西方古典音乐在素质教育中的重要性

1、西方古典音乐在素质教育中的重要性西方古典音乐在素质教育中的重要性在新课程的指导之下，音乐教育的重要性逐渐凸显，音乐教学也贯穿了学生从小学到大学的全过程。小学是音乐启蒙阶段，中学时期那么是不断加深音乐程度的重要时期。在这一阶段，学生的领悟才能进步、学习才能在增强，因此对音乐的欣赏又提出了更好的要求。主要表达在如下两个方面：1可以系统地掌握音乐的系统知识，理解最根本的乐谱，并且可以视唱；2具有一定的音乐鉴赏才能，音乐鉴赏水准可以进步提升，培养对音乐的感悟才能。因此，在中学阶段需要更加注重对学生欣赏音乐才能的培养，发挥音乐这一门伟大艺术的重要作用，陶冶学生情操的同时，也可以塑造出优秀的人格。在音乐开

2、展史当中，西方的古典音乐做出了重要奉献，无论是从乐理，还是从音乐的数量、艺术成就，无疑是供学生欣赏的最正确选择，这也就使得引导学生欣赏西方古典音乐成为了音乐教学的重点。目前学校在开展音乐课的时候存在何种问题，产生这些问题的原因是什么，以及如何正确引导学生欣赏古典音乐，笔者在本篇文章中都会逐一阐述。一、古典音乐开展史古典音乐的开展历程大致经历了如下的四个阶段：第一阶段主要指巴洛克时期，在这一阶段的古典音乐开展过程中，涌现出需要注明作曲家、演奏家，包括被世人成为音乐之父的巴赫，也有清唱剧的专家亨德尔。这个时期的西方古典音乐，多以优美的旋律谱写，每一句的长短各不一样，对气息的要求较高，需要保持长久稳

3、定的气息。无论是用来歌唱的声乐，还是留给演奏的器乐，其旋律的谱写都彰显华美，旋律比拟复杂。在音素的设计中，添加了装饰音的成分。随着曲调的不断推进，可以在人们的眼前展现一幅幅生动的画面，具有极强的象征意义。歌词的创作表达了作词者的写作功底，这一时期的歌词到达了音乐开展史上的巅峰。在旋律中，和声的运用恰到好处，引人注目。第二阶段，是古典主义阶段中音乐的开展。在该阶段也涌现了很多音乐家，他们的作品流芳百世，至今都活泼在各种演奏场合。这些音乐家包括贝多芬、莫扎特等。由于时代背景的影响，这一阶段创作出来的音乐，可以凸显较强的时代主题，内容表达比拟丰富。在巴洛克时期中，音乐的旋律多以装饰性的为主。而在该阶

4、段中，音乐旋律表达对称性的特点，段落式的构造设计逐渐凸显。这一阶段的作家追求的音乐形式主要是奏鸣曲这一类型，其表达了辩证的思维形式，该种形式不断流行，在各种演奏场所都有所展现。在供私人居住的场所，人们喜欢在客厅当中播放独奏、三重奏的奏鸣曲；在举行宴会的场合，多采用五人以上的合奏方式展现作品。以小夜曲代表的奏鸣曲不断兴起，同时本来只属于宫廷的交响曲也逐渐在社会推广，人们在音乐会等场合可以欣赏到由管弦乐队所表演的交响曲，这一曲种展现了时代的精神。第三阶段那么是以舒伯特、斯美塔那等人为代表的浪漫主义使其。受到文艺复兴思想的影响，这一阶段的音乐表现方式多种多样本文由论文联盟.Ll.搜集整理，比拟复杂。

5、有的音乐显现出委婉的曲调，有的音乐带有鲜明的名族色彩，有的音乐比拟抽象，但是却极具号召力。在这一时期，作曲家在创作作品的时候，推崇对自我情感的追求，表达自己对将来的美妙憧憬。音乐表现形式出现了转变，开场以浪漫主义为主。第四阶段即近代的音乐开展，典型的人物有马勒等。该阶段的音乐作品并不会具备很强的旋律感，但是却表达深化的内涵，同时融入了爵士元素。这个阶段的音乐作品，理解起来较为困难，欣赏者要结合自身的文化程度，结合音乐创作的背景，对音乐展开剖析。和其它学科不同，音乐作品外表看似比拟抽象，所表达的内容也具有较强的模糊性，需要欣赏着发挥自己的想象力，展开有根据的联想。二、西方古典音乐对素质教育的重要

6、性西方古典音乐起源于中世纪，至今以后几百年的开展历史。和当下的通俗音乐不同，西方古典音乐有着丰富的文化内涵，高超的创作手法。作为中学生音乐教育的重要科目，对西方古典音乐的学习与欣赏，对进步学生的文化素质、内在修养都有重要意义。西方古典音乐对素质教育重要性主要表现如下。一有利于道德素质的提升音乐是中学生日常学习科目之一，也是一门必不可少的科目。在音乐课堂中，引导学生正确地欣赏西方古典音乐，可以陶冶学生的情操，进步学生的精神层次，对道德素质的教育起到潜移默化的效果。二进步学生的创造力欣赏古典音乐可以进步学生的智力，同时也可以培养学生的创造才能。西方古典音乐有着丰富的内海，它对人的智力培养起到重要作

