有关美术教学计划锦集9篇

1、management is decision-making.通用参考模板（页眉可删）有关美术教学计划锦集9篇 美术教学计划 篇1一、班级学生情况分析三年级学生在经过几学期的学习已有一定的绘画实践经验，对美术课兴趣浓厚。但动手能力相对较弱，可是教学内容有许多是纸工，对学生的动手操作能力要求较高，教师还要特别注意对学生卫生和安全意识的培养和教育。在实际情况中，我们美术教学设施和教学用的资料图片不是很充分。手工课和欣赏课，需要学生主动积极地参与工具和材料的准备工作。以确保每一节美术课都给学生带来欣喜。二、教材分析（一） 全册教材简析：整册教材分绘画、工艺、欣赏三部分。绘画课重视绘画知识，技能的传授，

2、工艺强调实用性原则。（二） 以造型部分为主,其实部分为辅,力求通过本学期的学习对美术工具和基本方法有所了解.在活动中感受美术的乐趣.（三） 了解美术的基本知识,认识美术工具,并能使用工具进行简单的美术活动;通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感;（四）以知道观察入手,在实践中掌握观察方法,并培养学生细致的工作作风和细腻的情感.以课本为载体,以活动为主线,采用小步快跑的方法,带领学生完成教学目标.三、教学目标认知、技能目标，要求学生在学习本册教材之后，能应用所学知识于简单的审美和创造活动，能初步独立地运用所学的基本技能。思想情感目标，通过教学与实践活动，学生应对自然美、生活美、艺术美有所感受，逐

3、步形成稳定的兴趣、态度、思想品德及观念等。采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。四、教学措施选择适合小学生的生理、心理发展特点，从浅显易学出发，循序渐进，逐步提高学生的美术素质； 充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性思维； 选择生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣； 通过评价活动，了解学生的学习情况，及时总结教学经验，改进教学方法。五、教学进度表略美术教学计划 篇2一、学生情况分析：三年级学生共14人，9岁左右，该年龄段的学生想象力丰富、大胆，对想象画、记忆画，有较强烈表现欲望，色彩表现力强，同时对工艺制作非常喜欢，绘画作业普遍水平较高。敢表现自己想

4、法，表现自己想表现的内容，学生学习兴趣浓厚，上课课堂气氛活跃。但也存在以下问题：学生整体的差距比较大。构图布局还不够完整。工艺制作能力比绘画技能差点。二、教材分析：(一)教材重点：1、掌握水彩画的性能及工具的使用，能较熟练地运用水彩画方法表现生活美和自然美。2、在课堂教学中(特别是绘画练习中)进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。3、进行工艺制作，培养动手能力，立体造型，想象力和概括力。4、提高学生欣赏水平，培养美术兴趣。(二)教材难点：1、在绘画中要求大胆想象，用色大胆较真实，造型较生动自然。2、在纸工制作中培养其动手制作的能力，动手的协调性，在泥塑中培养空间想象力。3、在绘画、工艺教学中

5、，使学生的观察力、创造力和表现力得到进一步发展，其动手能力，立体造型，空间想象力也有所加强。三、教学目标：绘画1、学习蜡笔水彩画作画方法，了解掌握水彩画的性能及工具的使用方法，利用水彩画形式表现生活中和自然中的事物，再现生活美和自然美。2、学会运用各种色彩。3、进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。工艺1、进行纸工制作，培养动手能力和创造能力。2、进行泥工制作，培养立体造型能力和想象力、概括力。欣赏1、欣赏世界名画，提高鉴赏能力。2、欣赏优秀学生作品，开阔学生视野，培养美术兴趣，提高表现力。四、教学措施：1、通过课堂讲评作业，教绘画技能与工艺制作相结合，来调动学生的兴趣，提高技能表现。2、多

6、给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中进行各种技法渗透，各种美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力。3、本学期时，要求学生在绘画创作时直接作画，不再使用黄色构图，以提高绘画进度，培养学生大胆作画的信心和决心。4、加强对学生美术基础知识和技能的整体性的渗透，采取好学生带动差学生的方法。5、要求在构图时饱满，画满，画大，画得有生气，有意趣。6、教学中体现理想课堂。在教学中积极投入课改当中;在不断的研究和学习中提高对课改精神的理解，树立符合课改精神的美术观、学生观、教学观、评价观等;美术教学中要全面反思自己的教学实践，审视自己教学行为。美术教学计划 篇3一、教学工作：在教育教学工作中，我会

