美术说课稿模板汇编五篇【实用】

1、understand yourself in order to better understanding others.悉心整理助您一臂（页眉可删）美术说课稿模板汇编五篇 美术说课稿 篇1一、教材分析1.内容、地位和作用本节课是人美版小学美术第八册15课的内容大师画我也画，本课属于“造型表现”领域的内容，是在16课对画家凡高作品的欣赏基础之上进行造型实践的课程，目的是进一步学习画家的创新精神以及他们艺术作品中丰富的表现方法，感悟艺术多元化，激发丰富的想像力和创造愿望。2.教学内容与目标显性内容与目标通过学习画家凡高、毕加索的造型表现方法，感悟艺术多元化的特点。模仿用大师的画法创造一幅作品。隐形

2、内容与目标引导学生在探究合作中交流，培养学生的合作能力和探究意识，通过学习活动，培养学生的创造精神。3.教学重点与难点重点：了解、感悟画家凡高和毕加索的造型表现手法。难点：如何运用丰富的笔触表现形象特征及作者的感受，怎样将不同角度的形象有机地结合在一起二、设计理念我本着面向全体学生，以人为本，培养学生的合作能力和探究意识，为培养学生的创新潜能为理念，通过欣赏，使学生了解凡高的表现手法和毕加索的立体派造型特点。我主要采用启发式教学和直观演示的方法，调动学生的学习积极性和自觉性。使每个学生都参与到“欣赏”、“分析”、“评论”当中去，启发学生的创造性思三、学法指导通过欣赏、分析、评论到动手实践都是在

3、学生不断探索中进行的。通过小组探究学习，使学生了解了荷兰印象派画家凡高的绘画风格和西班牙画家毕加索立体主义创新的精神，在认识了大画家凡高和毕加索的绘画特点基础上，鼓励学生灵活的运用不同的绘画风格，尽量发挥自己的个性和创造性。四、教学结构本节课是由谈话导入、探究新知、动手实践、作业展评和课后延伸五部分组成。（一）谈话导入课件出示:凡高的作品：说说这幅画有什么特点？给你什么样的感觉？然后板书课题大师画我也画（二）探究新知1. 小组讨论：画面为什么会有动感？目的是让学生知道是靠一些笔触，这些笔触既有变化又有秩序，它是根据物象的运动方向和特点画的，每一部分的色彩都很丰富表现了作者怎样的感受？2. 教师

4、演示不同笔触表现的花。让学生直观了解笔触的运用。3.指明板演被风吹动的树或者涌动的云，并用肢体表现，激发学生的创作欲望。4.分析30页其他学生的作业，小组讨论：你认为哪部分画得好？对你有什么启发？5.欣赏西班牙立体派画家毕加索的作品多拉马尔肖像小组讨论这幅画中人物的各个部分分别是从哪个角度观察的？请大家从不同角度观察你身边的同学头部的不同特点。让学生从实际中锻炼观察能力和分析能力，进而让学生了解毕加索立体主义的特点对形象全面分析。6.课件出示：学生的作品，你喜欢哪一幅？为什么？ 7.凡高和毕加索都有自己独到的艺术见解，他们敢于“异想天开”，凡高画出的星星好像在天上旋转，留下一条条的轨迹；毕加索

5、从多角度观察人物，把几次观察的结果画在了一幅画上他们的画给人以神奇和力量，给人以美的享受。激发学生在创作欲望。（三）动手实践在大师创新精神的启发下你一定有了新的想法，请你学着用这样的表现方法画一幅画。提醒学生在绘画过程中要注意的问题。（四）作业展评采用他评、小组评和师评相结合的方法评价学生的作业，并颁发奖励。（五）课后延伸引导学生用国画的形式表现立体主义的作品。五、教学风格和特色在教学中我重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生了解艺术多元化的特点，最大限度的开发学生的创新潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体画面的能力，通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情

6、境中探究发现，发展综合实践能力创造性的解决实际问题。美术说课稿 篇2一、教材分析小蝌蚪是一节通过创设情境，培养学生创造思维和绘画表现能力的课目。教材图片清新、生动、情境感强，以清晨小蝌蚪们排队出发开始充满惊喜的冒险之旅来展开故事，引导学生学习在这一特定的情境中思考、想象，创造性得参与绘画和学习。二、教学目标知识与能力：1、能认识了解小动物的外型特征，运用绘画形式进行创造表现。2、能做到将简单的相似形排列组合成具有一定形式美的画面。3、能根据特定情境推理思考，在绘画中自如地表达自己的想象，养成良好的思维习惯。情感价值观：能增强热爱生活的情感和环境保护的意识。过程与方法：通过创设情境培养学生创造思

