书法与中国人文精神教育课件

1、 书法与中国人文精神教育 冷和平 中国书法家协会会员 吉安市书法家协会副主席吉安市文艺评论家协会副主席 井冈山红色书画院副院长 庐陵书画院副院长 井冈山大学人文学院副教授 中国文化的内核是什么文化：易经.贲(bi)卦之彖（tuan)传中，有“观乎天文，以察时变；观乎人文，以化成天下”之语。以“人文”而“化成天下”。用当今用语诠释，则是指用礼仪、风俗、典籍，以教化天下苍生。一、書法的人文精神人文就是人类文化中的先进部分和核心部分。其集中体现是重视人，尊重人，关心人爱护人。简而言之，人文，就是重视人的文化。人文精神是一种普遍的人类自我关怀，表现为对人的尊严、价值、命运的维护、追求和关切，对人类遗留

2、下来的各种精神文化现象的高度珍视，对一种全面发展的理想人格的肯定和塑造。它是构成一个民族、一个地区文化个性的核心内容；是衡量一个民族、一个地区的文明程度的重要尺度。一部浩瀚而无有穷尽的人文史，就是一部人类不断地“认识你自己”的心灵历程的形象化的历史。（一）书法与汉字美书法很神圣，书法是中国人特有的一种文化现象。中国书法是在中国的文化背景下、在中国特定的人文条件下产生的一种中国艺术现象，它是历史五千年积淀的结果。要明确书法的文化意蕴和文化精神，就要明确汉字的特点和书法产生的哲学渊源。汉字作为一种文字符号，能够满足人们交流思想、交流情感的需要，它是一个工具。另一方面，由于它自身存在的一种形式感，成

3、为书法艺术的母体。一个汉字是一首诗。一个汉字的字相很特殊。象形文字有着独特的字相，有着独特的内容，一个汉字可以介入很多诗中形成不同的意境。一首五绝是二十个汉字组成的，但是它辐射的境界可以融汇天地万物。这种汉字独特的功用就形成了它在世界文化史上的独特地位。（二）书法的内涵书法家的性格、气质、人品、趣味、功利、学养、天分、资质的不同或悬殊，流露出书法面目的多样。颜真卿、赵孟頫、黄庭坚颜真卿的字圆浑柔劲。赵孟頫的字圆浑甜美一个是刚性的，一个是柔性的。有的人喜欢秀，喜欢拙，有的人喜欢流畅，喜欢浑朴。审美的差异往往是趣味、学养乃至人格的差异。黄庭坚的字张扬恣肆黄庭坚的字张扬恣肆，潇洒奔放。黄庭坚学养深厚

4、，官至吏部员外郎，才学在当时非常出众。宋人书法讲神采，黄庭坚堪称第一。徐渭的字恣肆跋扈与解缙、杨慎并称“明代三大才子”。徐文长地位低下，久考未中，人称徐疯子。他有过人的才华，但社会对他不公，非常压抑。在压抑的状况下，唯有用字来表达自己的情感，状态是恣肆、张扬跋扈的。 李叔同的字内蕴收敛弘一法师是大彻大悟之后去尽火气的内敛，所有的笔划都向里收了。所有的浮华、装饰都去掉了，最后留下了内蕴的、本体的、收敛的美感。一个书法作品打动观众的不仅仅是点画之间的形式美，最重要的是释放出的人格美和情感美。这个人格美和情感美往往是结果，是展示出来的作品我们看到的，有的时候也是书写出来的过程中的那种状态让我们看到的

5、。张旭写字，公孙大娘舞剑，都是震撼心灵的那种状态。那么这个创作过程本身饱含情感，表达了一种生命，寄托了一种丰富的情感。中国书法艺术象征特性的本身即蕴含着丰富的人文精神，这正是书法艺术生命力的所在。书法是有生命的。书法可以打动人的最重要的一点是它象征的过程之中深含着一种人文精神，正是这种人文精神所表达出的书法生命力，体现了书法的审美本质。书法打动人的是在形成过程中所释放出来的人的能量、人格精神、人的修养状态。周易对中国书法艺术之美是有解释的。中国书法用笔无垂不缩，无往不收，笔势的一笔环转、血脉相殊、皆自成型、上接于下、下以承上等等都体现出气韵的流转，最后形成周易所说的这种太极图的形式，所有的书法

