打破传统转变角色

1、打破传统 转变角色2002年，国家新课程标准的正式颁布实施，吹响了基础教 育课程改革的号角， 为中国教育增添了浓重的一笔， 为素质教育 的进一步深化改革指明了方向。我市也进行了各个科目的改革， 我校音乐课也进入了新课改。 新课标本着“以人为本”的现代教 育理念，以“提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形 成良好的人文素养”为内涵， 更加关注“人”的发展。 其中，义 务教育音乐课程标准 则以“注重以音乐审美为核心， 以兴趣爱 好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励 音乐创作，提倡学科综合，弘扬民族音乐，理解多元化文化，完 善评价机制”为基本理念。 与传统音乐教育相比， “

2、新课标”无 论是从音乐教育的理念，还是教材的内容、教学模式、教育方法 以及教学体系等方面， 均作了全方位的改革。 这对于已习惯了传 统音乐教学的广大音乐教师来说， 无疑是一场“革命”。 教师如 何适应“新课标”， 尽快成为“新课标”的有效执行者和积极建 设者，将关系到“新课标”实施的成败。对此，笔者想谈几点粗 浅的认识，与同行们商榷。一、领会新课标的理念，转变音乐教学观 教育思想和教育观念制约着人们的教育行为， 影响着教育教 学的全过程。 任何教育行为的实施， 都必须建立在正确的教育思 想和教育观念的基础上。人类需要音乐，人类的生活离不开音乐。按理，大多数学生 应该是喜欢音乐的，事实也确如此，

3、然而，多年来我们的音乐教 育却屡屡遭到学生的排斥， “学生喜欢音乐却不喜欢上音乐课” 的现象屡屡发生， 甚至到了让学生觉得“音乐课的教室， 简直是 我的刑场”的地步。 有学生这样说“一提到上音乐课， 我就头痛， 因为一上音乐课， 就有无数个我根本不认识的音符迎面扑来， 令 我招架不住。更可怕的是，老师竟让我全都记下来。这怎么可能 呢？我又不是音乐天才，这么多的哆来咪，看到都害怕，让 我背下来，简直是谋杀 . .音乐课的教室，简直就是我的刑场！” 类似的现象比比皆是，不得不令我们深思：的确， 长期以来，我们的音乐课内容单一、落后与时代发展的需要，教 法死板、与音乐艺术的本质背道而弛。 我们更多地

4、注重音乐技能、 技法的传授与训练而忽视了音乐艺术的审美特性； 更多的关注教 师本人的情感体验而忽略了学生的兴趣爱好几音乐情感 .使得我们的音乐课文不文、 理不理， 在某种意义上等于抹杀了学 生作为一个有着相对独立的、 丰富的内心世界及情感体验、 审美 观念的个体的感受和创造欲望。我们应清楚地认识到， 音乐教育作为一门基础学科， 它首先 是一种基本素质的教育。 它通过教授音乐这门听觉艺术， 来反映 人们的思想、情感以及社会生活， 使学生对音乐产生浓厚的兴趣、 爱好，具有对音乐美的感受能力、表现能力和初步的鉴赏、创造 能力， 教会学生如何认识生活、 感受生活并在一定意义上创造生 活，从而促进学生健

5、全人格和健康个性的发展， 以达到培养学生 全面发展的目的。基于这样一种认识， 我们应本着一种“以人为本、 以学生为 主体”、 “让每一个学生的个性获得充分的发展”的理念， 通过 教学，不断培养学生对音乐的浓厚兴趣，并以此为切入口，引导 学生以一种积极乐观的态度来认识生活、 感受生活并在一定意义 上创造生活，培养一种健全的人格和健康的个性。在新课改后， 我校的音乐教学更加关注学生作为“人”的因素，更加注重对 “人”的培养， 还音乐以其音乐艺术的本来面目， 展现给了学生 一个较为宽松的、和谐的、动态的、充满了美感与浓厚人情味的 音乐学习的空间， 而学生们则在教师的引领下步入了音乐艺术的 美妙殿堂，