7、维和绘画表现能力教学重点：培养学生创造性思维和绘画表现能力教学难点：能做到将简单的相似形排列组合成具有一定形式美的画面三、教学步骤、激发联想初步感知教师可选择在课前设置能激发学生联想的小游戏或训练，出示组合不同的由“点点”，组合的图片，激发学生的联想和感知。（提问导入：实践证明，疑问、矛盾、问题是思维的“启发剂”，它能使学生的求知欲由潜伏状态转入活跃状态，有力地调动学生思维的积极性和主动性，是开启学生思维的钥匙。有经验的教师都很注意设疑提问这种启发思维的导课方式，在导课时精心设计，以调动学生积极思维。）、具体研习在具体教学环节中，教师可运用多媒体课件呈现故事，以情创境，以境育情，通过创设情境激

8、发学生的学习兴趣。可用（音乐、语言、童话故事）手段方法。教师可选用书中插图让学生欣赏、思考，欣赏同时可尝试化化，师生互动解决绘画中遇到的障碍。、作业评价拓展采用相互交流的评价方法，谈谈自己的想象及创作意图，提高学生对绘画表现的认识，内化情感，使其初步建立相似形组合可产生有趣画面意识。美术说课稿 篇3各位评委、老师：大家好！今天，我说课的题目为义务教育课程标准实验教科书二年级美术中的水族馆。我主要是从以下四个方面来说（教材、方法、过程、理念）一、说教材：1、这节课是义务教育课程标准实验教科书(赣教版)二年级下册 “多变的纸”中的第七课水族馆，其学习领域为设计应用。2、本节课的教学目标我用四个字来

9、概括，即：心灵手巧心灵：体现在活动中，激发学生的好奇心，激发学生学习美术的兴趣，引发学生对海洋生物的喜爱，体验用自己的双手变废为宝，美化生活的乐趣。手巧：体现在能利用身边的废纸，通过看看、剪剪、贴贴、包包、捆捆、扎扎等造型游戏，把喜爱的海洋动物制作出来。3、教学重点和难点本课的重点、难点：a、（学情分析）吉安是一个革命老区，没有水族馆。学生生活在内陆，对水族馆完全陌生，对海洋生物的了解只有在电视、书本上。根据这一情况确定为引导学生了解海洋生物的造型。b、（课本教材分析）经过三个学期的学习，学生合作、交流、独立操作等学习习惯初步养成。且通过昆虫世界和动物乐园前两节课的讲解和操作，学生基本掌握了一

10、些卷、揉、剪、撕、贴、包等基本技法。根据这一情况确定为运用不同的纸张和方法制作自己喜欢的海洋生物。二、说方法：（加理论形象思维方面）由于低年级学生以形象思维为主，自制力差，缺少生活经验，所以，为达成课堂教学的最佳效果，我特别注重教法的趣味性、多样性。如何才能更好地完成教学目标，具体的方法有：1、情境教学法：在课题导入时，通过播放水族馆影片，让学生身临其境的融入课堂教学中，观察海洋生物的造型特点。2、观察法：播放影片时采用边看边讲解分析，让学生在欣赏和观察中产生学习的兴趣和意义学习的动力，提高学生的观察力和美的鉴赏能力。3、实践操作法：.通过剪、贴、包、捆、扎等方式按自己的想象做出与众不同的海洋

11、生物。学法有：观察法、自主探究法、合作学习法等。三、说过程在进行水族馆的教学时，我主要采用“启发引导”法，以图例为先导，以教师为主导，以学生为主体，具体过程为：课前准备教师准备：各种材质的海洋生物模型、供学生欣赏的图片、以及课件。学生准备：各种废旧报纸、塑料纸、包装纸和彩色纸以及剪刀、双面胶、针线等工具材料。课堂教学形式：学生以四人一组，分组围坐。在课堂教学过程中，采用以下五个步骤来组织教学。1、欣赏激发学生兴趣，引导学生进入角色。通过播放水族馆影片进行课题导入，边讲解边分析每种海洋生物的形状、特征。影片中海洋生物的奇异的动感和亮丽的色彩冲击学生的视线。让学生身临其境般的感受了海底的神奇魅力。

