艺术概论-复习提纲

1、艺术概论-复习提纲艺术概论复习提纲一、名词解释：1艺术流派 是指在一定的历史时期内，由若干思想倾 向、艺术主张、美学趣味、创作风格等基本一致 或近似的艺术家， 自觉或不自觉地组成的艺术家 群体。如 20 世纪的“未来派”、“超现实主义流 派”等。艺术流派所彰显的艺术理念和创作实践 总是对其时艺术思潮回应、投射、强调和深化。2艺术形象 艺术形象是文学艺术反映生活的特殊形式。 艺术形象是生动、鲜明、独特、可感的，又是艺 术家对生活亲身体验、 有所发现并加以提炼、 概 括、虚构的产物。文学、音乐、美术等各门类艺 术所塑造的艺术形象有不同的特点，如想象性、 可听性、可视性等。3绘画绘画是一门运用线条、

2、 色彩、块面等艺术语 言，通过构图、设色、造型等手段，在二维平面 创造视觉形象的艺术形式。 绘画种类繁多， 从材 料、工具的不同， 绘画可分为壁画、 版画、油画、 水彩画、水墨画等；根据题材和内容不同，可分 为肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画、 静物画、动物画等。4舞蹈舞蹈是人体的动态造型艺术， 它以人体化的 人体动作， 即通过人体富有协调性、 韵律感的的 动作、姿势、造型等动作组合与动作过程来表达 情感的时空艺术形式。 舞蹈通常可分为生活舞蹈 和艺术舞蹈。艺术舞蹈按表现风格可分为中国古 典舞、民间舞、芭蕾舞和现代舞等。5戏剧戏剧是一门综合艺术， 集文学、音乐、美术、 表演、导演、舞蹈等

3、多种艺术成分于一体，是由 演员扮演人物， 在剧场当众展示故事情节的表演 艺术。在西方，戏剧主要指的是话剧和歌剧；在中国，习惯上把话剧、歌剧、舞剧、戏曲等统称 为戏剧。6雕塑雕塑是用一定的物质材料， 在三维空间中创 造出可视、 可触的艺术形象的造型艺术， 雕塑是 雕、塑、刻三种造型手法的总称。雕塑的形式大 体可以分为圆雕、 浮雕和透雕三种。 雕塑的种类 按材料来分，可分为木雕、石雕、骨雕、根雕、 漆雕、贝雕、冰雕、泥塑、陶塑、石膏像等。7戏曲 戏曲是中国传统戏剧形式的总称， 它不仅综 合了音乐、舞蹈、美术、文学等因素的戏剧形式， 而且把歌唱、舞蹈、诗文、念白、武打、音乐伴 奏以及人物造型、 砌末

4、道具等紧密地、 巧妙地综 合在一起的特殊的戏剧形式。 中国戏曲主要的剧 种有京剧昆剧、豫剧、越剧、黄梅剧、粤剧等。8艺术思潮 艺术思潮是指在特定的历史时期和社会文 化背景之下，在艺术领域出现的具有广泛和较持 久影响的艺术思想和艺术创作潮流。 艺术思潮常常是一定社会思潮和哲学思潮在艺术领域内的 呼应和延伸，它能够反映社会整体文化的精神走 向和内在特点。9美术 美术是采用造型手段塑造视觉形象的众多 艺术类型的总称，包括绘画、雕塑、书法、工艺 美术、 现代工业设计等等。 美术是最古老的艺术 门类之一。10、 工艺美术 工艺美术是一种与人们的生活用品和生活 环境密切相关的具有实用性的造型艺术。 根据工

