静物 中速胶片（ASA100 ）颗粒较细、反差适 中，适合拍摄生活摄影及新闻、风光、民俗等 题材 高速胶片（ASA400 以上）颗粒较粗、反 差较弱，适合拍摄舞台剧照、体育等题材,33,2、黑白胶片,进口：柯达、富士、依尔福 国产：乐凯等 用途：新闻摄影、艺术

12、创作、翻拍资料等,34,3、色盲胶片,ASA7 9 色盲胶片只感受蓝光、紫光，对其他光不感光 色盲胶片反差大，适合拍摄黑白图表资料,35,六、感光胶片的种类及感光材料,感光材料的影响性能： 1、感光度各种感光胶片在感光上有灵敏和迟钝之分，其规律：感光度越高，宽容度越大，即能在光线较差的条件下拍摄但缺点是颗粒粗、反差弱、灰雾度大放大效果差。（国际通用标志ASA、中国GB21定） 2、密度感光材料曝光后经显影定影后单位面积上影像变黑的程度。密度大小与曝光和显影时间有关。曝光越多，显影时间越长被还原的金属银越多，密度越大,36,六、感光胶片的种类及感光材料,3、灰雾度在显影中少数感光银颗粒由于性能不

13、 稳定也被还原，还原后的银颗粒相应生成染料均匀的分布在底片上形成数值很小的密度层，即灰雾。 灰雾产生原因：胶片保存不当、冲洗药温过度、暗房安全灯过亮 4、颗粒性与解像力 形成影像银粒的粗细叫颗粒性。解像力又称分辨力（取决于颗粒粗细及生产工艺,37,六、感光胶片的种类及感光材料,5、宽容度感光材料表达亮度间距的能力。宽容度大的感光材料容纳的景物亮度范围大，正确曝光安全系数大 黑白：1：128； 彩色1：132 6、反差也叫密度差，是指负片或照片影像强光部分和阴影部分的差度（对比度），黑白相差大中间层次少称反差大；中间灰层次多，黑白反差小，称弱反差,38,七、摄影用光,自然界不同的景物具有三度空间

14、，显示出物体的轮廓，形式和主体状态。这种状态在不同光线照射下使我们感到它是两度空间，其原因是由于人们对客观世界的观察受到观察角度，景物色彩及光线的影响。其主要是受光线条件的制约。自然界景物的轮廓，形状、色彩立体状态、空间感等都要依靠光线照射才能呈现出来光线对自然界不同角度的照射构成了画面的明与暗，体面结构的变化显示出物体的立体状态，物体表面结构和属性。 光线对于摄影画面的构成十分重要，由于物体之间所处空间位置、空间介质状况变化，会产生不同的造型效果，在一幅摄影画面中光线的造型与画面的内容紧密相连，拍摄不同的对象，用不同的光线处理，才能准确地揭示摄影者所表现的主题内容。总之光线是结构画面、表现主

15、题内容、创造画面气氛、表现被摄对象和摄影者表达感情的艺术手段，是摄影的基本功,39,光的种类、性质及特点,从光源上分自然光、人工光、混合光 自然光：直射光，即晴天人物与环境的光比在画面中能产生强烈的影调对比及明暗反差，适合表现景物的三度空间和物体的表面质感。 在摄影实践中又将光分为三种主要光： 顺光、侧光、逆光,40,光的种类、性质及特点,一、顺光光源从相机方向正面照射到被摄体上，可避免不必要的投影。人物面部或景物平均受光，立体感不强、光比小，反差弱，不利于表现画面的立体感及空间感。顺光拍摄彩色照片色彩的饱和度较高。顺光适合表示少女儿童及掩饰老年人脸部的皱纹斑痕,41,光的种类、性质及特点,怎

16、样利用被摄体的线条变化、色彩对比来提 高画面的表现力 当顺光景物影调弱时，拍摄前选择适当的拍摄点和富于变化的拍摄角度，利用景物的透视关系以加强画面的深度和立体感，使画面线条丰富，有变化。 例如：由近至远的树木建筑结构的透视等,42,光的种类、性质及特点,选择色彩丰富的被摄体，加大色彩对比，顺光拍摄，反差小，物体缺少丰富的影调、层次，此时拍摄彩色照片应增加色彩反差，加强色相对比，选择那些色彩变化大，色饱和度高的景物作为拍摄的主体或陪体。用色彩之间相衬托，丰富画面的层次。 充分发挥色彩特征，扩大画面的纵深感，色彩本身具有深远感，如“红、橙、黄”等暖色在画面中具有向前移动或膨胀的感觉，而“绿、蓝、紫