12、学生在形状各异、色彩斑斓的海底生物中感受到美的存在。充分调动学生的好奇心，引发学生的兴趣，引导学生进入角色。激趣：老师这还有很多图片，大家想不想看呢？大家来说说看你的感受。在看到图片一时有的同学会说“这只鱼的颜色是黄色的，我最喜欢黄色的了”、有的同学会说“这只鱼身上的花纹象一只眼睛样的，我很喜欢”、有的会说“这只鱼有很多颜色，花花绿绿的很漂亮”、 有的会说“这只螃蟹的样子很威猛、还有的会说“这只鱼长得很象刺猬”，在学生争先恐后的发言中，导出课题水族馆。2、讲解出示课题后，开始进入教学的主要内容。a、给每个小组的同学分发一件做好的作品让学生共同观察、探究，允许学生去拆，去装。这时的学生充满了好奇

13、，有了探究兴趣。学生通过拆装后对制作海洋生物有了一个初步的了解。老师抓住几个主要的制作过程进行讲解、现场操作，主要是捆、扎方面。b、欣赏其他的海洋生物作品，让学生分析、讨论。通过这组海洋生物的作品欣赏，让他们知道在自己身边有很多不起眼的材料都能通过我们灵巧的双手把它们变成各种美丽的装饰品。学生在欣赏了这几组图片后，已经个个跃跃欲试，急于想自己动手实践了。这个时候，我的教学过程也就进入了第三个环节。3、创作落实教学目标，完成教学任务。新课程标准指出：教师不要急于用简单的讲解代替学生的感受和认识，应当引导他们通过观察、感受、体验等方法自我发现问题、自主学习、合作交流。制作前，我让学生自主选择：是一

14、个人单独制作，还是两个人做，或者是几个人合作。想选择手边的哪种材料来做。并提出制作要求：有创意，跟别人不一样。然后请学生说一说他或他们小组准备做什么，教师根据学生回答及时予以鼓励或指导，并激发学生的竞争意识。在制作过程中，教师巡回辅导，指点学生不会做的时候可以问同学或问老师，相互探讨解决问题的方法，帮助他们解决困难。新课标强调：美术课不仅要传授给学生知识和技能，还要关注学生学习的过程和方法以及他们的情感、态度、价值观。因此，在巡视过程中我会充分关注到每一个学生和他们的每一个细节，使课堂保持和谐，人文的氛围。等绝大多数学生完成作业后，教学就进入了第四个环节。4、展评每组选一两名小朋友展示作品并说

15、说自己使用什么材料做了些什么。在这一环节，我先让学生自评，然后组织同学互评，最后由老师和同学们一起评出最佳作品。根据学生的发言再分别评出“最美心灵奖”和“最巧小手奖”。通过语言和奖励小海星的方法给学生鼓励。5、小结这节课，同学们通过看看、剪剪、贴贴、包包、捆捆、扎扎等方法把自己喜爱的海洋动物制作出来了，你们真是心灵手巧的孩子啊！课外大家还可以利用这些废弃的材料制作出更多更美的作品来美化我们的生活吧！四、说理念：1、激发学生学习美术的兴趣2、为促进学生发展而进行评价3、培养学生的动手能力和创新精神爱因斯坦曾说过“兴趣是最好的老师”。本节课我结合低年级学生特点在目标中，主要培养学生的美术兴趣。通过

16、看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，让学生体验设计制作活动的乐趣。用教学环节中的作品激趣；欣赏作品让学生赏趣，激发学生的创作欲望；展示作品时，让学生感受成功的快乐。总之，处处以学生为主，让学生“做中学，学中乐”充分享受美术带来的快乐，在不知不觉中陶冶情操、提高美术素养。美术说课稿 篇4一、教材分析1、教学思路a、教学基本思路教材主要处理的是美术家的自我认同跟社会环境的关系，也就是说，美术家究竟怎样看待自己的职业？老师可以通过历史的透视和具体美术作品的分析，来理解美术家的自我跟社会角色之间的关系。在某种程度上，美术家的自我和社会之间存在着一定程度的矛盾。社会试图分派给艺术家一个明确的

