人教版九年级上册美术教案

1、第一单元 中国美术的辉煌历程与文化价值第一课时设计思路本单元是中国美术的辉煌历程中先秦至两汉时期的欣赏与评述课，时间跨度从新石器时代到奴隶制社会再到封建社会，其间派生出的美术作品也随时代的变换而呈现出鲜明的时代特征。对于这几个时期美术作品的理解，首先要建立在对其社会历史背景的了解上，才能更好地理解美术作品的审美价值和文化价值。所以这节欣赏课有必要先让学生做些历史的“功课”，了解几个时期的社会制度、社会特点，以及收集感兴趣的相应时期的文献资料，著名的美术图片等等，并把他们编好组，一个组对应一个时期，组长负责简述时代特征和介绍两件这个时期里最有名的美术作品。教师引导学生深入探讨美术作品的艺术价值和

2、文化价值。教学目标通过本课的欣赏活动，使学生初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术作品艺术特色之间的关系，并且能从历史文化的角度来认识美术的社会价值和审美特征。教学重点从先秦到两汉时期的美术作品的特色及与社会历史的关系。教学过程教学环节教师活动学生活动说明一、 组织教学二、 导入三、讲述新课教师检查学生课前准备的历史资料和图片；组织学生分组坐好。教师播放国宝档案大盂鼎片断。教师提问：为何大盂鼎这件西周的青铜器是国宝？在它身上都体现了哪些方面的价值？出示课题：中国美术的辉煌历程与文化价值1.教师请三组学生分别按照“新石器时代”、“商周时期”和“秦汉时期”的顺序介绍自己准备好的历史资料、文献及美

3、术作品图片。学生从美术价值、文化价值、社会历史价值等方面分析。学生分组收集各类资料的工作在课前准备，讲述资料的同学要事先进行筛选。其他同学认真听，可以补充，可以提问。课前让学生做历史知识的准备，为这节课深入地理解美术作品的深层底蕴做铺垫。吸引学生注意，设置教学情境，引发学生“大盂鼎”“西周青铜器”“西周社会的重要礼器” “国宝”的联想。锻炼学生的自学能力、团结协作能力。四、模拟历史片段五、小结2.教师根据学生的讲述，补充内容，提出问题，引导学生深入理解美术作品的艺术价值和文化价值。如：（1）新石器时代的马家窑文化彩陶上为何流行旋涡纹？它们产生的生活基础是什么？（2）半坡文化彩陶为何以“人面”、

4、“蛙”、“鱼”等图案居多？（3）商代青铜器为何流行狞厉森严的饕餮纹？（4）我们可以从哪些角度出发去欣赏一件商周青铜器？（5）秦代为何鲜有青铜器？浩荡的秦始皇兵马俑又反映了秦代的什么社会现象？（6）画像石、画像砖为何流行于汉代？每组学生根据本组资料和教师的讲解分析编排一个简短的社会情景模拟，以“我是半坡的先民”或“我是汉代人”等为题简述相应历史时期的美术作品中能够体察出的历史信息。你以何种方法让2000年之后的人了解今天我们普通民众的生活状况、理解我们的思想信仰？学生根据教师提出的问题进一步思考。学生可以展开联想，充分发挥。引导学生通过美术作品的审美特征发掘其内在的历史价值。穿越历史时空，让学生

5、想象作为古人的感觉。将时空向后延伸2000年，让学生意识到传承和发展中国文化的责任。第二课时设计思路本单元从有史料记载的画家及其作品入手，按照历史发展的顺序，沿着美术的发展脉络，让学生对中国画的发展历程以及文化价值有一个初步的感知和认识。本节课从魏晋南北朝开始，到宋元时期，深入欣赏这一时期的一些代表作品。教学目标1.通过欣赏、评述活动，初步了解中国美术发展的历史面貌及其辉煌成就。能够初步认识和理解中国美术的艺术性和艺术魅力。2.对学生进行爱国主义教育，培养学生的民族自豪感和对中国传统绘画艺术的鉴赏能力。3.从社会历史文化的角度认识美术的社会价值和审美特征。教学重点欣赏魏晋至宋元时期的绘画，了解

6、我国美术不同时期的特点。学会分析中国传统美术作品的表现特点。教学难点美术的社会价值和审美特征。教学过程教学环节教师活动学生活动说明组织教学调试多媒体设备，组织学生。准备学具课题导入导言中国绘画史是一部流动的历史，无声的乐章，是华夏文明永久的标签。中国传统美术，追求一种象征意义和意境的表达，主张以形写神，以象表意；在造型上，以线为主要手段，讲究气韵生动。创设情境，导入新课。讲述新课问题设计：中国古代第一批著名画家 ?一、专业画家的出现：魏晋南北朝播放课件：中国古代第一批确有历史记载的画家？从“落墨为蝇”到“画龙点睛”。学生思考问题，回答问题。请学生讲画龙点睛的故事。了解传统美术最主要的审美评价标

