钢琴触键技术对钢琴音色影响探析

1、钢琴触键技术对钢琴音色影响探析音乐论文钢琴触键技术对钢琴音色影响探析吴桐（内蒙古民族大学,内蒙古通辽028000 ）摘要】钢琴是一种由88个琴键和金属弦音板组成的键盘乐器,来源于 西洋。在所有的艺术类型中，钢琴音乐是一种抽象的艺术，常用于独奏、重奏、 伴奏等演出，因其宽广的音域及的乐音构成听觉意象，来表达人彳门的情感及社会 生活。钢琴具有绝美的音色，被誉为乐器之王。在演奏过程中，钢琴不能发出小 提琴那般纤细柔弱的音色，而更多地体现出一种雍容华贵的特性。钢琴音色不仅 属于美学范畴，涉及到审美观念、审美价值、审美标准以及审美趣味等多种因素, 还属于人文学科领域，涉及到民族、宗教、时代等内容,与艺术

2、流派有着密切联 系。对钢琴音色及其影响因素的研究，具有十分重要的作用和意义。【关键词】钢琴触键技术；钢琴音色；键盘乐器；钢琴音乐本文主要对钢琴的音色进行分析，并研究钢琴触键技术对钢琴音色的影响。音乐是表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术,对音乐艺术的追求, 是人类精神追求永恒的主题。作为乐器之王,钢琴在音乐的产生、演奏及发展过 程中发挥着不可替代的作用。钢琴演奏中,音色起着非常重要的作用，演奏者通 过音色传达自身情绪，创造独特意境，从而感染听众，让听众在聆听中体会音乐 独有的韵味，达到陶冶情操、颐养性情的艺术效果。影响音色的因素有多种，但 对于钢琴演奏者来说，最基本也最关键的是要掌握手指的

3、触键技术，包括触键力 度、速度、弧度諄方面。.钢琴的音色音乐中的音色是指乐器或嗓音的音质,而钢琴音质主要是指钢琴演奏者在钢琴弹奏中发出的声音。与色彩、光线对于画家一样，钢琴音色是钢琴演奏者重 要的艺术表现形式和艺术造诣体现标志。演奏者通过音色，向听众揭示歌曲的深 层韵味、塑造歌曲新形象、传达歌曲深层意境，进而感染听众，让听众在音色的 演绎中感受音乐的魅力。每一架钢琴都具有独特的音色，但不同的人在同一架钢 琴、同一首歌曲中能够演奏出不同的因色，达到不同的艺术效果，这是由演奏者 不同的演奏技术引起的。因而,掌握正确的指法和一走的触键技术,对提高钢琴 音色及演绎效果产生非常重要的影响。二、触键技术对

4、钢琴音色的影响(-)力度控制触键力度是影响钢琴音色的重要因素之一,触键力度越弱，钢琴发出的声 音越小,音色越细小、清脆,反之,触键力度越强,则声音越大,音色越洪亮、 尖锐。钢琴演奏者通常以控制力度达到控制音色、增强演奏效果的目的，触键力 度由弱到强，可分为指力触键、手力触键、前臂触键、全臂触键。其中，指力触 键主要依靠手指本身的重要自然作用于琴键，适用于较为轻快的曲子；手力触键 主要通过手掌的重量及力度作用于琴键，常用于中等强度音符的弹奏或音值较长 的单音、和弦等；前臂触键主要是利用胳膊肘关节以下的肢体重量及力度作用于 琴键，所发岀的音色通常较为洪亮、尖锐;全臂触键则是运用整个胳膊的重量及 力

5、度作用于琴键，有时甚至动用全身的力量，从而演绎出激烈、尖锐的音响效果, 在乐曲高潮阶段较为常见。(二)速度控制手指落到琴键直至离开琴键转向下一个琴键的时间,就是触键速度。不同 触键速度产生的音色也会不同,触键速度较快,钢琴音色表现为轻快、明亮，有 t呵成之感；触键速度较慢,则钢琴音色表现较为低沉、音值拉长,使得音乐 更有韵味。快速触键常见于音乐起伏较强烈的阶段,通过快速触键使得各个音符 快速跳跃,如行云流水,气呵成。而慢速触键常见于较弱的前奏或者连奏中, 让章节间的音乐更紧凑，使人回味无穷。如小提琴协奏曲梁祝中，钢琴演奏 者通过触键速度控制，将一曲缠绵t非恻的华美乐章演绎得淋漓尽致，把听者带入

6、 音色所营造的意境当中,让人回味无穷。（三）弧度控制触键弧度即触键角度,或垂直,或水平,都对钢琴音色产生不同程度的影 响。垂直触键，即弹奏时，手指垂直于琴键，表现出明亮而集中的音色，而水平 触键，则是指手指与琴键形成锐角，表现出饱满、浑厚的音色。当曲子节奏较快、 存在小跳音情况时，使用垂直触键快速弹奏，使得演奏效果更为灵巧和活泼，而 当演奏的曲子较为朦胧，则适合使用水平触键，使音色带有晦暗之感。三、提高触键技术的可行性方法（-）找准力量支撑点钢琴曲弹奏时,若演绎者未找好触键力量支撑点，那么将影响整个演奏过程。因此,要根据乐曲的整体节奏找准触键力量支撑点，保障手掌架子牢固、可 靠，不管是音色较为

7、强烈的乐曲或者是较为柔缓的曲子，都要确保一定的掌控力。 对手掌架子的训练,从钢琴入门学习时开始，并贯穿于钢琴练习全过程，以保证 触键手形得以有效控制，这样不管弹奏什么风格的曲子，都能够浑然天成、得心 应手。（二）改善触键方式改善触键方式,包括触键部位、触键面积的改善等，其目的是为了更好地掌控触键技术，诠释乐曲。指端接触琴键时，要适当放松手腕，便于弹奏时借助 更多的力量，将乐曲的不同音色表现出来。学钢琴者要掌握钢琴由浅入深的触键 表现形式，找到音色表现的集中点，从而保障弹奏钢琴音色的质量。每一架 钢琴的发音都有一个相应的最佳发音点，钢琴弹奏者加强练习的过程，就是在不 断寻找最佳发音点的过程。（三

8、）确保身体各部位的协调性钢琴弹奏时，弹奏者从身体接触琴凳开始，直到演奏完成，都是一个可以 进行灵活调整的整体。演奏者在演奏时，要确保身体各部位的协调性，主要依靠 腰部力量来协调，使人体始终处于放松、灵动状态。当肢体处于较为积极、自然 状态时,所弹奏的声音将比身体紧绷状态时更加丰润、浑厚,更能传达情感,更 容易将听众带人音乐的意境中。这就需要具备较强的身体柔韧性和肢体协调性” 以便在弹奏中跟着音乐节奏调动各个部位的力量，将跌宕起伏的音色充分表现岀 来。作为乐器之王,钢琴的触键技术越来越受到演奏家、学者的重视，这就需 要掌握对钢琴触键力度控制、速度控制以及弧度控制，根据曲子的要求灵活运用, 从而完成乐曲的弹奏。只有掌握一定的触键技术，并在灵活应用的基础上，进行 创造性发挥，对身体各个部位进行合理协调，才能够掌控不同风格、不同演奏方 式的乐曲，传达音乐本身及演奏者自身的强烈情感，也才能感染听众，为听众呈 现完美的视听盛宴。除了掌握触键技术之外,钢琴演奏者在弹奏乐曲之前,定 要充分了解乐曲的主体思想及所要传达的情感内涵,这样才能达到技术与意境的 完美融合，将音乐艺术