音乐课乱打节拍的检讨书

1、音乐课乱打节拍的检讨书第一篇：音乐课乱打节拍的检讨书尊敬的音乐老师： 在此我怀着深刻自责的心情递交这份检讨书给您，以反省我在音乐课乱打节拍、 扰乱课堂秩序的错误行为。我的错误真的非常不对，在此就向您做细致检讨：首先是对于我错误的回顾：一阵悠扬的乐笛声响起，您轻舞翩翩得飘进了教室， 用您那纤细的小手轻打动作告诉我们开始上课了。随即您打开广播收音机，放入磁 带，示意我们细心聆听。并且指示我们打开音乐课本翻到梁祝音乐章节，按照 课本要求学生要在上课时候一边聆听一边细打拍子。我们就在您的带领下，慢慢得 打着拍子 . 噔噔噔 噔噔噔 . 音乐响起，我见您沉浸在音乐声中非常陶醉，不知 不觉就有了困意，渐渐

2、得就忘记了自己已经打错了节拍，打成了噔噔噔噔. 噔噔噔噔 . 与命运交响曲有些相似了，这梁祝的背景节拍跟我单独的命运 交响曲节拍形成了混搭，极大得破坏了教室里的音乐艺术氛围，顿时间我见您从 陶醉状态中苏醒，一脸的愁容与憔悴，犹如一个遭丈夫抛弃的四十多岁大龄女性， 看到我还是装着无辜表情，我慢慢得从您的眼中感受到了怒气，心情开始变得恐慌。 可是您没有像平常那样取下拖鞋来抽我，而是采取了用音乐书本敲脑袋的温柔方式， 叫我着实感到有些受宠若惊。这次错误我在诸多方面都犯有过责，通过咨询检讨书 100 分的建议，我对于错 误有了深刻的总结与分析。总结错误如下： 1，我错打节拍影响了音乐的艺术感， 影响了

3、您的艺术发挥，破坏了您追求的艺术完美感。 2，我乱打节拍属于不注意认 真听讲的行为，是违反课堂纪律的。 3，我乱打节拍也让教室内部的音乐艺术氛围 遭到破坏，我的所作所为损坏了班级同学的整体利益。现在我的错误发生了，那就不能轻易放过，应该严肃对待认真处置。要对我的 错误行为进行彻底得分析，这次错误暴露我本人许多问题，最重要的还是缺少一种 音乐的艺术审美力。再有就是我身上存在一个不入群的缺点，我应该多多向南郭先 生学习，学会那种“滥竽充数”的本领。这样的话，即便我在音乐艺术上没有造诣， 但我至少不会破坏掉整个音乐艺术欣赏氛围，也不会损害到其他同学的课堂利益。 在今后的音乐课堂当中，我要不断加强自身

4、对于音乐的高度鉴赏能力，通过亲身投 入音乐意境当中，从而能够在音乐艺术上跟音乐老师产生共鸣以配合老师上课。最后，我恳求音乐老师原谅我这次错误，请同学们原来我。此致!第二篇：音乐课音乐课创建美好心境李静 从学生中调查发现，他们最讨厌老师“给学生脸色看”，有更多的学生期待老 师面带微笑地出现在自己的面前，变相的“体罚”会使学生产生厌学情绪，逆反心 理，而音乐教育是美育，是一种美感享受，能给人带来愉悦情绪，因此更需要给学 生创设一个舒适、愉快、自由、和谐的环境，同时它又是培养学生具有优良的品质, 良好的行为习惯的学科，而作为一名初中音乐教师，接触的几乎是全校的学生，他 们学业压力重，又处于青春期，其

5、生理心理发生了很大的变化与发展，此时，自尊、 独立、好奇、好动，逆反情绪等心理特点比较明显，老师要在每堂课面带笑容，和 风细雨般地上好音乐课，真的很不容易，经过这么些年的思考、实验、探索，我总 结出了以下几条经验：首先：体现在管理上音乐教师所任音乐课是每周每班一课时，由于接触的面广, 时间少，每个班级的学生认识了解的只是一部分，而且是教了一段时间后。音乐教 室像一辆公交车，一班接一班轮流进出，学生有时候换座位，讲空话，做小动作， 不带音乐书等现象时有发生，经常为这些不良的行为而烦心，针对这些情况，我在 思考了很久后，出台了以下几条细则：一、在初一的第一节上课时，就发下一张座位表，请班长填写好姓