7、认真遵照教学大纲的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在上课前备好课，分析教材，在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力，并培养他们自主创作的能力。(一) 力图做到富有情趣和启发性。倡导学生自主、主动、合作、探究、生动活泼地学习美术，自觉地培养创新精神和美术实践能力，通过学习美术提高生活质量。(二) 注重去激发学生学习美术的兴趣。充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣。同时将美术课程内容与

8、学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特军装价值，让学生形成基本的美术素养。(三)在美术教学中，还要注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。二、自身素质：课堂之余，从理论和实践中提高自己，完善自己，补充自身专业知识。并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作。三、工作目标：1、继续深化课程改革，不断用新课程理念充实头脑。2、整合教育资源，加强“活动化”课堂教学研究。3、通过开展丰富多彩的美术活动，提高学生的综合素养

9、和能力。4、加强业务学习，提高美术教师素质，保证教学质量。四、主要措施：(一)加强业务学习，潜心教学研究利用业余时间读书看报，及时了解美术教育动态、学习新的教育理念和教学方法。加强专业学习，提高教师素质。(二)积极参加特长活动中与学生的互动。根据教师自身的特点，结合学生的爱好和特长，开展多种形式的美术校本课程，让学生在美术学习中发展思维，增长见识。(三)开展美术活动课，提高学生美术学习兴趣五、其他方面：配合学校做好各种宣传工作，让学生逐渐形成良好的学习习惯和行为习惯。积极参加上级部门组织的美术活动，开阔学生的视野，提高审美情趣。总之，通过认真备课、上课。做好课前的各项准备活动，拓展教学思路，做

10、到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。美术教学计划 篇4一、教学总目标（一）绘画1、学习记忆画、想象画的画法，用这些形式表现自己熟悉的、喜爱的事物，体会表现的喜悦。2、用硬笔线描的方法，绘制简单动植物。3、继续学习以平涂为主的硬笔着色方法。（二）工艺1、学习简单的纸工、泥工、拼贴、拓印等技法。2、用撕、折、拼贴等方法，制作以纸工为主的简单图形。3、用团、搓、压、捏、拉、接等方法，制作简单的泥工模型。（三）欣赏1、观赏有趣的动、植物。2、欣赏富有童趣的儿童画。3、欣赏儿童题材的美术作品。二、教学重难点：（一）重点：1、用水彩笔或蜡笔的形式进行平涂作画，描绘观摩、记忆、想象中的动植

11、物，线条要求流畅，色彩丰富，构图饱满，造型大胆、夸张，生动活泼，富有一种童趣。2、传授折纸的方法和步骤，并进行一系列练习。3、学习用费材料进行简单纸工制作练习。4、欣赏大自然中的动、植物及优秀儿童美术作品。（二）难点：1、在绘画训练中，要求达到线条流畅，色彩鲜艳丰富，构图饱满，造型大胆、生动，富有儿童情趣以及创造性。2、在工艺制作中，培养学生的造型能力，识图能力，培养良好的动手习惯，以及动脑创新能力。3、在欣赏过程中，提高欣赏表达能力，培养初步的鉴赏美的能力。三 教学情况分析：从学生在前一学期教学情况来看，这些学生学习接受能力较强，想象力丰富，有较强的表现欲望，同时对工艺制作大感兴趣。四、存在

12、的问题：1、学生在绘画上构图能力较差，色彩运用不够丰富，画面排放不够整齐，有零碎感，态度不够仔细。2、工艺制作上精细度不够，意图能力较差。3、优、差生差异太大。五、措施：2、要求在构图时饱满、大胆、略有夸张，富有童趣。3、通过课堂讲评优秀作业与较差作业之间区别，让学生有互相学习的机会。六、活动计划1、3、4月举行手工作品展。2、5月底举行砂纸画（现场作画）比赛。美术教学计划 篇5一、教材分析美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与

13、文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。二、教学目标1、尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。（造型、表现）2、尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、

