浅谈油画艺术创作的途径

1、    浅谈油画艺术创作的途径    敖久丽+龙云摘 要：本文结合自己创作的经验，探讨和总结油画创作的基本思路，首先要把握好创作灵感，其次要加强自身文化艺术修养，尝试多种艺术实践，此外还要留意日常生活，扑捉偶然的艺术现象，利用科技手段，拓展创作空间等方面的展开。关键词：油画；创作；途径油画创作要跟上时代发展的步伐，反应时代的要求，油画艺术家必须创作出能够反映时代需求，符合人们需求的艺术作品，才能被人们接受，如何创作出好的作品是每一位油画艺术家不可避免的重要课题。本文结合自己的油画创作，总结艺术大师的创作经验，分析和探讨油画创作的具体途径，为油画创作提供一

2、些借鉴。1 提升个人创作欲望，准确把握创作灵感当前，在“百花齐放，百家争鸣”中国特色社会主义文化方针的指引下，艺术表达方式呈井喷式多元化发展的趋势，如何提升个人的创作欲望，把握好自己的创造兴趣就成为每个油画家所要解决的首要问题，要找到自己感兴趣的题材对于油画创作至关重要，艺术家有了感兴趣的题材，在此基础上不断的探索和研究，逐渐形成了自己的油画语言和油画风格，用自己的画在说话，见画便知其人。最初的个人探索挖掘是建立在大量的写生和实践基础之上的。大量实践对于油画创作和油画语言的形成是非常重要的，由于个人的艺术情绪、生活体验和艺术角度的关注点不同，即使是同一事物往往也能够找到不同的形体的切入点，也会

3、有新的研究与追求。当然我们还必须掌握中西方油画艺术的基本规律与办法，这是基础性的内容，运用这些传统规律，我们才能读懂艺术大师们的作品，才能在写生或创作中把握好取舍，控制好画面的整体节奏和韵律，也就是说我们创作油画的前提必须要有扎实的基本功。在大量的基本功训练之中，还应具有一些随意小创意，小的变化，既遵循规律又有所随意性的变化，往往会收到意想不到的效果，这就是你在不意间尝试的灵光闪现，把这种灵感在画面上表现出来，做上十几张甚至上百张，经过这样的实验，思路就可能会打开，在创作中就有可能找到新的突破点。2 加强自身文化积淀，形成良好的审美倾向油画创作的关键在于艺术家自身的艺术修养和文化内涵，简单来说

4、就是艺术家的知识储备怎么样，只有具备科学的世界观和深厚的知识底蕴，才能形成良好的审美倾向，具备正确的创作目的和动机，创作出具有生命力的艺术作品，这决定着艺术作品的品位和档次，也决定着艺术家的发展道路。文化艺术修养来源于我们长期的知识积累，首先对于中西方不同艺术派别的文化思想要有一个正确地态度，要批判地继承和借鉴。作为油画的追寻者，必须了解西方的历史、文化、艺术传统，只有这样才能了解油画的发源地，把握油画的真谛。如古希腊、古罗马的文化，它可以说是西方文化艺术的起点，中世纪的宗教文化、文艺复兴和启蒙运动则是西方文化发展的多元化发展时期，当代西方文化则是中西相互交融，包容互信共同发展的时期，每个时期

5、都有我们可借鉴和学习的内容。同时要及时关注一些艺术大师的艺术见解以及他们的作品，了解当前的艺术动态和发展方向，使我们对整个艺术环境有一个更清晰的认识。现在有许许多多的画册和展览，多看多学多吸收，都是提高我们艺术修养，拓展我们的艺术创新思维有效途径。此外，要多读一些关于我国的历史、文化、艺术等方面的书籍，这是我们本土画家的必修课，也是本土画家的根基所在.中华民族创造了辉煌的文化，5000年的文化积淀，推动了人类社会的前进与发展。从古代的唐诗宋词、到现代的散文小说，从中国画当中的“写意”“工笔”到“花鸟”“人物”，从古代的象形文字到现代的各种书法形式，无不体现着中华文明的艺术脉络，中国画中的丰富墨

6、色、技法，书法中的粗细、浓淡、虚实、方圆、厚薄、刚柔的线条组合、变化等都在不同角度，以不同形式表达着对美的追求，对这些知识的理解能帮助我们提高艺术审美和鉴赏，也可以给我们带来更多的艺术手法去借鉴。3 尝试多种艺术实践，找寻创新关键点艺术实践是艺术创新的源泉，没有大量的艺术尝试，就不会有艺术的突破，在日常生活中，可以尝试用水笔、炭笔、钢笔画速写，留意记录各种生活情趣的瞬间表现、人物动态的点滴变化，造型伸缩的空间感觉等等，用这些速写方式去感悟符合自己艺术需要的外在形体，尝试线的不同疏密组合、排列所带来的不同节奏来描绘探索事物的形体，捕捉符合自我心里感受有节奏变化的形体，“用线去散步”，尝试新的各异

7、造型，油画语言必须要跟上不同的形体的要求，练得多了，积累丰富了，可选择的空间就大了，思路自然打开了，就容易成就画家的艺术创新。许多油画大师都十分注重关于速写的训练，身边的村庄、菜地、集市、工地等都是他们速写的对象，一是寻找创作灵感，二是积累素材。如达芬奇、梵高、陈丹青等艺术大师为了艺术创作经常去画速写，有时还大量地临摹大师作品，借鉴绘画技巧，为自己的创作而服务，由此可见速写对艺术家具有不可替代的作用。在我的作品秋日中，在大量的写生采风的基础上，我更多的尝试在统一的黄色调下把握画面的整体关系，力求人物刻画的细腻、细致、精道，给人以美感，用不同空间的对比，让观者惊叹一根根头发金灿发亮、楚晰可见，整

8、体画面温暖、统一，色彩对比强烈、自然得体，这就是在不同色调下不断尝试多种表达的结果。此外，在具体的油画创作中可以在画面上做一些用点、线、面的不同构图的尝试，从中感悟点的大小粗细、不同形状、不同方向、不同色彩等变化所带来的不同视觉效果。圆形的点给人以充实圆润的感觉，方形点给人以老成稳定的感觉，三角形点给人以犀利的感觉，不规则点则形象活泼。通过多方联系和尝试，增强我们对点、线、面的实驾御能力，在探索中逐渐找到适合自已的艺术造型，形成创作构图，并转变为油画语言，固化为自己的油画特色。4 利用科技手段，拓展创作空间现代科技的迅速发展，现代手段越来越多的在绘画中运用，在某种程度上也推动了油画艺术在许多方

9、面的突破，例如有的艺术家用黑白照相机拍片，再用不同的色彩还原，可以反复尝试，直到达到满意的效果；还有的艺术家在照相机镜头加上不同颜色的镜片或偏光镜，便得出不容色调下的物体色彩；还有用计算机图形处理系统对图片进行各种各样变形和色彩的处理，把部分的颜色或形状进行编排整理，把整图片中的色彩比例或是对其中的某个局部进行放大或缩小，都会得到意想不到的艺术效果。电脑已成了我们绘画一个很好的辅助工具，作为美术艺术家，不懂电脑制图就相当于文盲一样。此外一些艺术家利用投影仪把需要表达的客体投影到画布上，利用马赛克原理进行色彩还原，色彩既准确又真实，是好多写实艺术家经常应用的手段。因此，当代艺术家必须时刻关注新科技的发展趋向，充分利用好各种现代化的工具，尝试不同的油画语言表达