素描基础静物素描单元教案

1、素描基础静物素描单元教案一、课程名称：素描基础静物二、学时数：每周20学时，共计6周120学时。三、教学对象：美术教育专业一年级学生。四、教学章节：1、线条与结构 （1周20学时）2、观察与表述（1周20学时）3、质感与再现 （2周40学时）4、材料与拓展 （1周20学时）5、表现与想象（创意练习） （1周20学时）五、教学目的与要求：（一）素描训练坚持以提高学生的基本造型能力作为教学的主要目的。培养学生的观察能力、认识能力、记忆能力、形体意识、整体意识。让学生学会依靠线和面的相互比较，正确表现对象的各种关系，如：比例、长、宽、深的关系，结构关系、转折关系、运动关系、明暗关系、前后关系、虚实关

2、系，刚柔关系等等。（二）素描训练的最终目的是要使学生具备与常人不同的特殊意识去感知形体，把握客体，学生通过点、线、面基本要素训练，逐步由形体意识转移到审美意识，由直接感知过渡到能动把握。面对复杂的全局关系，能做到调整好对象内部与外部各方面的主次、前后、繁简、虚实、强弱等等。（三）素描训练要培养学生的创造性思维能力。强调学生的个性、理念、情感、使他们成为视觉语言的“创造者”，而不单单是造型语言的“直译者”。引导学生超越视觉表象的信息传递，通过具象、意象、抽象性等表现方式进行重构，反映出一种心理的、精神的、现代的审美意识，将主观与客观、理智与情感、功能与审美、科学与艺术有机结合起来。六、课程教学重

3、点、难点：重点：1. 学会对物体的外部形体与内部结构的理解，并通过素描技法表现。 2. 用线条正确表现物体的形体和空间关系。 3. 整体的观察方法与细节的刻画。 4. 质感的再现难点：1. 形体的透视、穿插结构的表现、画面的整体把握。 2. 结构与形体的深入。 3. 对各种材质肌理的敏感性和表现能力。 4. 表现与想象中学生发散式思维的调控与引导。七、教学内容与环节安排：第 一 章 线条与结构教学目的：通过本课程的学习，使学生对几何形体的表现能力、理解能力、空间关系的把握能力有一定的提高，为以后的静物素描写生打下基础。教学内容： 1. 石膏几何体写生。 2. 机械结构体写生。教学时数：20学时

4、，其中讲授理论4学时，学生课堂作业和教师辅导结合16学时。教学重点： 1. 线的表现效果与线的造型作用。2. 几何形体，立方体、圆柱体、圆锥体、球体等的透视理解及其空间关系的表现方法。教学难点：1. 内结构线与外结构线，主结构线与次结构线，透视辅助线的运用与表现方法。2. 物体的形体结构、构造结构和空间结构及其相互关系的研究。教学方法：1. 理论讲授。2. 课堂作业示范，边作范画边讲授理论。3. 优秀作品欣赏。教学组织：1. 简述素描在造型艺术中的作用。2. 欣赏大师的素描作品。3. 讲授构图的原则、几何物体的透视原理、线的表现效果与造型作用。4. 讲授几何体形体结构的理解与表现。5. 示范范

5、画，边示范边讲解。作业： 石膏几何体组合透视写生（透视练习）； 机械结构体写生（线条与结构练习）； 几何体和静物组合写生（复杂形体组合练习）。第二章 观察与表述教学目的：培养学生眼、手、脑三位一体的协调和配合能力，即观察能力、操作能力、思维能力。让学生从整体的观念出发（比如：观察、理解、轮廓），进行局部刻画，然后再回到整体。做到“尽精微，致广大”。教学内容：生活物品与自然场景片段的观察、发现与写生。教学时数：20学时。其中讲授理论2学时，学生课堂作业和教师辅导结合18学时。教学重点：正确的观察必须是全面、整体的，而不应是局部、孤立的，在集中精力去研究和表现对象的比例、结构、形体及光影色调等方面

6、微妙变化的同时，要顾及到全局，做到“整体观察，局部着手”。避免画面的“花”和“空”。教学难点：训练学生“整体局部整体”的写生方法。教学方法：1. 理论讲授。2. 课堂作业示范，边作范画边讲授理论。3. 优秀作品欣赏。教学组织： 1. 讲授石膏像的写生观察方法“整体局部整体”。2. 欣赏大师的素描作品。3. 示范范画，边示范边讲解4. 分步骤地解决好写生中容易出现的构图问题、形体问题、调子问题和空间问题。作业： 以周边的自然生活场景以及师生共同选取的生活物品为题材，学生自由选择描绘题材，并以多样化的工具材料作系列性的小幅静物写生练习，数量与尺寸不限。第三章 质感与再现教学目的：通过本课程的学习，

