探究幼儿美术教育的现状及策略

1、    探究幼儿美术教育的现状及策略    马溯男 司晓晨摘要：幼儿发展离不开美术教育的影响，因为自然界中有很多的自然美，但是往往我们不能将它们进行归类，近几年随着社会的发展，人们对美术的重视程度也在逐年增加，尤其是随着对幼儿的深入研究，社会也越来越重视对幼儿进行美术教育，但是传统的教育方法不适合现在的教育发展，所以需要打破旧的教育方法理念，追求更加有利于幼儿身心发展的美术教育。为此，本文从幼儿美术教育的多元价值进行思考，针对其不良因素进行探究，提出相对应的解决策略。关键词：幼儿美术教育  创造性  幼儿发展中图分类号：j20-05文

2、献标识码：a   文章编号：1008-3359（2021）19-0098-03一、幼儿美术教育的多元价值幼儿美术教育极大影响着幼儿的个性发展状况，幼儿美术教育有着关键的实际价值，有助于幼儿人格的全方面健康成长，美术教育并非具有规范性的学科教育，幼儿能够在美术教育过程中发扬自身的个性，彰显个人感情，让幼儿在过程中認识什么才是个性美，增加幼儿的轮廓感和对美具体概念的理解，同时还有利于培养幼儿动手操作能力和审美能力。（一）优质美术教育对幼儿美的感受力和表现力起到促进作用平日的美术往往是分散的，而美术教育将美更系统、更全面的整合起来，对幼儿进行全面的美术教育。在幼儿美术教育中，幼儿

3、可以整合性的感受日常生活的美，形成初步对美的理解，让幼儿在美术教育中不断追求美，进而有探索美的欲望，进一步理解美的含义，表现美的发展过程。（二）优质美术教育对幼儿的智力起到促进作用美术教育有很多形式，但是所有的形式都需要手眼的配合，生理学和心理学研究表明：手的活动，可以促进脑发育，因为手指动作对脑细胞可起到刺激作用，从而使大脑神经发展愈来愈完善。（三）优质美术教育对幼儿的想象力和创造力起到促进作用美术教育具有形象性，可以促进幼儿具体形象性思维的发展，从而促进幼儿抽象逻辑性思维。在审美活动中，幼儿会处于放松状态，使幼儿借绘画表现、舒展自己内在的意欲和情感，从而培养儿童美的情操，陶冶他们完美的人格

4、，有助于想象力的发展。优质美术教育并不以培养画家为目的，它是对孩子进行心理、思想、情操和人格的教育，幼儿通过绘画把自己脑海中的意象、心绪及对周围事物的认识表达出来，体现了美术教育的自由性、想象性等特点，有利于培养幼儿的好奇心、想象力、创造力的发展。（四）优质美术教育对幼儿良好的个性品质有促进作用美术教育具有自由愉快的特性，无论用什么形式都能有效地促进幼儿产生快乐地情感，儿童通过绘画可以表现自己的思想、情感和兴趣，从而形成活泼开朗的性格和积极向上的进取心和稳定的情绪，有利于幼儿的心理健康发展，给幼儿营造一个良好的成长环境。二、幼儿美术教育的现状随着国内经济的发展，人们对精神层面的追求越来越高，对

5、幼儿进行美术教育摆在了不可忽视的位置，于是许多美术教育的机构也开始冒头。对于家长来说对孩子进行美术教育是刻不容缓的一件事情，所以也选择了很多美术培训机构，为了提高孩子美术方面的素养，美术对幼儿的观察力、表现力、感受力等有着极大的促进作用。针对美术教育机构的兴起，我们依据实际调查研究，对济南市美术教育现状进行分析。（一）家长对幼儿美术教育关注度比较高，但对幼儿美术教育的内容不了解仍有58.62%的家长很少或不会在家进行幼儿美术教育，对幼儿美术教育接触不多，认为幼儿在家进行的教育更多的应该是人文教育。49.55%的家长不了解创意美术活动，对幼儿美术教育的了解仍然停滞在传统的幼儿美术教育层面，认为幼

6、儿美术教育就只是简单的画画，没有更高层次的需求。（二）仍有部分家长看重美术考级和其幼儿的作品是否能够获得奖项部分家长对幼儿美术教育仍过于功利化，对于幼儿来说，只会觉得越来越枯燥，只是为了获奖、考级才接受美术教育的，给予幼儿错误的认知与巨大的压力。在对待幼儿新奇的美术创造行为上，以排位第二的比例，选择以家长自己的思维干预幼儿并要求改正，这种想法是传统幼儿美术教育中的典型。其中，56.03%的家长认为，评价幼儿创作美术作品的标准是线条平整连贯、颜色均匀，这对于幼儿来说太过死板，忽视了幼儿的创造性;只要是在创作过程中，有自己独特的想法，画面是否美观、颜色是否均匀这些都不重要。（三）多数教师认为简笔画