14、画画、做做等方法进行简单组合和装饰饰，体验设计制作活动的乐趣。（设计、应用）3、观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。（欣赏、评述）4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。（综合、探索）三、教学内容造型、表现学习领域：1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用颜色。2、在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。4、通过各种方式的实物拓印，产生肌理，获得视觉和触角的感受。5、用黏土等可塑性材料，通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等方法进行简单器皿和动物

15、形象的造型。6、用单色、彩色纸以及废旧画报、挂历，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想象中的事物。设计、应用学习领域：1、以游戏的方式，观察或触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。2、用自然硬质媒材或人工硬质媒材，通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。3、以游戏的方式，用单色或彩色纸，采用折、剪、撕等方法进行平面造型为主的练习。4、安全地使用材料和工具。欣赏、评述学习领域：1、走出教室，观赏校园和所在地的景色。2、欣赏自己和同学创作的美术作品。3、了解、欣赏我国民间美术作品，感受造型和色彩的特点。4、通过观摩录像、画册，对中外优秀的卡通艺术形象进

16、行欣赏和讨论。5、到阅览室翻阅画册，观看学生美术作品，找出最喜爱的一件作品，并说明理由。6、欣赏木偶戏和皮影戏的人物造型，通过录像或实地观看木偶或皮影戏的表演片段。7、欣赏中外画家描绘儿童生活的美术作品。综合、探索学习领域：1、利用各种材料特点，采用造型游戏的方式表现出自己的想象，创作出艺术作品，并发表自己的感受。2、结合语文、音乐等学科内容进行美术创作，共同设计、布置学生美术作业展览或美化教室。3、根据儿歌、童话设计和制作头饰或面具等，并表演舞蹈、童话剧等。4、用各种材料制作小型商品，并布置成小小超市，模拟商品交易过程。四、教师在教学中应遵循以下教学原则：1、审美性原则把审美教育作为主线贯串

17、教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操；培养学生的审美情趣。2、思想性原则发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。3、量力性原则教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。4、创造性原则充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。5、实践性原则联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。6、趣味性原则选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。7、因材施教原则根据学生年龄特点和学生间个性的差异，在教学中注意面向全体学生的同时

18、，要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取一般教育与个别知道相结合的方法。美术教学计划 篇6课题：石膏像写生课型：专业学情分析：1、内容：我们所画的石膏像大都是历代雕塑家艺术精品的石膏仿制品，造型极其完美而又各具鲜明的特点，富有强烈的艺术感染力，是素描写生练习的理想模具。石膏像是静止不动的，从整体到局部呈现严格规定着的状态，变动其中任何一点，都会破坏它的完美性。2、学生：要想画好石膏像，就必须把注意力集中到认识其整体与局部的关系上，提高这方面的观察能力、理解能力、锻炼既能把握整体造型特点、空间关系、色调层次、质感等，又能深入细致地刻画细节的硬功。3、条件：画石膏像还可以使我们了解人物造型的一般

19、规律和表现要领，为画人物素描打好基础。教学目标：1、情感审美： 体会形象的美感和性格特征，掌握局部的刻画和整体的和谐关系，“尽精微以志广大”。通过画石膏像了解石膏像人物的人文背景，提高审美能力。2、知识技能：通过石膏像写生，了解人物造型的基本规律。3、过程表现。运用科学的观察方法，认识形体整体与局部的对立统一关系，掌握表现形体的体面结构关系，认识体面和立体特征以及表现这些特征的技法。重点、难点：对相同或者相似题材的美术作品的处理、表现形式以及作含着画家的情感。媒材准备：1石膏像：阿里斯托芬、阿格力巴、布鲁特斯、伏尔泰、马骞曲、莫里哀、拉奥孔、大卫作业纸、笔。灯光和背景设计：灰色背景，30050

