雍干青花吴宁

1、马未都说陶瓷收藏 雍乾青花设计制作：吴宁芳草地国际学校日坛校区1马未都 马未都，观复博物馆创办人及现任馆长。曾任中国青年出版社编辑。上世纪80年代初期开始收藏中国古代艺术品，藏品包括陶瓷、古家具、玉器、漆器、金属器等等。1992年，他的马说陶瓷一书，被许多读者视为传统文化的启蒙读物。此外，他还撰写了明清笔筒等文物鉴赏研究专著。其中，中国古代门窗一书获第六届国家图书奖、第二届全国优秀艺术图书奖一等奖。1997年1月18日，马未都创建了新中国第一家私立博物馆观复博物馆，设有家具馆、陶瓷馆、工艺馆、门窗馆、摄影馆、油画馆和多功能馆七个展馆。2规矩方圆 熟能生巧 清中期青花 康熙青花呈一种自由开放的势

2、态，到了雍正，青花风格突变，一反康熙的青翠，变得规范起来。那么，风格突变的原因是什么呢？3康熙青花青花芭蕉人物笔筒 清康熙青花花卉梅瓶4雍正皇帝的政治与文化政治文化5政治：大规模整顿官吏文化：讲求中规中矩6 艺术的表现一定跟当时的政治氛围有关。雍正是一个比较刻板的人，他对瓷器产生的影响，首先就表现在官窑画得很拘谨，很规范。雍正青花云龙纹撇口瓶7 风格突变的第二点原因，与他的艺术修养有关。雍正登基的时候45岁，是他一生中的黄金时代，有足够的时间去学习。我们从养心殿造办处的记事档中，可以看出雍正的御批要求得非常具体，一个没有艺术造诣的皇帝是要求不出来的。雍正强调的审美非常高，希望这种审美从外表到内

3、涵是一致的，收敛，不张扬，所以他比较喜欢宋代瓷器。唐英在陶成纪事碑记中写到景德镇烧造大量仿古瓷器，所谓“仿古”，就是模仿宋代的官窑系统瓷器，比如仿哥窑、汝窑、钧窑等等。艺术修养8雍正青花三友纹梅瓶清雍正青花缠枝莲纹石榴尊9 景德镇御窑厂到了雍正时期，变得非常完备。康熙晚期的督窑官制度的建立，到了雍正元年得到延续。雍正在位的第一年，就迅速对瓷器做出御批，可见重视程度之高。景德镇御窑厂10雍正青花风格直追 永宣直追 万历11 雍正青花直追永宣青花。雍正皇帝的修养与艺术造诣非常高。他首先对明朝瓷器了解得透彻至极，知道明朝瓷器中最重要的青花就是永宣青花，所以他一上来就直追永宣，要把本朝的青花仿得跟永宣

4、一模一样。雍正也获得了成功，有相当一部分作品可以乱真。甚至认为，今天世界各大博物馆里，还有一些被视为永宣的青花瓷器，有可能是雍正时期仿造的，只是我们没办法用肉眼分辨。12永宣青花13 雍正淡描青花显然受万历铁线描的影响。“铁线描”就是用细线表现图案画。比如表现大面积颜色的时候，它不平涂，而是一道接一道地画，形成平涂的概念。为什么不直接画成平涂呢？因为平涂需要大量颜料，那时颜料告缺，就以少充多。14明万历景德镇窑青花铁线描水草动物纹方碟15 雍正追万历，两个人的出发点不一样。万历铁线描的目的是为了省材料。雍正则是为了雅，并非追求节省材料，而是作为一个很细弱的表现形式，用很淡的色彩渲染一种艺术效果

5、，形成一种风格。雍正并不是没有材料，青花材料有的是，他就是不愿意使，一定要把瓷器画得非常雅。他不用色块来表现一大片颜色，就是用细线。这种绘法在雍正青花中非常有特点，在官窑和民窑里都大量出现。16万历青花17 从雍正一朝起，官窑基本形成一个定式。比如赏瓶。赏瓶，顾名思义是赏赉之用，赏人的。赏瓶本来有一个名字，叫“玉堂春瓶”。过去皇上看谁顺眼了，谁有功了，就说：“哎，赏玉堂春瓶一对。”底下太监们就传旨：“传旨，赏玉堂春瓶一对。”到后来呢，太监当着皇帝这么说，一转身就说：“赏瓶一对。”偷懒了，把中间省去了。所以，后来这种专门用来奖掖、赏赉之用的瓶子，就叫赏瓶了。原来的本名“玉堂春”反而不叫了，忘了。

6、原来的名字多富有诗意啊!赏瓶18雍正青花缠枝莲纹赏瓶19乾隆青花20 中国瓷器生产为什么在这时形成一个高峰呢？ 主要跟当时的督陶官制度有关。督陶官21。清史稿这样记载：“唐英，字俊公，汉军旗人。官内务府员外郎，直养心殿。雍正六年，命监江西景德镇窑务。”唐英乾隆时期督陶官22盛世纹样 反映在瓷器上，乾隆和康熙时期有什么区别呢？到了乾隆盛世，有些改变非常有意思。当时瓷器上最爱画的画面是“渔乐图”。康熙时期渔乐图的画面，一般都画捕鱼，比如撒网，用各种渔具想法出击；而乾隆时期画的渔乐图，一般都是钓鱼，是等待。康熙的时候是享受成果，乾隆的时候是享受过程。23渔乐图康熙渔乐图小盘乾隆青花山水人物渔乐图大盘24 仅从青花瓷器上看，这个时期的特点就是由摹古、创新，逐渐演化到形制规范，中规中矩，工艺熟练。最后变成熟能生巧，后来能做到生产任何东西都游刃有余，非常容易。康乾盛世25 历史很多时候是轮回的，凡事不能永远在一个高点上，就跟股市一样。到了乾隆后期，陶瓷生产由于宫廷的满足而逐渐僵化了。到了嘉庆、道光以