7、准。洛神赋图是我们尚能见到的最早的画卷。以此来吸引学生对作品及画家的兴趣。讨论分析作品欣赏：洛神赋图卷洛神赋图卷摘写曹植洛神赋诗句，分段描画曹植与洛神在洛水上会面的情景。主题人物前后不断出现。景物连绵，人物多姿。顾恺之是东晋时期最著名的画家，画人物主张传神，重视点睛。顾恺之：以形写神，传神写照，正在阿堵（眼睛）中。谢赫：气韵生动二、中国绘画走向成熟：隋唐人物画 重大发展花鸟画 分科独立鞍马画 倍受重视播放课件并深入欣赏以下作品，了解隋唐绘画的特征。1.步辇图描绘了唐太宗接见来迎娶文成公主的吐蕃使者禄东赞的情景。2.历代帝王图描绘了自汉至隋代l3个不同帝王形象。3.五牛图是传世品中最早的纸本作品

8、，距今年。4.捣练图盛唐一幅重要的风俗画。这幅画中的妇女在做什么？讨论造纸术的发明对中国画发展的影响欣赏这幅作品时结合当时历史事件。三、中国绘画的百花齐放：五代宋元技巧的成熟创作的繁荣中国画灿烂辉煌的鼎盛时期欣赏作品韩熙载夜宴图描绘了五代南唐时期韩熙载家中的一场奢靡的宴会场景。清明上河图再现了12世纪我国城市生活的面貌，具有很高的艺术成就和重要的社会历史价值。以全景式的构图，高超的线条技巧，详尽地描绘了北宋首都汴梁的繁荣景象。芙蓉锦鸡图太白行吟图泼墨仙人图千里江山图讨论比较分析，尝试解释不同作品审美意蕴和文化价值。让学生注意看韩熙载的面部表情。在欣赏作品时，教师应多给学生一些提示，欣赏芙蓉锦鸡

9、图时可以重点讲一下宋徽宗。由此学生更容易理解宋代绘画的繁荣。加深学生对传统美术的体验和认识。四、门派林立的明清绘画明清是中国最后的两个封建王朝，在绘画领域出现许多富有特色的流派与个性强烈的画家，他们各领风骚。下节课将作详细分析。课堂小结回忆和归纳本课的各次欣赏和评述，总结自己对中国美术的悠久历史和辉煌成就及其社会文化价值，有什么认识和心得体会。讨论古代的美术遗存，对我们现代社会有何影响。提醒学生课后查找近现代的优秀中国美术作品图像资料和有关美术史料，为下节课欣赏评述做准备。第三课时设计思路本单元属于中国美术的明清欣赏部分，主要通过具体的绘画流派、艺术家各自的画风特点来了解明清美术不同于前期艺术

10、的地方，在纵向发展的基础上寻找横向发展的联系。教学目标知识与技能1.了解明清美术的主要流派及特点。2.认识明清美术所不同于前期的进步与改革。过程与方法通过美术作品的欣赏、讲解，引导学生了解明清美术的价值，从而提高古代美术作品的鉴赏能力。教学重点明清美术的流派特点。教学难点明清文人画欣赏的方法。教学过程教学环节教师活动学生活动说明第一课时一、组织教学稳定学生情绪，集中学生注意力。二、导入新课提出问题：看老师演示的图片，你能说出它们出自哪个年代吗？教师解释：悬空寺重庆湖广会馆湖广填四川教师引入课题明清两代作为中国封建社会最后阶段的两个王朝，呈现出文人画成为画坛主流、工艺美术的文人化和世俗情趣的渗透

11、三大共性时代特征。教师提问：唐伯虎是大家最为熟悉的画家，和他同时期的艺术家你还了解谁呢？三、绘画领域的成就鸦片战争前的明清时期（1368年-1840年） 1.浙派明戴进关山行旅图明戴进溪堂诗意图2.吴门画派明代中期随着经济生活的繁荣，素称“鱼米之乡、丝绸之路”的苏州（俗称吴门）涌现出卓有成就的画家群体，以沈周、文徵明、唐寅、仇英四家最为著名，人称“吴门画派”。他们的作品大多数表现江南文人优雅闲适的生活情趣。明沈周庐山高图明文徵明真赏斋图（局部）明唐寅孟蜀宫妓图明仇英桃源仙境图3.写意花卉风格的创新与贡献在“吴门画派”文人画的风潮影响下，随着思想家强调发挥主观能动的“心学”兴起，明代中期的绘画变

12、得更有生气，在技法上也有许多突破，表现于花鸟画创作上，水墨写意的大家应运而生，他们就是号白阳山人的陈淳（1483年-1544年），及号青藤的徐渭，人称“青藤白阳”。明陈淳花卉册之一明徐渭墨葡萄图4董其昌的绘画艺术 明代后期的画坛中心人物是董其昌（1555年-1636年）。他诞生于经济发达的松江，官至礼部尚书，是继元代赵孟頫之后的又一位大官僚兼文人书画家。明董其昌仿王蒙山水明董其昌葑泾访古图5.陈洪绶的生平、作品及艺术成就 明陈洪绶品茶图明陈洪绶仕女图6.愤世嫉俗的明遗民画派清初四僧四僧和明遗民画派因负有民族气节和艺术上的独创精神，而被称作清初画坛的“野逸派”。清石涛山水清音图清朱耷荷花小鸟清髡