20、0度的乳白灯泡，制造氛围。根据石膏像造型，内容和美感的不同，选择不同的光源。备忘及反思：依据对象的客观原则逐步掌握透视、空间、质感、量感、明暗等规律，高年级的素描教学应强调表现性，学生在教师的指导下，善于从客观事物的外部表象中得到感受，然后经过理性分析，判断，唤起作画的情感，从而表现和提示客观事物的包含的深刻内容和内在本质，把一般人们看不到的东西表现出来教学过程预设：环节一：导入设计方式：打轮廓石膏像素描的方法，要从石膏像的“大模样”入手，找出形体构成的主要趋势、整体比例关系及大体面的转折关系等。先不要顾及众多细节。轮廓线条要更加简练准确，尽量少依赖众多的辅助线约形。画石膏像有充分的时间逐步画

21、准，增强线条的表现力具体要点是：确定头部动态。在石膏像写生中，石膏像头部形象可能呈现正面、侧面、歪头、仰头、低头等不同的动态，在打轮廓时，要画准动态趋势及其透视关系。环节二：探求新知步骤：头部动态集中体现在头部的中线，即额间眉间、鼻低中点、人中直到下领中点的联线要确定这条线在头部形象中所处的位置及或垂直或倾斜的关系，以及此中线与两眉、两眼等联线的交叉关系。同时，头像的不同动态也直接反映在两耳孔在头部形象中相对位置的高低视觉变化上。明确并画准以上两条线及耳孔的构成关系，是画准头部动态和透视关系的关键环节。在打轮廓时，可以用较浅的虚线条首先找准其动态关系，即使不画这些虚线，也一定要做到心中有数。确

22、定主要骨点位置。确定石膏像头部动态之后，要找准形象的额丘、眉弓、颧骨、下颌丘及下颌角等骨点的相互位置和起伏关系。这些部位肌肉少，形成凸起的端点，决定着头部的基本体面造型和个性特点确定中心和支点。石膏像写生中两眉，两眼及鼻子构成的三角形（或称“干字形）处于头像的视觉中心位置，在形体比例和造型关系上起着承上启下，联结左右的核心作用鼻梁则又处于这个中心的中心，鼻梁的高度往往又是头部形象的最高点，不少画家把鼻梁视为头像的支点是很有道理的口在画面部轮廓时，必须首先画准支点和中心的比例位置及透视关系然后以鼻子的长度为标尺衡量并确定额头、下巴和耳朵的长度，以眼睛的宽度为标尺来衡量并确定形象的宽度。一定要注意

23、眼睛的大小和两眼之间的距离、透视关系是否正确，不要画宽或画窄如果画宽，脸的轮廓必然也会画宽；相反脸也会跟着画窄要注意眼睛在眉与鼻尖距离中应处的位置，不要画高或画低如果画高，鼻子会变长；如果画低，鼻子会变短要注意鼻子和两眼的位置关系，不要画歪、画斜，否则下巴也会跟着歪斜。环节三：实践练习设置：深人刻画体面造型的分析。大体轮廓确定后，应对五官、面部形象的体面关系进行深人的分析和刻画，主要是用“以点带线”的方法，用有轻有重、有虚有实的线条表现出有高有低、有前有后的体面转折关系，为深人刻画打下坚实的基础在这个过程中，可以稍许涂些明暗色调，以帮助分析体面造型。这一步完成后，打轮廓的任务也就基本完成了。

24、应当说明，在打轮廓时，确定构图、动态、骨点位置等是互相联系的，不能机械地分开；它们与人物表情特征的表现密切相连，实践中应予兼顾头像写生要始终把表现五官形象作为重点。打轮廓阶段容易出现的错误比例和透视关系的错误是打轮廓阶段的常见病，而且二者是联系在一起的，有的是因为画错比例关系而导致透视错误，有的是因为画错透视关系使比例产生错误。把透视关系画错的原因，主要是凭印象和成见作画，忽视近大远小、近宽远窄的透视增减规律。在打轮廓阶段，要注意观察、比较和分析，经常提醒自己不要犯以上这些错误，不要盲目地画环节四：深人刻画的大体顺序从头部形象的角度说，应从五官画起，通过对五官的刻画带动上额、下额、后脑部位形象