17、”冷色具有向后远离或收缩感，在拍摄中通过镜头的取舍将暖色的物体作为前景或放在画面的前半部，冷色物体作为背景在人们的视觉上可使景物距离相对得到夸张，从而加强了画面的纵深感,43,光的种类、性质及特点,二、测光（分为全侧光和斜侧光） 全侧光光源从被摄体90 方向侧面照射过来，光效果：立体感很强、画面反差大、有强烈的明暗对比。 全侧光适合表现艺术风光、建筑及男性人像。全侧光拍摄时曝光应比顺光增加1档。 斜侧光光源从被摄体45 方向照射过来，特点：画面层次分明、反差较大、有立体感，影调丰富，能突出的表现出物体的表面质感及景物的三度空间，侧光能使主体与背景色调区分开，有利于突出主体,44,光的种类、性质

18、及特点,侧光拍摄时应注意以下几点： 1、充分利用光与影作为画面的组成部分，严格控制光比，缓和影调层次。 2、合理运用镜头突出主体、寻找整体基调的统一，并增加半档曝光,45,光的种类、性质及特点,三、逆光（分为全逆光和侧逆光） 全逆光光源从被摄对象背面照射来的光线，有较强的艺术表现力，当背景较暗时，全逆光能使被摄体形成明显的轮廓亮线条，使主体鲜明、富有韵味。全逆光摄影要比顺光增加2档曝光。 侧逆光光线从被摄体后侧45 方向照射的光线，这种光线立体感强，画面有深度。 总之，逆光摄影能强调画面的艺术效果，突出主题，逆光摄影对表现物体的表面质感具有显著的作用，逆光对景物色彩的透明度有较强的表现力，逆光

19、拍摄人物，神态自然、生动亲切，艺术效果极佳,46,光的种类、性质及特点,逆光摄影的补光方法： 1、测光时以人物脸部为依据 2、利用电子闪光灯补光 3、逆光拍摄相机前加遮光罩,47,八、摄影造形法则,48,1、拍摄距离,拍摄距离指拍摄点与被摄对象之间距离远近的变化关系，体现在照片上就是景别的变化。通过距离远近的变化来确定景物形象的大小及所包含的空间范围。 通常景别分为：远景、全景、中景、近景、特写。 在摄影实践中选择哪一种景别是由摄影者根据被摄对象的性质所产生的艺术构思和立意决定的。其目的在于鲜明的表达作品的主题内容、生动的表现对象主要特征,49,1、拍摄距离,远景相机与被摄对象之间的距离相当远

20、，画面中包含着广阔的空间范围，人物在远景画面中面积很小，远景适合描绘特定的气氛，交待环境概貌特征。 全景相机与被摄对象距离比远景近一些，照片中恰好能展现人物或景物的全貌，人、景物在画面中占有相当的面积，能够一般的交待人物与环境的基本特征。 全境照片适合表现人物较大的动作，姿势，体态,50,1、拍摄距离,中景相机与被摄对象之间的距离较近，通常以构图在人物膝盖以上为标准，画面中能够展现出人物的大半身，能够明显的展现出人物的行动、姿态和手势及与环境的关系 近景相机与被摄对象之间距离很近，可以拍摄到人物胸部以上的肖像，人物在画面中形象很大，空间范围较小。 特写相机与被摄对象的距离极近，只能摄取景物的某

21、些局部细节。用特写表现人物通常以整个画面表现人的完整局部或表现一双手及炯炯有神的眼睛,51,2、拍摄方位的选择,拍摄方位是指拍摄点与被摄对象之间在同一水平面上的对应关系。以拍摄对象为中心在同一水平线上的360度范围内任何一个方位都可以作为拍摄点。拍摄方位的选择体现在照片画面上，就是构图形式的变化。由于拍摄方位的变化产生了正面构图，侧面构图，斜侧面构图，后侧面构图和背面构图,52,2、拍摄方位的选择,正面构图相机的方位正对着拍摄对象能够清楚地展现出被摄对象的正面形象特征，如：拍摄人物正面肖像，人物具有情切感和吸引力。 正面构图的缺点如下：画面中各种平行线不能产生透视效果，不利于画面空间深度的表现

22、，正面构图景物是按平均展现正面物体的特征，不易突出主体，尤其对表现活泼的气氛及运动性题材不利,53,2、拍摄方位的选择,侧面构图（相机与被摄体呈90度） 特点能够明显的表现被摄对象的侧面形象，适合表现人物或景物侧面轮廓特征，使整个画面具有明显的方向性。 缺点拍摄某些景物只能表现出侧面特征而正面的特征难以表现，侧面的一些平行线也难以产生汇聚，使主体的透视效果大为减弱，这种构图尤其不适合表现平静的主体,54,2、拍摄方位的选择,斜侧面构图（相机与被摄体呈45度） 特点：侧面构图能表达出人、景、物各种被摄对象正面主要特征，又能展示出侧面的基本特征、表现出被摄对象的“两个面”。是构图活泼、富有立体感。

