关于书画艺术产业化的现状及设想

1、关于书画艺术产业化的现状及设想09022009 刘子冰摘要 ：如今，产业化已经成为一种行业发展趋势，各种工业园升级为产业园，书画艺术也在文化产业的浪潮中创建起自己的产业基地。除了创建产业基地外，各地还利用博览会等形式推动书画的产业化。面对这 股产业化浪潮，书画艺术家和专家，学者却有些踌躇，在他们看来，书画艺术与一般商品不同，能否形成 产业，如何形成产业，更要三思而后行。关键词 ： 书画艺术；产业化；现状1. 书画艺术产业化的现状1.1 创作与克隆有先天之别 书画是不可复制的艺术，而产业化是指商品的区域化布局、专业化生产、一体化经营、 社会化服务和企业化管理等等。 作为一种艺术， 书画带有浓郁的

2、学术性和唯一性， 虽然它在 走进装饰市场或者收藏市场后， 便转变成为一种商品， 但这时的它并没有失去艺术个性、 唯 一性和学术性， 反而因为这几大特性的高低不同， 书画才有了三六九等之分， 随之在市场上 也就有了不同的价格。 这是书画艺术成为商品的基础， 失去了这个基础， 书画就是一张一文 不值的废纸。 如果将书画艺术按照生产一般商品那样产业化， 虽然这个产业化并不一定是批 量化，但其最终的效果还是书画失去艺术的特性。 因为产业化背景下的书画不是重复生产就 是粗制滥造， 书画家不可能十年磨一剑地去探索艺术， 如果每天来个一二十张， 书画家能创 造出什么样的艺术？这与玉雕等工艺品的创作原理一样，

3、 巧夺天工的艺术创作和机械雕刻的 克隆产品，在艺术个性、学术价值和市场价格上都有天壤之别。1.2 书画可以是一种艺术消费书画艺术能否产业化，首先要界定它的内容。 如果说书画产业化， 那是完全可以的，这 已经是事实，而且自古就有；如果说书画艺术产业化，那就不大可能了。自从中国产生书画 艺术以来， 以书画为中心形成的产业一直就有， 如文房四宝的交易， 就是书画产业中不可缺 少的环节， 它自然也能够产业化。单说书画交易， 其产业化的可能性也是有的。因为随着国 民经济的不断发展， 人们对书画艺术品的消费也在不断扩大， 书画艺术品的交易自然也随之 兴旺，书画产业也就有了可能性。 如产业化讲求的专业化生产

4、， 就是职业书画家的大量存在， 产业化需要的一体化经营， 就是画廊、 拍卖等机构的兴盛。 但书画产业化的范围不能仅仅停 留在类似收藏、 拍卖等这样的高端消费中， 而是要将书画变为一种文化艺术品消费， 更重要 的是要拓展书画商品的产业化范围。 除了最常见的文房四宝要产业化之外， 书画艺术还可以 进入时装领域、家居领域等等。1.3 产业化只是个空壳书画产业化， 首先要让书画成为产业， 才能产业化。 但穿夜话讲究的不仅仅是商业运作， 而是讲学术研究和真正的艺术创造， 目前很多地方根本不知道怎么书画产业化， 就一个个兴 建产业基地等等，急功近利又没有促进作用，反而让书画产业化这个课题更加混乱。 目前我

5、们在全国各地所见到的、 大大小小的以书法产业化为主题的园区， 很多都走上了拔苗 助长的歧途， 基地只是个空壳。 因为它们以为把书画家聚集在一起， 再配上所谓的吃穿住行 玩一体化服务， 还计划将书画研究、 创作、 培训、展览、交易、鉴赏等这些环节也列入其中。 这种想法其实没有什么错， 但这顶多算是一些书画产业化的硬件条件有了， 但软件设施却远 远达不到产业化的要求，如前面说的市场的培育、标准的建立等等。1.4 艺术文化与经济的不协调以北京宋庄为例， 一直以来， 宋庄被誉为中国最具艺术家气质的群落之一。 她具备了必 要的条件： 数量庞大的艺术家、 随处可见的展览， 以及满大街的画作和抽象主义的各类