17、身份：工匠、杂役、职业画师、艺术家；但美术家却往往把自己看做一个完整的“人”，游离于各种身份之间。画家或雕塑家仅仅是一种通常的称谓和职业身份，不能反映某个具体艺术家的个性特点。而美术家更重视的，可能正是自己的人格和个性。在教学过程中，可以把这条中心线索跟对美术作品的分析联系起来，层层深入地体现这条线索，并且贯彻到教材提供的两个“活动建议”当中去。b、教学材料分析教材提供的美术作品可以分为三组，反映出美术家表现自己的不同方式：拉斯科岩画和埃及墓室壁画是通过匿名的手段来表现自我的。这几件作品年代较早，艺术家还没有充分的自我意识，并且社会也没有给予艺术家很高的地位，不允许他们过于明显地突出自己。严格

18、说来，在这些作品创作的时期，还没有我们现在意义上的“艺术家”，原始时期的“艺术家”实际上是巫师，而在古埃及和中国的商周时期，“艺术家”的准确身份是工匠，甚至是奴隶。第二组作品，是14世纪以来的一些美术家的自画像。自画像这种形式比较准确地反映出艺术家对自己的认识和角色定位。这是要提到的一个历史背景是，无论是在西方还是中国的传统中，职业画家或雕塑家并不具有很高的社会地位，从社会角度看，他们在某种意义上是为别人服务、换取报酬以养活自己的人。所以艺术家往往不愿意把自己仅仅看做一个工匠，而是负有某种文化使命的人。教材中的几幅自画像已经涉及到这个问题。我们可以看到，除了阿尔泰米西亚真蒂莱斯基之外,其他画家

19、的自画像都没有用作画的工具来暗示自己的身份.相反,丢勒像基督,普桑像贵族,金农像隐士,而伦勃朗则把自己画成一个真实、朴素、平凡、有血有肉的市民。真蒂莱斯基的自画像稍微有点特殊，或许因为她是一个女画家。实际上，当时女的自画像往往也不把自己画成画家，而是画成淑女。绘画对女性来说是一种文化教养。真蒂莱斯基在自画像中突出自已的画家身份恰好是要突破人们的习惯看法，肯定自己是一个自食其力的女画家，而不是以绘画来标榜自己“才艺”的女性。另外，按照西方的传统观念，包括绘画在内的艺术由九们“缪斯”掌管，而缪斯们都是女性。真蒂莱斯基借用了这样一些观念，使自己的画家身份跟作为“缪斯”的女神联系起来。除此之外，真蒂莱

20、斯基和金家都是用的侧面像，这也具有某种心理暗示的意味。一般而言，在下面像中，美术家可以和观众达成交流，而侧面像则似乎表明画家更愿意自行其是，因而其个性也更加孤僻和鲜明。第三组作品是处于创作或生活场景中的美术家。在这里，美术家的工作环境也具有一定的含义。委拉斯贵支的画室是在皇宫，侏儒、侍女、小公主和镜子里的国王和王后清晰地表明这个场所的性质。画家本人是“宫廷画师”，负责记录这些人物和事件。而维米尔却是耐心地坐在自己那狭小的画室里描绘一位抱乐器的姑娘。跟宫娥相比，这是一个再平凡不过的地方。委拉斯贵支自画像面前那块巨大的画布表明他记录的是重要的事件和宏伟的景象，而维米尔那块小画布则说明他更专注于普通

21、生活的细节。李公麟的西园雅集图把画家安排在文人聚会的庭院里。画画在这里不是换取报酬、维持生计的手段，而是文人之间应酬、遣兴的一种方式。这些画家本质上不是通常所说的职业画家，而是文人。宋徽宗是一位爱好文艺的皇帝，以皇帝的身份来作画，就不同于一般意义上的画家了。研究者认为，听琴图中最上面那位作道士打扮、抚琴的人，就是宋徽宗本人。旁边两位官员在恭敬地聆听他的琴声。左下角有宋徽宗“天下一人”的画押，虽然不能据此认为这件作品是他本人的亲笔，但这位皇帝对待绘画的态度是很明显的：他会不遣余力地支持绘画，并利用绘画来表达自己的政治和伦理理想。2、教学目标了解美术家社会地位的变化以及这种变化同文化、经济、政治因