13、残雨洗山根图7.清初四王 清初重要的画家还有“正统派”的四王，即太仓（今属江苏）人王时敏、王鉴，常熟人王翚，王时敏的孙子王原祁。他们受董其昌的影响较大，发展了晚明文人画的抽象特点，特别注重笔墨和纯形象的表现。所作并非描绘真山水，而是主要表现笔墨和线条的半抽象画。 清王翚水阁幽人图清王鉴长松仙馆清王原祁仿大痴山水清王时敏仙山楼阁图8.扬州画派 清代中叶，在商贾云集、思想活跃的扬州，萃集一批卖画为生的重要文人画家群体，人称“扬州八怪”。 清黄慎花鸟草虫之一清金农佛像画清郑燮墨竹图清罗聘醉钟馗图（局部）9.东西方艺术交流清朝重建宫廷画院，康熙、雍正、乾隆三朝达到鼎盛。那时西洋传教士络绎来华，意大利的

14、郎世宁、法国的王致诚，捷克的艾启蒙等，带来了西洋画的凹凸阴暗和透视法，在宫内为皇帝作战功图，以精细逼真的艺术效果而受到欢迎。清焦秉贞仕女图清（法）王致诚十骏图之一10.多元化的民间风俗画 明清的民间风俗画内容庞杂，题材丰富，涉及生产、生活、宗教、历史、文学、戏曲等方面。 清年画一团和气图明北京法海寺壁画韦驮像清唐卡降魔燮四、明清时代工艺美术明清时代工艺美术方面所取得的成就是相当突出的。农业和手工业生产水平的提高，商业的繁荣，都直接影响和推进着工艺美术的发展。比如景德镇御窑生产的瓷器，明果园厂内廷作坊制作的雕漆、华丽的掐丝珐琅，江宁苏杭织造局的锦缎，造办处的精巧玲透的玉石、象牙雕刻等。明代青花瓷

15、工艺掐丝珐琅工艺丝织刺绣工艺五、明清时代的园林建筑悬空寺，故宫，苏州园林。六、明清时代的雕塑在明清时期的雕塑艺术领域里，比较有创造性而富有生气的艺术品，是工艺品的装饰雕刻和被称作“案头摆设”的小型雕塑品。七、教师总结明清时代的美术在前人的基础上得到了很大的提高，在各自的领域都形成了比较完整成熟的理论制作体系，同时，很多艺术家也渐渐开始了艺术领域的创新，为后期的社会变革奠定了基础。思考：你认为董其昌的艺术理论对后期国画绘画发展产生了什么影响？学生观看图片，思考问题，回答问题。 学生讨论，回答问题。学生表述自己了解的唐伯虎。 学生讨论，总结。悬空寺是学生较为熟悉的建筑，因为很多的影视剧作品和那里有

16、关，而重庆湖广会馆的建筑相对较为陌生，但湖广填四川的史实会激发学生兴趣，以此导入，使学生感到亲切熟悉，较快地进入课堂学习氛围。唐伯虎的题材很多影视剧都有涉及，虽然戏说的居多，但学生了解最多的也是他。教师讲解吴门画派的时候可以专讲一下唐寅，以此矫正学生印象中的形象，从而建立正确的认识。 教师提问写意作品风格的由来以此引导学生了解不同风格的国画作品。教师可以利用欧洲印象派产生的原因来对比董其昌的绘画观点。八大山人的画面奇特而怪诞，教师可以利用它的作品来引入。 教师可以郑板桥为切入点重点讲解。 第二单元 读书与藏书的情节第一课时设计思路这节课的主要目的是为了让学生更加全面地了解关于读书和藏书票，同时

17、也为下节课做好铺垫。通过识记、欣赏、讨论与读书相关的社会活动及其创造的美术作品，感受其文化内涵，认识和理解读书、爱书对个人素质的提升及长远发展的重要作用，同时也可以通过对不同表现手法的藏书票的欣赏和分析，掌握不同形式的藏书票的特点，为下节课更加全面的实践课做好准备。教学目标1.知识与技能：通过了解和讨论与读书有关的社会活动的场所、名人轶事等，认识和理解读书、爱书对个人素质提升及发展的重要作用。了解掌握藏书票、藏书章、书签等基本知识，并通过对藏书票、藏书章、书签等的识记、欣赏，认识如何体现自身文化品位，营造温馨的文化氛围，全面提高自身的修养。2.过程与方法：通过以读书为主导，以藏书票等设计制作为

18、目的的学习，提高综合思考能力和将所学知识整体化的能力。3.情感、态度与价值观：让学生对读书、藏书建立正确客观的认识和判断，建立良好的生活品位及爱好和追求。教学重点1.通过欣赏和讨论使学生对读书及相关活动有新的、更深一层的认识。2.引导学生深入分析藏书票的功用、审美特征，并分析其内容表达的内涵和意蕴。3.藏书票的种类划分。教学难点藏书票的功用、审美特征、意蕴及内涵的理解和掌握。教学过程教学环节教师活动学生活动说明知识导入利用多媒体出示与读书活动相关的图形资料，引导学生认识、感受我国文明进程的辉煌史实、成就和传统。体会认识读书与自身文化修养及长远发展的重要关系。学生欣赏图片，根据自己的认知和积累，