6、名，老师依 次报读名字，初步认识每一位学生，然后强调一下，每次音乐课必须按座位表就座, 老师在上课期间对照座位表观察学生上课的表现打分，并与期末的考核相结合，学 生很重视这一细则，另外还有一个好处就是如果上课时你能准确无误地喊出他们的 名字，无论是提问、表扬、批评，他会觉得老师很重视很在乎他（她）。二、针对各个班级到音乐教室的表现评分。针对上音乐课会出现迟到，课间嬉 戏打闹，上下课起立应快静齐等情况进行评分，老师在做这么细致的工作，本来三 五成群拖拖拉拉迟到的，换座位的，不带书与人拼书讲空话的现象就少有发生了。 毕竟他们很有荣誉感。三、期中期末在音乐教室公布各班的集体成绩，每学期结束，作为先进

7、班级评 比的依据之一，班与班之间有了横向的对比，最具有公平、公正的性质。四、其它如参加第二课堂训练积极与否，参与校艺术节演出及各级各类比赛活 动，都与音乐课和音乐成绩相结合等，因此学生都很重视。五、保持音乐教室环境整洁、干净，空气清新，在这一点上，我是采用了按座 位表每四人为一小组，轮流做值日，每次下课把教室打扫干净，椅子排整齐，黑板 擦干净，方能离开教室，这样，非常有利于上课，试想一下，下一班级进入音乐教 室，如果教室是乱糟糟的想必上课效果也会大打折扣，创设美好的环境是相当重要 的。音乐课堂教学管理因班级多，人数多，情况复杂，因此是一项非常细致的工作, 只有在管理上下功夫，才有利于教学的顺利

8、进行，没有规矩不成方圆，只有在良好 的行为习惯下，老师才能做到面带微笑，师生都沉浸在愉悦的心境中，拥有一份好 心情，在教与学中，达到事半功倍的良好效果。其次，除了有以上的管理手段外，更重要的是培养师生之间的感情。在十几年的教学中，我几乎接触了历届的全校调皮捣蛋的学生，比如这么一位 学生逆反心理表现的特别明显，自尊又自卑，自我感觉良好，且在班上的差生中具 有统领的本事，总想指挥别人，他做的什么事都对，错了也不许别人说，更对别人 的批评意见不予理解，还要恶语中伤他人，一副玩世不恭的态度，上课经常我行我 素，想怎么样就怎么样，有一次被我留下来狠批了一次，并责令他写一份检讨书， 不看则已，一看气得我脸

9、色发青，他简短写道：“班主任拿我没辙，你能奈何我 也！”根本没有对自己错误的认识，且还具挑衅的口吻对待老师。针对这一情况，当时觉得真没面子，一些差生都有一个共性那就是他们觉得音 乐课并非主课，不用考试，认为有机可乘，好不容易一周轮到一次，机会难得，因此， 就放纵了自己，如果任由差生捣乱，严重影响课堂纪律，长此以往，整个班级的风 气会越来越差，使课堂教学无法顺利进行。但纯粹的批评并不能解决问题啊！我发现他们并非与音乐老师故意作对，而是出于各种原因控制不了自己。针对 这种情况，每次我都非常注意场合，总在课下叫了几个差生与他们进行对话，聊天, 沟通。对话可是一门艺术，它即要严肃又不失沉闷，要把握一个

10、度，特别要注意交 流中的眼神，表情，语气，声调，音量及运用肢体语言，每次不能用同一种方式同 样一句话进行教育，机械地重复纠错，会使他们感到焦躁，不耐烦。同时每次与他们聊天，沟通，并适当在下课期间学一些力所能及的音乐知识及 技能，及时加以鼓励，表扬，赞赏，慢慢地他们在上课时经常会用眼睛看我，有没 有注意他，如果他有所改正我就当着全班的同学及时地表扬他。有时又有违纪现象, 只要用一个眼神，手势或轻声提醒，他们都会有所收敛。每位差生我都列了一份表 格，按他们表现进行评比，从长时间讲话，到偶尔讲话至一节课不讲，有时将要经 过一年甚至更长时间，对他们的期望值不能太高，如想经过一次交流就改正那几乎 是不可

11、能的，而且学生是有个体差异的，同样的差生，情况也截然不相同：有学习 成绩差的，有成绩还可以但品质差的，也有极个别好学生也会违纪的，也有品质恶 劣的，有智障的等等，所以作为音乐老师还得学一些心理学，研究探索各种学生的 心理，针对不同学生用不同的方法，这样才有利于工作进行。但有一点，作为教师爱那些听话，成绩好的学生很容易，而真的爱那些成绩差, 爱调皮捣蛋的破坏课堂纪律的学生很难，可他们也是最渴望得到教师的关注，最渴 望老师的信任，理解和尊重的一个小群体。而且我发现正因为我没有对差生一味粗暴地批评、指责、轻视他，平时这些差 生在路上总是主动热情地跟我打招呼，且每次我都叫得上他们的名字，在以后的音 乐