6、艺术辩证法、中国绘画辩证法都离不开周易中的这个阴阳关系。中国人认为，宇宙是一个大的气场，阴阳二气衍生万物。与气最相合的艺术形式莫过于线的组合变化，这个线的组合变化就形成了中国的书法和绘画。中国认为气是一种运场，阴阳二气的周转运行产生了万物，产生了变化，线的变化正好与中国人认识中的宇宙规律相合了。也就是说，线是中国人认识宇宙的必然产物，中国哲学的必然产物。中国书法之所以有魅力，其中很重要的因素就是因为“气”贯穿在整个书法作品中，体现在创作的过程中，贯穿在作品的结果之中。从过程到结果我们都看到气的流动。畅达、爽朗、谦然，像圆环一样形成八卦的气场。张旭古诗四帖书法用纸是白的，笔蘸着墨在这张白纸运行的

7、时候，这就出现了阴阳关系。字为黑，纸为白，两个极致的对立统一形成了中国艺术的最初的观念，水墨发端于此。书法艺术就是水墨艺术，和中国画是一样的。书法的流动和宇宙的运行规律是一致的。点线的连接，行间的转折，气韵的流转连贯，血脉的相疏相连，牵动人们进行一种由此及彼的空间联想，它的性质是趋动的，是连贯的，可以无限延伸的，迂回曲折、无往不复、游弋无阻、周流不息。书法作品中的彼此顾盼、朝向仰掩、此起彼伏、似断还连、气脉相通、一气呵成，这就是书法所形成的节奏的艺术，血脉的贯通赋予书法以生命的意味，于是书法就活了。书道即人道，书法艺术可以涵纳天地人之精气神，包括人文意象和精神。书法的具象性和抽象性的统一，正体

8、现出一种精神的品格，所以我们说书法具有人文精神。书法作为中国独有的艺术门类长久以来受到儒家思想的极大影响，在儒家的文化事业中，中国书法可以反映、寄托人心人性，并且以此作为书法的主体，寄托人的审美感，寄托人的理想愿望。 二、中国书法简史中国文字与书法演进的关系文字的初生起于结绳、象形图画。文字的衍变甲骨 钟鼎大篆 小篆 隶书 草书 行书 楷书。汉字演化的过程中国书法风格演进史先秦书体：古文字甲骨、钟鼎 风格：朴拙、 古味盎然商周帝王由于迷信，凡事都要用龟甲或兽骨 进行占卜，然后把占卜的有关事情刻在甲骨上，作为档案材料由王室史官保存。这是中国最古老的成熟的文字，因为刻在龟甲和兽骨上，人们称之为甲骨

9、文。 这片甲骨上记载了商王祭祀、乘车狩猎等活动，所刻的文字在书法上有很高的造诣。甲骨文（商周早期） 甲骨文献的内容涉及当时天文、历法、气象、地理、方国、世系、家族、人物、职官、征伐、刑狱、农业、畜牧、田猎、交通、宗教、祭祀、疾病、生育、灾祸等，是研究中国古代特别是商代社会历史、文化、语言文字的极其珍贵的第一手资料。他们把卜辞刻在龟甲和兽骨的平坦面上，涂上红色标示吉利，黑色标示凶险。这些文字都是用刀刻上去的，大字约一寸见方，小字如谷粒，或繁或简，非常精致。它们经过几千年的沉睡，直到清代光绪二十五年(1899)才被发现。发现地是河南省安阳城西北五里处的一个村子，那里是当年殷商(第二十代国君盘庚)的

10、故都。由于洹（hun ）水决堤，冲出许多甲骨，于是便有一些学者将其定名为“甲骨文”。在总共10余万片有字甲骨中，含有4000多不同的文字图形，其中已经识别的约有2500多字。1899年甲骨文首次发现，据学者胡厚宣统计，共计出土甲骨154600多片，其中大陆收藏97600多片，台湾省收藏有30200多片，香港藏有89片，总计中国共收藏127900多片，此外，日本、加拿大、英、美等国家共收藏了26700多片。到目前为止这些甲骨上刻有的单字约 4500个。“甲骨泰斗”潘主兰甲骨文书法作品甲骨文线条的美感是很古朴的，不带丝毫盈利和装饰，没有更多的粗细变化，没有更多的圆通之美，这是人性最本质的反映，最本