7、在幼儿美术教育中是不可缺少的，依旧持传统的幼儿美术教育观念当前形势下，提倡创意美术，应逐渐减少简笔画在幼儿美术教育中的应用，81.25%的教师认为水彩笔、油画棒等美术材料是最适合幼儿的，这种观点适用于传统的幼儿美术教育，并不符合创意美术，应更多的运用在陶泥、轻黏土、纸艺等创意美术材料中。（四）依据数据发现，多数教师认为现阶段幼儿美术教育中存在教学内容、方法比较单一的问题虽然幼儿美术教育在逐步优化，但在教学内容、方法上仍存在传统的影子，并没有摒弃掉其不良因素。教师所应做的是进行创意美术教育，教学内容更加丰富多样，教学方法不仅仅是讲授法，应更多的引导幼儿进行自我探索。（五）多数教师认为幼儿美术教育

8、中存在审美视野狭窄的问题幼儿只在幼儿园、学校接受的美术教育是远远不够的，大部分的经验来源于教师的理解与教学经验，幼儿的审美建立于教师所传授的基础上，这大大禁锢了幼儿的审美，使其审美视野狭窄，不能独立判断一幅画的美与丑、好与坏。幼儿美术教育机构与美术馆几乎就是脱节的，在美术馆资源丰富的一线城市也是如此，一方面造成了公共文化资源的极大浪费，也让幼儿美术观念缺少较大板块，孩子们不知道美术史的经典与高度。（六）在人口密集的城市中，学校、居民区附近的幼儿美术教育机构均不超过5家即使在一线城市，家長对幼儿美术教育的需求也远远达不到预期，对幼儿美术机构的存在也是抱着可有可无的态度，侧面反映了家长没有深刻意识

9、到幼儿美术教育的重要性，幼儿的美术教育不单单是卡片教学、绘本教学，而是幼儿通过接收美术教育建立自己的审美观念，不以他人的意志为转移。三、幼儿美术教育存在的不良因素传统的幼儿美术教育只重视传授现实知识和技能，在活动中一味地向幼儿灌输知识，幼儿只能被动接受，从而压制了幼儿的灵感和天赋。国家对美术教育的重视开始太晚，很多美术馆没有得到充分的利用。家长对美术教育没有一个正确的理解，觉得画的像才是好的，甚至美术教育成了一种功利性质的教育。（一）政策支持少，关注度不够，且艺术教育较为教条化中国没有建立起完善的博物馆、美术馆的公共艺术教育制度，家长对美育关注度较低;同时涌现出美术考级制度，使美育教条化，如果

10、对美术进行一级一级规范到所谓的高和低，这样就没有艺术可言了，笔者认为考级在某种程度上剥夺了孩子评论美术的权利，不完善的博物馆、美术馆的公共艺术教育制度下，好多孩子没有时间去参观美术馆和博物馆，整天就在考级书本里，这样整体的艺术素养很难提高，到一个圣殿去感受艺术的魅力和泡在书本里是完全不一样的，过于教条化的教育使孩子们无法真正的用自己的眼光来吸收和享受艺术。（二）幼儿美术教育不得法，忽视了幼儿的主体地位在当代社会，以培养幼儿创新思维和美感的美术教育常常忽视了幼儿的主体地位，本来美育的初衷是为了锻炼幼儿自己去探索发现社会，然后自发进行绘画活动，然而在教育活动中，孩子们形成一个可怕的观念：我的颜色不

11、能涂出框，如果涂出来，我的画就不会被挂起来。这大大忽视了幼儿的主体地位，限制了其发展创造性思维，要让其充分发挥自我能动性，保护创造思维的萌芽。（三）幼儿美术教育脱离了人文教育在当前课程中，幼儿美术教育大多脱离人文教育而独立存在，这样不能使美术教育起到真正提高素质的作用，我国现阶段许多美术课老师只是纯技术的进行教授，这样的后果是学生有兴趣就画一画，没有兴趣就不画了，就这样混完了美术课，这其实是非常错误的一个观念。（四）应正确关注幼儿美术教育的原因在幼儿美术教育方面，单一的工具、千篇一律的表现形式，教师作为美得传授者，过于注重技巧的教授，忽视了幼儿个性化的发展。老师在教授一种物体的画法后，容易在幼

