六年级上册美术教案(全册)

1、第1课 徐悲鸿与奔马一、 教学目标1、 了解徐悲鸿的生平与艺术成就，感受徐悲鸿笔下的奔马的艺术特点与精神内涵。2、 通过比拟分析的方式，了解徐悲鸿笔下的奔马与现实中的马不同的特点。以临摹或创作的方式画一画奔马，体会徐悲鸿笔下的奔马表达出来的强烈的思想情感。3、 提高美术观察与欣赏能力，加深热爱祖国、热爱和平的情感。二、 教学重难点重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。三、 教学课时一课时四、 教学设计课前准备：学生课前 徐悲鸿的相关资料、中国画的工具。 教师中国画的工具、教学课件、奔马图片等。教学过程：1、激趣导入，揭示课题。 1出示北京荣宝拍卖公司

2、2021秋季艺术品?奔马图?，让学生竞猜成交价。作者是谁？ 2教师总结板书课题：?徐悲鸿与奔马?。2、了解画家的艺术人生。 1自幼习画，艰难求索。 2旅欧深造，孜孜不倦。 3技融中西，名垂画史。3、欣赏分析，共同探究。 1通过视频播放，欣赏马奔跑的动态，感受马的文化，了解马的造型结构。 2欣赏徐悲鸿奔马系列图，感受徐悲鸿结构严谨，用笔纵放淋漓的画面中，把马的形体表现得十分强健而丰腴，纵横驰骋，气势磅礴，观之使人倍感精神振奋。学生交流，徐悲鸿笔下的奔马与自然界中的奔马有什么异同点？3欣赏雕塑?铜奔马?，感知无比高超的技艺将马踏飞燕这一惊心动魄的刹那表现得淋漓尽致。以烘云托月的手法，反衬出奔马的神

3、骏，设想奇绝，堪称现实主义与浪漫主义相结合的千古绝唱。学生探讨，徐悲鸿笔下奔马的姿态与雕塑?铜奔马?中马的姿态有什么不同？4欣赏郎世宁?八骏图?局部，马的形体结构、皮毛质感、体积空间都画得细腻逼真。感受中西绘画手法的融合。学生分析，徐悲鸿笔下的奔马与郎世宁笔下的马在表现技法上有什么不同？5概括徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特点。6感悟徐悲鸿的艺术思想，他曾说：“我画马，其实也牵着思想的马。只要出笔，便会情动于衷。4、掌握方法，尝试体验。1出示徐悲鸿画马步骤图，分步骤讲解怎样用笔用墨。2欣赏同龄人的作品，感知用笔用墨。3鼓励学生展开联想，大胆表现，画出自己心中的奔马。5、展示评价，拓展延伸。1教

4、师设想多种形式展示学生的作品。2让学生互相介绍自己的作品，在自我评价的根底上进行学生互评与教师点评相结合的方式来加强对作品的理解。3课后收集奔马作品进行欣赏与临摹，体验用不同表现方法进行表现。 第2课 戏曲人物一、教学目的 1了解传统戏曲艺术，掌握用水墨表现戏曲人物的方法。 2欣赏、总结戏曲人物的服饰、动作、道具等相关造型及色彩的特点。向水墨戏曲人物表现名家学习他们的表现方法，尝试用简练的墨色效果进行表现。 3体会戏曲艺术的魅力和用水墨画来表现戏曲艺术的快乐，增进对中国传统艺术的热爱之情。二、教材分析 1教材编写思路。 本课为“造型·表现学习领域内容，倡导在结合戏曲艺术人物造型、水墨

5、戏曲人物美术作品欣赏的根底上加以展开。戏曲是一项中华民族古老且流传广泛的艺术活动，其人物造型、服饰、化装及道具等，有着丰富的人文内涵和审美趣味。采用水墨这一传统绘画方式来表现戏曲人物，我国的艺术家曾作出过广泛探索，形成了丰富而各具特色的艺术精品，可以启迪学生的水墨表现和个性创作。为此，我们要善于用好戏曲艺术、水墨表现戏曲人物作这两大课程资源，通过课前收集戏曲人物图文资源和课堂的典型图片导引等方法，让学生在广泛的文化情境中学习美术，从而强化其对人类社会及文化的体验，培养其热爱中华优秀传统文化的责任感。 抓住戏曲人物的艺术造型特点，并采用水墨方式加以童趣表现，这是本课关键学习点。为此，我们要善于选

6、取典型图片引导学生以角色体验等方式感受戏曲人物的神态、动作。在创作上，要引导学生学会抓住戏曲人物的典型动作，并把其服饰、眼神、脸谱等加以夸张表现。水墨画的表现上，不仅要借助教师的局部示范获得创作所需根本表现技能的支持，更要引导学生通过自己的观察，发现其多样个性的表现方式，从而使之获得稚拙、天真、自由的水墨造型表现信心与热情。 2重点、难点。 重点：尝试用水墨画的形式来表现戏曲人物的动作、神态。 难点：对具体的戏曲人物造型特征的捕捉、把握及个性化的表现。三、教学课时 1课时四、教学设计课前准备 学生收集戏曲人物图片及其相关故事等资料；水墨画的相关工具。 教师课件、各种戏曲人物造型图片、水墨画工具