11、真的写照。甲骨文使中国文字产生了最初的线条化，使汉字更自由的体现出生动的情调，并且加强了它的抽象意味和符号特征，抽象的线条作为对形体摹写的升华，体现了古人对宇宙万物的一种情感体验，并且通过这个神采和韵味反映了人内在的精神状态。这是甲骨文给我们的感觉，至于它写得是什么已经不重要了。金文与甲骨文几乎同时兴起的书体是金文，因铸刻在青铜器上而得名。在商周，一个人如果为王朝策立了功勋，君王就大量地予以赏赐。立功的人常常要铸造青铜器，并铸刻上自己的功勋，以显耀于后世。这些记录功勋的文字流传到现在，也成为书法艺术的瑰宝。 最早的甲骨文随着殷亡而消逝，金文起而代之，成为周代书体的主流，因铸刻于钟鼎之上，有时也

12、称为钟鼎文。据统计，金文约有3005字，其中可知有1804字，较甲骨文略多。金文上承甲骨文，下启秦代小篆，流传书迹多刻于钟鼎之上，所以大体较甲骨文更能保存书写原迹，具有古朴之风格。金文的书体，一般称为大篆或籀（zhu ）书，也有称为古籀的。籀是周宣王时的史官，籀书即为他所写的字书。青铜器铭文是按照墨书的原本先刻出铭文模型的陶范，再翻范铸造出来的。金文书法字体瘦长，笔道遒劲雄美，行气疏密有致，结构严谨，情势凝重，各有风韵。小篆 也叫“秦篆”。秦朝李斯受命统一文字，这种文字就是小篆。通行于秦代。形体偏长，匀圆齐整，由大篆衍变而成。今存琅琊台刻石、 泰山刻石残石，即小篆代表作。小篆的笔划较细 ，所以

13、也有“玉箸篆”之称；在字形上呈长方形，结构往往有左右对称的现象，给人挺拔秀丽的感觉。小篆它的笔划首尾匀圆，结构对称；给人以刚柔并济，圆浑挺健的感觉，对汉字的规范化起了很大的作用。泰山刻石两汉书体：古隶、八分、简帛 风格：严整古拙古隶是由小篆走向今隶的过渡字体，也是古文字时代向今文字时代过渡字体，也是古文字时代向今文字时代过渡的桥梁。它的特点是把小篆粗细相等的均匀线条变成平直有棱角的横、竖、撇、捺、挑、勾等的笔划。书法上称秦隶为“古隶”，汉隶为“今隶”。1975年12月在湖北云梦睡虎地秦墓中出土了竹简千余枚，上为墨书秦隶。隶书是由古文篆文渐次演变而来，据说是秦人程邈(mio ) 所创。隶书又分秦

14、隶与汉隶。秦隶结体浑圆，相近与篆文，多用方笔，又称之为古隶。汉隶世人又称为八分体,变圆曲为方直，结体宽扁，逆笔突进，波磔呈露，此种字体，因演变成于汉，故称为汉隶，成为占统治地位的书体，同时，派生出草书、楷书、行书各书体，为艺术奠定基础。河北怀来有个叫王次仲的，集各种书体之长，创建了八分书（二分似隶，八分似篆），据说，近似于正书，比隶书的书写还要简单，王次仲把八分书的字样写成奏折送长安秦始皇，秦始皇看到很高兴，下圣旨宣王次仲进京，王次仲不敢去长安，秦始皇下两道圣旨，王次仲未到，秦始皇大怒，第三道押送王次仲到长安，在半路王次仲投河自尽，他的八分书也就失传。书法家舒同的书体被称为七分半书（结体上楷、

15、行、草、篆、隶五体各取一分，风格上颜、柳各取一分，何绍基取半分，合称“七分半体）。郑板桥的“六分半书”以黄山谷为本，融篆、隶、真、行、草五体，计六分，最后的“半”分是以颜真卿争座位落款，故曰“六分半书”。 隶书（汉）字形扁方左右伸展左波右磔(zhe)蚕头燕尾曹全碑就八分规矩来说，应以乙瑛、史晨、曹全诸碑较为严谨,西狭、张迁、石门颂为隶中的篆、楷、行三体代表作。以上诸碑，皆为世人所爱临习。 简帛简帛，简牍与帛书、帛画的简称。简牍又分竹简、木简与木牍、竹牍。现存出土竹简，一般简长20 30厘米，另有长80厘米以下不等，宽一厘米以内，厚0.1厘米左右。木牍，约长23厘米，也有如四川青川郝家坪出土秦木