7、用。智力主要包括听觉、触觉等多个方面，欣赏音乐的过程那么是进步听觉才能过程，同时在理解音乐所表达的内在情感时，也无形中进步学生的理解才能。调查显示，承受过专门的音乐教育的群体，通常对音准的把握较未受过音乐教育的人要高，这一类人群具有旋律感。同时，在学惯用西方古典乐器演奏音乐的时候，可以进步学生的灵敏程度，增强他们的分寸感，右脑得到锻炼，大脑神经也更加灵敏。三培养团队合作才能欣赏优美的西方古典音乐同时，也可以陶冶人们情操，放松身心，平缓烦躁的情绪，可以以最正确的相貌接待朋友。音乐的欣赏可以使学生变得更加活泼开朗，在欣赏过程中的彼此交流，拉近学生之间的间隔 ，同时也增进了合作才能。四进步学生审美标

8、准西方古典音乐可以进步学生的精神层次，音乐所表现的文化内涵在陶冶学生情操的同时，也无形中进步了学生的审美标准，让学生对美有了新的认识，思想也由此得到了深化。因此，老师引导学生更好地欣赏古典音乐，可以进步学生的综合素质，同时也可以为教学创造一个更加良好的气氛与基矗五丰富教学活动引导学生欣赏西方古典音乐，可以减缓枯燥的理论学习带来的压力，丰富了学校的教学活动。同时，音乐科目的学习优化了传统的课程机构，使得课程的安排更加科学合理。与此同时，与西方古典音乐有关联的课程，也可以为这项课程的顺利开展提供帮助。开展一些配套性课程，可以培养学生的西方古典音乐学习的兴趣，同时也实现授课机制的平稳过渡。六帮助学生

9、吸收多元文化引导学生欣赏西方古典音乐的同时，也多开展类似的校园活动，让学生更加理解西方的音乐开展进程，理解中外文化之间的差异，拓宽自己的知识面，培养多元文化意识。让学生可以在学习西方文化的同时，取长补短，更好地发扬本国优秀传统文化。三、目前古典音乐教学缺乏与原因目前很多中学生并不理解西方古典音乐，我国引入西方文化的时间比拟晚，加上版权费比拟高等多种原因，学生在欣赏这一类型音乐的时候，难免会受到多种限制。很多情况下，都是通过老师在课堂上播放音乐，引导学生欣赏。目前我国对音乐的重视度在不断增高，音乐教学的环境也有很大改善，但是仍然存在很多缺乏之处。一古典音乐教学的缺乏1.缺乏音乐欣赏的上课气氛音乐

10、教学不同于普通的教学，它对上课的环境要求比拟高，根底设备也相对较多。在音乐教室中，根本上都需要配置优良的音响设备、专业的演奏乐器。但是很多学校，由于办学经费的限制，设置的配置并不合理，无法到达欣赏音乐的要求的标准。在如此的环境之下引导学生欣赏音乐，无法使西方古典音乐本质的内涵完全展现出来，学生也不能进步对古典音乐的热情，同时欣赏程度也就进步缓慢。2.老师对古典音乐理解不深化随着对音乐教育重视程度逐步提升，目前各个学校的老师都具备专业的音乐知识。但是对于古典音乐有深化理解的老师那么是少之又少。因为古典音乐起源于西方，在现实生活中的普及程度也不是很广，因此很多老师仅仅是对该种类型的音乐略知一二，有

11、的甚至对局部音乐的鉴赏自己都还不理解，何况引导学生正确欣赏。因此，对古典音乐理解的不透彻，导致无法很好地开展古典音乐的鉴赏活动，学生欣赏的方式也就会出现偏向。3.学生鉴赏根底薄弱很多中学生还是很喜欢音乐的，音乐也是他们日常生活的重要局部。但是就音乐种类而言，他们更倾向于流行音乐，对古典音乐缺乏热情。很多中学生并不理解根本的音乐知识，对西方著名的古典音乐家也知之甚少。中学生更多的是将音乐作为他们日常消遣的一局部，仅仅是为了缓解压力、放松心情的方式，通常是在路途上听音乐。由此可以看出，中学生对西方古典音乐缺乏足够理解，欣赏程度也普遍较低。二原因剖析1.对古典音乐教学重视度低传统教育理念下，学校更加

12、重视文化课程的教学工作，对音乐课程并不是很重视。但是随着社会经济的开展，人们的生活程度在逐渐进步，教育改革不断推进，音乐的重要性更加凸显，但是音乐的教学更加重视对中国传统音乐的欣赏。同时，流行音乐因为其自身特点，受到了中学生的欢送。西方的古典音乐在这样的环境中，开展相当困难。目前的音乐授课形式比拟简单，老师无法根据每个学生音乐根底的薄弱，开展有针对性的学习。2.授课方式落后目前很多老师在引导学生欣赏古典音乐的时候，教学方式仍然存在死板的问题，经常只是讲解一些和音乐有关的理论知识，对于欣赏的方法并没有过多指导，学生的欣赏程度也并未得到真正的进步。3.学生缺乏对古典音乐的兴趣正如上文所述，很多中学

