华丽彩瓷——乾隆洋彩

1、华丽彩瓷乾隆洋彩什么是洋彩？洋彩就是模仿西洋绘画技法描绘的珐琅彩瓷。清代曾为雍正、乾隆两朝皇帝烧制瓷器的督陶官唐英曾这样表述： “洋彩器皿，本朝新仿西洋珐琅画法，圆琢白器，五彩绘画，摹仿西洋，故曰洋彩。人物、山水、花卉、翎毛无不精细入神，所用颜料与珐琅色同。”乾隆六年 瓷胎洋彩锦上添花茶碗洋彩与画珐琅，因为都是采用珐琅彩料，因而长期以来被混为一谈，其两者之间从制作地点、纹饰、题诗、印章、款式等都有所不同。乾隆八年 瓷胎洋彩红地团花山水汤碗乾隆七年 瓷胎画珐琅锦上添花蓝地四寸盘洋彩的烧制与清高宗的品味喜好有关，更是当时内务府员外郎管理九江关务兼督陶官唐英的杰出成就。在清高宗的鞭策之下，督陶官唐英

2、每年春秋两季，亲自前往江西景德镇监造御用瓷器，为了博得君心，他不断推陈布新研发心技法，绞尽脑汁设计新样式。乾隆六年磁胎洋彩锦上添花茶壶洋彩便是他创新运用的名词，从“洋彩”的“洋”字便知和西洋有关制，作时部分纹饰采用了西洋绘画技法。洋彩器上充满了代表清高宗个人的印记，充分说明清高宗对洋彩的重视，或可解读为清高宗认为洋彩足以代表乾隆盛世创新工艺。康熙七年 磁胎洋彩诗意轿瓶唐英曾这样表述：“洋彩器皿，本朝新仿西洋珐琅画法，圆琢白器，五彩绘画，摹仿西洋，故曰洋彩。人物、山水、花卉、翎毛无不精细入神。” 很多朋友对洋彩与画珐琅难以区分，其实洋彩在陶瓷分类上属珐琅彩类，是一种运用西洋绘画技法与装饰的彩瓷。

3、清宫所藏瓷胎洋彩与瓷胎画珐琅大多成对制作，但二者表现手法有所不同，瓷胎洋彩的形制、纹饰、构图与处理细节，几乎完全一样； 瓷胎画珐琅， 外形虽一样， 纹饰却不尽相同。这种完全相同与同中有异的特征，则为辨识瓷胎洋彩与画珐琅的基本重点。洋彩特征 1，西洋元素的应用与融合（一）装饰图案大量使用了西洋明暗光点绘法，主要以珐琅白料点饰光点，呈现圆状物体，无论主纹或边饰，均见此一特征。乾隆六年磁胎洋彩红翠地锦上添花双安天盘口双圆瓶乾隆六年磁胎洋彩锦上添花喜相逢双环腰圆瓶（二）图案式的花卉叶纹上大多数渲染白料方式，或表现枝叶的光影明暗，此一画法几乎不见于瓷胎画珐琅的绿叶表现上。乾隆六年磁胎画珐琅四季花（锦上添

4、花）绿地四寸碟（三）采用西洋明暗阴影透视法，描绘人物尤为明显。乾隆十年磁胎杨彩人物胆瓶（四）有些纹饰内，大量应用的西洋花草藤蔓纹饰图案设计构图。乾隆七年磁胎洋彩黄地蕉叶花觚（五） 西洋花卉的使用，如洋菊与洋莲等洋花的装饰。乾隆七年 瓷胎洋彩番花观音其中尤以图案花卉纹的细部，多模仿西洋光影画法，使用珐琅白料点饰光点，令花纹或物体更富立体感，虽然这些图案纹与花卉纹不一定是作品主题，然而却充斥在构图设计中，与主题紧密结合。康熙七年 瓷胎洋彩米色观音瓶洋彩人物画上，脸部、肢体的明暗光影画法亦多源自西洋绘法，与传统人物绘画不花光影的方式，颇为不同。 2、锦上添花纹饰与技法所谓锦上添花，就是在密布锦纹的隙

5、处，再添纹饰。有在锦地上满饰图样者， 亦有锦地开光者。 乾隆六年（ 1741 ）开始，大量使用于画珐琅与洋彩器上。锦上添花纹饰，分剔地锦纹与描画锦纹二种，剔地锦纹，纹饰微凹，描画锦纹则略凸。二者皆精雕细琢、笔触细腻，将各式锦地纹如：凤尾形卷草纹， 卍字锦纹、 绣球花纹、 六角龟甲纹、 方形柿蒂纹、花叶纹，以及修饰边沿的莲瓣纹、 回纹、云纹等，剔工精妙，一丝不茍，将锦上添花工艺美学推到极致。乾隆六年 瓷胎洋彩锦上添花挂瓶乾隆六年 瓷胎洋彩锦上添花有盖痰盂3、宫廷绘画与皇帝的诗印锦上添花纹饰之外，洋彩器的主要花纹如山水人物、折枝花卉等都是接近传统纹饰，依宫廷绘画风格绘制。开光山水人物器皿非常引人注

6、目，以汤碗、膳碗、杯盘等为多。图样虽多为四季山水，然成对器上的山水图样，主题相同细部完全不同。而碗杯盘之外的瓶罐琢器类，成对山水画样则多相同，且多加饰了高宗为皇子时期的御制诗文。乾隆十年 磁胎锦上添花山水诗意方瓶乾隆洋彩上的折枝花卉纹饰，基本上与瓷胎画珐琅一致，多为宫廷绘画风格的四季写生折枝花卉， 花叶均已珐琅白料渲染出浓淡色泽与层次，设色艳丽画风不仅与瓷胎画珐琅相同亦和同时代院画家相似。 乾隆九年 瓷胎洋彩汝釉碧桃诗意双陆瓶 4、鬼斧神工的镂空转心瓶配合清高宗艺术创作旺盛的企图心，身为御窑厂的监造官唐英费尽巧思，屡屡开创新样，博取君心。自乾隆七年始，瓷胎洋彩制品益趋精细，讲究镂空、穿透、旋转、层层相套、纹饰多样，制作工序困难、复杂、奇巧，极富挑战，选展的玲珑镂空转心瓶被后世誉为鬼斧神工。乾