16、牍长46厘米、湖北云梦龙岗出土秦木牍长36.5厘米的特例；牍宽4厘米左右，也有极少宽至12厘米的，厚0.5厘米左右。帛，也称缣（jin)帛，古代一种质地细薄的丝织品。帛书，就是在绢帛类丝织物上书写的文书典籍，帛画，就是古代以绢帛为载体的绘画。中国是最早发明养蚕织帛的国家，时间可以上溯到新石器时代的中期。帛本是制衣材料，用来书写、绘画，有据可查的记载始于春秋时期，现存作为书籍的帛书，其一是1942年湖南长沙东南郊子弹库楚墓出土的楚帛书，墨书900余字，解放前已辗转流入美国，现存美国赛克勒美术馆。其二是楚帛书出土30年后，距子弹库楚墓不远的马王堆汉墓出土的汉帛书，墨书12万余字。魏晋六朝书体：章草

17、、草书、行书、魏碑等 风格：尚逸，秀劲飘逸、雄强跌宕， 开始有个人风格三国两晋的书法流传至今的大多是写经、简牍和残纸。书法家有卫夫人（名铄）、钟繇、王羲之、王献之、陆机、索靖、智永等。墨迹有陆机的平复帖（章草）、张迁、礼器章草章草是早期的草书，始于汉代，由草写的隶书演变而成。章草是“今草”的前身，与“今草”的区别主要是保留隶书笔法的形迹，上下字独立而不连写。是篆书演进到隶书阶段相应派生出来的一种书体。它属于草书由胚胎时期逐渐走向规范化过程中的一种体段。唐朝张怀瓘(gun)称之为“既隶书之捷”，是由隶书的简捷写法发展演变而成的，是隶书草化或兼隶、草于一体的一种书体，也可以说章草是草书中带有隶书笔

18、意的一种书体。 章草绝非一时一人所创造，它是从秦代的草隶中演化出来的，经过长期流行通用，继而约定俗成，章草大致形成于西汉宣、元之间，兴盛于东汉、三国及西晋，成为一种成熟完善的书体，代表了西汉至东晋时期四百多年间草书艺术的面貌。至东晋，作为今文字新体的行书、楷书、草书全面成熟，隶书及其俗体章草逐被取代。 “章草”这种字体最初只称为“草书”，后“今草”出现后，为示区别，改称得“章”名。它的命名历来说法不一。章草的得名，旧说或曰为章帝所爱、或曰用于当时奏章、或曰元帝时史游用于书写急就章。均不确切。从“章”字的本义来分析，它的准确含义是篇章、章法、章则，含有法度的意思。东晋新体草书形成后，由于旧体草书

19、法度严谨，逐称“章草”，新体草书则称“今草”。所以说，把当时规范化的、章法化的草书称之为“章草”，还是十分允当的。 在书体演变过程中，由隶书向楷书、行书、草书同时演变，大概在魏晋时期均已出现了。考考你：你知道楷书四大家吗？欧阳询（唐） 柳公权（唐） 颜真卿（唐） 赵孟頫（元）九成宫醴泉铭 玄秘塔碑 颜勤礼碑 三门记（局部） （局部） （局部） （局部）考考你：你知道三大行书代表作吗？1、兰亭序王羲之（晋）2、祭侄文稿颜真卿（唐）3、黄州寒食帖苏轼（宋）天下第一行书王羲之兰亭序王羲之简介 王羲之，东晋书法家，字逸少，号澹斋，汉族，祖籍琅琊临沂（今属山东），后迁会稽（今浙江绍兴），晚年隐居剡县金庭