23、这种构图画面中各类线条平均的按一定方向由近至远汇聚，具有明显的方向性，有利于空间纵深感及立体感的表现,55,2、拍摄方位的选择,背面构图（相机处于被摄对象的正后方） 特点背面构图能表达被摄对象背部特征，在艺术创作中，这种构图形式表现主题含蓄、富有想象力,56,3、拍摄角度,拍摄角度是指拍摄点与被摄对象水平高度的变化关系。体现在照片上是地平线高低和被摄对象体面结构的变化。 平视角度往往处于同一水平线上的前后景物相对的压缩在一起，缺乏空间透视效果，不利于景物层次的表现。 仰视角度拍摄点低于被摄对象，能产生异常的透视效果。仰角的大小与拍摄距离远近有关，距离越近角度越大，距离越远仰角越小。 俯视角度拍

24、摄点高于被摄对象，适合表现宽广壮观的场面，空间范围大，尤其适合建筑全景及风光拍摄,57,九、摄影构图形成,摄影画面构成的要素 1、物体结构点、线、面 2、影调结构光、影、色 摄影构图定义摄影构图贯穿于摄影创作的构思过程和再现过程（构思过程叫“立意”意在笔先，长期构思、深思熟虑,58,九、摄影构图形成,在摄影构图中，画面要有一个趣味中心点（刺激中心）尤其是风光摄影时尤为重要，在构图中应注意以下几点： 1、明暗对比 2、虚实相应 3、透视比例 4、意念想象 5、冷暖对比 6、色彩对比,59,九、摄影构图形成,在构图中要注意画面结构的整体基调控制及整体美、细节美，要在构图中统观全局,60,九、摄影构

25、图形成,摄影构图的三要素： 1、结构布局 2、线条透视感 3、线条动态特征 结构将影调中的不同部分在胶片画幅边框内组成一个和谐的整体。 线条是被摄场景中以夸张的角度产生视觉冲击力的线条，可用纯粹线状的二维空间的、抽象的方法创作出可视影像。 对称影像两条边是完全相同的处于垂直的中轴两旁 侧构图单纯、庄重、简洁，能表现主题正面形象特征,61,九、摄影构图形成,线条的动态特征当你观察纯粹的，以抽象线条形成的二维空间时，那些与画幅不平行的线条就具有动态特征，线条角度越接近45度画面中处于对角位置的景物越生动，影象产生的刺激感越强。水平线与垂直线共同作用产生平衡反张力原则,62,十、色温,色温光线颜色的

26、一种标志 概念把一块黑色的铁块慢慢的加热，铁块的颜色随温度的变化颜色发生变化，即：黑-红-黄-白-青。可见随着温度的增加，被燃烧的铁块颜色发生变化，根据这个道理再物理学上把深黑色金属比如“铁”从绝对温度零度漫漫加热后，随温度增加出现的颜色色光叫做“色温”。标志“K”。色温越高蓝光越多，k值越大,63,十、色温,平衡色温：5400k （上午10点下午4点） 色温偏高：54007000k （阴天色彩偏蓝 色温偏低：3200k5400k （上午6点10点、下午4点6点 色彩偏品红,64,十、色温,矫正色温滤镜由于各种光源条件下色温不一样，可使用矫正色温滤镜来调整色温，使拍摄后的彩色照片色彩还原正常。

27、 常用的滤色镜有： 1、提高色温滤色镜 蓝色雷登80ABC 2、降低色温滤色镜 琥珀色雷登85ABC,65,十、色温,以下条件使用校色滤色镜： 雪景光线中紫外线多，色温偏高 阴天光线中紫外线多，色温偏高 阳光下阴影光线中紫外线多，色温偏高 室内窗户旁光线中紫外线多，色温偏高 以上应选用雷登85ABC降温,66,十、色温,白炽灯光线中紫外线多，色温偏高 建筑室内灯光光线中紫外线多，色温偏高 日初日落后光线中紫外线多，色温偏高 摄影室灯光光线中紫外线多，色温偏高 以上应选用提高色温雷登80ABC,67,十一、摄影技法,闪光灯摄影技法： 闪光灯指数 GN=L*F 闪光灯指数大小表示闪光灯发光亮度的强