19、简单地表述对古代到现代的书院和图书馆的理解和认识。书是人类进步的阶梯，是人们的精神食粮。书是凝结着人类智慧的宝库，是人生不可缺的至宝。我国是有着悠久历史的文明古国，爱书、读书、藏书在我国被视为传统美德。从唐代兴起的书院就是读书、讲学、做学问的地方。内容引申读书是人们生活中的一项重要内容，读书的方法也是古今读书人一直在探索的课题。请同学们说说自己认为还有哪些好的读书方法？好的读书方法因人而异，因时代的变迁和知识的延续而有所区别。分组讨论出示几段经典的历史典故和名人名言，让学生讨论分析。从中体会、感受读书和爱书对人生的意义和作用。学生归纳总结，通过自己的认识来交流自己对读书和爱书故事的感受。增加学

20、生对文化知识的积累和奠定一定的文化底蕴。知识讲解教师根据学生的回答，适时地引出与读书、藏书、爱书相关的藏书票艺术，引导学生了解藏书票的由来、发展情况，并欣赏藏书票作品。学生欣赏作品，分析藏书票的功用、审美特征，并分析其内容表达的内涵和意蕴。这是本节课着重要让学生解决和掌握的知识点，应该尽量接近学生自己的语言理解范畴。归类总结根据藏书票作品，让学生归纳总结出藏书票的几种基本分类。学生归纳总结出：1.黑白木刻类2.铜板类3.水印套色类4.电脑制作类5.综合制作类这是本节课学生要明白的基本内容，也便于下节课的运用和制作。课堂小结板书知识点1.了解了古代书院与读书故事。2.认识了藏书票的历史，欣赏优秀

21、的藏书票作品。3.简要介绍藏书票的制作分类。明确知识、加强记忆。课后拓展引导学生对下节课的内容作基本的铺垫。 学生上网搜集喜欢的藏书票作品，为下节课自己的创作做好积累。教学评价1.通过讨论与交流，看看学生是否对读书及相关活动有了新的、更深一层的认识。2.欣赏分析过程中，学生是否能感受藏书票的形式美特征，并对其发生兴趣。第二课时设计思路这是一节实践与创作相结合的动手练习的内容，这就要求给学生尽可能提供清晰明确的知识点和实践方法及过程。可以通过欣赏、知识传授、讲解使学生了解藏书票设计的原则和要求，初步掌握有关藏书票设计与制作的基础知识。让学生通过对几种基本的制作方法的欣赏，按照藏书票设计要求，独自

22、构思、创作、设计一枚藏书票。在制作和设计过程中，体验并总结美术创作的过程和规律，达到感受美术创造的乐趣，体验藏书票艺术的精巧秀美的形式和意蕴隽永的内涵。这样才能让学生将生活与实践相结合，围绕自己的所感所想将读书、爱书的感受转化为藏书票的艺术形式。教学目标1.知识与技能：让学生了解藏书票设计的原则和要求，初步掌握有关藏书票设计与制作的基础知识。体验并掌握藏书票制作和形成的完整过程。2.过程与方法：让学生通过对几种基本的制作方法的学习和了解，按照藏书票设计要求，独自构思设计一枚藏书票。在制作和设计过程中，体验并总结美术创作的过程和规律。3.情感、态度与价值观：让学生通过对本课内容的学习，达到感受美

23、术创造的乐趣，体验藏书票艺术的精巧秀美的形式和意蕴隽永的内涵。教学重点1.藏书票的构成、规格、款式、题材、画面要求等基本知识。2.几种基本藏书票的制作设计过程演示：单色木板藏书票的制作过程、吹塑纸板藏书票的制作过程、漏板藏书票的制作过程。3.学生作品的评价和观摩。教学难点藏书票制作过程中对内容的确定和版面的控制。教具、学具准备1.作品范例，纸板、木板、吹塑纸、石膏板等制作藏书票所需要的基本材料。2.制作、拓印工具，颜料、油墨等。教学过程教学环节教师活动学生活动说明问题导入利用问题引导学生进入到本节课的教学环节，同时对上节课的内容做出简单的回顾。1.藏书票多以哪种绘画形式制成？2.制作藏书票为什

24、么多采用版画形式？学生通过对知识的回顾和问题的思考，将兴趣集中在本节课的内容上，引发出浓厚的探知欲。有效的导入是最好的激发兴趣的手段和方法。知识传授通过知识点的讲解和分析，培养学生正确的艺术观点和严谨的理论体系。1.藏书票的构成要素。2.藏书票的规格尺寸。3.藏书票的款式。4.藏书票的题材。5.藏书票的画面要求。学生理解记忆。这是一个重要的内容，学生在此环节中要对藏书票的体系知识作全面的了解，以便于理论知识的深度完善。过程、方法演示提供几种不同的藏书票版画制作的方法、过程，让学生清晰明确地认识到基本的创作、制作步骤。1.单色木板藏书票的制作过程。2.吹塑纸板藏书票的制作过程。3.漏板藏书票的制