22、素的关系；了解创作者的自我意识在作品上的表现方式；学会把特定的视觉图式以及风格特点跟艺术家的生活、生存环境联系起来，以一种历史的观点来看待美术作品。3、教学重点、难点及确定依据重点：美术家社会地位的历史变化；自我和社会的关系。难点：引导他们深入理解自我和社会的关系。4、三维教学目标及确定依据知识与技能：学生要在学习中了解分析类似的美术现象的方法，学会举一反三。初步掌握基本美术欣赏语言的表达方式和方法，来表达自己的情感和思想，形成美术基本素养。过程与方法：学生能以个人或集体合作的方式参与欣赏讨论，丰富视觉审美经验，发展美术览赏能力。情感态度与价值观：学生能体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久

23、兴趣。激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。5、课程资源的开发及有机整合a、教材或课程所需图片的多媒体课件。在制作课件中，教师可以提供一些有特点的自画像或有肖像画作品供学生参考，领会塑造、表现性格的一些方法。将观察的内容一一地加以列举并比较，引导学生将观察与分析科学化、系统化，并运用教材所介绍的知识对比较的结果进行分析。b、在课前，请同学们从网上或者书中查阅一些关于肖像刻画（绘画摄影），然后到课堂上与同学们分享。二、学法指导学情分析：高中生已经具有一定的认识能力和判断能力。但由于高中阶段学生的社会意识以及生活经验的局限，可能对本课的主题理解的不够深入，另外，现在的高中生学业压力沉重，对美

24、术学科中美术鉴赏模块的学习并没有强烈的兴趣。所以教师在教学中手段要尽量多样化，激发学生的兴趣。在课前，让学生去查找一些这方面的资料或故事拿到课堂上与同学分享。心理调节的方法指导：充分发挥学生的主动性和积极性，鼓励他们查找资料，大胆想像和发表自己的意见并能体会美术作品的美术语言与形式特征。知识建构的方法指导：从学生对美术家工作和生活的想像入手，结合具体美术作品的分析，来逐步引导学生理解教材的主要思想和内容，一方面发挥学生的想像力，另一方面通过历史背景的讲解来加深学生对美术家自我与社会的关系这个问题的认识。适当运用启发式教学和相互讨论的方式来来促进学生的思考。三、教学方法及手段教学方法的选择及依据

25、：主要采用“比较鉴赏法”，提问法、讨论法、观察法等。适当运用启发式教学和相互讨论的方式来促进学生的思考。理论依据：基础教育课程改革纲要中指出：倡导学生主动参与，乐于探究、勤于动手，培养学生收集和处理信息能力，获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力。借助多媒体课件、图片等资料进行教学。四、教学程序（一）创设问题情景导入，激发兴趣、诱发探究1、课件展出一组作品（出示大象的杰作），说说画面中是什么内容，感觉如何？（学生回答）这些画，看起来平常，但如果知道作者是谁，大家一定会大吃一惊！2、告知学生是亚洲大象“帕亚”的作品，1015分钟时间完成一幅画作。每幅售价250英镑（折合人民币

26、4500元左右），更神奇是在英国艺术展览馆，还展出了大象的自画像。3、课件展示“大象艺术家”作画的照片和自画像。为什么觉得大象艺术家“帕亚”了不起呢？（画得非常好！能认识自我、表现自我，因此能被称为艺术家）。小结：自画像是艺术家认识自我、展现自我的一种重要方式。自画像的出现，是艺术家自我意识觉醒的一种表现。（用课件展示课本中的岩画和墓室壁画作品，教师通过讲述把学生的注意力从大象的自画像上转移到对画家的认知之上。）（二）鉴赏分析1、怎么样的人可以被称为美术家（画家）？（能画画的、作品能表现思想、有高超绘画技巧）小结：不同时代，社会上的美术家的评价是不相同的。画家自己是怎样来看待自己的呢？我们除了

