两弦绕指总有意秦风化作黄土情

1、两弦绕指总有意秦风化作黄土情经过数十年的探索发展， “秦派二胡”艺术业已成为二胡发 展中一面特色鲜明的旗帜。 而一个音乐流派的发展， 离不开成熟 的、具有代表性的演奏家与作品。 金伟就是这样一位演奏特色鲜 明突出， 创作成果斐然的艺术家。 本文将从演奏与创作两方面入 手，来探究金伟的艺术成就。“音乐上真正有秦味的还当金伟的作品” 1 作为一名“秦 派二胡”演奏大师， 金伟的演奏最突出的特质就是那浓浓的“秦 味”了。他的“秦味”老到而纯粹，自然质朴却不娇柔做作，看 似信手拈来实则充满变化。 笔者认为， 金伟之所以将“秦味”演 绎得驾轻就熟， 唾手可得， 是他对秦地文化与风土人情的深入体 察、研究

2、，是他将秦地戏曲、民歌浸入骨髓，把“搂弦”、“滑 音”等秦派技法运用得恰到好处的自然结果。 听金伟演奏的 秦 风、黄土情，仿佛就踏在苍茫的黄土地上，感受着沟壑纵 横的冲击与“浑浑若川”的雄浑气魄。听秦川谣抑或是迷 胡调，就如同看见了耕地纺线，闻见了油泼面的香气，充满生 活气息。 听金伟的秦声， 我们感受到的是十三朝古都的厚重与沧 桑，品金伟的秦味， 我们感受到的是三秦大地热耳酸心的风土人 情。金伟的演奏境界，不是单纯的技巧堆砌，不是简单的精致华 丽以悦人耳目， 而是从历史深处走来， 映照现实生活的文化传承。作为一位优秀的演奏艺术家， 金伟精于“秦派”， 却不局限 于“秦派”。打开金伟的演奏曲库

3、不难发现，这其中不乏二泉 映月、听松、新婚别、月夜等众多经典二胡曲目， 还有其他门类的胡琴乐曲，例如高胡演奏的广东音乐：鸟头林、双声恨，中胡演奏的草原上、塞外情思，板胡演奏 的月牙五更、边区的太阳红又红等。不论是清新亮丽的 广东音乐还是静谧悠长的蒙古长调， 抑或是高亢细腻并存的板胡 曲，金伟都演绎得惟妙惟肖、入木三分。艺术是触类旁通的，艺 术是在相互借鉴中激发出更大魅力的。 器乐演奏上的这种借鉴往 往会对本专业在技法艺术表现方面打开一扇新的窗户，大大提高了演奏者的视野与艺术表现力， 也是对现今音乐教育和演奏者的 有益启示。金伟在演奏上的第三个特质就是人民性。 什么是人民性？笔 者认为演奏的人民

4、性是深入人民大众， 将演奏与大众的精神需求 相结合的演奏。在进入音乐学院之前，金伟已经是陕西广播文工 团的独奏演员，他深入工厂、农村等场所进行演出，演出作品多 为赛马、喜送公粮、红旗渠水绕太行等老百姓喜闻 乐见的作品，为最基层的老百姓演奏，送去精神食粮。近年来， 金伟举办了多场个人及师生音乐会，从节目单中我们可以发现， 时代的进步带来曲目的更新， 但上台的作品依然是风格浓郁， 脍 炙人口的作品为主：秦风、战马奔腾、陕北民歌联奏、 社戏等等。值得一提的是，每次音乐会的票价只有数十元、 百元左右，极为亲民。曲目接地气，贴近人民大众加上亲民的票 价，每次音乐会一票难求，反响热烈。“任何一门音乐表演艺

5、术的兴旺、 成熟， 总是以创作为其轴 心和根本标志的。” 2 作为“秦派二胡”代表人物，金伟不仅 在演奏上独树一帜， 在创作上同样硕果丰厚。 金伟的创作体裁多 样，包含了独奏曲 秦风、长安忆事 等，协奏曲黄土情 ， 齐奏快乐的纺织姑娘 陕北民歌联奏 ；题材丰富， 以历史、 故土情怀的作品黄土情、长安忆事，以及以描绘风土人 情、抒情小品的夜思、秋梦等；在风格上以秦派风格居 多，但也有像湖南风格湘江欢歌这样的作品。以下笔者尝试 从秦风、 ?S 土情 两首作品入手，管窥金伟的创作特色。 秦风是金伟创作于 1984 年的一首独奏曲，这首作品使用秦 腔音乐作为素材， 却又跳出戏曲音乐的藩篱， 成为完整的

6、器乐化 作品。秦风中集中运用了“秦派二胡”的演奏技法、旋法， 充分表现了地道、纯粹的秦韵、秦味。黄土情创作于 1988 年，是金伟与张新怀合作完成的一首“秦派二胡”曲。 黄土情 这首作品一方面延续了秦风秦韵的浓郁风格特色， 另一方面也进 行了新的开拓与探索： 曲目篇幅、 难度上均较早期“秦派二胡” 作品有了明显提升。 当“秦派二胡”发展至一定阶段， 旋法技法 相对成熟，作品难度的提升就成为其在进一步发展的必然选择。 近年来，金伟仍旧笔耕不辍，创作出许多佳作。在中国民族管弦 乐学会主办的“金胡琴”小型作品展演比赛中， 金伟从第二届起 连续四届参加，并获奖（ 2016 年秋梦获金奖，秦巴行 获铜奖， 2015 年茶乡新歌获银奖， 2014年长安忆事获 银奖， 2013 年快乐的纺织姑娘获铜奖）。这令人惊叹的成 绩背后，是金伟对“秦派二胡”艺术执着追求。二胡事业兴盛的标志是众多流派的产生与流传， 而二胡流派 的推广与发展离不开优秀的演奏家， 离不开传世的经典作品。 一