25、作过程。学生通过自己的认识和观察，来进行掌握，确定自己喜欢的制作方法。明确认识的过程课堂实践教师根据学生的实际情况，安排学生自己创作和开始动手刻版、制版，并在最后印刷完成作品，形成具有自我个性的藏书票作品。教师在教室里可巡回辅导。学生自己动手练习，体验过程和快乐的情趣，也便于发现问题和认识自己的不足。这是本节课着重要让学生解决和掌握的知识点， 在活动过程中学习和在学习中活动，是相辅相成的。作品评价、展示根据学生完成的藏书票作品，让学生之间互相评价对方作品，这样有利于学生的相互认可和肯定，也有利于知识点的回顾和反思。学生之间互相评述对方作品，形成共识和建立标准。学习和质疑的并存，使学生能够有更大

26、的创新意识。课堂小结巩固知识，肯定学生的收获和作品，鼓励学生以后更加大胆地进行创作，出现更加丰富多彩的藏书票作品，并运用到实际生活中。对以后的个人艺术修养和综合素质有很大的提高和帮助。课后拓展引导学生在下课后，可以用自己的所学，为家长和同学、朋友制作精美的藏书票留作纪念。能力延伸。第三单元 格调高雅的生活品味第一课时设计思路本节课是格调高雅的生活品位一课中的感受与思考部分，在这一课中，着重让学生了解什么样的格调才算高雅，什么样的生活才算品味。通过欣赏与评述、感受与思考等教学活动，启发学生联系自己的生活实际，分析讨论生活中的一般物品与格调高雅的装饰品有何有同？带着问题进行欣赏、分析、探讨。提升审

27、美品味，追求高雅的格调是适应社会发展的需要。教学目标了解艺术格调的概念并初步体验、感受。通过讨论、分析体味高雅格调的生活追求中寓意及精神层面的内涵。赏析生活中的各种富有文化品位的用品和环境，感受生活中格调高雅的环境布置和富有品位的摆设，识记装点我们生活的工艺品，小摆设等。教学重点理解和感受格调高雅的生活品味。教学难点生活格调的精神层面的内涵。教学过程教学环节教师活动学生活动说明一、组织教学二、引入新课三、分组讨论四、启发与思考五、巩固总结六、课后拓展稳定学生情绪。新课导言：随着经济水平的不断提高，人们越来越注重生活品味，一个美好、温馨、舒适、有品位的家，需要各式各样有装饰性、实用性的家居饰品来

28、装饰。播放课件，欣赏几组家居图片，提出问题：请观察几组居室图片，看看哪些是生活用品，哪些是美化环境的装饰品？生活中的装饰品、小饰物、小摆设对于美化我们的生活起到了什么样的作用？安排学生分组讨论自己在生活中的一些做法，是否有意识地去美化自己的生活环境，生活中的装饰品是否给自己带来了审美感受。教师组织学生按照组的顺序阐述自己的感受和观点。教师播放课件：有创意的生活小饰品，启发学生带着问题思考、欣赏、分析。1.生活中的小创意，小物品，小摆设，与生活中的一般物品有何有同？2.物品给人以怎样的审美感受？3.从这些物品中品味出什么样的情调？4.如何全面提高自己的素养以适应现代社会的要求?总结本节课讨论和评

29、述的情况。讲评格调高雅的生活品位是现代社会对每个个体自身修养、人文素质的要求，是精神境界的表征。1.居室、书桌等按照一定的格调进行设计、布置和装饰。2.收集一些富有韵味的器物，小工艺品，小装饰品来装扮自己的居室空间。3.提一些建议，和父母一起布置自己的家。学生观看图片，分析、思考，并找出图片中的装饰物，说出它们在环境中所起的作用，教师归纳总结。学生思考问题并分组讨论：1.如何装扮自己的生活空间的？2.你床头案边，有没有小饰物小摆设？3.物品给你怎样的审美感受？学生分组发言。学生简短议论，互相启发，引导，进入思考情境。生活格调，生活品味在精神层面上的内涵不好理解。生活中有许多美好的事物，正是在发

30、现美、感受美、欣赏美、创造美的过程中，人们的生活才充满了情趣，情趣又让我们感受到了生活中的美。每个学生的审美取向，审美感受千差万别，教师在评价的时候应当给予正确引导。在某些学生出现偏差的时候，教师可以适当给出自己的观点和看法，以调整学生在某些方面给出的不当看法和认识。在启发引导时，教师对课上播放的一些小饰品，小摆设的精巧创意给出适当评价，以激发学生的学习兴趣。总结语:热爱生活,勇于创新,情感丰富,具有较高的生活审美品位,是现代青年应具备的人文素养。有意识地让学生关注生活，确立对高雅生活品味的向往，学会自己美化生活和充实调节精神世界。第二课时设计思路本单元属于“造型与表现”活动内容，根据教材中的

31、结构，我们在这个教学设计中主要通过多种多样的欣赏及实践活动使学生初步了解中国结的基本知识、历史演变和文化内涵，在了解感受形式美的基础上教会学生制作结艺作品，并用以美化生活，学生学习制作的过程可以提高动手能力，提高自身的文化修养及审美情趣，确立高雅的生活品位。教学目标知识与技能1.了解中国结在生活中的作用及历史演变、文化内涵。2.学习中国结的制作方法。3.学会用中国结作品来装点美化生活。过程与方法教学过程中通过实物与图片相结合方法的欣赏、讲解及示范，引导学生进入传统文化的学习氛围中，通过小组合作互帮互学，掌握中国结的编结方法。情感态度和价值观1.通过本课的教学，使学生走近生活，达到拓宽美术视野、