20、，中国东晋书法家，有书圣之称。历任秘书郞、宁远将军、江州刺史。后为会稽内史，领右将军，人称“王右军”、“王会稽”。其子王献之书法亦佳，世人合称为“二王”。此后历代王氏家族书法人才辈出。东晋升平五年卒，葬于金庭瀑布山（又称紫藤山），其五世孙衡舍宅为金庭观，遗址犹存。王羲之坐姿画像 王羲之画像 王羲之全身像 王羲之出身于名门望族（琅琊王氏），14岁时，家族助晋室南渡建立东晋于江南建康(今南京市），与陈郡谢家同为东晋著名家族，唐诗有“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”句。羲之16岁时，被太尉郗鉴相中为“东床快婿”。初为秘书郎，后由征西将军庾亮荐为宁远将军，改任江州刺史、右军将军、会稽（今浙江绍兴）内史

21、。因与扬州刺史王述有矛盾，辞官不再出任。王羲之任江州刺史时，曾置宅于临川郡城东高坡，名曰“新城”（今抚州市临川区文昌学校内），宅内挖有生活用井和练习书法用的洗墨池，对此南朝刘宋时期著名文学家临川内史荀伯子的临川记和宋朝文学大家曾巩的墨池记均有记述。 “文革”期间，墨池遭毁。2002年6月，抚州市政府引进外资500万元，重建洗墨池，恢复旧貌，供游人观赏。 王羲之擅长书法，少从卫夫人（铄）学书法，后草书学张芝，正书学钟繇，博采众长，精研体势，一变汉魏以来波挑用笔，独创圆转流利之风格，隶、草、正、行各体皆精，被奉为“书圣”。 其作品真迹无存，传世者均为临摹本。其行书兰亭集序、草书初目贴、正书黄庭经、

22、乐毅论最著名。东晋穆帝永和九年暮春，王羲之带着他的儿子们，邀请了当代名士谢安、孙绰等四十一人，聚集浙江绍兴兰诸山，山中有座亭子叫兰亭。这一天是三月初三，天朗气清，惠风和畅，群贤毕至，少长咸集，曲水流觞，赋诗集句。王羲之乘兴作序，于是产生了著名的书法作品兰亭集序。兰亭序帖为草稿，28行，324字。记述了当时文人雅集的情景。作者因当时兴致高涨，写得十分得意，据说后来再写已不能逮。其中有二十多个“之”字，写法各不相同。宋代米芾称之为“天下第一行书”。 兰亭集序的第一个字是“永”字，据说王羲之攻“永”字十五年，创立了“永字八法”。兰亭序为草稿，28行，324字。记述了当时文人雅集的情景。其中有二十多个

23、“之”字，写法各不相同。宋代米芾称之为“天下第一行书”。隋唐书体：楷书、狂草，至此各体兼备。 风格：楷书法度严谨，狂草则纵放 狂野。“初唐四杰”，即：欧阳询、虞世南、禇遂良、薛稷（j）。初唐四家，留传者多为楷书范本，欧阳询九成宫醴泉铭，虞世南孔子庙堂，禇遂良雁塔圣教序，薛稷信行禅师等。欧阳询的成就和影响相对更大。盛唐的李邕（李北海）。中晚唐“颜筋柳骨”。卜商读书帖九成宫醴泉铭由魏征撰文，欧阳询书。明赵涵石墨镌华称此碑为“正书第一”。大字阴符经楷书，墨迹本，共96行，计461字。雁塔圣教序亦称慈恩寺圣教序，共1463字。颜真卿颜真卿，字清臣，祖籍山东琅玡临沂，后迁京兆万年(今陕西西安)，曾作平原

24、太守（故世称“颜平原”），官至吏部尚书、太子太师，曾封鲁国公（故世称“颜鲁公”）。秉性刚直，有正义感，后因劝谕叛将李希烈而遇害。书法初学褚遂良，后师张旭得笔法，兼取篆隶及北魏，一扫先前书风，开创朴厚雄强的“颜体”楷书。与柳公权并称“颜柳”，亦有“颜筋柳骨”之说。其楷书代表作若多宝塔、东方朔画赞、麻姑仙坛记、颜勤礼、颜氏家庙、告身帖等，皆雄浑豪迈，一幅盛唐气象，对后世影响极大。 颜真卿（708784），享年77岁，是中唐时期的书法创新代表人物。多宝塔感应碑。岑勋撰文，颜真卿楷书，徐浩隶书题额，史华镌刻。唐天宝十一年（公元752年）四月立。颜勤礼碑现存西安碑林。颜真卿撰为其曾祖所立，刻此碑时年71