27、可以通过画家传记，来了解画家外，还可以通过画家的自画像，来了解画家的内心世界。2、在艺术家的自画像中，我们可以看出些什么？（学生看课本中作品回答）小结：他们对于自己的身份、社会地位、人生的一些看法；看到他们的艺术态度和艺术风格。艺术家的自画像有如一面镜子，展现了艺术家眼中的自己。1、用课件展示四幅艺术家的自画像。（丢勒、真蒂莱斯基、金农、凡高）a、你认识这些艺术家吗？是正面还是侧面？是否知道这些艺术家的相关背景？他们分别属于什么时期？b、从这些自画像中，你看到了些什么？c、画面是否暗示出创作者本人是一位画家？通过什么方式来暗示的？如果没有这种暗示，那又是为什么？（结合学生回答的情况，教师进行必

28、要的讲解）2、完成第61页的“思考与交流”：伦勃朗的三幅自画像。这些自画像各自反映出作者什么样的心情？（中年以后的伦勃朗接连遭受不幸，晚年竟然落到靠救济金度日的地步，自画像也表现出一种浓厚的沧桑感。）（三）集体讨论对比分析宫娥和画室。1、画家所在的环境或场所有什么区别？2、画家自己是以什么方式出现在画面上的？3、能否看出画家对自己职业的看法？（四）分组讨论1、讨论和分析对象：听琴图、西园雅集图。2、思考：a、画的是什么样的场景？b、作者是以什么身份在画面？（教师讲解：在中国古代，纯粹的画家地位很低，被称为“工匠”；而文人兼画家这一身份却具有很高的地位。）（五）总结在各个历史时期，美术家的社会地

29、位不同，他们对自己的.看法也不尽一致。例如听琴图，宋徽宗是一位画家，但又是一位皇帝。这件作品既体现了他对绘画的兴趣，也表明了他至高无上的身份。活动交流：课下完成“活动建议一”，教师选出一些作品进行评议交流。美术说课稿 篇5一、教材分析1、教学目标：本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础。在此基础上，进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式，美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。2、重点：美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。3、难点：美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整体美术作品之中的，学生理解会有很大的难度，因此，必须

30、结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。二、教学手段：课件展示、讲授、练习、三、教学过程1、探究导入课题（1）教师活动：展示相关图片，并引出美术作品的艺术语言。然后提出问题：a、什么是美术作品的艺术语言？b、在美术作品中美术家是如何进行表达的？（2）学生活动：a、感受图片信息，领会本课的意图，轻松的接受课题。b、思考老师设置的问题，进入求知准备状态。2、投放目标：教师活动：立足学生实际，投放学习目标。学生活动：了解学习目标，以良好的状态投入新课的学习。3、新知探究（一）什么是美术作品的艺术语言？（1）美术作品的艺术语言的概念：美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美

31、术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。教师活动：大屏幕展示美术语言的概念学生活动：标记知识点（2）美术语言的内容：基本语言元素（点、线、面、色）语言表现手段：西方绘画：明暗、空间、透视、构图、肌理中国画：笔墨 、章法、皴法教师活动：a、展示中国工笔画捣练图、中国写意画泼墨仙人图及油画1954三幅表现形式不同的绘画作品。b、提出问题：分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式学生活动：a、欣赏绘画作品，并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。b、 踊跃回答问题，总结出三件作品都运用了点、线、面、色。根据同学们的回答，师生共同总结出美术语言的内容。（3）美术语言的形态分类：具象

32、艺术、意想艺术和抽象艺术教师活动：a、再次展示中国工笔画捣练图、中国写意画泼墨仙人图及油画1954三幅表现形式不同的绘画作品。b、提出问题：从作品写实的程度的角度去对比分析三件绘画作品在表现形式上的差异。学生活动：a、欣赏作品，并思考老师提出的问题。踊跃回答问题，捣练图中的人物、环境、道具真实具体，泼墨仙人图看上去似一个人，但又不是十分的具体准确，只是大笔概括。1954让人看不出什么具体的现实形象。根据学生的回答，师生共同总结出美术语言的形态分类。（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的（1）、具象艺术：目的在于真实的再现现实教师活动：a、展示顾闳中的韩熙载夜宴图，并以一幅工笔花卉为例演示其绘画技法。b、提出问题：结合工笔画的绘画技法，总结韩熙载夜宴图图中是如何运用艺术语言的。学生活动：a、结合图示分析工笔画的绘画技法。b、根据工笔画的技法，总结出韩熙载夜宴图运用了线条勾勒、随类敷彩的语言