7、。教学过程 1欣赏水墨微动画，趣味人课。(1)引导学生边欣赏水墨微动画边想一想这段动画片表现的是什么内容？是运用什么艺术手法来表现的？用水墨表现的戏曲人物给你怎样的感觉？(2)引出学习主题：戏曲人物 2欣赏戏曲人物获得感知： (l)以“我的戏曲印象为话题，引导学生说说自己看过的戏曲。戏曲的哪些方面给你留下了深刻的印象？引导学生结合资料研讨、发表个人独特看法。 (2)引导学生说一说戏曲人物有哪些特点。请他们秀秀戏曲人物的有趣造型：谈一谈这些戏曲人物在服饰、化装和道具等方面各有什么不同： 3探究水墨表现，增长技能。 引导学生探究关良的作品?戏曲人物?，思考：艺术家是用怎样的笔墨来表现戏曲人物的？根

8、据学生答复，教师结合图片解构，进行必要的提点和示范，从而使学生获得多种水墨表现技能： 4借助比拟欣赏，开展个性。 (l)比拟陈九和韩羽的戏曲人物水墨画作品，说说其不同之处如线条、墨块等。 (2)比拟这两幅儿童水墨戏曲人物在色彩表现上有什么不同如一幅色彩比拟艳丽浓重，一幅以淡雅点缀为主。 (3)再看这组儿童水墨戏曲人物和前一组相比，在色彩表现上有什么不同如这组纯粹以墨色的变化来加以表现?这样的水墨画创作需要注意什么如水的比例控制、墨色浓淡变化等?5我画戏曲人物，个性表现。(1)学生选择收集的戏曲人物图片，截取最正确的表现角度。(2)引导学生用简练的墨色效果表现戏曲人物。6展评结合拓展，激活学习。

9、 (1)引导学生从作品的水墨韵味、戏曲人物的动作、神态的表现等方面赏评自己和他人的作品，从而使学生在参与自我、他人的作品评议过程中，获得对于本课所学的“活用。 (2)我们再来欣赏几种表现戏曲人物的不同艺术表现方式，说说自己最喜欢的作品和喜欢的理由：想一想：我们还能怎样表现戏曲人物？以此激发学生持续创新表现的积极学习情感。第3课 水墨人物一、教学目标1、了解中国水墨人物画的根本知识和艺术特点，掌握用水墨表现人物的根本方法。2、在欣赏名家水墨画作品的根底上，尝试用水墨来写生表现身边的人物。3、提高对水墨画的兴趣，培养对这一传统绘画方式的持久热爱。二、教学重难点重点：尝试体验水墨人物画的表现方法。难

10、点：对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。三、教学课时一课时四、教学设计课前准备：学生宣纸、墨汁、中国画颜料、毛笔、调墨盘、水桶等工具。 教师范画、墨汁、中国画颜料、宣纸、毛笔、调墨盘、水桶等工具。教学过程：1、 说一说。1、课件出示三张画，说一说它们分别属于什么画种。让学生比拟它们不同的特点。2、教师小结，引出课题。2、赏一赏。 1、教师通过从古至今水墨人物画图片欣赏，介绍水墨人物的历时开展过程，感受水墨艺术的魅力。 2、教师引导学生对名家作品进行谈论、交流，分析水墨人物画不同用笔和表现方法。 3知识回忆：通过作品欣赏总结出了中国水墨人物画的表现手法：泼墨写意、勾线设色、墨色的浓淡变化等。

11、常见的画法有：纯用水墨画法、色彩渲染画法、细线勾描画法，粗笔大墨块画法，细笔与粗笔结合画法、干擦与湿染结合画法等。3、想一想。 出示爱因斯坦像与学生的作品。仔细观察，作者是用怎样的线条来表现爱因斯坦的形象的？着色有什么规律？4、学一学。1、出示一幅课本中的水墨人物画作品，引导学生分析与思考：作画的步骤是怎样安排的？对于交流观察与思考的结果，教师要充分地肯定学生的观察与思考，同时进行必要的引导与补充。2、教师示范：1、从五官入手，先画眼睛，以淡墨为主画出人物脸部。2、用变化的浓墨以侧锋画头发。3、画出人物的胸部及上肢。4、添加人物背景。5、待墨色干后着色，完成作品。3、学生交流自己的一些见解，补

12、充相关的问题，如“有其他更好的表现方法吗、“画面中怎样安排人物形象才好看等。4学生作品欣赏。5、画一画。要求：根据素材，观察人像特点，创作一幅水墨人物画。6、作业讲评。学生互评；教师点评，并加以鼓励。7、课后拓展。欣赏彩墨人物画作品。第4课 画家林风眠一、教学目标1、了解画家林风眠及其作品的艺术台特色，初步学习彩墨画的表现方法。2、通过比照欣赏、递进式体验感知作品的独特韵味，尝试彩墨画的用笔、用墨、用色技巧。3、感悟画家的人格魅力和坚持不懈的艺术创新精神。二、教学重难点重点：了解林风眠作品的艺术特点。难点：彩墨画技法的运用。三、教学课时一课时五、 教学设计课前准备：学生毛笔、生宣纸、水彩或国画

13、颜料、墨、水、毡垫等。 教师多媒体课件、毛笔、生宣纸、水彩或国画颜料、墨、水、毡垫等。教学过程：1、 设疑激趣。1、出示课件。有一个人，被称为中国现代画坛杰出的艺术大师，当代艺术教育的奠基人。以为中国现代绘画的启蒙者，开创了彩墨画的新纪元，至今仍极深远地影响着一代又一代的后代画家。 2、提问：猜一猜，他是谁？教师揭题并板书：画家林风眠。2、讲授新课。1、初步了解。林风眠生平介绍 A、了解林风眠生平B、教师介绍林风眠的艺术人生。2、作品初赏。A、师生一起欣赏教科书中?三月梨?、?琵琶仕女?、?秋之湖?、?秋鹤?等作品教科书第10、11页，了解林风眠其人其画。B、教师提问。说一说问题一：画家林风眠

