歌剧茶花女赏析

1、歌剧茶花女学院：艺术学院班级：环艺一班名字：杨津津学号：摘要：欧洲浪漫主义时期在意大利歌剧方面出现了很多优秀的作 品, 其中茶花女是当时轰动全世界的代表歌剧之一，出自于意大 利作曲家威尔第之手。本文首先是阐述歌剧茶花女的基本内容 , 最 后分析歌剧茶花女的艺术特色。关键词： 歌剧；茶花女；艺术特色 一、歌剧内容故事讲述了一位年轻貌美的姑娘薇奥莉塔。她是一个周旋 于巴黎上流社交场的名妓 ,因每次出场都爱佩戴一束茶花 , 人称“茶 花女”。她与出生正统家庭的年轻作家阿尔弗莱德相爱 , 并拒绝了其 他所有的追求者。在她身患肺结核后 , 阿尔弗莱德带她到乡下疗养 ,共同度过了一段甜蜜的时光 , 但却也

2、因此耽误了探望父亲的时间。于 是,阿尔弗莱德的父亲来巴黎找他 , 获知了儿子现在的状况。他让阿 尔弗莱德回去 , 自己却来到乡下以身份地位财力为由命令薇奥莉塔离 开阿尔弗莱德 ,薇奥莉塔伤心欲绝 , 但还是同意了。阿尔弗莱德回到 乡下,发现薇奥莉塔已经回到了巴黎 , 又开始纸醉金迷的堕落生活 ,比以前更甚。不明就里的阿尔弗莱德展开了疯狂的报复 , 他找了一个漂 亮的妓女做情妇 ,不断地刺激薇奥莉塔。薇奥莉塔忍受不了 , 离开巴 黎又病重住院 , 很快处于弥留状态。她把事情的真相写在了日记里 交给了自己的朋友 ,求她转交给阿尔弗莱德。直到去世后 , 阿尔弗莱 德也没能来看她。直到听说薇奥莉塔死去

3、 , 来到她的遗物拍卖会现场 ,即作品开头的部分。歌剧通过倒叙的方式来叙述整个故事 , 使观者回 味无穷。二、歌剧茶花女的艺术特色（一）题材的选取威尔第进行茶花女创作的时候 , 着眼点是社会上的“小人物” 的坎坷人生 , 他在创作前期很多歌剧的主人公是以帝王、 贵族、神仙 为主 , 而后期开始主要是一些 “接地气”的社会上的小人物为主 , 这 些人与普通的人的生活紧密相连 , 富有人文主义关怀。茶花女 的故事情节十分的常见 , 一个爱情悲剧 , 彼此相爱却遭到父母的阻挠 , 女主人公为爱而选择离开 , 男主人公不知内情怀 恨在心, 等知道隐情之后 , 却和爱人阴阳相隔。 故事的重点不在于场 景

4、的华丽与否 , 侧重的是女主人公维奥莱塔的悲惨命运 , 她的真性 情更容易令人们为之动容。 茶花女的题材伟大之处在于 , 作曲家 有勇气在社会小人物身上找到发光点 , 贴近大众的实际生活。总结他的 20 多部的优秀的歌剧作品 , 大部分都是以悲剧收场 ,喜剧是人们所希望的一种团圆之美 , 而悲剧尽管令人遗憾 , 但是曲 折的感情经历 , 也更容易叩响心门 , 引发共鸣。以往人们熟知的很多 知名的作品的题材往往取材于圣经经典故事、 神话传奇、 历史事件等 过于宏大 ?, 而茶花女则是首次以社会边缘的小人物妓女为主人 公, 搬上舞台 , 改变以往的歌剧题材选择的方向 , 这个属于革命性 的创举 ,

5、 也符合当时欧洲启蒙运动的时代背景 , 符合人民群众的审 美需求。（二）音乐旋律方面威尔第茶花女 获得场场爆满的好成绩 , 探求根本就是生动鲜 活的人物形象 , 让观众能够记忆犹新。 威尔第善于用音乐渲染人物的 形象及辅助剧情的发展 , 音乐中透露出一种人性之光 , 茶花女 中 从女主角到配角 , 每一个人物身上都有着鲜明的个性特点。威尔第遵循“旋律为基础” , 因而在作品创作的时候更加注重旋 律的编排 , 为了能使人物形象更加的丰满、 立体, 旋律运用上更是极 为重视。比如维奥莱塔的人物形象就是十分成功的 , 一方面人前风光 无限, 纵情享乐 , 而另一方面人后却是疾病缠身 , 感情坎坷。在

6、音乐 节奏的衬托下 , 人物形象已然跃然画面之上。 在第一幕中维奥莱塔的 房间, 人流涌动 , 绅士们淑女们衣着华贵 , 到处充满了欢声笑语 ,是一片纸醉迷金的奢华场景 , 在这一幕中祝酒歌响起, 好不热闹 ,一个活跃于上流社会的妩媚轻浮的名妓形象也呈现出出来。 同时 , 阿 尔佛雷德通过热烈的演唱表达了对维奥莱塔的真挚爱意 , 也勾勒出 一个善良、诚恳的形象。 第三幕的时候维奥莱塔的卧室桌子上放着 盏油灯 , 配上凄婉的音乐 , 在幽暗的灯光下 , 将维奥莱塔生病后惨 白的脸庞衬托出来 , 病痛的折磨之下 , 维奥莱塔已经身形憔悴 , 在 经历阿尔佛雷德的无情羞辱之后 , 心情更加郁结 ,