25、岁。此碑久埋土中，故历历如新，现藏于西安碑林，其雄劲雅壮可传颜书真面目，最宜初学临习。麻姑仙坛记全称有唐抚州南城县麻姑山仙坛记，颜真卿楷书的代表作。该碑立于公元771年，后遭雷电毁佚，有原拓影印本行世。碑文苍劲古朴，骨力挺拔，线条粗细变化趋于平缓，笔画少波折，用笔时出“蚕头燕尾”，多有篆籀笔意。其结体因线条厚重，为了在字的中宫留出余白，以避免壅塞，不得不竭力向四周扩张，外拓的写法被推向极致。著名的“三稿”祭侄稿、祭伯稿、争坐位，以及自书告身帖、刘中使、湖州帖、送刘太冲等，以楷法为基，收放得宜，法度森严，为后世推崇。祭侄稿墨迹稿本（现藏台北故宫博物院，共234字），颇可显示用笔之妙，元代鲜于枢评

26、为“天下第二行书”。柳公权(778-865年)，字诚悬，京兆华宋(今陕西西耀县)人，是历史上不多得的专业书家。为人刚正，穆宗皇帝曾问用笔之法，答曰：“用笔在心，心正则笔正。”“笔谏穆宗”遂则成为千古美谈。官至太子少师，世称“柳少师”。书学王羲之，后融北碑方笔于楷书，取“欧体”之密瘦硬险峻，又削减“颜体”之肥厚，结体中宫紧缩，宽博开张，用笔瘦硬挺劲，骨峻气遒，成自家楷体。玄秘塔此碑习者众多，视为柳体的代表作。草圣“颠张狂素”张旭字伯高，一字季明，吴郡(今江苏苏州)人，官至右率府金吾长史，故世称“张长史”。工楷书，尤善狂草，革新历代草法，下笔纵逸，变幻多端。张旭草书一出，彻底变革了“二王”草书的理

27、路，时有“草圣”之誉。张旭嗜酒，放旷不羁，醉后呼叫狂走，乘兴挥毫，而每成佳作。画史上记载，他曾经用头发蘸墨写大字，人称“张颠”。 怀素(725785年)，字藏真，俗姓钱，潭州(今湖南长沙)人，幼年即出家，受法于颜真卿（颜真卿受法于张旭），学书甚刻苦，书法史上的典故“笔冢墨池”即出自他。其书在章法、结字、笔法等方面均有突破，脱开章草及“二王”派系草书字间独立的格式，参差错落、欹（q） 正多姿，下笔连绵不绝，鼓荡奔流，其痛快处若“飞鸟出林，惊蛇入草”，充分展示了线条艺术的造型能力，具有强烈的空间节奏和韵律感。孙过庭（约648-703年），字虔礼，吴郡（今江苏苏州）人，官至率府隶事参军。唐代著名书法

28、家及书学家。草书最工，法王羲之，出规入矩，寓刚健于婀娜。传世墨迹书谱序既是书学理论名篇，又是难得的草书杰作，为后世习书之法帖范本。五代书法家杨凝式杨凝式（873-954年），字景度，号虚白、关西老农等，华阴（今陕西华阴）人，居洛阳（今属河南）。官至太子师，故称“杨太师”。畏于政途之险，常以“佯狂”外示，时称“杨风子”。兴来挥毫，洛阳寺观院壁为之题写殆遍，黄庭坚遍观后有诗赞云：“世人尽学兰亭面，欲换凡骨无金丹，谁知洛阳杨风子，下笔便到乌丝栏。”传世墨迹有韭花帖、神仙起居法、夏热帖、卢鸿草堂十志图跋等。 韭花帖为杨凝式行楷书代表作，风格凸出，结字独特，变幻多端，点画遒丽，意趣超脱。苏东坡尝赞之曰：

29、“自颜柳没，笔法衰绝，加以唐末丧乱，人物凋落，文采风流，尽扫地矣。独杨公凝式，笔迹雄杰，有二王颜柳之余，此真可谓书中豪杰。” 智永，陈、隋间杰出书法家。名法极，晋王羲之七世孙。山阴永欣寺僧，世称“永禅师”。其书妙传家法，传其四十年不下楼，写千字文八百本，分送江东各寺。积年作书所退笔头，放在可容一石的大竹簏(l) 里，五簏皆满，埋至土里，人称“退笔冢”。因求书者如市，户限为穿，乃以铁叶裹之，人谓“铁门限”。何绍基说：“智永千文，笔笔从空中落，空中住，虽屋漏痕犹不足喻之。”终年近百岁，传笔法于虞世南。宋元明清书体：承袭复古与创新，各有偏好 风格：1.宋、元 尚意 2.明、清 尚态 苏轼、黄庭坚、米