14、的作品表现了哪些内容？静物、仕女、芦苇、鲜花等问题二：你能感受到作品中彩墨交融的独特效果吗？C、学生欣赏、讨论。3、比照欣赏。比一比A、教师提问：为什么林风眠的画那么有名？作品与齐白石、徐悲鸿的作品有何不同？B、比拟欣赏：欣赏林风眠与徐悲鸿、齐白石、张大千的作品鸟、风景、仕女、芦苇等，学生通过比照欣赏找出独特表现形式。a.构图：以正方形为主。b.造型：不是纯写生，有装饰意味。c.用笔：随意、干脆、简练、迅疾。d.用色：以墨色为主，以墨显色，以色助墨。色彩浓重，彩墨交融。e.落款：落款简单，根本只有与印章。C、笔墨体验：仔细观察林风眠作品的用笔、用墨和用色，并尝试用笔蘸上颜料或墨，结合水在宣纸上

15、临摹林风眠的作品局部，感受其用笔用墨。D、教师总结。什么是彩墨画？在中国画里，以“水墨画为基底，在其上敷色、点彩，使画面在色彩上比水墨画更丰富、明快、鲜亮。林风眠作品独特的表现形式不同于其他水墨画，他的作品被为“风眠体的彩墨画。4、尝试实践。试一试A、临摹林风眠彩墨静物画一幅。要求：构图饱满、形体概括；用笔简练】设色明快、鲜亮。PPT演示作画步骤：第一步：勾线打形；第二步：淡墨敷色；第三步：添加重彩；第四步：深入调整。B、学生作业。C、教师巡回指导，鼓励学生大胆作画，敢于用墨、用色、敢于下笔。5作业评价。评一评A、学生互评；教师点评，并加以鼓励。B、同龄人作品欣赏、林风眠作品再欣赏。3、课堂总

16、结。教师总结：林风眠作品有如此强大的影响力，在于他一生勤奋笔耕和“融会中西的创新思想。我们做任何事情，只有不断努力，不断创新，才会有生命力。4、 课后拓展。1、尝试以生活中常见的景、物为对象，用彩墨画的艺术形式去表现。2、收集林风眠的相关资料，了解他的艺术对其学生及后世的影响。第5课 蔬果造型一、教学目标1、根据蔬果自身的特点加以想象进行夸张装饰，掌握蔬果造型的根本方法。2运用蔬果变化多样的质感、肌理及形状，采用削、剪、拼、插等方法设计制作出情趣盎然的蔬果造型。 3体验蔬果造型的乐趣，善于发现并表现生活中的美。二、教材分析 1教材编写思路。 艺术源于生活，那些造型独特、色彩鲜艳的蔬菜瓜果只要稍

17、加改变，就变成了情趣盎然的艺术品。在课上学生找到了立足点，点亮了思维的火花，展开了想象的翅膀，激发了创造美、表现美、用美点缀生活的兴趣和欲望。 本课要求学生首先选取相应的蔬果，然后根据塑造对象特有的形、色进行联想，运用削、剪、拼、插等方法，做一个有趣的蔬果动物造型，使学生从中获得创作的灵感和快乐，在动手操作中提高造型的技能。 2重点、难点。 重点：运用多种方法创作出有趣的蔬果形象。 难点：有针对性地进行联想，创作生动的蔬果造型。三、教学课时1课时四、教学设计 课前准备学生参考教科书设想自己想要的造型，寻找适宜的蔬果。牙签、切刀、彩纸及一些废弃物品等。 教师课件、示范作品、蔬果、刻刀等。教学过程

18、 1情境演绎，激发兴趣。 (1)教师出示蔬果：说一说它们的名称、形状及颜色特点。 (2)观察自己带的蔬果的外形有什么特征，准备将它变成什么？怎么变？鼓励学生有不同的想法。 (3)揭示课题。 2深入感知，发挥想象。 (1)变变变，我是怎样变出来的？指向蔬果造型的不同方法。 (2)变变变，看我有几变？指向相同蔬果的不同造型。萝卜变变变。茄子变变变。菠萝变变变。生姜变变变。(3)变变变，大家一起变。指向多种蔬果的组合造型。3熟悉技能，尝试表现。(l)变变变，我来变一变。分小组将收集到的蔬果展示出来，展开联想，然后集体交流一下想法。(2)指导学生根据联想的形象在蔬果的根本形体上用刀切、割或挖，做出作品

19、的大致造型，进一步了解塑造作品的方法：镂、刻、组合、插接等。教师现场制作兔子造型。 教师提示学生正确使用刀具。注意用刀平安。(3)分组自由创作。4展示评价。(1)这节课你开心吗？(2)这节课你完成自己满意的作品了吗？(3)课后你会尝试做更有趣的蔬果作品吗？第6课 秋之韵一、教学目标 1感受秋天的收获与色彩缤纷之美，掌握用秋天植物材料造型的方法。 2利用植物的原始形状或纹理来造型或运用一些简单的美术形式表达自己对秋天的感受和理解。 3培养热爱自然和生活的情感，增强对自然生态资源的保护意识。二、教材分析 1教材编写思路。 秋天是多彩的，那黄叶、绿树、红花，还有那旷野、长烟、黄昏的牧童、暮色里的笛声