5、 艺美术的功能，通常可以分为日用性工艺美术和 陈设性工艺美术。 工艺美术品种繁多、 形式多样， 是造型艺术中最庞大的一个门类。、简答题：1简述艺术的四种功能在艺术的诸种功能中，最主要的是以下四 种：无功利的超越性功能、社会认知功能、审美 愉悦功能。第一种是就艺术功能的超功利性层面 而言的，着重突出艺术作为一种特殊的精神产 品，对人类的精神世界产生的影响， 主要强调“艺 术”的无功利价值； 后三者是就艺术功能的社会 功利性方面的，或侧重“社会生活”这一要素， 探讨艺术之于社会人生的价值； 或突出“艺术家” 这一要素， 探讨艺术之于创作者的作用； 或突出 “艺术欣赏” 这一要素，侧重艺术之于欣赏者

6、的2艺术表现的情感大致有哪几种艺术表现的情感大致有三种： 第一种：艺术表现宁静、和谐和喜悦的情感谢； 第二种：艺术表现苦闷、孤独和绝望的情感； 第三种：艺术抒发义愤或悲愤的情感。3艺术审美体验功能的类型有哪几种艺术审美体验功能一般可分为以下三种： 第一种： 艺术的喜剧型体验功能， 是指喜剧类艺 术作品所具有的一种审美效果， 这种艺术效果一 般是通过幽默、风趣、夸张、诙谐、误会、巧合 等表现手法产生的。第二种： 悲剧型审美体验功能， 是指悲剧性艺术 作品所激起的情感体验。一般有两种，一是“忧 郁感”，另一种是“崇高感” 。第三种： 优美型审美体验功能， 指的是优美术型 艺术带给人的审美影响力。4

7、常用的艺术分类方法有哪几种 常用的艺术分类方法有以下五种： 第一种： 按照审美主体的感知方式， 艺术可分为 视觉艺术（绘画、雕塑等）、听觉艺术（音乐等）、 视听艺术（戏剧、影视等） 、想象艺术（文学） 。 第二种： 按照艺术的存在形态， 艺术可分为时间 艺术（音乐、文学等）、空间艺术（绘画、雕塑、 建筑等）和时空艺术（舞蹈、戏剧、影视等） 。 第三种： 按照艺术形象的运动状态， 艺术可分为 动态艺术（音乐、舞蹈、戏剧、影视等）和静态 艺术（绘画、雕塑、建筑等） 。第四种： 按照艺术形象与现实世界的关系， 艺术 可分为再现艺术（绘画、雕塑、小说、戏剧、影 视等）、表现艺术（音乐、舞蹈、建筑等）

8、。 第五种： 按照艺术形象的创造方式， 艺术可分为 实用艺术（建筑、园林、工艺、设计等） 、造型 艺术（绘画、雕塑等） 、表情艺术（音乐、舞蹈 等）、语言艺术（文学）综合艺术（戏剧、影视 等）。三、问答题：1、简单解释艺术作品的“意蕴” 、“意境”、“风 格”、“格调”、“品位”意蕴，是指艺术作品内在的含义、 意义或意 味。艺术作品中的意蕴有三个显著的特点。 第一， 它是感性的、具体的，存在于作品的具体艺术形 象之中；第二，它是多义的，这种多义性首先与 意蕴的多层次有关，其次与作品中艺术形象的具 体性、非概念性有关；第三，它具有历史的生成 性，与不同接受主体对作品意蕴的不同认识、不 同感受和体

9、验相关。意境，是艺术作品整体所呈现给欣赏者的景 真、情深、意切的出神入化的艺术境界，是内容 与形式完美统一的有机整体中偏重于内容方面 所表现出来的艺术效果。意境能使欣赏者通过想 象和联想，如身入其境，在思想感情上受到感染。 成功的、优秀的艺术作品往往能使情与景、意与 境、物与我、情与理、形与神等因素和谐地交融 在一起，使作品产生强烈的感染力。风格，是指艺术作品的因于内而符于外的风 貌，是艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的 面貌。是艺术作品表现出来的相对稳定、更为深 刻也更为本质地反映出时代、民族及艺术家个人 精神气质、审美观念、审美情趣、审美理想等内 码特征的外部印记。风格的形成是时代、民族