25、的刻画；从体面关系的角度说，要从高处转折的点、线、面画起，先高后低，如先画眉骨，后画眼窝，先画鼻梁、鼻尖，后画鼻翼等，使体面形象起伏关系鲜明具体；从空间关系的角度说，应从离视点近的部位画起，先画近，后画远，如在画正面形象时，先画颧骨，后画耳朵等，使空间的纵深感得到适当的体现；从明暗色调的角度说要从色调最重的部位画起，由深到浅这在前面已经谈到，这里不再重复；从构图位置的角度说，要从上往下画，从左往右画如先画头后画脸，先画左脸，后画右脸等在具体实践中，上述几点是交叉进行的，不能生硬地分开按一定顺序作画可保持头脑清醒，并使画面效果始终围绕一个中心逐渐展现。小结：美术作品的创作与美术家的文化背景、艺术

26、个性都很大的关系，因此我们也可以从自己的情感角度出发，来看待世界和事物，并用适当的手法表达自己的看法和感受。同学们大胆地去表达自己的感受吧！让我们生活的世界更加丰富多彩！美术教学计划 篇7活动目标：1.探索拓印的方法，学会用不同的材料进行拓印。2.喜欢参与活动，体验成功的乐趣。活动准备：雪花片人手一个、各种积木、鱼图片、树叶活动过程：一、创设情景，激发兴趣。1.小朋友们，你们看过变魔术吗？喜欢看吗？2.今天，包老师给小朋友们来变一个魔术，想看吗？3.老师一手中有张纸，小朋友们仔细看一看，上面有什么吗？另一只手有一个雪花片，今天，我要把这个雪花片变到这张白纸上去，小朋友看好了，变变变，变出了什么

27、？雪花片。4.小朋友猜一猜，老师是怎么变出来的？二、实践操作，自主探究。1.现在，老师给你们每个小朋友发一个雪花片，请你们用自己想的办法把雪花片变到纸上去，好吗？好幼儿第一次操作2.小朋友们想了许多办法，老师告诉你们是怎么变出来的？丰富词：拓印。讲解拓印要求：蜡笔要横着涂，涂时要稍微请一点，纸不能移动。3.幼儿第二次操作，教师指导。请小朋友们用拓印的方法，把雪花片变到纸上去，好吗？好。4.小结：拓印时纸不能移动，涂时稍微轻一点，除了可以用横涂法，还能用滚的方法来完成。三、用不同材料拓印。1、小朋友们，请你们用不同材料来拓印，好吗？2、幼儿第三次操作小结：请小朋友说一说你拓印了什么？怎样拓印的？

28、美术教学计划 篇8这学期美术教学工作已经展开，为做好本学期的教学工作特作如下计划。美术学科是基础教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中，承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动，培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则，提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中，培养学生艺术创造能力是作为本学科重要的内容和目标。一、指导思想：进一步贯彻国家课程改革的重要精神，配合我市的素质教育理念，以党的“十六

29、大”精神为总的指导思想，提高美术学科的教学质量，以达到全面提高中学生的艺术素质和人文素养的目的。二、教学目标：1创新精神培养目标1)初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。理解美术的表现和创造是对客观的能动反映，创造是美术的生命。(2)具有在美术活动中不墨守成规，敢于创新，通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式，表 现自己审美感受的意识。(3)逐步提高独立思考能力，能够对学习中产生的疑问大胆质询并提出个人见解。具有初步的独立构思、表现主题与内容的能力。能初步有通过各种艺术形式展现自己的特质并能自我评析的能力。(4)初步具有在美术活动中进行富有新意的构思与设计，并运用新媒材、新手法进行造型

30、表现的能力。(5)逐步养成形象思维能力，提高综合思维水平。2实践能力培养目标(1)初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识，以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。(2)初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合，找到不同知识之间的关联。(3)能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中，解决具体问题。(4)初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯，以发展审美感知和获取视觉信息。(5)积极参加美术课外活动，在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。三、教学重点难点：充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用，切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能，作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。四、主要教学原则(一)全面性原则 (二)主体性原则 (三)实践性原则 (四)发展性原则 (五)民主性原则 (六)开放性原则五、教学内容进度：初一：期中授完初级中学美术教科书第一册18课；期末授完初级中学美术教科书第一册915课；初二：期中授完初级中学美术教科书第三册18课；期末授完初级中学美术教科书第三册415课。美术学科是中小学必修课程，是学校实施美育的主要途径之一。美术学科在素质教育中的根本