20、、溶溶月色中的阵阵馨香，秋林间的美丽背影这一切的一切，无不如诗、如画、如歌、如梦，在人们的心头萦绕，牵动着人们一片片悠悠的远思。 教科书通过各种摄影作品向学生展示了秋天多姿多彩的美丽。这些图片为学生观察、感受秋天提供了很好的视觉资源，使学生从多角度感受秋天。特别是从自然、生活等角度引导学生感受秋天不仅是一个美丽的季节，更是一个“收获的季节，可以培养学生积极向上的健康心理。运用秋天大自然所特有的植物树叶、树皮、种子等材料进行造型表现，激发学生热爱大自然、热爱生活的情感。学习综合运用一些简单的美术语言表达自己对秋天的感受和理解，提高学生的绘画表现能力和动手制作的能力。2重点、难点。重点：用植物材料

21、表现对秋天美的感受。 难点：植物材料的运用和创作主题的结合。 三、教学课时 1课时 四、教学设计 课前准备 学生收集各种秋天的树叶、树皮等材料，手工用白乳胶、水粉笔一支、剪刀。 教师课件，秋天的树叶、树皮等材料，手工用白乳胶、水粉笔一支、剪刀。 教学过程 1激趣导入。 (1)欣赏一段时长2分钟的关于秋天的视频，让学生从视觉上有更直观的感受。 (2)说一说：能用最美的语言描述你喜爱的秋天吗？在视频欣赏、图片感受、身边亲历之后谈感受。 2欣赏评述。 (1)讨论：所谓“一叶知秋，秋天是一个收获的季节，也是一个多彩的季节。随风飘落的秋叶缤纷满地。你有方法留住秋天的美吗？(2)美就在脚下，你发现它们了吗

22、？这些树叶美在哪里？3技法探究。 (1)每一片叶子都是这个世界上独一无二的，就像我们每一个同学都有自己独特的见解和创作的想法一样。 (2)仔细观察自己捡到的叶子的形状、颜色有什么特点。 (3)拼摆游戏。 和同桌一起拼摆一下自己的叶子，根据形状和颜色，启发学生讨论该材料最适合表现的形象。 (4)想一想：除了变换角度，还有什么方法可以帮助我们进行联想？上下左右旋转、正反面、叠加、适当裁剪、各种植物材料组合 4评价交流。 (l)欣赏学生作品，师生共同探究这些拼贴作品的制作方法。材料、技法、粘贴的顺序等 (2)师生共同讨论综合材料的运用需要注意的事项。布局、预先拼摆、拼贴先后顺序 (3)工具使用考前须

23、知。 (4)白选作业。 可以用树叶、树皮、草、枯枝等材料拼贴一幅作品。 可以用以上方法拼贴设计一枚独特的书签。 5展评拓展。 (l)教师巡回指导，实物投影展示学生作品，学生互相欣赏。 (2)师生互评；学生自评。 (3)学生自我小结实践心得，说一说自己满意的地方和需要完善的局部。(4)拓展：收集落叶和种子、剪刀、双面胶等，可以在课余制作信纸、贺卡等。第7课 做做陶艺一、教学目标 1了解陶艺的制作方法，进行立体造型练习。 2欣赏中外优秀的陶艺作品，在实践中用捏塑、泥片、拉坯成型等方法制作一件陶艺作品。 3提高对陶艺作品的审美能力和立体造型能力，感悟艺术与生活的关系。二、教材分析 1教材编写思路。

24、陶艺是陶瓷艺术的简称，泛指以陶瓷为主要媒材，从事艺术创作的活动。在世界各地不同的人类文化艺术活动中，陶瓷以其丰富的造型与多彩的釉色，留下了许许多多精美的艺术珍品.它既是物质产品，又是精神产品，其独特的艺术效果，深受学生喜爱。 陶器诞生于火与土的交响之中，是伴随着人类的生活被自然而然地发现的。制陶技术是我国古代的重大创造之一，有着近万年的历史。陶器和人类的生产和生活息息相关，从碗、盘、杯、壶等日用器物扩大到现在的建筑、室内装潢、卫浴设备、机械工具、医疗器具、电器材料、电子制品、航天工业等，应用领域十分广泛。由此可见，陶瓷在当今的人类生活中，具有明显的时代意义。现代陶艺作品是从日用陶瓷品中演变而来

25、的，它更注重了作品的审美价值，摆脱了实用功能的制约。 本课教学是让学生初步了解陶艺知识及简单的技法，并大胆进行立体造型。教科书呈现了古今中外几件风格各异能陶艺作品，激发了学生的审美激情，使学生了解古代、现代陶艺作品的不同功用和审美情趣。教科书中的“小知识有助于帮助学生明白现代陶艺作品的主要特点，初步了解陶艺的相关知识。制作工序图与文字的完美结合，使学生清晰地了解陶艺制作的不同工具材料和一般制作工序，从细致处感悟到陶艺制作的严谨性和科学性。 教科书还提供了陶艺成型的四种简单技法图示，学生可以直观地学习不同的制作技巧。教学中，借助学生已有的陶艺知识，帮助学生选择适宜的技法，大胆尝试制作一件陶艺作品