10、和 艺术家在艺术上超越了幼稚阶段，摆脱了各种模 式化的束缚，从而趋向成熟的标志。格调，是艺术作品中一个重要的属性， 它既与 作品的风格和意境、形式和内容有密切的关系， 又有自身特定的内涵。 格调是在作品中所表现出 来的美学品格和思想情操，是艺术家艺术造诣、 文化修养、 审美理想和思想品格的总汇体现。 艺 术作品的格调有高下雅俗之分。品位，是指从作品中细分出差异、 层次和等级 的范畴， 如中国绘画理论中， 把绘画作品分为逸 品、神品、妙品、能品或是上中下三品等，就是 为了从批评的角度确立作品不同品位间的差异 和不同特征，建立起相应的等级次序。另外，品 位与作品的审美趣味、 艺术追求和表达方式有密

11、 切联系。艺术作品中不同品位的形成是艺术家从 不同的艺术观念出发把握生活的结果。2、什么是“情感”？请举例说明情感在艺术实 践中的表现。情感是指人的喜怒哀乐等心理形式， 它反映 着人对外部世界的主观态度。 也就是说， 情感是 人对客观现实的一种特殊的反映形式， 是人对于 客观事物是否符合自己的需要和目的所做出的一种心理反应形式。艺术实践活动往往需要情感的激励，想象因情 感而活跃，形象因情感而生动。梵高是一位典型 的情感型画家，他的激情来自于他对世界有着一 种按捺不住的强烈反应，那是一种天真、热情和 深沉的爱。他有着高度敏感的知觉力，这种知觉 力充满感情。他的名作星夜成功地将激情视 觉化。星夜展

12、现了一个高度夸张变形与充满 强烈震撼力的星空景象，十一颗大小不等的星辰 聚集在月亮周围，翻滚着，爆发着。那巨大、卷 曲、旋转的星云，那一团团夸大了的星光，以及 那一轮黄得令人难以置信的明月，更象是画家在 幻觉和眩晕中所见。在这幅画中，陷入一片黄色 和蓝色的漩涡之中的天空，仿佛已经变成一束反 复游荡的光线的一种扩散，使得面对自然的奥秘 而战战兢兢的人们，顿时生起一股绝望的恐怖。这位极富表现色彩的艺术家，奖自己的切身体 验和审美情感融入审美对象中，使颜料和深藏于 内心的情感直接重合，画面中咄咄逼人、铿锵有 力的色彩服从于表现心灵的需要。这幅作品与其 说是在反映社会现实生活，不如说是在追求自我 情感

13、世界的表现。3、如何区别艺术与娱乐？艺术在客观上具有娱乐性， 但并不表明艺术 就是娱乐。艺术与娱乐的关系可以拿作为艺术的喜剧 与作为娱乐的笑话来对照。 常态的笑话通常是对 政治与道德两大权威的挑战， 许多娱乐笑话属于 色情文化，但其中多少蕴含了一定的社会意义。 作为一种普遍社会现象的笑话， 它揭示了特定社 会里人们的精神状态和心理烦恼， 其中不乏一些 两性关系的社会内涵。 但它充其量只能给人带来 一点宣泄效果。娱乐活动带来的快感“以性为 本”，属于生命的表层，表现为神经的松弛与感 观的快适。艺术的快感“以情为本” ，艺术是对 人的精神的激励， 属于自我的深层次， 表现为生 命意识被触及后的幸福

14、体验。 优秀的艺术作品总 是既能给人带来一种感官的愉悦， 又能给人带来 一种思想的快乐。 艺术创作和艺术欣赏都是一种 自觉的活动， 在创作或欣赏过程中， 艺术家或观 众处于一种完全忘我的状态， 沉醉在艺术天地中 流连忘返，并获得极大的满足和快乐。4、什么是艺术创作的方法？艺术创作方法与表 现手法的关系是怎样的？艺术创作的方法是指艺术家在创作过程中， 对 主体思想感情和客观生活的关系所持的基本态 度和所遵循的基本原则。 在众多的艺术创作方法 中，影响深远、作品丰富、贯穿艺术史始终的两 大主流是现实主义和浪漫主义， 除此以外， 还有 古典主义创作方法、 自然主义创作方法以及作为 较为宽泛概念的西方