6、场馆。 当资本和权力越来越深地介入， 宋庄的艺术却变得不知所措起来。 到处都在兴建美术馆， 可 有的里面乱七八糟的东西都卖， 甚至卖服装的都有，拿文化产业当幌子，搞房地产开发，这 也是这个国家的问题。看上去，宋庄现在是中国艺术家的乌托邦，实际上，宋庄早已在慢慢变化。 在有了名气 之后， 宋庄引起了政府的关照。 艺术成了地方经济发展的强大动力，在政府的规划中， 宋庄 的商业前景更是诱人。 如今，宋庄文化创意产业集聚区作为通州新城三大城市经济功能区之 一，担负着建设通州新城，打造“文化产业基地”的重大任务，动辄投资数十亿的动漫、数 码、影视等等项目纷纷在宋庄落地。与这些诱人的财富规划相对照的是，

7、今天的宋庄， 极其高大醒目的石头门柱取代了当初 艺术家们设计的有巨大“中国宋庄”字样的大铁门。 尘土飞扬的街道，大卡车、搅拌机来 来往往，超市、小饭店、发廊随处可见，烤羊肉串小摊上的烟尘扑面而来，路边的大音箱里 唱着：“你有一个花的名字，美丽姑娘卓玛拉” , 如果不是林立的工作室，真无法想象这 是昔日的宋庄。2. 书画艺术产业化的设想2.1 书画艺术与生活的结合书画艺术的产业化， 如何产业化， 一直都是一个很困难的课题， 但是不妨考虑考虑艺术 与生活的结合。生活本身就是一门艺术，要让生活多姿多彩，就需要艺术的点缀。不久前， 我们尝试着以书法为主题制作了一批 T 恤衫，很快就卖掉了 500 件。

8、这只是小试牛刀。还 有台灯，现在有些台灯是用白宣纸制作， 但如果用艺术家创作的书法或者绘画作品加以装饰， 并由设计师参与整体的设计， 那这盏台灯就又是一件艺术品， 其艺术价值可能要比单件书画 强。现在， 国内很多机构已经开始尝试将书画艺术家的创作与瓷器、家具结合。虽然类似产 业的量能够做多大目前还不清楚， 但是市场前景还是很光明的。 尤其是现在的人们， 随着经 济收入的水涨船高，对生活质量的要求也越来越高，家具的装饰，设计业成为了一门职业。 很多人都希望在家中摆放一些书画， 让自己的屋子看起来文化气息更浓厚， 受到的熏陶也自 然就好。并且，一般经由艺术家专门设计的作品，都深受普通市民的喜爱。2

9、.2 管理方式的变革所谓的建立产业基地的方法并不是最好的。按照产业基地的方法，能出现多少好作品， 能出现多少有独立思想的作品， 最好的方式还是要对书画家采取松散型管理， 书画家象公务 员一样的上班是创作不出作品的， 走不出去， 也请不进来， 怎样与本地和外地的社会各届沟 通？对于书画家，只讲结果，不讲过程。所以，可以设一个基地，二个中心，即书画创作基 地，书画展示交流中心，书法创作教学中心，这是非常科学的，一个基地两个中心，每个在 职书画家去负责， 每年上交作品， 每年上交一定的经济指标。 至于你是白天创作或者是晚上 创作， 是工作日还是礼拜日， 全由你自己决定。 艺术本来就需要自由， 需要入世， 体验民风， 了解民情， 真正的融入生活， 书画技术是可以通过艺术基地学习， 但是书画艺术却不是靠学 习就能得来的。所以，真正的大隐隐于市，真正的高手永远生活在民间。2.3 设立奖项作为鼓励政府在艺术上的介入应该是鼓励引导而不是强制规划。 政府设立奖项， 对于艺术作品在 全国、全省获奖，或被国内外重要机构收藏的，要实施奖励。国外的艺术家是没有工资的， 但有奖励， 所以他们能出精品， 出世界级的大师， 艺术家要有一定的生活压力，有压力才有 动力，才能转变为