26、，从而提高学生泥塑的造型能力，激发学生热爱这“土与火的艺术的情感。 2重点、难点。 重点：了解陶艺的相关知识及简单的技法。 难点：选择适宜的技法制作陶艺作品。三、教学课时 2课时四、教学设计第一课时课前准备 学生陶艺制作主要工具材料一套，袖套、围裙等。 教师课件，陶艺制作的主要工具材料，生活或艺术陶制实物等。教学过程 1引导学生欣赏东汉时期的陶艺作品?绿釉陶水亭?图片，感受该作品的艺术魅力。 2引导学生欣赏隋代的陶艺作品?彩绘伎乐陶俑?图片，了解彩陶和人们生活的关系。3教师小结，出示课题：?做做陶艺?。4引导学生欣赏不同时代不同地域文化的陶器，了解陶器和人们生活的关系。 5引导学生欣赏现代名家

27、的陶艺作品?碗?、?狗?，说说这些作品各自的特点。6.欣赏比拟：与古代的陶艺相比，现代陶艺作品有什么新颖和奇特的地方？7想一想：为什么人们说陶艺是“土与火的艺术？8引导学生认识陶艺制作的主要工具和材料，了解陶艺制作的整个流程。 9玩一玩：感受陶艺制作的主要工具和材料，掌握陶土的特性。10.课后拓展：查阅中国古代陶艺的相关资料。 第二课时课前准备学生陶艺制作主要工具材料一套，袖套、围裙等。教师陶艺制作主要工具材料，生活或艺术陶制实物等。教学过程1揭示课题，引导学生交流课前收集到的陶艺相关知识。2师生共同探究：重点了解陶艺的捏塑成型、泥条成型、泥片成型及拉坯成型四种成型方法，学习一种简单手工成型方

28、法，激发学生制作兴趣。3结合步骤图，教师适当进行演示其中捏塑、泥条、泥片等方法。4欣赏同龄人的作品，进一步学习陶艺多样的表现方法，拓宽创作思路。5学习建议：选择适宜的技法制作一件陶艺作品。6展示评价，以“陶艺作品展览会的形式，互相交流作品。7拓展延伸：陶艺在生活中各个地方的应用。第8课 中国扇子一、教学目标 1了解中国扇子的历史文化和工艺特点，掌握用水墨画扇面的根本方法。 2欣赏不同时代和不同种类的中国扇子，体会中国扇子深厚的文化底蕴。在中国扇子制作的工艺和扇面的绘制过程中，感悟中国扇子的独特魅力。 3感受中国扇子的文化气息，提高对中国传统艺术的关注与热爱。二、教材分析 1教材编写思路。 扇子

29、虽然是我们夏季日常纳凉的用具，但却有着丰富的种类与艺术形式，特别是在我国的古代，扇子更是以其独特的造型以及与诗书画的巧妙结合而成为一种艺术品。这种把实用与艺术结合的方式也是我们中华民族的伟大创造，并具有深厚的文化内涵。 教科书中呈现了一幅?韩熙载夜宴图?作品的局部，引导我们在进行教学设计时要关注扇子的文化背景。同时，教材的整体设计紧紧围绕有关中华扇子的种类、形式、内容、结构、艺术特点等几个方面展开，扇面的表现内容涉及山水、人物、花鸟、书法等，引导学生从多个方面和层次进行了解与感受、比拟与分析，在欣赏的根底上获得自己的艺术感受与理解，并展开自己的创作活动。构图作为教学的一个侧重点，始终贯穿其中，

30、帮助学生掌握随形构图的能力。由于教科书中以欣赏优秀的中华扇面作品为主，较少有学生水墨创造素材和方法的展示，因此，教师在进行教学设计时能给予一些考虑，适当地提供一些学习的素材，演示一些简单的水墨表现技法，帮助学生较好地完成自己的水墨创造活动。由于教科书中关于中华扇面的知识点涉及较多，教学中教师要善于整合，更多地引导学生自己了解与感受，多从艺术欣赏的角度展开教学活动，而不要过多地对有关知识进行讲解与灌输，要注意充分地挖掘中国扇子的文化内涵，引导学生对中国扇子艺术特点和构思构图的学习，提高学习的目的性和有效性，突出教学的重点与难点。 2重点、难点。 重点：对中国扇子的了解、感受与创造。 难点：根据扇

31、面的特点来设计创作水墨画。三、教学课时 1课时四、教学设计课前准备 学生水墨画工具，收集一两把好看的扇子带到课堂。 教师教学课件，课件可以包括一些优秀的中国扇子、人们日常使用的扇子、扇面画等图片，教学示范用的工具与材料，裁成扇面的宣纸学生作业用等。教学过程 1谈话引入，揭示课题。 教师引语：同学们，在炎热的夏天，你们是怎样纳凉消暑的？ 简单交流，教师引出?韩熙载夜宴图?，简要介绍作品的名称与作者，然后请学生观察： “古人是怎样纳凉的？揭示课题?中国扇子?。2了解与感受。 (1)设问：“画中的扇子叫团扇，根据形状、材料、结构等的不同，扇子还有许多种，同学们还知道有哪些不同的扇子？你带来的是什么扇

32、子？每个局部可以怎么称呼？了解扇子的有关知识。 根据学生的答复，教师通过课件展示一些现代日常生活中的扇子和中华古代的扇子图片。 (2)比拟分析：现在我们日常生活中所用的扇子与我们中华古代的扇子，你觉得有什么不同？ 学生结合自己带的、教师带的扇子、课件上展示的扇子进行交流，了解与感受中华古扇子的艺术与文化。结合学生的交流与答复，教师再展示一些适合学生欣赏与感受的国画扇面作品。 3布置作业。 在感受扇面作品艺术特点的根底上，鼓励学生用水墨画的方式进行临摹或创造性临摹。 4学生创作，教师巡回指导。 5展示作品，交流评价。 由于刚画好的扇面展示起来不太方便，教师也可以让学生以小组为单位，开展互评。评价