32、增长知识、陶冶情操的目的。2.通过多种实践，让学生感受中国结艺术的魅力，培养学生的动手能力，提高学生的创新能力。教学重点中国结的基本知识教学难点中国结的制作方法教学过程教学环节教师活动学生活动说明第一课时一、组织教学稳定学生情绪，集中学生注意力。二、导入新课提出问题：在汉语中，许多具有向心性聚体的事物几乎都用“结”字作喻，如：结义、结社、结拜、结盟、团结等等。结是事物的开始，有始就有终，于是便有了“结果”、“结局”、“结束”,你知道这是为什么吗?看老师演示的中国结图片，请同学们说说你在哪里见过这类美术作品？它们和结字的来历有关系吗？三、中国结的基本知识1.中国结的特点中国结每一个结从头到尾都是

33、用一根丝线编结而成,每一个基本结又根据其形、意命名。把不同的结饰互相结合在一起，或与其它饰物搭配组合，就形成了造型独特、绚丽多彩、寓意深刻、内涵丰富的中国传统吉祥装饰物品。2.结绳记事早在上古时期，原始人用采来的草、藤、竹穿系捆扎果实猎物，最早的结就产生了。人们最早也是用绳索打结的办法来记事的，后世的圣贤用文字取而代之。3.历史演变绳结朴素的实用功能和神圣的记事功能，在长期的社会实践中逐渐引发人们的审美关注，它从实用绳结技艺演变成为今天这种精致华美的艺术品。四、中国结的应用及发展1.春秋战国时期，结不仅用于器物的装饰，同时也应用在人们的穿衣佩饰上。2.唐宋是我国文化艺术发展的一个重要时期，在此

34、期间，中国结被大量地运用于服饰和器物中。美妙的结已构成中国古典服装美观、实用一体的重要组成部分。3.明清时期，我国绳结技艺已发展到很高的水平，在诸多日常生活用品上，如轿子、窗帘、彩灯、帐钩、折扇、腰带、发簪、花篮、项坠、香袋、荷包、烟袋等等，都能看到美丽的花结装饰。五、中国结的文化内涵1.盘旋纠结的绳扣象征着生命循环往复、永无止境的哲学意蕴。它是人类世代繁衍的隐喻，它是数学奥秘的游戏呈现。2.表达情感、传递文化、比兴寄语、镇凶纳吉的中国结，成了中国传统文化的象征。3.中国结，它不仅仅是一种美的形式和巧的结构的展示，更是一种自然灵性和人文精神的表露。六、学习制作中国结七、小结总结本课学习的知识点

35、，尤其是中国结演变应用的历史和文化内涵。八、课后思考1.发挥你的创意，想一想今天编的中国结可以装饰在哪些地方？2.改变中国结的材料和大小，它是否仍能体现中国传统特色？学生观看图片，思考问题，回答问题。学生发言、教师归纳总结。学生思考问题：1.说说你在哪些地方见到过中国结？2.你最喜欢中国结的哪一类样式，你知道它有什么含义么？播放一段古装电影的视频片段，让学生回答：1.中国结都在哪些地方出现？2.有结装饰的古代生活，是一种怎样的生活节奏和生活情趣？以小组学习的方法进行基本编结方法的练习，提倡同学之间的互帮互学，共同交流启发，共同学习掌握基本技法。以学生在生活中较常见的文字中的“结”字导入，使学生

36、感到亲切熟悉，较快地进入课堂学习氛围。学生欣赏中国结作品时，应启发学生从我们国家的历史发展、社会和民俗生活入手，学会全面观察和了解，进一步理解中国结的审美内涵和历史渊源。 在对中国结的基本知识和编结方法有了初步的了解的基础上，让学生大胆创新，在应用范围和编结材料上做改变，发挥学生的创造力，鼓励求新求变。第四单元 土与火的艺术第一单元设计思路本单元属于“欣赏体验”活动内容。中国是陶瓷艺术的故乡，本课以中国陶瓷艺术发展为主线，重点介绍中国的陶艺发展，引到学生走进陶瓷艺术丰富多彩的造型世界。教学目标1.引导学生欣赏古今中外陶瓷艺术家的作品，让学生从不同角度感受陶瓷艺术独特的艺术魅力，了解陶瓷的相关知

37、识，体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式。2.通过对中国陶瓷发展的历史的了解，对学生进行传统文化教育，培养民族自豪感。3.引导学生认识陶瓷艺术设计是为满足人类社会生活的需要的综合设计，体会劳动创造了美。培养学生对陶瓷艺术的关注、对生活的热爱和对美好生活的追求。教学重点了解陶瓷的相关知识，体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式。教学难点体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式。教学过程教学环节教师活动学生活动说明第一课时一、组织教学二、导入新课在丰富多彩的艺术门类中，陶艺是最独具魅力的，不仅是因为水、土、火等因素与人类有着天然的亲切感，更主要的是土和火这两种朴素的材质为艺