13、生更喜欢流行音乐，他们可以省吃俭用为了买一张演唱会的门票，这是一种常见的现象。但是很多同学并不理解西方的古典音乐，对该音乐的根本知识知之甚少，感兴趣的人更是寥寥无几。学生对该类型的音乐缺乏兴趣，也就导致他们不喜欢去欣赏这类音乐。四、引导学生欣赏西方古典音乐的途径一引导学生与作曲家交流老师在引导学生欣赏音乐的时候，不妨让学生将作曲家当做自己的好朋友，欣赏音乐的过程，就是和好朋友互相分享情感的过程。假如学生可以从聆听音乐的过程中感受到一些东西，可以勾起自己某段回忆或者经历，情绪上能随之变化，这便证明学生已经逐渐迈入了音乐殿堂，这是一种比拟成功的表现。西方的古典音乐文化内涵深沉，像是一本内容丰富的知

14、识库。而更好地欣赏知识库中的知识，就需要一门工具书，音乐欣赏便扮演着这样一种角色。笔者认为目前市场中的?听音乐?这本书，具有较好的引导才能。里面包含着对古典音乐欣赏的方式，内容粗浅易懂，但是道理确实很深化，很合适中学生阅读。二选择适宜的音乐作品对于中学生来说，他们缺乏古典音乐的根本知识，假如直接让他们欣赏一首古典音乐，难免会存在困难，欣赏也不够到位。因此，在挑选音乐的时候，一定要注重深浅得当。音乐的内容要富有美感，同时在欣赏时又要难度适中。笔者认为学生处在入门阶段，以?天鹅湖?作为欣赏曲目最适宜。该首乐曲的旋律优美柔和，学生很容易融入到音乐创造的意境当中。同时?天鹅湖?是广为流传的曲目，很多学

15、生对它都有所认识。中国观众更是对以该音乐为背景的芭蕾舞表演熟悉，很多经典的片段都给人们留下了深化的印象。?天鹅湖?中有很多经典熟悉的旋律，很多同学虽然说不出这些旋律的名称，但是一听到就会产生似曾相识的感觉，再一听名字后，就会恍然大悟，原来自己早已接触过了古典音乐，增强了学生对古典音乐的兴趣，也拉近了彼此之间的间隔 。三将音乐元素作为切入点以音乐元素为切入点，让学生更好地欣赏古典音乐。这要求学生要可以理解并且记住该音乐所表达的主体，记住音乐的主旋律。在一部古典音乐的作品当中，主题通常指的是音乐开展的主线，它是具有鲜明特征的一段旋律。主题是整首音乐核心局部所在，是音乐不断推进的线路，是其开展的重要

16、根据。从对主题的把握和理解，可以更好地探究该首音乐作品想要表达的情感，在把握主题的根底之上，可以在脑海中形成一个整体的音乐形象。在各种各样的艺术形式当中，只有音乐可以使人百听不厌，而作为音乐最根本的组成局部，音乐元素是通过人们不断积累而成的。人们在欣赏音乐的时候，不可能一下子记住所有时期的音乐主题。尤其是古典时期，因为音乐作品非常丰富，多个音乐作品往往表达不同的主题。对于欣赏的中学生来说，只要可以逐渐记住音乐主题，就是欣赏程度不断进步的表现，他们内在的音乐素养也会不断进步。比方在贝多芬作曲的?第九交响曲?当中，?欢乐颂?就是其中的一个主题。这首歌曲贝多芬整整花费了六年多的时间创作完成，在全世界

17、各个国家都广为流传。而这首歌曲的创作背景那么是欧洲封建王朝的复辟，欧洲的社会重新陷入了黑暗当中。贝多芬具有较强的对抗净胜，他勇于站出来指出社会的弊端，批判皇帝的昏庸黑暗。他将自己对国家政治的看法都写入了这首歌曲中，因此?欢乐颂?所在的第四乐章，不仅是整个交响曲的结尾，更是对他一生的总结。在首次公开演出之后，贝多芬也收获了热烈的掌声。学生在欣赏该作品的时候，首先要理解?欢乐颂?的创作背景，然后才可以理解作者当时创作的心境，通过聆听音乐感受到作品的主题所在。四多角度欣赏音乐在引导学生欣赏古典音乐的时候，要注重学生的不同个性，引导他们可以从多个角度去分析音乐作品，培养他们多角度思维方式，同时更加深化地理解西方古典音乐。以?土耳其进展曲?为例，这是莫扎特的代表作，也是奏鸣曲当中的经典曲目。在200多年前的土耳其，国王总是喜欢带着自己国家的乐队访问欧洲，意图传播本国的音乐。而当时欧洲很多的作曲家，被土耳其的音乐风格所吸引，喜欢将这些异国音乐元素融入到自己的创作当中，莫扎特就是其中一位，其创作的?土耳其进展曲?就是典型的代表。在音乐开场之初，就可以听到一阵轻快的旋律，听众的注意力会很快被吸引，这种旋律平缓柔