12、课后他们总会有事没事地主动跟我来聊几句，我感动很欣慰，觉得平时那么多的 付出得到了回报。总之，音乐教师除了提高自身业务水平，认真备课，钻研教材外，同时应具备 同情心、责任心，细致心，并富于热情，懂得尊重，诚信，友好待人的良好品质。 管理也是一门艺术，需要不断地探索，管理与教学相辅相成，相得益彰，只有老师 在管理与教学上下足功夫，在美好的环境及心境中，才能面带微笑，和风细雨般地 面对学生，促进学生全面、自由、和谐、健康的发展，使师生共同愉悦，达到音乐 的美育享受。第三篇：对音乐课的认识古希腊哲学家柏拉图说过：“音乐能用最强烈的力量深入心灵的最深处，如果 教育的方式适合，它们就会用美来浸润心灵，使

13、它因此美化；如果没有这种适合的 教育，心灵也就因此丑化。”通过这句话我深刻地体会到得当、正确的音乐教育可 使学生的心灵得到美的熏陶与净化。音乐可以丰富孩子的头脑，扩大想象的空间。爱因斯坦说过：“想象力比知识 更重要，因为知识是有限的，而想象力概括世界上的一切，推动着进步并且是知识 进化 的源泉。”如一段欢快的乐曲，学生听后会反映出不同的情感内涵。有的说 是一群孩子在操场上愉快的做游戏；有的说是妈妈给买了一件自己喜欢的东西，心 里特别高兴；有的说在考试中取得好成绩，心里异常兴奋不同的经历，不同的 理解，引起孩子的主观联想和想象。在自己的头脑中构想出有声有色，有形有神的 形象和情景。音乐能够体现延

14、长的，变化的，起伏的，跌荡着的东西。也正如贝多 芬所说：“音乐是比一切智慧及哲学还崇高的一种启示。”想象力是创造的源泉和 前提，我们应让孩子乘着歌声的翅膀，在想象的空间自由翱翔。音乐可规范学生的行为，增强学生良好的道德情操、增长智慧、增进健康，音 乐可影响学生形成正确对待客观现实的态度，可强化道德观念和道德情感。五年级 有一首歌曲吹草哨，表现了春天的朝气蓬勃。在本课教学的练习演唱时，女同 学演唱的优美动听，而男同学竟唱的死气沉沉，还有部分同学在下面搞小动作这时我没有批评孩子们，而是让他们听几个音乐片段。有小鸟歌唱，花儿在开放， 小河水丁冬响听完后我问学生，你们感到了什么？很多学生说春天来了。我

15、对同学们说：“听女同学唱歌，我感到春姑娘迈者轻盈的脚步向我走来，听男同学演 唱，我感到冬天还没有走，小草都藏在冰雪中呢。男同学们，你们的春天向我们走 近了吗？”听了我的话，男同学哈哈大笑，再演唱歌曲的时候，同学们把对春天的 热爱之情表现的淋漓尽致。借助音乐教育对学生思想的影响远远超过一般的说教， 促进学生形成良好的思想品德。音乐可以培养学生的创造力。艺术活动直观具体，易于被学生接受，艺术活动 又有非常大的自由，能通过活动的过程把想象现实化，可以为其他创造性的活动建 立起模式。在学习闪闪的红星这课时，让学生观看潘冬子为前方送盐一段录象 后，让学生共同献计献策，帮助潘冬子躲过敌人的搜索。同学们异常

16、兴奋，积极思 考。在让学生以小组为单位把想出的方法表演出来时，学生的热情空前高涨，当他 们扮演的潘冬子躲过敌人的搜查，顺利把盐带给前方的时候，伴随着闪闪红星的乐 曲，迈着坚定的步伐，好象他们就是潘冬子，几许自豪，几许自信，演示不住胜利的喜悦。在音乐活动中，学生的音乐听觉感受力、音乐控制力、音乐情感、音乐记 忆和想象力才得到锻炼和发展，良好的素质转化为创造能力。所以说，音乐活动是 培植音乐能力的土壤，是环境教育同先天素质发生交互作用的“杠杆”，而学生参 与音乐活动的积极主动性，又是创造能力的主观因素。童年就如同不可缺少游戏和童话一样，也不可缺少音乐，音乐教育不仅是社会 主义精神文明建设所需，也是