12、儿思维中形成刻板思维，且幼儿喜欢重复某一事物，他会在以后的画中不断重复自己的认知，使幼儿思维的依赖性变强，不能进行自主创作。有资料表明，很多孩子在接受简笔画的教学后，思维得到极大的限制，丧失了主动观察物体的能力和创造力，只是简单的对简笔画形象的记忆、重复。在关注度和理解方面，许多人都没有意识到美术教育对幼儿审美能力、身心发展等有帮助，对其修养提高也有一定的隐形作用，很多家长也认为美术教育就是考级未来做画家，不做画家就不需要学，因而没有受到过多的关注。四、促进幼儿美术教育多元化应用的策略随着社会不断发展，人民追求精神生活的满足，近几年人们渴望优秀的文化和精美的艺术作品，那就需要一些富有创造力和想

13、象力的人，培养创造力和想象力的重要途径之一就是发展美术教育。（一）对于幼儿美术教育各方多些关注度在学校、家庭等社会环境中引导幼儿进行欣赏美术作品，培养美感，并且家长和教师应站在幼儿的立场，认真的欣赏幼儿的成果，并给予一定的鼓励和启发，激发儿童对美术的兴趣。希望家庭、社会、学校三方共同努力把“艺术教育”从功利架上解放出来，让美术教育带给幼儿更多的情感、幻想和快乐。（二）将艺术教育和人文教育联系在一起不能只是一味地进行人文教育，阻碍幼儿各方面的健康发展。将艺术教育与人文学科内部各类课程交融互渗、有机结合，启迪学生“知、情、意”的全面发展，同时我们要把美术教育看作人文教育的重要环境，将充足的理论联系

14、到实践，最后形成美感观念，这样才能真正提高幼儿的美感和综合素质。（三）选择合适的方法提高幼儿美术兴趣“兴趣是最好的老师”，教师在美术教学过程中，要注重幼儿绘画兴趣的培养和保持。绘画是幼儿的自然发现，也是表达内心情感和思想感情的特殊体现。只有拥有浓厚的兴趣，才能具有无限的想象和创作力，创作出具有自己风格的美丽图画。因此要从幼儿兴趣出发，更好的发展幼儿的天性和创新意识，不过多限制学生思维，让幼儿作为绘画主体，但在适当时候及时给予其帮助和指导，帮助其顺利完成绘画过程，体会绘画的乐趣。五、思考与建议第一，教师应打破传统的教学方式，解放幼儿的大脑与双手。传统的幼儿美术教学大多是“填鸭式”教学，教师把自己

15、的思想强行灌输给学生，也就是将每个具体形象的特征按步骤一笔一画带着学生画，导致最后学生完成的作品一模一样。这种靠张开嘴等喂着吃的学习方法，会使幼儿失去自身学习的热情和能力，在很大程度上捆绑住了幼儿的手脚，更谈不上观察感受思维能力的提高，要打破传统的美术教学方式，通过以美术为主题的情景游戏方式，对幼儿进行课程深度和广度的个性化提问，引导式教学，开拓幼儿思维，提高幼儿的事物观察力、综合探索力、造型表现力、色彩运用力、团队协作力、想象创造力、设计应用力、欣赏评述力等多方面能力，让幼儿的内心世界得到充分的表达。第二，家长应对幼儿美术教育进行正确的定位。幼儿美术教育作为幼儿传递情感和交流的工具，不应具有

16、功利性、目的性。传统的幼儿美术教育重结果轻过程，幼儿被各种奖项所束缚，无法真正解放幼儿的天性，导致幼儿内心产生排斥心理：为了父母而创作、为了不负众望而努力，这不是家长们的初衷，只不过家长迫于当前形势的压力，对幼儿美术教育产生错误的定位，这对幼儿的身心发展、创造力等方面造成严重的影响，家长应对幼儿美术教育确立正确的定位，不要在乎幼儿创作的美术作品画面是否美观、颜色是否均匀、线条是否平整连贯，更应该注重在创作过程中是否有自己的创意、有独特的想法，对待幼儿新奇的美术创作不加以干预，任其随意发挥。第三，突破幼儿美术教育仅仅局限于课堂教学的尴尬局面，将美育启蒙课堂搬到美术馆，让儿童和大师的作品实现“零距离”。最大限度利用公共文化资源，丰富幼儿美术观念，了解美术世界的美。第四，帮助幼儿建立“艺术工作室”，这个工作室是一块自由的田地，在其中幼儿与创造力紧密相连;美术教育与人文教育紧密相连。幼儿通过艺术实现提升自我表达能力和创