30、芾、蔡襄四大家。四家之外，宋徽宗赵佶（j ） 独树一帜。苏轼（10371101）,宋代文学家、书画家。字子瞻，号东坡居士。眉州眉山（今属四川）人。书法遍览晋唐诸家，转益多师，自成一家，长于行书、楷书，笔法肉丰骨劲，跌宕自然。传世书迹有黄州寒食诗帖、赤壁赋、答谢民师论文帖等。黄庭坚,宋代书法家,字鲁直,号山谷道人,洪州分宁人,宋四家之一,行书用古人的结构原则自创字形 ,笔画有篆意,长笔画波势明显,结字中宫紧集,让长笔向四面展开,以特疏与特密处作巧妙对比,在豪宕中流露韵趣。其草书有意想不到的突破,点画线遒劲强健,如长枪大戢,间架结构欹(q)侧,纵横跌宕,以及行间精彩叠出的连贯能力,使他以草书,成为

31、唐代张旭、怀素后的第一位大家 。米芾(1051-1107)字元章，世居太原，后定居江苏镇江。徽宗诏为书画学博士，人称“米南官”，又因举止颠狂，人称“米颠”。他在继承“二王”书法传统上下过苦功，能够登堂入室。真、草、隶、篆、行都能写，而尤以行草书见长。他自称“刷字”，用笔迅疾而劲健，追求“刷”的韵味、力量，追求自然。书法作品，大至诗帖，小至尺牍、题跋都具痛快淋漓，欹纵变幻，快刀利剑。主要作品有： 蜀素帖、紫金砚帖、论书帖、多景楼诗册帖、珊瑚帖、研山铭帖、三帖卷、向太后挽词、寒光帖等。宋徽宗赵佶（10821135）政治上昏庸，生活上荒唐，艺术上聪颖，北宋王朝因他而亡。艺术上天份极高，也是艺术活动的

32、组织者和倡导者。命文臣编辑宣和书谱和宣和画谱等。他的书法早年学薛稷，黄庭坚，参以褚遂良诸家，出以挺瘦秀润，融会贯通，形成自己的风格，号“瘦金体”。特点是瘦直挺拔，横画收笔带钩，竖划收笔带点，撇如匕首，捺如切刀，竖钩细长；有些联笔字象游丝行空，已近行书。代表作品有：草书团扇、牡丹诗册 元代书法 主要代表书家有：赵孟頫（f） 、康里夔（ku ）夔、鲜于枢、耶律楚材。赵孟頫，字子昂，号松雪道人，又号水晶宫道人，湖州(浙江吴兴)人。宋太祖后裔。官至翰林学士，荣禄大夫。着有松雪斋集。 赵孟頫是元代初期很有影响的书法家，赞誉很高。书法早岁学“妙悟八法，留神古雅”的宋高宗赵构的书法，中年学“钟繇及羲献诸家”

33、，晚年师法李北海。此外，他还临抚过元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人。代表作品有：仇锷墓碑铭、汲黯传、福神观记、胆巴碑、兰亭帖十三跋、雪晴云散帖、洛神赋、妙严寺记等。明代书法明代近三百年间，虽然也出现了一些有造诣的大家，但纵观整朝没有重大的突破和创新。这个时代涌现了一批大师，如：徐渭、董其昌、张瑞图、王宠、宋克、黄道周、倪元璐等。董其昌（15551636），字玄宰，号思白、香光居士。华亭（今上海松江）人。是个全才式的人物，诗文书画都很精通。书法广泛学习古人，开始学唐人，后来觉得唐书不如魏晋，于是又改学钟繇、王羲之，最后综合了晋唐宋元各家的书风，自成一种风格：圆劲秀逸，平淡古朴。用笔比较松弛，墨色也很清淡，章法上，字与字、行与行之间布局很疏朗很匀称。整体上有种飘