33、的标准可以这样建议：你学习的是哪一幅扇面画？是否有自己的一些想法？画面的安排是否好看？等等。 最后教师可以把各小组较好的作品用扇面的底板与骨架进行展示，并开展一些全班性的评价交流活动，共同学习与提高。 6课堂小结拓展。 教师小结：从中国扇子可以看出传统艺术的优秀与伟大拓展要求：课外制作或购置一把白底的扇子，然后用水墨画的方式进行美化。第9课 小小果壳箱一、教学目标 1了解果壳箱的结构和功能，掌握果壳箱设计的根本知识。 2设计造型新颖的果壳箱，并用废旧材料等设计制作一个立体、美观实用的果壳箱。 3增强环保意识，培养设计意识和创新精神。二、教材分析 1教材编写思路。 有句戏言说得好：“看别人的果壳

34、箱，就能知道这户人家的生活水平。以往不被人们重视的果壳箱，现在已经是“家居用品的重要局部。看看路边的果壳箱，就能了解一座城市的开展水平与文明程度。?小小果壳箱?一课属于“设计·应用领域。通过本课教学，培养学生观察和分析能力，了解设计与应用之间的关系，能对生活中常见的果壳箱进行功能、材料、外形、色彩与环境等方面的分析，发现生活中的很多物品在设计时是要与实用相联系的，启发学生从既美观又实用的角度出发，进行果壳箱的设计。在设计与制作中，学生可以充分利用手中的材料，展开想象的翅膀，翻开创造的空间，积极地参与进来。通过动手、动脑，使设计制作出来的果壳箱不但外表新颖，而且注重功能设计：通过设计与

35、制作，不但培养了学生设计意识和创新精神，也增强了学生的环保意识。 2重点、难点。 重点：用废旧材料、纸张等设计并制作一个立体、美观实用的果壳箱。 难点：启发探索创新。三、教学课时 1或2课时四、教学设计 课前准备 学生瓦楞纸、剪刀、双面胶。 教师课件、范作。教学过程 1创设情境，课前导入。 教师：我们在欣赏一座城市美景的时候，有没有留意街边的“环境卫士呢？请学生们猜一猜街边的“环境卫士是什么呢？ 学生：果壳箱。 揭题：?小小果壳箱?。 2引导谈话。 你们知道果壳箱的作用是什么吗？ 配合出示的图片，初步了解果壳箱的构造，增强环保意识，激发学生对保护环境的强烈意识。 你在哪里见到过果壳箱呢？ 配合

36、图片让学生了解到果壳箱可以分为室内和室外： 让学生说一说室外果壳箱和室内果壳箱有什么不同， 材质的不同： 室外：木质、水泥。室内：不锈钢、塑料。形状大小的不同：室外：形状较大。室内：形状较小。 3欣赏图片，发散思维。 (1)教师出示果壳箱的构造图，请学生简单了解果壳箱的构造。果壳箱分为箱盖、投入口、箱体、箱底、可开启处。 提示：可以让学生讨论在果壳箱的每个构造区域想要设计的形状。 (2)欣赏果壳箱图片，说一说这些果壳箱有哪些吸引人的地方。 (3)果壳箱的外形你们有什么新的设计吗？ (4)欣赏同龄人的优秀作品，发散设计思维。请学生说一说投人口有哪些类型。 (5)出示制作步骤，进行简单讲解。 (6

37、)每个果壳箱都有不同的形状，也有不同的作用，请学生们说一说设计的果壳箱是在什么地方使用的，有什么功能。 (7)了解不同的垃圾。 4学生创作。 (1)用准备好的瓦楞纸和其他材料设计并制作一个新颖的果壳箱。 (2)注意色彩的搭配，做到实用性和美观性相统一。 作业：可以独立创作，也可以合作完成一个果壳箱。要求：造型独特，美观实用，注重环保并符合学校环境；合作完成的要合理分工。 5教师巡回指导。 6课后评价。 投票，交流评价。 (1)在展台讲台展出学生作品。 (2)选择典型作品，请学生口述自己的设计思路或想法。适时教师点评或学生评价优点和缺乏。 (3)收集制作过程中的垃圾，作为选票，投入不同功能的优秀

38、的果壳箱作品中。谁的果壳箱里的垃圾多，谁的作品就最有人气。 教师小结：世界上没有真正的垃圾，关键是我们有没有赏识它们的眼睛。老师希望同学们平时做个小小环保者，用慧眼和巧手变废为宝。 7课外拓展。保护环境是我们每个公民的责任，不能随便乱丢垃圾，还要注意垃圾分类。第10课 流动的风景线一、教学目标 1了解汽车装饰的方法和作用，感受车身外部装饰的魅力. 2通过汽车装饰的赏析，尝试用剪、贴、绘等技法体验车身装饰，独立或小组合作完成一个车身装饰作品。 3培养对汽车装饰的审美能力，生活美的鉴赏能力，拓展创新思维。二、教材分析 1教材编写思路。 本课属于“设计·应用领域的课程。随着我国汽车保有量的