17、学生音乐才能发展和个性的全面和谐发展所不可缺少 的手段。一、对音乐“双基”的认识和反思 新课改吸纳了先进的教育理念，使音乐走向社会、走向大众生活，走出学科本 位，实现了教与学的变革，成绩是显著的，但教改中出现的过于淡化“双基”的现 象应该引起我们的关注。不少教师指出：新课标对“双基”应该有一个准确的定位， 对教材单元必须达到的能力和成就目标应有明确的规定。下一步的课改实践中，我 们要对“双基”予以一定的关注，并在培养情感、态度和价值观的过程中踏实地落实。众所周知，扎实的学科基础一直是我国基础教育的优势，也是我国基础教育的 显著特点。在吸纳国际先进理念和方法的同时，中国的基础教育还应该保持自身的

18、 特色。笔者认为，在实施课程改革的过程中，“双基”不应该被淡化，而应该与时 俱进，由基本知识、基本能力生成基本情感、基本态度和价值观，并且在教学过程中得到充分的重视和体 现。 在日常的听课和评课活动中，存在着相当数量的“夹生”课。部分教师过于 淡化基本知识和能力要求，将精力更多地放在了意境、活动氛围的创设上，学生们 或编创、或律动、或探究，人浮于课，结果连教材中的歌曲最终也没有正确掌握。 教师有教改的意识是值得肯定的，但是，没有“学会”的过程，是不可能达到“学 好”的境界的。音乐课改实施过程中出现的这种过于淡化“双基”的现象，说明我 们对于新课改中“双基”的地位的认识存在着矫枉过正的问题，这一

19、点应该引起同仁们的深刻反思。二、对音乐学科本体功能的认识和反思 音乐的审美功能和教育功能只能通过音乐的手段来实现，而音乐学科本体又有 其自身的语言特点和功能范围。在中小学课改中，出现了忽略和淡化音乐本体的价 值和功能的现象，且有愈演愈烈之势。笔者看到，在一些音乐课上，教师和学生或吟诵诗歌、朗读散文，或借助线条、 色彩诠释自己对作品的理解，有的即兴表演故事情节 ?显然，教师意在通过一种学 科和领域的综合，给学生广阔的体验和表现音乐的空间，从而培养其广博的人文素 养，这无疑体现了一种先进的教学理念。但是，在实施这种“综合”教学时，却出 现了以下操作中的偏差。综合表现活动的展示和延伸占据音乐学习的时

20、间过多， 有喧宾夺主之嫌。学生在综合活动中并未真正注意音乐并使用音乐，只是在营造 一种积极踊跃的气氛，活动的目的不明确。学生的描述、表达和表现并没有围绕 着音乐的要素，他们的语言不是音乐的，而更多的是文学的或德育的。课堂活动 没有加深学生对音乐的理解，帮助他们学会和表现好作品，活动没有实效性。这样 的音乐课并没有很好地体现出音乐的本体功能和学科特性，到了最后学生们也没有 准确、熟练地学会一首歌曲和学会使用音乐。笔者参加全国及省市级研讨课、公开 课的观摩活动时就看到了不少这种课例。在对本地区中小学音乐的随堂听课时，这 种现象也是屡见不鲜的。这种状况说明，我们的音乐课程改革存在着对音乐本体价 值和

21、教育功能认识模糊和体现不平衡的现象。新课改今后是否应对音乐本体的重视 和把握方面提出一定的要求，对学科综合要把握的“度”做出明确的规范呢？我们的音乐教学还是应该回归到音乐本体上来，毕竟一切联想、乐感的产生还 是由音乐本身弥漫而生，最终必将落实到音乐的语言、要素和形式上来，不能把走 出学科本位理解为淡化音乐的本体。笔者认为，教学中对音乐的体验和把握应贯穿 在活动的始终，课堂活动的设计要直指音乐本身，不能舍本求末。特别是综合课，只能是以音乐为中心 的综合。在音乐教学中，实现音乐本体的价值和功能是第一位的，否则，音乐课就 会“忘本”和“越权”。在今后的新课标实施过程中，希望有关专家或课改评价部 门对

