秦腔声腔艺术探索及探究

1、秦腔声腔艺术探索及探究摘要：笔者总结了教学实践的体会，阐述了秦腔声腔艺 术如何在传承中发展，在发展中传承，并对唱念的技巧进行 了归纳和概括。关键词：声腔；唱念；传承中图分类号：j604文献标识码：a文章编号： 1009-8631 (2012) 06-0077-02秦腔历史悠久，流传广远，在西北五省有着深厚的群众 基础。在陕西这块神奇而古老的土地上，秦腔艺术成为彰显 民俗风情，人文情怀、时代精神的最直观的艺术形态，它有 着完整的表演体系、规范的程式化动作，也有着独特的剧种 风格及音乐唱腔特色。在秦腔剧种里，每一个故事的演绎， 通常根据人物的历史背景、所处的环境、年龄、身份的不同 把人物大致分类为

2、：生、旦、净、末、丑(五个行当)，然 后在规定的虚拟化舞台场景里完成，使观众通过演员维妙维 肖的表演，从每一个程式化、虚拟化或演绎后的动作、眼神 去了解剧情，感知人物的喜、怒、哀、乐。其次，秦腔通过 舞台综合美的体现和演员虚拟化的表演动作，把观众引入曲 折起伏的剧情中，使观众进入无限的想象空间，让思绪和情 感不断产生共鸣。长安自古帝王都，陕西独特的人文历史，使得秦腔艺术 历经数千年的发展演变，留下了一大批丰富的经典剧目和优 秀的艺术人才，许多著名的表演艺术家创造了独特的艺术风 格，为后学者提供了很好的学习范本。构成秦腔独特规律性 的因素在于，秦腔集文学、诗词、音乐、舞蹈、美术、雕塑、 杂技、武

3、术等诸多艺术形式特点为一身，有着博大精深的艺 术内涵，是西北人热情、豪爽、善良、务实进取的精神再现。当今社会进入到了一个高速的信息多元化时代。因此， 秦腔艺术必须要顺应社会发展的主流，进行合理的扬弃与吸 收。取精华，弃糟粕，在传承中创新，在创新中传承。秦腔 的传承不仅包括道具、化妆、服饰、剧本等物质的传承，尤 为重要的是它的程式化表演、唱腔、音乐、舞美等非物质的 传承，它要求既要保持戏曲的基本元素，也要通过传承人与 被传承人的交流，结合自我舞台经验不断创新，学习前人经 验但不拘泥于前人经验。在秦腔的传承中，音乐的传承是非常重要的环节。秦腔 音乐属于板腔体音乐结构形式，有它旋律的多样性和“六大

4、板式”规范中的灵活性与固定型。在秦腔音乐的结构层次 中，"唱念”为最重要的音乐表现形式，通过唱腔来刻画人 物，塑造形象，做到情理相融，正是秦腔舞台表演上的一大 特点。“唱”为声腔艺术，也是戏曲的语言，它是鉴别各地 方戏曲剧种的艺术风格及演唱特色的重要标志。因为无论在 哪个剧种的音乐结构中，唱腔部分是它的主体部分，在戏曲 的"唱、念、做、打”四功里，“唱”居首位，而且是戏曲 音乐的主题表现概念。中国传统音乐的美学思想，十分重视 声乐艺术在情感表达上的功能，认为歌唱比器乐演奏更为亲 切感人，更易唤起观众的理解和共鸣。其原因在于器乐演奏 的乐音虽可传情，却不能表意，而歌唱却能通过

5、语言，表达 明确意念，从而达到刻画人物及传情的目的。声乐的这种特 点，就决定了它在戏曲唱腔体中的主体地位。声腔艺术的丰富与提高，对于秦腔艺术的发展走向，有 着前瞻性和指导性。研究秦腔的本质，关键在于研究它的声 腔艺术，因为声音是语言的载体符号，是人们对心灵深处喜、 怒、哀、乐情绪的宣泄与表达，它随着内心情感的不断变化 而产生不同的声音起伏，并且真实、真切和感人。同样一段 唱腔，如用一副好嗓子唱出来，就会使人陶醉，使人动容， 不但能收到良好的艺术效果，而且还能达到启发人、激励人、 教育人的目的。在声腔艺术的改革中，应当摒弃传统秦腔音乐那种单一 的以“吼”为主调式的特点，给予秦腔更宽广更厚实的艺术

6、 养料。改革声腔是循序渐进的，要达到多重的听觉享受之功 效。演唱者必须根据自身的演唱特点，把一段好听的、上口 的秦腔音乐旋律经过学习、消化、整合，从感性到理性，实 行艺术音乐与自我统一的二度创作。同时，我们必须不断吸 收姊妹艺术的精华为秦腔所用，寻找现代美声、通俗、民族 唱法与秦腔唱法的契合点，研究他们之间的共性与个性，总 结出一套科学、系统、完整地训练方法，为秦腔注入新的音 乐元素，不断改变音乐的表现形式及演唱形式，并借助现代 声、光、电等技术手段，提高声音的表现力和感染力。本人在多年的教、学、研、创、演的舞台实践和教学实 践过程中，力图探索出更能适应现代观众的演唱方法。在教 学中，以声乐训

7、练为基础，以规范舞台语言、抓吐字、归韵 为重点，以抓唱腔的演唱技巧、行腔、韵味、情感处理为目 的，认真严谨地研究每一段唱腔的旋律特点及板式变化，再 根据角色的需要，对人物的历史背景、个性特征、身份、地 位、年龄等，进行认真而深入的刨析，解读剧情、分析板路、 曲式，对词意的精确理解，吐字、归韵的准确咬法、"气声” 的结合等进行细致的分类，根据人物情感的需要，对唱腔的 抑、扬、顿、挫、高低起伏、声音的强、弱、大、小的处理, 要求掌握火候、气息控制有度，分寸的当；充分利用声乐的 表现功能，用不同的声音形象塑造人物，表达情感，达到以 情领气、以气控声、以声传情、声情并茂的艺术境界。秦腔声腔艺

8、术的魅力，正是大秦之音乐的魅力所在。所 以谈秦腔的振兴、改革、传承、发展，必须重视声腔艺术的 改革。一、任何一个流派的建立和风格的成型，主要原因就是 唱法的不同。比如马派（马友仙）有她唱法上的高亢、清扬 和绚丽多彩，代表剧目有断桥、窦娥冤、洪湖赤卫队 等；员派（员宗翰）有他唱法上的厚重、深沉和激越悠远， 代表剧目红灯记、赵氏孤儿、打镇台等。而改良的 声腔艺术必须符合一些年轻观众的审美需求，做到老少皆 宜，使节奏与旋律变化进入每一位观众的内心世界。因此， 保护好秦腔的实质，就是在声腔艺术上做好文章，改革声腔 也等于拯救秦腔。二、'唱念'与声腔对秦腔剧种的影响。一位演员唱念 风格的形成，是有多层次的艺术因素的，诸如历史背景、文 化背景、人文背景、师承关系的传承与创新，演员的自身条 件和适合于其的唱腔等；音乐是秦腔的灵魂，也是区别剧种 特色的必要手段。秦腔的诸多艺术大师，之所以能受到人们 的热爱与追捧，是因为留下了许多脍炙人口的唱段。例如任 哲中老师周仁，他就用他独特的&#