38、术家提供了极为宽广且变化莫测的想象空间。今天我们就来走进这片独具魅力的艺术空间。1.陶艺之美 教师出示课件请同学欣赏。教师提问：欣赏作品后请同学们想一想，陶艺与雕塑有什么不同吗？你能试着分析一下它们各有何特点吗？回答略。教师提问：陶艺与其它艺术门类有何区别？它有哪些独特的艺术语言吗？2.中国陶艺教师提问：英文的中国如何拼写？中国享有盛誉的陶瓷艺术，在世界发展史中，写下了许多光辉灿烂的篇章。英文“中国”China，指的就是瓷器。它以我国古代先进的科学技术和博大精深的民族文化内涵影响着世界，对世界文明的发展起了巨大的作用。下面我们就来了解一下我国的陶艺发展概况。(课件)（1）原始陶器陶器的发明是新

39、石器时代的标志，它是随着农业的出现、定居生活的需要而产生的。由于制陶材料和地域文化的不同，陶器工艺的发展也有所不同，其中黄河上中游地区的彩陶工艺是我国最早以彩绘纹样与造型艺术相结合的艺术，反映了原始陶器制造的辉煌成就。（2）原始瓷器从原始陶器到原始瓷器经历了千余年漫长的发展，由于陶瓷原料的突破、陶釉的发明以及烧造温度的提高为瓷器的发明提供了必要的条件，因而商周到汉这一时期的陶器称为原始瓷器。（3）秦兵马陶俑秦代的制陶技术在我国陶艺史上占有重要地位，秦兵马俑的规模和尺寸充分展示了秦朝时期精湛的制陶技艺。（4）瓷器发明汉代是我国陶器制造的发达时期，到东汉晚期，浙江越窑首先烧出胎体致密、釉层较厚、光

40、润美观的青瓷。这是我国陶瓷史上极其重要的转折时期，它将永远记录着中国人民的这一伟大创举。（5）唐三彩它是一种挂釉陶器。釉是铅和一些着色金属，如铜、铁、钴等合成的低温色釉，有蓝、黄、褐、绿等色。陶器以氧化焰烧成，烧成温度在950左右。唐三彩的生活用品多采用轮制成型，陶俑等艺术品则是以捏塑、雕刻或模制成型。唐三彩加工工艺细致，釉色五彩缤纷，具有独特的艺术效果，是我国陶瓷工艺史上的一项创举。（6）宋代陶瓷宋代是我国陶瓷发展的重要时期。这一时期，烧造技术有了长足的进步，不仅出现了举世闻名的五大名窑，即汝窑、官窑、钧窑、哥窑和弟窑、定窑，还出现了许多各具特点的民窑。（7）元代陶瓷元代制瓷艺术在我国陶瓷历

41、史上有极为重要的地位。元代的钓窑、磁州窑、龙泉窑等主要窑场，在前代的基础上仍继续生产传统品种。在这一时期最具历史意义的是景德镇在制瓷工艺上有了新的突破，把陶瓷装饰引向了一个新的历史阶段（8）明代陶瓷中国古代陶瓷发展至明代进入了一个辉煌的历史时期，景德镇已成为全国制瓷业的中心。当时，还在景德镇设立御窑厂专门为皇宫烧造瓷器。（9）清代陶瓷清代，我国制瓷业的发展已达到历史的高峰，明代已有的工艺和品种大多有所提高或创新。这一时期又创制了很多新的彩釉品种，例如粉彩、珐琅彩、釉下三彩、黑彩和乌金釉、天蓝釉、珊瑚红、松绿釉以及采用黄金为着色剂的胭脂红等。陶瓷的器皿造型和装饰纹样也比明代更丰富多样。想一想1.

42、瓷器最早出现在哪个朝代？2.宋代有哪五大名窑？中国的陶瓷发展历史悠久，而外国的陶瓷艺术也精彩纷呈，给同学们留一项作业，请以小组为单位分别考察一下世界各国的陶艺历史。陶、瓷之别想一想，陶与瓷一样吗？你会辨别吗?小结：看了这么多优秀的作品，同学们一定想亲手尝试一下陶艺制作的乐趣，别着急，下节课我们就请同学们亲身体验一下陶艺制作的乐趣。 学生边欣赏边体会陶瓷艺术设计与人们生活的密切关系，学生回答并讨论。学生欣赏并思考。学生以小组的方式讨论。激发学习兴趣培养自主学习、探究学习的能力。培养学生收集周围信息和归纳信息的能力。调动学生的积极性增强学生的参与意识。学生通过欣赏作品，启发学生欣赏美术作品应从作品

43、的内容和表现形式入手，学会全面观察和了解作品中的形象。学会从形象、情节和边线形式上理解作者所表达的思想。通过对中国陶瓷发展的历史的了解，对学生进行传统文化教育，培养民族自豪感。培养学生收集周围信息和归纳信息的能力。培养学生自学能力。第二课时教材分析陶文化教育融合多种教育于一体，可以让学生生动直观地了解自己国家灿烂历史文化的渊源及发展，增强学生对民族文化的自尊心和自豪感，是学校进行爱国主义教育、劳动技术教育、科学技术教育、开展课外活动、社会实践活动的生动内容。本课是以探索与实践为主要内容的教学，在实践的过程中使学生感受陶艺的独特美感与魅力，在陶艺创作中，学习制作技术，力争创作出具有艺术性和个性鲜

