论装饰人物的造型设计与教学

1、论装饰人物的造型设计与教学在现代生活中，装饰无所不在而装饰又是通过特的造型语言来体的。人物的装饰造又是其中最为重要的造形式之一， 我们经常可以看 到千百态的装饰人物造型，每一造型表达着不同的设计意识造型风 格。在本文以下章节中，将对装饰人物的 型设计作进一步的探讨和 研。一、人物的装饰与格装饰物造型在装饰绘画与设计作中是最为常见的造形式之一。在自然界的万物生中，每一种物象都有着自己的生长律和生长特征，经千百万年的进化与演变，无是人类、动物、植物海洋或山川，都已逐渐形 成了自的形态特征，即我们所说的形。人有人形，物有物形除了易 于区分和识别的特性以，更包含着许多的审美含义，就拿物的造型来 说，在

2、装饰艺术作品常常扮演着重要的色，经过艺术家的巧刻画以后， 造型风格显不同，表现形式千变万。表达了艺术家对好理想的追求和 向往，同时也表达艺术家对于人类文明的态度与释。 早期的古人在崖 壁和洞窟中进绘画及雕刻的行为从内容和造型上来看都应是人类明 意识的开始，因为时的人们已经知道以艺的形式来记录和描生活了， 岩画中的人物动态造型风格简洁明了， 带有极强符号意识。流畅的线 条和朴素的彩蕴含着古人对自身形态的察与理解。 在中国传统的绘画 艺术，也不乏优秀的装饰人物作品，如带有中国和西域宗教文化背景 的敦莫高窟的壁画、藻井及彩艺术中，千姿百态的物造型，确实让人 为观止，尤其是飞天女和乐舞仕女造型，婀娜多

3、姿，形优美，风格各异。体了在当时的历史环境下艺术家和画们的造型思维及创意理念当然，从他们的作造型中我们感受到多的是唯美的形式魅力。纵览代装饰艺术作品，无论是装饰绘画装饰雕塑或者是其他的装饰 品，每位艺术家在物的造型方面都给予了精心的究和刻画。力求将然 的美和人类的想象思维加以结合提升人物造型的艺魅力。 如旅美画家 丁绍先生，在其作品中最影响力的就是对人的刻画与表现，由于家早期生活于我国的云南少民族地区，对当地的俗民风有着相当的了，在 他的大局部作品里，多是刻画少数民族的人物和物为主的。 而傣族少 女的形象表应该说是最有特色的，从人物形象造型来看，画家巧地运 用了中国传统工笔彩绘画的造型手法融入

4、了现代的表现技法和审美 理。形成了画家自己在 南画派中独特的造型风。从上世纪八十年 代期开始，中国画坛现了众多杰出的现代装饰家，如袁运生、袁运甫 乔十光、杜大年等他们的作品在表现装饰人物面也颇有建树，他在为首都国际机场设计系列重彩壁画中对人栩栩如生的刻画，在当时的坛 上引起了不小的振动，确实起到划时代的作用，其后以人物为主各种 装饰画派和装饰风格便应运生，百家争鸣，为艺术界入了新的活力。在现代画坛，以现装饰人物为主的新生画家也不少， 如查加伍、胜中、 李明伟、刘秉江、陈乐等画家，在他们的作品，人物的表现形式具千 秋，手法不尽相同但都洋溢着浓郁的时代风范和气。、人物的装饰与造型在现代设计教学中装

5、饰设计课程已变得常的重要和关键， 对于计专业 的学生来说，可以形体的装饰造型训练中培养他的审美意识和创意思维人物的造型训练是其中最为用的内容之一， 往往也是各设计专必须 运用到的主题和内容。物的装饰造型练习一般要依于对人体特征的掌 握造型表现的能力。教学时，我们通常要求学首先要具备扎实的型基 本功，如速写、素的根底必须要很好，对物的结构、动态等形体的特 要很了解。如有可能的，在老师的指导下赏和学习古今中外秀的装饰 人物造型，开阔眼界，目的地去培养和提高学的造型意识，然后再要 学生进行多方面的习，如可从人物的头、手部的变化开始因为头部和 手部在人物的造型中最易于表达情感和思想的部位所在也是最为简

6、 单的形式。随后再求学生进行其他部位的造练习， 练习过程尽量以简 的、夸张的、概括的形来进行。训练过程应不要受到写风格的限制， 大胆而夸张，逐渐找人体各部位特征的现形式和方法，以利于而后的 整装饰造型。人物的形特征在很大的程度上赖于表现的对象和目的， 女性题材作品通常是较多的，因而表现性的造型也较为普遍。在中国 的传或现代装饰绘画中女性的头部特征一都以东方传统女性的美造 型为主，瓜子脸、凤眼细眉、直鼻、樱桃嘴等，含蓄而雅。手形的设 计那么表现得细长圆巧，富于情感，耐寻味，这可从传统的仕女画、人 物画以及其他的工艺美术作品人物造型中体会到这一点。而现的许多人物造型受到传统审美的影响也很明显，当然

7、这样的美观对于形成我 们自己的绘风格和装饰风格是大有帮的。 在进入九十年代后，受到的 艺术思潮的影响，特别是中西方术交流的不断扩大， 西方现代画中的 表现风格和设计理不断融入中国的装饰艺术中， 使中国的现代装饰人 物画的现进入了多元化的开展阶。装饰人物的造型已不是细柔美的造型为主了。有的画家渐从传统中脱颖而出，表现的形式流于抽象和朴 拙，有那么以接近于丑化人物形态表现手法来形成自己的个性风格。从美学的角度来看美丑只是相对而言，因人而，并没有绝然的对立。在 艺术家的中，形式和个性也更为重要和有意义。在现代装饰艺术中， 人物的不同造型风表达得更多的是艺术家的观念与思想。在人物造型的体系里，人物体造