28、弱,68,1、闪光灯摄影技法,闪光灯在以下方面的应用： 再拍摄现场光线恶劣照明极暗时，用闪光灯作为主光源 在拍摄现场光线条件不够理想时，用闪光灯作为补助光源。 在普通光线下，拍摄高速运动瞬间状态，用闪光灯凝固运动体瞬间状态 用闪光灯加色片在摄影艺术创作中制造特殊效果,69,1、闪光灯摄影技法,影响闪光灯暴光的因素： 所使用的胶片的感光度 闪光灯距离被摄体的远近 闪光灯自身反光亮度的强弱,70,1、闪光灯摄影技法,闪光灯直射照明法： 可在各种环境中迅速的抓取被摄对象瞬间形象，缺点为影象平淡，立体感不强。 散射光照明法： 闪光灯前加一层具有散射作用的遮光物，可避免刺眼的闪光和强烈的反差使影调柔和、

29、层次丰富。 反射光照明法： 将闪光灯对向白色墙壁等有反光作用的物体，使闪光变为均匀柔和的散射光照明被摄物体,71,1、闪光灯摄影技法,日光下逆光照明时闪光灯补光法： 1、准确测光用P门或自动相机 2、开启闪光灯，如指数较大，闪光灯前加白纱或白色塑料遮挡物 增加反差闪光灯照明法： 在阴天散射光拍摄时物体没有明显的明暗对比，被摄体缺乏立体感和纵深感，用闪光灯做主光源照明，在闪光灯前侧45度由上至下照明，类似太阳光照明，使人物或景物产生明暗投影以增加画面的立体感,72,2、低调照片摄影技法,低调照片的拍摄 低调照片画面基调绝大部分以深黑深灰色为主，浅色调占的位置很少，整个画面色调浓重，深色具有神秘感

30、和稳定性，低调照片适合拍摄主题沉重深沉的主题。 拍摄要点： 1、光线一般选择顺光或阴天的散射光 2、人物服饰选择黑色基调背景应选择深色或黑色背景。 3、暴光应以亮部为暴光依据，同时兼顾暗部影调，暴光量比正常暴光减少1级 4、在暗房制作中，显影不能过度，放大黑白照片应选用软性2号放大纸,73,2、高调照片摄影技法,高调照片的拍摄 高调照片的画面基调决大部分以白色或浅灰色为主，黑色基调占画面极少部分。高调照片画面简洁、明朗、适合表现安详、宁静的田园风光及建筑园林小景及少女儿童。 拍摄要点： 1、光线一般选择顺光或阴天的散射光 2、人物服饰应以白色或浅灰色为主，暴光应比正常暴光值增加1-2档暴光量

31、3、黑白照片显影时要用中性显影液和硬性放大纸3-4号放大,74,3、日出日落摄影技法,日出日落照片的拍摄 旭日东升，夕阳西下是一天中自然景色最美丽的时刻，低色温橙红色的阳光富于大自然最瑰丽的景观，日出时自然界光线瞬息即逝，拍摄难度大，拍摄时应注意以下几点： 1、选择拍摄点仔细观察日出日落的方位，选择前景，对画面构图做到心中有数 2、镜头的应用，应选用200mm以上的长焦镜头，压缩空间使太阳占据画面大一些,75,3、日出日落摄影技法,3、及时修正暴光量，连续拍摄，日落时因天空有一定亮度，地面景物有一定亮度，暴光时可采取折中暴光法使地面景物有一定层次。 4、日落时由于太阳是缓慢下降，摄影构图中有充

32、分的时间选择，是拍摄纪念照片的好时机。 5、无论日出或日落都应以人眼看太阳不刺眼时为最佳拍摄时机，测光应用长焦镜头对焦太阳旁的红晕部分天空测光 6、必备器材：三脚架、快门线、遮光罩、闪光灯 7、胶片的选择，胶片应选择日光型彩色负片，利用色温变化描绘日出日落时的真实色彩,76,4、雪景照片摄影技法,雪景照片的拍摄 时间的选择：拍摄雪景照片一般选择雪后初晴的清晨，利用光影线条透视，而阴天拍摄雪景景物反差小，颜色不鲜艳，彩色照片的透明度差，雪的质感表现不够。 光线的运用：运用侧光或逆光能很好的表现出雪的质感和层次。雪景拍摄黑白照片镜头前加黄色滤光镜以压暗天空亮度突出雪的层次。 暴光量的控制：雪景受阳光的照射，反光强，应严格控制暴光量以突出雪的质感，暴光时要比正常暴光缩小1-2级光圈，防止暴光过度,77,4、雪景照片摄影技法,拍摄雪花飞舞的场面：快门速度不应低于1/60s，如要求一定的艺术效果应选用慢门拍摄以突出雪的动态反之高速快门能瞬间凝固正常的雪花。 色彩的运用：雪景的拍摄为突出主题，应选用红橙黄暖色为主体，强调色彩对比。 前景的运用：与渲染雪景气氛应