44、明的陶艺作品。教学目标1.结合对陶瓷艺术的认识和感受，努力以创作表达自己的认识与感受。2.重点学习与陶艺创作相关的基础知识，了解和感受陶艺创作的特点和乐趣。3.运用自己喜欢的一种或多种陶艺创作方式表现自己的创作。教学重点初步掌握泥板成型、泥条成型、拉坯成型的几种基本技法。运用基本技法创作一件作品。教学难点了解陶艺与其他艺术门类的关系，认识陶艺创作与生活的关系，使学生更加热爱生活。教学准备陶艺创作的工具；陶泥；示范作品及图片。教学过程教学过程教师活动学生活动说明一、组织教学二、导入新课你喜欢陶艺作品吗？你知道它是怎样做成的吗？陶艺作品是泥、釉、火的综合产物。陶艺的制作工艺按顺序可分为原料加工、泥

45、坯塑制 、赋釉及煅烧四大工序。 三、讲授新课下面教你几种制作方法!第一种拉坯成型（以碗为例）制作过程揉泥1.揉泥靠全身的重量向下压。左手提起泥团，翻卷，右手推压，有节奏地重复提起、翻卷、推压的动作。2.注意泥团已形成螺旋线，慢慢重复这些动作。中心形成的小洞在继续揉练中就会消失。3.随着揉练的进行，慢慢形成圆锥形。拉坯成形1.双手将泥团用力向下摔在转盘上，尽量摔在转盘的中心。用水润湿泥团和双手。2.右手用力由上向下压，左手用力向泥团中心推。重复一遍，然后向上拔柱。3.当泥柱达到适当的高度，不用移开双手，用双手大拇指放在泥柱的顶端定出中心。拇指互相保持水平，规整泥柱的上部。4.开始拉碗。抬起左手拇

46、指，其它手形仍然保持原来的姿势。5.开孔后，往里边加点水保证润滑。6.估计用适量的泥拉碗形。右手食指和左手的拇指放在里边成一定角度向中心推，将孔开大些。注意双手控制好外形。7.用拇指的指甲标出碗坯的底边位置。8.左手不动，右手慢慢向上抬起，拇指，中指和食指同时用力使碗坯变得更薄，更高。9.用一块海绵吸去碗里的水。10.左手握住丝线，右手拇指与食指拉紧丝线的另一端随着拉坯机的转动，丝线的左端放在盘子上，右手拉着丝线与盘面保持平行缠绕泥柱。11.丝线缠到碗底，切入泥中，将碗坯切下来。第二种泥条成型（以笔筒为例）1.用双手手掌团出大小不等的泥球。2.将泥球放在塑料布上。用一只手的指尖滚压泥球，搓成泥

47、条。3.双手来回运动，继续使泥条变细、变长。注意双手拇指如何交叉在一起，使双手稳固。4.双手保持同样的姿势和运动，沿着泥条运动得到理想长度。5.所有泥条搓成后，取其中一条做成螺旋，做直筒的底。6.用木制塑刀将螺旋表面由外向中心抹平，使之粘接。7.用刮刀压光筒底的表面。用陶针刻画将粘接第一圈泥条的区域。8.用泥浆涂抹刻划过的区域。刻画第一条泥条。9.将泥条放在筒底上，泥条长度应与圆周长度相当或稍微长一些。10.沿一定角度用刮刀切去多余的泥条。这比垂直切割泥条要好,可使泥条两端的接合面更大。11.用圆形塑刀粘接直筒内壁的泥条。12.内壁平整后,用同样的方法抹平外壁。13.用带有锯齿边的刮刀修外壁,

48、刮刀应直立。14.继续添加泥条。为了避免干燥中开裂,应使泥条间的接缝不要在同一条竖线上。15.用锯齿刮刀的斜边在筒底外缘修出斜面。泥条都粘接完毕后,用锯齿刮刀再刮一遍,放在一旁干燥。第三种泥板成型（以装饰墙为例）1.将泥条放在一块帆布上，用双手拇指将其压在一起。2.沿泥料两边各放一根厚为10mm的木条。用碾棍碾平形成泥板。3.根据需要准备数块泥板。4.用木板支撑泥板，保持泥板垂直。5.在墙面上画出窗户的位置，用刻刀将其镂空。6.用刻刀切出窗户的形状，把窗户镶嵌在墙面预留的位置上，并用泥浆粘合。你学会了吗？你想使自己的作品更加精彩吗？赶紧看看以下招数吧！要使作品外形效果更丰富，我们可采取多种手法进行装饰。（欣赏数张图片）这两件作品最大的不同在哪里呢？（图片）什么是釉?釉是陶瓷表面那层晶莹通透的“玻璃层”，是陶瓷的霓衣云裳。釉不仅是陶瓷表面漂亮的装饰层，也是陶瓷坯体的保护层。釉的材料也叫“釉料”，实际上是金属氧化物和碳酸盐的混合物。釉料中所含的金属氧化物在窑内火烧之后会产生不同的颜色。施釉的方法：1.浸釉法2.浇釉法3.喷釉法4.画釉法四、作品欣赏五、作业布置同学们，学会了吗？请发挥你的想象，完成一件自己喜爱的陶艺作品吧！注意事项用水的多少重心的掌握手各部位的作用六、作品评价1.对比一下，谈谈各自的制作手法。