15、现代主义艺术。艺术创作方法与艺术表现手法是既有联系又 有区别的概念。二者的区别在于， 创作方法是某种艺术思想在 创作中的体现， 是指导整个艺术创作活动的最一 般的原则， 因此对创作的影响是全局性的。 而艺 术表现手法是塑造形象的具体方法， 仅仅是艺术 表现中的一些具体的表现手段， 往往只对艺术形 象的具体刻画起作用， 因而对艺术创作的影响是 局部的。二者又是有一定联系的。 虽然同一种创作方法 可以运用不同的手法、 技巧，许多艺术手法和技 巧也可以为各种创作方法所用， 但一定的创作方 法往往更多地使用与它相适应的艺术表现手法。 因此，从作品的外部特征也可以看出作者在创作 中所遵循的是何种创作原则

16、，即何种创作方法。四、论述题：简要论述经济、政治、道德、宗教及哲学对艺术 发展的作用艺术从来不会在真空中发展， 总是要受到社 会其他因素的影响， 有时甚至是非常强力的推动 或制约。影响艺术发展的社会动力主要有经济、 政治、宗教、道德、哲学等。经济是艺术发展的决定力量和终极原因， 经 济决定艺术的发生， 经济决定艺术的性质， 经济 决定艺术的发展， 同时也表现出艺术与经济发展 的不平衡性。艺术和经济的发展常常不是同步关 系，艺术发展时快时慢， 甚至有时与经济生产呈 反方向发展。如在社会生产力极其低下的公元前 12 世纪至公元前 8 世纪，西方最早的文学 古希腊神话和史诗却极其兴盛； 18、19

17、世纪的 俄国经济发达程度远远逊于其他西方国家， 但却 出现了托尔斯泰、柴可夫斯基等一大批伟大的艺 术家，艺术成就不输于美英法等经济强国。政治是影响艺术发展的一个重要因素。 在阶 级社会的历史上，任何时代任何国家的统治阶级 都会要求艺术创作符合其政治方向、宣扬其政治 理念。政治要求艺术为自己服务，这是一个不可 否认的客观事实。政治既可以成为强大动力促进 艺术的繁荣，也可以成为巨大的阻力，导致艺术 的衰败。如秦始皇以“焚书坑儒”的残酷措施来 打压一切反对或异议之声，造成了艺术创作的凋 敝；盛唐时期文艺政策比较开放， 艺术家们普遍 积极乐观，造就了古典文艺的一个黄金时代。道德对艺术的发展也有着较大的

18、影响， 当艺 术作品表现进步的道德准则和高尚的理想情操 时，往往产生持久的强烈的艺术感染力， 促进艺 术的发展。无数事实证明，崇高的、进步的道德 准则是艺术发展的强大动力。例如北宋诗人范仲 淹岳阳楼记中“先天下之忧而忧，后天下之 乐而乐”体现了无私的情怀。然而，落后的、腐 朽的、丑恶的道德准则会阻碍艺术的健康发展。 如中国自宋代起树立的对妇女贞节要求极其严 酷的“贞操”观，出现了许多歌颂守节的“烈女 传”故事，而事过境迁之后，这类作品便被历史 的浪涛卷走，不再得到人们的欣赏。宗教对艺术的发展既有促进也有阻碍。总的 来看，宗教在艺术的开端时代对文艺发展的促进 作用比较大，那时艺术与原始巫术、原始宗教尚 混沌未分，宗教故事中蕴含的种种奇幻形象为艺 术创作提供了大量的题材。在宗教势力强盛时期 （如西方中世纪、中