6、 在艺术殿堂里尽情畅游。 “喜欢音乐却不喜欢上音乐 课”的局面在很大程度上得到了扭转。二、教学实践中，教师角色的定位 观念的转变需附着于具体的教学设计和操作之上。 教师在教 学实践中角色的定位是否准确，直接影响着教学的成败。1.尊重学生的兴趣爱好，变“指挥棒”为“引路石” 音乐艺术有着其丰富的内涵与外延， 是一种综合性较强的艺 术形式。由于年龄特征、个性差异、知识层次等因素的制约，学 生对音乐的喜好千差万别。 在教学中，教师不应将音乐XX局,XX 局限于在“知识”、“学科”等狭窄的范畴内来理解，而应把 “让每一位学生的个性获得充分的发展”的价值观视为根本， 充 分体现“以人为本、 以学生为主体

7、”的素质教育的思想。 丢掉传 统教育中教师的绝对权威， 洞悉学生的兴趣爱好， 了解他们喜欢 什么，不喜欢什么，并针对他们的兴趣爱好找准教学的切入口， 因势利导，将手中的“指挥棒”变成引领学生去探索美妙的音乐 世界的“引路石”。在这里，教师不再是喋喋不休的说教者，学 生不再是教师一思想、 情感的复制品； 课程不再是纯粹意义上的 单一的教材内容，相反，教师能够从学生出发，从学生学习音乐 的角度出发，研究解决学生要学什么、怎样学等一系列问题，学 生在教师的引导下也能积极地参与进来，愉快地学习。这样，教 师与学生就都成了课程的创造者与开发者， 成了最终实现教学目 标的有机结合体。2.尊重学生的情感体验

8、， 变“居高临下”为“平等相交” 音乐教育的本质是美育， 音乐教育的魅力在于以情动人， 以 情感人，以情育人。 它的最大特点是通过艺术活动来调动人的兴 趣，打动人的情感，让人愉快地接受到教育。在教学中，我们往 往容易忽略学生的情感体验， 而把教师自身的思想情感强加于学 生，结果呢？学生们在那种久而久之的固定思维模式和学习方式 演练下，渐渐丧失了人类与生俱来的那种源于心灵深处的音乐感 受本能，欢快的，还是深沉的音乐，不论你在课堂上给他欣赏都 会有不少同学无动于衷，毫无感觉。苏霍姆林斯基曾经说过： “对于学生来讲， 最好的教师是在 教学活动中忘记自己是教师而把自己的学生视为朋友的、 志同道 合的那

9、种教师”。的确，真挚的情感是不应有什么贵贱之分的， 学生与老师一样有着丰富的内心世界和情感体验。 从这个意义上 说，教师与学生是平等的。鉴于这种平等，鉴于音乐艺术情感表 达本身所具有的模糊性， 对音乐艺术的感受与理解就不应该是绝 对的，不应该只是一种简单意义上的相加。所以，在教学中，教 师要乐于走下讲台，关注学生的每一分情感，倾听他们的心声， 多一些鼓励，少一些指责，多一些交流，少一分命令，多一些探 讨，少一些灌输。惟有这样，学生才会变被动为主动，变接受为 参与，我们的音乐课堂也才会成为一个充满情趣的、 平等和谐的 课堂。3.培养学生对美的感受力， 变“技巧性传授”为“艺术性指 导”审美是完美

10、人性的闪光， 审美活动的过程， 其实就是一个爱 人类、爱自然、爱自己、爱生活的过程。人在审美中，往往把 自己最善良最美好的情感，尤其是爱的情感赋予给了审美对象。 审美意义上的“爱”不同与其他的道德意义上的爱，它更丰富， 更具有广泛性和深刻性。 一个具有丰富爱心的人必然是审美感受 最丰富的人，反过来，一个审美感受越是丰富的人，他越是具有 丰富的爱心； 一个充满爱心的人必然是美的人， 一个充满爱的社 会必然是美的社会。 从这个意义上说， 培养学生具有丰富的爱心， 比培养学生技术上的 才能更重要。“技术”的教学是短暂的， 是容易生疏甚至遗忘的，而“艺术”教学给予学生的则是永恒 的，是能让学生终生受益的。音乐教育首先并不是为了培养音乐 家，而首先是为了培养人。所以，在教学中，教师应尽量避免那 种生硬的、繁难的技巧技能性训练，而应从学生出发，多为他们 营造一些发现美、创造美的自由空间，以激发起他们热爱美、传 播美的热情，从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮 大。结语：在教学中