39、增长，汽车装饰改装目前已经成为一种汽车文化潮流，并开展成为一项庞大的汽车文化产业。教材列举了不同款式装饰的汽车，通过欣赏汽车图案，感受点、线、色彩等造型元素带来的视觉美感。进一步讨论分析、了解汽车装饰的方法和作用，引导学生利用不同的装饰技法对汽车进行装饰美化，以此来拓展和丰富学生的创新思维，为下一课的?公交站台设计?做铺垫。 2重点、难点。 重点：了解汽车的装饰方法，尝试车身的装饰。 难点：运用多种装饰方法美化车身。三、教学课时 1课时四、教学设计学生彩色卡纸、双面胶、尺子、水彩笔。 教师多媒体课件，剪刀、美工刀等用具。 教学过程 1设疑导人。 (1)猜一猜用青花瓷纹样装饰的是什么，先后出示5

40、个青花瓷纹样，最后完整出示2021年北京奥运会上青花瓷纹样装饰的汽车。 (2)引出课题：?流动的风景线?。 2问题探究。 (1)汽车装饰的起源赛车。 (2)汽车装饰的作用：商业广告、公益广告、美观等作用。(3)什么样的车能进行装饰？ 3交流技法。 (1)汽车形体大揭秘，分析了解大巴车、货车、小汽车三种汽车的根本结构。 ( 2)汽车的车身装饰有哪些根本方法？图形装饰法、文字图形装饰法、色彩线条装饰法 方法拓展：文字装饰法、线条图形装饰法等。 (3)如何装饰汽车？从图案位置、图形面积、主体色调等三方面分析，强调装饰汽车应注意的问题。 (4)欣赏同龄人的作品。 4实践探究。 (1)作业布置：小组合作

41、完成一个平面的车身设计，并用剪、贴、绘等技法进行车身装饰与美化。 (2)动动手，做一做。学生根据已学知识和参考图片动手制作，完成作品。 5评价展示。 教师在黑板上画好一条车辆通行分道线，小组把完成的作品按车道线贴于黑板，形成流动风景线的景观。 6拓展延伸。趣味装饰汽车欣赏，开阔欣赏视野，增加学生兴趣。第11课 公交站台设计一、教学目标 1初步了解公交站台的功能和特点，学习设计一座有特点的公交站台。 2通过自主探究学习，尝试实践应用手绘草图或立体模型等方法来大胆表现设计设想，感受设计和工艺与其他美术活动的区别。 3养成保护公共设施的习惯，提高对社会生活的关注。二、教材分析 1教材编写思路。 公交

42、站台是人们生活中最常见的公共设施之一，其外观可表达一座城市的审美价值取向及文化底蕴。本课学习材料和前一课?流动的风景线?是一个单元的内容，目的在于引导学生能用美术的方式来关注社会生活。本课属于“设计·应用学习领域。本课教学要突出该领域的学习特点，在教学中应指导学生初步了解环境设施功能后进行站台设计的学习活动，从而逐步养成善于发现、勤于思考、大胆想象和追求创意的习惯。教师要提醒学生关注站台的形状与用途的关系，学会根据站台的用途大胆进行想象，表达自己的创意。 本课学习内容以身边的公交站台实景图片欣赏分析来引入，目的是让学生关注生活中的公共环境设施。这些来自生活中的视觉现象可以启发学生懂得

43、设计和生活密切联系的重要性。同时在欣赏评析三个不同风格的站台中也可以启发学生知道公共没施的设计需要因地制宜，要有多元化的视角，教材中呈现的提示和几种常见的公交站台造型绘草图构思独特、创意新颖，从内容纠形式，从艺术手法到表现语言，都透出真实而又有震撼的艺术力量，可以激起学生学习和创作的热情。教师在教学中鼓励学生进行自主探究式学习。 书中的学生作品可以为学生后面的创作开阔思维广度，让学生在欣赏同龄人的作品中深刻感受设计和工艺与其他美术活动的区别。 2重点、难点。 重点：掌握设计公交站台的根本方法。 难点：抓住站台的功能和特点进行适当的创新设计，并能大胆表达出自己的设计设想。三、教学课时 l课时四、

44、教学设计课前准备 学生铅笔、彩色卡纸、美T刀、胶水等。 教师多媒体课件、实物投影仪、美工刀、胶水、彩色卡纸、公交站台纸模型作品假设干。教学过程 1引导学生观看生活中的公交站台图片后，教师简单介绍公交站台的功能，并出示课题?公交站台设计?，提出本课学习任务初步了解环境设施功能，进行站台设计。 2分析、了解公交站台的结构等知识，初步感受公共设施与生活之间的关系。 3引导学生自主学习公交站台设计图绘制方法，尝试手绘一座公交站台设计草图。 4引导学生小组成员之间自主交流评价：说说同伴设计的公交站台哪些地方最吸引你。教师巡视辅导，启发学生重点注意各局部的协调统一。5教师演示制作步骤，引导学生能通过卷、折

45、、穿插等技法用彩纸把自己的设计稿制作成一座立体的公交站台模型。6布置作业要求：能用纸张制作表现一个公交站台，要表达自己的设计设想。 7学生进行作业，教师巡视并进行个别化辅导。 8引导学生展示介绍完成的作业，互相欣赏并进行评价。评价重点放在造型上是否已将自己的设计设想表现出来。9教师小结：要求学生课后寻找身边的公共设施不完美的地方，试着画画重新改良后的设计稿。第12课 街市新貌一、教学目标 1了解家乡特色街的文化艺术成果，明确店面设计的根本内容，在感知环境设计与生活的关系时提高设计应用能力。 2学会选用适宜的纸质材料，从美术设计的角度，与同学合作规划与设计“特色街平面图或模型。 3通过综合探索感