7、培养学生对各种材质肌理的敏感性和表现能力教学内容：玻璃、金属器皿、竹、蔑、藤、纺织品、陶瓦罐、瓷器等静物的单个或组合写生。教学时数：40学时，其中讲授理论4学时，学生课堂作业和教师辅导结合36学时。教学重点：各种金属、塑料、玻璃、陶瓷、纺织品等不同材质，其表面所具物理性质、纹理组织亦不同，在光线照射下呈现出丰富多彩的明暗变化，具有很强的视觉效果。通过写生训练，培养学生精确而细致的表达技巧。教学难点：1. 表现质感的关键是把握好不同质地物体在光线照射下呈现的明暗变化的特点。如金属的强烈明暗变化、高光、反光，玻璃的透明性，粗糙物质柔和的光影变化等等。2. 皮质料的皱纹，牛仔衣裤的砂洗石磨痕迹、行线

8、，编织物的编织规律等。3. 光源位置、光源强弱和物体固有色对画面气氛、意境的影响。教学方法：1. 理论讲授。2. 课堂作业示范，边作范画边讲授理论。3. 优秀作品欣赏。教学组织： 1. 欣赏大师的素描作品。2. 讲授不同材质的属性，及其在光线照射下出现的丰富肌理变化及其表现方法。3. 讲授光源位置、光源强弱和物体固有色对画面气氛、意境的影响。4. 示范范画，边示范边讲解。作业： 不同质感的静物组合及其在不同光源下的质感描绘写生 2幅。第四章 材料与拓展教学目的：媒体材料是表达与转载艺术家主观情感的工具，媒材拓展的涵义十分丰富，首先是工具材料的拓展，更深的涵义是思维的开拓，创造力、潜能的挖掘。媒

9、材的拓展在 素描教学中有相当重要的作用。重视媒材的拓展，改变以前的思维习惯，开拓创新，会收到良好的效果。广泛尝试各种媒体材料，可找到工具与人，工具与表达对象的最佳锲合点，激发学生的创作热情。教学内容：利用不同材料和媒介进行静物写生。教学时数：20学时。其中理论讲授2学时，学生课堂作业和教师辅导结合18学时。教学重点：通过引导学生运用多种材料（干性、湿性），采取描绘、泼洒、拼贴、对印等多种手段，达到造型的目的，同时让学生明白素描造型基础训练的内涵除了传统的塑造技能之外，还包括创造能力。教学难点：学生对多种媒材特性的适应与合理运用。教学方法：1. 理论讲授。2. 课堂作业示范，边作范画边讲授理论。

10、3. 优秀作品欣赏。教学组织： 1. 欣赏大师的素描作品。2. 简述媒体材料的特性与作用，可供参考的工具材料有毛笔、壁纸刀、刷子、铅笔、炭笔、乳白胶、素描纸、水粉纸、牛皮纸、报纸、等一切可供使用的材料（使用的纸张需要事前装裱好）。3. 示范范画，边示范边讲解。作业： 利用任选媒材完成静物素描写生 1张第五章 表现与想象（创意练习）教学目的：素描教学要结合创意素描训练，以培养审美创作能力和推动造型能力，为艺术创作奠定基础，解除“立意贫乏”与“眼高手低”两种创作症结。教学内容：运用异形同构、打散重组、矛盾图形、置换、时间延续、多视点构图等等多种方法对学生进行训练。教学时数：20课时，其中讲授理论3

11、学时，学生课堂作业和教师辅导结合17学时。教学重点：创意素描教学的重点是对学生具象造型能力之外的其他造型能力的培养，训练学生的创新意识，全面提高学生的审美修养与审美素质。教学难点：学生在实际的操作中最直观的体会是从素描基础训练到创作之间缺乏必要的中间环节，课程之间的衔接显得突兀而没有联系。学生在创作中习作倾向过于明显，而创作意识过于淡薄，特别是对于某些画种的造型手段与语言的转换上，不能得到理论与技能两方面的必要支持，从而在审美层面上流于对艺术创作粗浅的认识和理解，造成学生创作中的审美缺陷。教学方法：1. 理论讲授。2. 课堂作业示范，边作范画边讲授理论。3. 运用案例教学引导、组织学生展开创意训练。教学组织： 1. 欣赏大师的素描作品。2. 讲授创意训练的方法和原理。3. 示范范画，边示范边讲解。作业：任选