7、也暗示出油尽灯 枯的凄凉感。这一幕与第一幕构成鲜明对比 , 让观众为之潸然泪下。（三）合唱及重唱的渲染茶花女这部作品中充分运用了合唱及重唱的手法 , 使得人物的 性格及内心世界的情感更加的入木三分 , 将人物所塑造出来的性格 与故事情节紧紧的联系在一起 , 推动着戏剧的连贯而有序的向前发展。此时，他所创作的音乐的结构与布局也出现明显的变化 ，打破了“分曲”的局限，更加的灵活多变。维奥莱塔与阿尔弗雷德之间的演唱对比，就是一个二重唱。可以 看得出重唱的前面部分，维奥莱塔在人群中的六步大跳可以体现出 她对周围人的不信任，有些轻浮。因为她曾经认识一些贵族，在与他 们交往中充满的而虚伪的阿谀奉承，使得她

8、不再对爱情抱有憧憬；关 于单纯善良的阿尔弗雷德对自己的真挚情感，慢慢的将冰冻的心融 化了，让维奥莱塔重拾爱情的悸动，再次开始相信爱情。在此的阿尔 雷佛雷德的演唱多是悠扬而深情款款的，充满了对爱情的美好向往 与满腔热情。维奥莱塔与阿尔弗雷德的对唱有助于推进故事情节，而 当后面部分当维奥莱塔慢慢地开始试着接受阿尔弗雷德在演唱中 对爱情也充满了疑虑，怀疑是不是真正的爱情时候，此时两种声音 相融合，响起的合唱将他们爱情故事推向了一个高潮，也预示着他 们一起坠入爱河。当第二幕中出现了阿尔弗雷德的父亲开始阻挠两人的爱情的时 候，父亲与维奥莱塔之间的重唱片段也使人印象深刻 ，再此维奥莱塔用乞求、哭诉等语气希

9、望得到阿尔弗雷德父亲的认可，那种发自竭 嘶底里的痛让观众也为之动容。他父亲不为所动也用乞求的语气劝说 维奥莱塔的时候，持续而强烈的音乐与维奥莱塔的唱腔融合在一起 也慢慢得预示悲剧的结果，最终维奥莱塔无奈妥协，选择离开。在结 束时候她唱到“爱我吧，阿尔佛雷德，雷德”，在压抑着满满的情感 却无奈黯然离开的时候，需要演唱者有着强烈的戏剧性音色去收尾 这一幕，为后面的重逢场面做好铺垫。（四）管弦乐的重要作用在茶花女中管弦乐也成为引人注目的所在，管弦乐的幽怨的 倾诉能够伴随着维奥莱塔与阿尔雷佛雷德的演唱，将两人之间的感 情历程中内心的情感活动凸显的淋漓尽致。该歌剧主要有两个主题 都是用来突出维奥莱塔的。

10、第一个主题的旋律是强烈而有力的，到第 三幕即将结束时又缓缓响起，前后呼应让人们深切体会到主人公的 爱情的凄美，尤其是维奥莱塔弥留之际的回光返照，令人不觉潸然 泪下。第二幕中阿尔弗雷德的父亲出现，在极力劝说之下，维奥莱塔 选择为爱而离开，内心的伤痛是痛彻心扉的，这时强烈的旋律再次 响起。乐队两次演奏这一个曲调，尤其在第二次演奏的时候加上了一 些小的装饰音符?,为了凸显出维奥莱塔的轻浮的一面。三、结语茶花女的一生可谓是尝遍人间百味，饱经磨砺,在她的身上我看 到的不仅仅是一个人的灵魂，而是多重人格所组成的一个奇女子。虽 然她作为妓女的身份让人不免另眼相看，但她那为了爱情忠贞不渝的 勇敢和坚韧不服输的

11、态度，却使人对她刮目相看。歌剧的精神由编剧 和作曲家来撰写，而表达却依旧需要歌者通过声情并茂的演绎来展现 给观众,将故事情节最大化的还原真实，有如身临其境的感受。一部优 秀的歌剧作品，通过独特的表现形式与音乐语言的感染力，使人的心 灵得到空前的震撼与净化。这部歌剧同样表现出了威尔第的基本创作 特色,是一部“完美作品”。歌剧中女主角薇奥莉塔的形象如同一朵绚烂绽放的山茶花洁白无暇 , 温润高雅。这部歌剧同样表现出了 威尔第的基本创作特色 , 是一部“完美作品”。歌剧中女主角薇奥莉 塔的形象如同一朵绚烂绽放的山茶花洁白无暇 , 温润高雅。参考文献：12345原着小说茶花女 , 法国, 小仲马. 歌剧茶花女的戏