8、型的塑造也是非重要的， 要构成完整 的造型形，光靠局部的造型装饰是不够的，局部的变化是设计的开始， 将型的特征完整地表现出来才是后的目的。 人物整体造型一般是根据 人物的动态征来进行变化的，行走站立、蹲坐、躺卧是物造型的根本 形式和特征，表现好这些根本的型特征，还需要深地了解和掌握人体 结构和造型规律，以便进行必要的张和变化。所以，在人物体造型的 开始阶段，人体的装造型练习是最好的手法途径。在人体千变万化动 态中，我们最应注意是头部、手臂、腰部、臀部、部之间的动态变化， 为这是人体造型变化最为明显部位。男女老少的造型特征又有不同， 在构思时应加区别，女性的人体变化是最有特点的，各种动态曲线的

9、化充满动感和魅力，是饰人物设计不朽的题材。在现代饰艺术作品中， 不乏秀和成功之作，他们共同之处是善于将不同的型表现得比拟完美 和到位。在掌了人体的根本造型规律，再逐步参加其他的造型元素如 服饰、图案及与造型关的其他景物等，这样可以加强物造型的装饰效 果完成整体的设计与作。在以少数民族人物为题材的饰作品中， 服饰 的元素就明显起到了重要的作用。三、人物的装饰与技法物装饰造型的视觉特征是需要通一定的技法效果来表达的，巧妙而特的技法表现可以使造型视觉效果更加精彩和完美， 没有出的技法表现 是不可能产生的作品。在根底造型阶段，物的装饰技法一般分为黑白 色彩两种表现形式：首先，黑白法指的是利用黑白两之间

10、的比照关系 变化来进行表现的黑白的表现又分为点、面等根本的视觉形态，表 现时根形体的特征来进行用，使造型富于各种变化并相互衬。在现代 插画艺术和版画艺术中黑白技法的巧妙运用， 显黑白图形表现的魅力 风格。在国外的版画艺术中，德、英国及前苏联等许多著名的画艺术 家在表现人物造型时，由于在技法的表现中善利用黑白形式的视觉特 点，以娴熟的刻画技法，因此在视上形成了作品的虚实层次、疏密等 变化，并得他们的作品充满了强烈的现意识。 在现代的书籍插画和告 图形中，也大量地采用黑白画的表现形式， 其的也是希望通过这样的 表现式来使人物的造型更朴素、简练、纯美艺术风格。中国传统的线 描水墨人物表现技法，其表达

11、的正是白形态无尽的深度和空间， 因而 使中国的传统绘画艺术有了自己的涵和灵魂，并得以传承和开展。次是色彩技法的表现也是人物饰艺术必不可缺的重要手。由于色彩在视觉艺术中的特殊地，决定了色彩表现的重要性，色彩表现技法极为丰 富艺术家们往往可以用其丰富性来到达自己的表现目， 无论是干画法 还是湿画法，或是在不同的材料外表，彩的表现力要比黑白形式有更 多的优势。视觉效果会强烈得多。从欧洲的象绘画到现代的装饰绘画， 彩的表现痕迹总是能让人感受到术的无穷魅力。许多的人物型形态也 是因为有了色彩技法的巧运用才得以生辉。 中国的敦艺术之所以名闻 遐迩，其彩的表现特征是最有说服力的。到后期的设计与创作阶，人 物

12、的装饰与造型可会涉及到不同的技表现形式， 运用到不同的材料工 具，如各种形式的绘画和雕塑作，由于在表现的形式和技上有着很大 的差异，因而造型的要求上会有不同。四人物的装饰与审美在中国传统艺术中，物造型的风格具有一定的代性，如盛唐时期以满 为美，人物的造大多体态圆厚饱满，这唐代的绘画及雕塑艺中可以得 到佐证。著的唐三彩人物形象及陶造型就非常的突出，形态饱满柔美， 既反映了时代特征，也成了自己的造型风格。到了明清期，人物的造 型那么表达的是纤瘦的格，从明清时期的人物绘画及人物事瓶画中， 可 略见一斑，说明了明时期人们审美情趣的改变。 而中现代的艺术家对 于外来的术与文化那么更感兴趣，来自西方艺大师

13、的影子无时无刻不在 响着他们。如毕加、米罗、达利以及后现代主义派的表现形式确实给 他们艺术创作带来了前所未有的影响，其中的抽象、构成、想象、夸 张、诞等造型理念对人物造型设计影响就更为明显。另外，来自设领 域的诸多造型观念也对热衷追求个性风格的画家们以更多的启和促 进。如设计中有关创意的念也广泛用于人物造型的创和表现。在国外现代术刚进入中国的初期阶，艺术家们对于外来艺除了感到新奇之 外，感受更多的是近于荒谬的表现形式，令人解。但随着时间的移和 对外文化的不断流，艺术家的观念随之改变，审美角度与欣赏惯逐渐 变得更为宽容大度。仔细分析与考之后，这才发现西方现代术也有许 多可借鉴和学习之处，时也发现自己的民族文与艺术中也同样蕴含丰富的可利用资源具有吸收和传承的价。此后，在