22、这种权重做出必要的限定。三、对音乐课程评价的认识和反思第一，教师要深入认识评价的多重价值，正确把握其诊断、激励和改进的作用 多数音乐教师在课堂教学中只是注重了评价的检查和督促作用，这种评价的核心是 以教师为主导的评价，因而是片面的。要设计切实可行的评价方案，我们首先应该 知道评价的功能与目的，全面认识和掌握评价的多元价值并均衡发挥评价的功能， 诸如判断与甄别、导向与激励、诊断与改进等。在评价过程中一定要体现出对情感、 态度、价值观方面的重视。而在平常的教学中，我们只看到了廉价的表扬和变着法 的检测和督促，这只是单一的浅层次的评价，显然没有实现评价的多元价值。第二，在课堂上全方位地运用和体现评价

23、的功能，使之有机地渗透结合，服务 于教学。评价是门艺术，好的教师应该是运用评价的专家。在教学计划或方案开始 前，运用诊断性评价对教学对象进行预测，我们会知道学生的能力基础、知识储备 和生活经验；教学中的形成性评价可以帮助我们对教学状况和进程进行了解，在即 时评价中发现存在的问题并及时予以调整和解决，以追求最佳的效率和效果。课堂 上的评价必须是及时的、多次的和动态的，必须贯穿教学全过程。实际的教学中，教师们还是喜欢按照一定的预定目标来评价，因为这样更有利 于自己教学流程的顺畅。因而评价更多的还是结果性的，不是形成性和表现性的。 所以，音乐教学的评价方案必须包含对学生学习音乐的态度、努力程度的评价

24、，教 师应该制定出学生在学习音乐过程中的即时表现、情感投入和阶段性进步的评价标 准和尺度，并根据课堂状况不断地进行修订和改善。目前，大多数教师只是把评价 作为检查督促的有效手段而已，很少关注过评价的多重价值和功能的体现。教师们在课堂上采用了许多办法，像评价卡、档案袋、发小图片、激励性的小 图标等，但效果不一定理想，甚至年级越高效果越差。有的是因为学生对自己的能 力没有信心，认为自己达不到老师的要求，更多的是学生希望老师能对他们付出的 努力、态度和阶段性的进步做出肯定。因此，教师只有全方位地体现和运用评价的价值和功能，才会有更多的学生积 极主动地参与到评价过程中来。课堂上让学生得到更宽松的表现自

25、我的空间，行使 自评和互评的权禾I，这样才能构成真实、民主的课堂，促进学生个性的成长。第四篇：自由节拍自由节拍一、活动目的通过孩子自由地为乐曲伴奏这一活动，让孩子参与到活动中，充分地发挥自己 的想象力，缓解紧张的心理压力，调整情绪。二、活动场地音乐教室。三、活动用具三角铁、沙球、小鼓、串铃、小铃。四、活动过程师：今天我们要组成一支小乐队。大家分别用不同的乐器来演奏，我先介绍一 下这几种乐器。三角铁：三角铁是一个由三角形的不封闭的铁棒制成的、经敲击后能发声的击 乐器。它音色清脆、悦耳，有回声。五、教师示范：xx|x|xx|x沙球：沙球是一种伴奏乐器。伴奏时由两个单个的沙球组成一对，上下轻轻摇 动

26、。六、教师示范：x.x|xx|x.x|xx小鼓：小鼓是一种打击乐器。演奏时节奏感很强。七、教师示范：xxx|xxx|xxx|xxx串铃：串铃的演奏方法是：左手握住手柄，右手用手腕部轻敲串铃。八、教师示范：xxxx|xxx|xxxx|xxx小铃：小铃由两个小铜铃组成，它的声音悦耳、动听。九、教师示范：x|xx|x|xx1 、老师请孩子们各自选择一件自己喜欢的乐器，先试着用一用。 让孩子自由上台挑选乐器，各自试着使用一下，教师在教室里巡视辅导。2 、老师出示刚才几种乐器的节奏音型谱，请孩子们照着样自由演奏，教师在 旁边辅导。3 、师：“现在，老师弹奏一首大家非常熟悉的乐曲，请大家用黑板上的节奏 音型为我伴奏。好吗 ?”教师弹奏嘀哩嘀哩。孩子们一起为老师伴奏。4 、学生用手中的乐器自由打击节奏音型。每个孩子都充分发挥想象，随意地 用手中的乐器敲击任何一条节奏音型。教师也可以随意打出一条节奏音型，让孩子 模仿演奏。5 、教师再弹奏嘀哩嘀哩请孩子们用自己喜欢的节奏音型为老师伴奏。 孩子根据听到的乐曲，用手中的乐器和着节拍演奏。试一试：自编一段节奏，可以用多