奥尔夫音乐教学法对我国幼儿音乐教育的启示

1、奥尔夫音乐教学法对我国幼儿音乐教育的启示摘要：随着我国的改革开放，推动了我国基础教育的发展，幼儿音乐教育自然而然也逐渐受到了重视。而“奥尔夫音乐”教学法在这个发展过程中也得到了越来越多的学前教育工作者的关注和研究。奥尔夫音乐教育体系，作为当今世界上最为著名的音乐教育体系之一，其优越性也是经过长期实践证明。反思我国音乐教育的现状，仍长期使用着以歌唱、教学乐理知识为主体的陈旧模式，忽视学生对音乐的情感激发和体验和学习的主动性、创造性，认真研究奥尔夫的音乐教育思想和体系，我们会得到许多有益的启示。关键词：奥尔夫；音乐；教学法；启示一、奥尔夫音乐教学法的简介奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广

2、泛的三大音乐教育体系之一。其创始人为德国人卡尔奥尔夫，奥尔夫教育思想形成于本世纪30年代，从形成至今，对世界音乐教育有着极大的影响作用，于20世纪80年代在我国起步发展。在奥尔夫的音乐课堂中，孩子们有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。二、奥尔夫音乐教学法的主要特点（一）原本性“诉诸感性，回归人本”这是奥尔夫音乐教育的基本理念。表达思想和情绪，是人类的本能欲望，并通过语言、歌唱、舞蹈等形式自然地流露，自古如此，这是人原本固有的能力。音乐教育的重要任务就是使幼儿能够在自然放松情境下自发由衷地表现出内心的想法，表现

3、得好不好不是最终追求目标，而是能让儿童自由表达内心情感。这种理念要求人们不是作为听众，而是亲自参与音乐，体验音乐带来的美好。（二）综合性奥尔夫音乐教育观认为：对于处在个体发展原始（初级）阶段的儿童来说，获得全面、完整的综合性审美体验是十分重要的。原本性的音乐是一个融合了语言、动作、舞蹈，使参与者的整个身体都参与其中，用语言去唱、去说去表达，用动作、舞蹈去表现内心的情感的综合艺术。（三）即兴性（创造性）正如一切原始形态的艺术活动都带有自发性、创造性一样，奥尔夫倡导的音乐教育的一个基本点就是创造。奥尔夫教学法非常重视对学生即兴能力的培养，他明确提出：音乐教育重要的是学习过程获得的经验，而不仅是结果

4、。即兴性的精髓在于，即兴不仅是整个音乐教育的手段或是形式，更重要的是，它也是音乐教育的最终目的。二、奥尔夫音乐教学法对我国学前教育发展的启示虽然奥尔夫音乐教学法具有先进性，但如果我们盲目地一味生搬硬套就会使奥尔夫音乐教学并未达到理想状态。所以，我们在借鉴国外优秀先进教育思想时最重要的是结合我国具体情况，一切从我国教育实际出发，对国外先进教育思想做到去其糟粕取其精华。（一）更新旧观念，注重培养幼儿的全面人格“音乐教育是培养健全的人格。”奥尔夫认为，音乐只是作为一种手段，其目的不是培养音乐家，而是培养全面发展的人。在我国，许多老师和家长对于幼儿学习音乐的目的在于培养幼儿掌握音乐技巧，成为优秀音乐人

5、才，忽视了幼儿在学习音乐过程中的自我完善和全面人格发展。音乐教育对幼儿有着有着重要的陶冶情操、美化人格、发展智力的作用，通过音乐教育能使幼儿感受到艺术美、道德美，培养幼儿的艺术气质以及美好的性格。因此，通过音乐教育，最重要的是让幼儿在此过程中发展完善人格，而不是让幼儿机械地掌握乐理知识和技巧，忽视了音乐教育最本质、最重要的中心原则。（二）音乐教学遵循幼儿身心发展特点，满足幼儿兴趣和需要奥尔夫认为“教育应该顺应儿童天性，一切音乐活动均产生于儿童的内在需要”。因此，音乐教育应当尊重幼儿的自主性，其内容必须符合幼儿身心发展的规律，满足幼儿自身的兴趣和需要。奥尔夫教学法提倡娱教于乐，用简单有趣的音乐实

6、践活动来激发学生学习音乐的兴趣，从而培养他们的自信心和创新能力。（三）在音乐教学中应当鼓励孩子去做、去想，培养自主性、创造性”去想“，即培养孩子的想象力与创造力，而”去做“则是让他们亲自参与。原本性理念就是主张孩子亲自参与，这一理念的核心宗旨就是培养孩子的创造力与想象力。而且根据蒙台梭利的敏感期也说明了孩子在3到6岁时身心发展迅速，身体器官也非常敏感，这时如果把握敏感期对他们进行训练，可以有效地提高创造力等能力。因此，我们在音乐教育中应尽量避免“技能化”倾向，注意激发儿童音乐创作的兴趣和欲望。让儿童充分体验音乐的魅力，在体验的基础上，鼓励儿童运用多种形式将自己的音乐理解表现出来，突破传统模仿式教学的弊端，真正发挥儿童的探索性和创造性。（四）提高幼儿音乐教师师资水平及硬件水平，提供高质量物质环境奥尔夫音乐教育体系对教师的各种素质要求极高，教师素质直接影响奥尔夫音乐教育体系的传播力度和质量标准。不管运用何种教学法，教师的师资水平都