46、受家乡日新月异的变化，培养热爱家乡的积极情感。二、教材分析 1教材编写思路。 中国城乡在经济、文化领域的开展速度，已经渐渐接近国际步伐，我们能从街道两旁的店面变化深切地感受到开展的速度，比方，街边普通小商铺的每个设计细节，都表达着个性化经营的理念。本课的教学旨在通过调查家乡特色街的文化艺术成果，让学生感知环境设计与生活的关系。同时，通过美术设计与制作实践，训练学生平面与立体的美术表现能力，培养他们热爱家乡的积极情感。 本课属于“设计·应用学习领域，教师可引导学生从美术设计的角度，与同学合作规划设计“特色街，并选用适宜的纸质材料，运用多种方法，设计制作各种店面，添加绿化植被、 亭、行道

47、树、公共汽车站等道路设施，使“特色街丰富完整。 2重点、难点。 重点：选用适宜的纸质材料，进行店面设计，并合理规划设计“特色街的平面图或立体造型。 难点：街市特色的表现。三、教学课时 l课时四、教学设计课前准备 学生彩色瓦楞纸、彩色卡纸、双面泡沫胶、彩色水彩笔、剪刀、胶水等。 教师纸雕范作、常用的手工工具和材料、教学课件。教学过程 1创设情境，欣赏感受。 (1)走进古街。欣赏?清明上河图?局部 提问：这是我国古代哪一幅传世名作的局部画面？它描绘了什么？ 了解：描绘了清明时节北宋都城汴京今河南开封东角子门内外和汴河两岸的繁华热闹景象。这段描写的是市区街道，城内商店鳞次栉比，大店f首还扎结着彩楼欢

48、门，小店铺只是一个敞棚。 (2)同到现代。 (3)小结：我们家乡的街道日新月异。揭示课题：?街市新貌?。 2任务学习，了解提升。 (1)走人特色街。展示：特色街图片 提问：你知道哪些著名的特色街？我们的家乡有哪些特色街？ 提问：这条街有什么景致最吸引你？它的“特色是什么？仿古建筑、民间游戏工程、小吃食品、T艺品、扮演者等 了解：特色街的“特色是什么？文化主题、商业主题、美食、休闲等 小结：特色街道的环境设计，无论是商铺店面，还是街头的 亭、指路牌、花坛、座椅、行道树、路灯、街边的雕塑、人行道的砖面都要围绕主题，整体规划。 (2)了解店面设计。 特色街上有许多特色店铺。 提问：走进特色街最吸引你

49、的是什么呢？店铺 了解：店面没计包括招牌设计、店门设计、橱窗设计、外部照明设汁、壁面照明等。店面设计是店面给人的整体感觉，能够表达店面的档次和个性。从整体风格来看，可分为现代风格和传统风格。现代风格的外观给人以时代的气息和现代化的心理感受。传统风格的外观给人以踏实稳健、传统丰厚的心理感受，许多百年老店，成为影响中外的传统字号，其店而形象早已在消费者心中形成固定模式，其传统的外观风格也能吸引局部顾客。如果店铺开在一个充满古朴色彩的老街中，也可采用与整体风格相一致的传统风格。 完成“学习单。 “学习单题一：比拟两家特色商店的店面特点，你更喜欢哪一家？为什么？店面和招牌的设计富有个性，感受不同 “学

50、习单题二：找一找，店铺的特色具体表达在哪些方面？招牌、门头、橱窗、陈列的商品等 小结：店面给人的整体感觉，能够表达店而的档次和个性。设计必须与经营内容、周围环境、商店建筑结构相协凋，要先确立是现代风格还是传统风格，招牌要表达该店的经营特点。 3观察学习，概括方法。 (1)欣赏作品，概括方法。纸质、平面、剪贴、组合 (2)技法点击，鼓励创新。材质、半立体、立体、折等 4欣赏作品，拓展思维。 提问：这些作品的创意在哪里？ 5精心筹划，组合构建。 (1)分组规划，同建“特色街。我们都是城建设计师 讨论：你们组“特色街的主题是什么？想怎么规划设计？ 交流：如果你将成为特色街的小店老板，你想开一家什么样

51、的店铺呢？你的小店要装修，你有什么好主意让小店引人瞩目，招揽生意呢？ 建议：与同学一起规划，设计特色街。注意布局的合理性、设施与环境的协调性，并规划出绿化植被的面积 (2)学生创作合作完成作品。 6作业展示，教学评价。 (1)欣赏同学设计的特色街，并展开美术评价。 (2)学习同伴的设计理念，改良自己的设计方案。 7综合探索，知识拓展。 布置课后调查作业：以小组为单位，利用周末时间对家乡的特色街进行调查。 调查内容：街道的历史和现状，人文特色，建筑风格与环境气氛。 调查方法：可采用新闻调查、网络搜索、摄影摄像、速写笔记等方式。调查报告形式：图文结合。第13课 生活与科幻一、教学目的 1了解生活与科技的关系，学习用绘画的方式表现科学创意的方法。 2欣赏改变生活的科学技术，了解科学技术以及科学技术带给人们生活的变化，并联系实际生活中的问题进行科学创想，提高创新能力。 3培养热爱科学、热爱生活、美化生活的情感和创新意识。二、教材分析 1教材编写思路。 本课为“造型·表现学习领域内容，同时兼有“设计·应用和“综合·探索的学习内容，其主要任务是让学生感受奇妙的科学技术给生活带来的便利和丰富多彩，理解科技与生活的关系，并进行科学创想。学习用科学创想的方法，解决生活中遇到的问题，并通过绘画手段表现出来。书中的图片给我们展示